基本信息
網易娛樂報導“你在哪裡,我愛過的人,世界終於繽紛我卻丟了青春……”。這是
沈慶將於今年推出的創作專輯中的第一首推薦歌曲,與他那些經典的懷舊歌曲不同,這是一首寫在現在,也是唱給現在的歌。“這是一首70後的情歌”,沈慶這么說。
繼2014年那首《
最後的電台情歌》之後,這首《你在哪裡》才更是一首真正意義的情歌:因為歌詞的指向非常明確,“你在哪裡,我最愛的人,只有你能收容我的靈魂”。
不同於時下常見民謠標配的木吉他、口琴、手風琴,這首歌用內斂而撞人的尼龍弦吉他,深藏起跳躍律動的弦樂群,偶爾激昂一下又隨即沉寂的鋼琴,寫得很流行卻聽起來很不一樣的和音……一切的情緒都如暗涌,只為了烘托“你在哪裡”這個孤單得循環往復的追問。
“唱得很職業!”被譽為“中國第一吉他手”的
李延亮是這首歌的製作人和編曲,他這么評價。“有些人認為民謠歌手可以不那么像唱歌地唱歌,但是沈慶經過時間的歷練,在保持了非常出色的創作狀態的同時,他的演唱更加準確和富有情感。我認為這就是職業歌手必須要達到的一個要求。這是時間給予他的禮物,他珍惜了!”
混音大師李軍說:“很不一樣。這應該是沈慶和亮子的一次新的嘗試,聽上去都是比較流行的手段,但是情感都藏在了音符和樂句裡面。沈慶的音色辨識度很高,唱得也到位。這首歌,做到了歌曲帶著樂隊向前走,對於民謠來說,這一點不太容易做到。”
從這首歌的歌詞後面長長的音樂人名單,我們可以知道,厚實的聲音其實來自多個維度的音樂的調度,也能真切感受到,來自嚴謹創作與製作的誠意。
“聲音對人心靈的滲透,是很難量化評估的。我喜歡用真的樂器,和有樂手參與的演奏,是因為它顯得更有人味兒,更加有感情”。沈慶不願意解讀歌詞的含義,他認為一首歌在聽歌的人心中會自成一個故事,沒必要牽強。“如果在聽這首歌的時候,你想到了誰,你的心還能隱隱作痛,那證明你真的愛過。”
其實,這是一首寫相愛和相處的歌。愛情終究會蛻變,但為什麼我們會依依不捨,念念難忘。就像歌名“你在哪裡”一樣,這個問題,其實沈慶並沒有給出答案。
“我可以很清晰地聽到這首歌的歌詞和旋律,而不被其它的因素干擾。”小柯認為他們這一代的創作人,在追求音樂的表達上,首先是把歌曲內容放在了第一位,“這就是差異,很難說誰好誰不好,但我喜歡這樣的方式。”
關於《你在哪裡》,沈慶所屬的唱片公司雲上音樂,只給出了一句文案:有過的愛情和起伏的命運,我最愛的人,你交織了我悲歡的成長。如今,你在哪裡?
也許,額頭上淡淡的紋路,鏡片後漸漸深邃的眼神,還有音樂的起伏跌宕,這些,就是記錄,就是見證,就是交織的成長。
有過的愛情和起伏的命運,我最愛的人,你交織了我悲歡的成長。如今,你在哪裡?
相愛的人,相處的人;年復一年,滄海桑田;時光見證了生活的延續。如今,你在哪裡?
歷經時間的蛻變之後,沈慶推出最新原創單曲《你在哪裡》。
“你在哪裡,我愛過的人。世界終於繽紛我卻丟了青春。”
這是寫給70後今天的情歌。從青春到不惑,時間記錄著一代人的成長,存儲著70後數不清的愛情故事。
曾幾何時,我們是彼此心中的驕傲,愛的誓言是“我將青春付給了你,將歲月留給我自己”。相愛是不計回報的給予,相愛是心甘情願的付出。只要真心相愛,每一段愛情都會刻骨銘心。
四季輪迴,物是人非。沒有結局的愛情,曾經相守的人,當春天又來的時候,那個我愛過的人和曾愛過我的人,你在哪裡?
時間可以沖淡一切,卻抹不去人的記憶。“黃昏和黎明都只是風景,我一路走走停停忽遠忽近;喧鬧或冷清不過是幻影,沒有了你之後我沒了曾經。”
在歲月的流逝中,我們不再年輕。年復一年,世事變遷。最初的你我各自生活在不同的世界。沒有了你的日子,會悵然若失,會隱隱作痛,看不清來時的路,找不到回家的路。走過日落西山的黃昏,走過晨曦微露的黎明。生活日復一日,沒有了彼此之後我們丟失了青春,沒有了曾經。
有過悲傷,有過歡笑;有過絕望,有過驕傲。在悲歡中成長,在改變中延續。萬家燈火,夜色闌珊,憑高遠望,曾經相愛的人和相處的人,你在哪裡?
從男孩到男人,從青澀到成熟,當飛揚的青春遠去,是不是在不變的是記憶里還“相信愛的年紀”。
這首寫給70後的情歌,循環往復的追問,會不會僅僅只是一句“你在哪裡”?
歌詞
滿城的風沙才剛剛甦醒
春天又來了吧你在哪裡
殘冬的積雪還沒有融盡
我要為你歌唱你在哪裡
你在哪裡
我愛過的人
世界終於繽紛
我卻丟了青春
你在哪裡
曾愛過我的人
看我變得陌生
你會不會心疼
黃昏和黎明都只是風景
我一路走走停停忽遠忽近
喧鬧或冷清不過是幻影
沒有了你之後我沒了曾經
你在哪裡
我深愛的人
你是否還記得我笨拙的天真
你在哪裡
還深愛我的人
只有你能收容我的靈魂
有過悲傷也有歡笑
路過絕望路過驕傲
我只怕獨上高樓望斷天涯路
燈火是燈火
找不到闌珊處
滿城的風沙才剛剛甦醒
春天又來了吧你在哪裡