基本介紹
- 中文名:他鄉尋客
- 專輯語言:客家語
- 專輯歌手:iColor愛客樂
- 專輯時長:47分33秒
- 曲目數量:14 首
- 唱片公司:好痛音樂事業有限公司
- 發行日期:2021年3月18日
- 製作人:蘇通達
創作背景,專輯曲目,專輯鑑賞,獲獎記錄,
創作背景
《他鄉尋客》是iColor愛客樂睽違兩年後,創作的第5張專輯,他們希望用該專輯述說客家先民如何走出舒適領域,四處飄移遷徙,足跡遍布世界的精采故事。專輯分為“啟程”、“途中”、“回程”三部曲,藉此串聯起客家人過去的足跡與故事。專輯製作風格結合東方及西方、現代與傳統、在地與世界、流行與文化的音樂特色,希望打造出一張具有“全球客家概念”專輯,並藉此吸引非客家人聽眾。iColor愛客樂邀請葉日松、邱一帆、范文芳、陳美燕多位客家語詩人為專輯填詞,希望讓歌曲更為立體,並打造出“音樂·故事·詩”的敘事風格。
《徙》將雷鬼曲風與傳統民族樂器、傳統山歌元素相結合,創作靈感來自於雷鬼音樂推手之一客家移民音樂人陳客禮其客家祖先們飄洋至牙買加落地生根的故事,以該歌曲作為開場的序曲的原因是,iColor愛客樂認為客家人的所有故事開端都是因為“遷徙”而展開的。
第一部曲“啟程”包括《山歌-啟程》《義民七字調》《分羅笑娜》《客人的腳跡》《八音》。《山歌-啟程》取樣於傳統客家三大調《老山歌》。《義民七字調》的歌詞創作靈感來自真實歷史故事:清朝時期中國台灣中部發生動亂,官軍潰散,只得仰賴臨時組成的義勇軍防堵,鄉民們放下鋤頭拿起武器,捍衛土地、保護家園而犧牲,希望通過該歌曲描述當年客家人的義民精神,並傳達忠義精神;作曲方面,蘇通達將傳統樂器嗩吶融入了歌曲中。《分羅笑娜》結合了慢搖節奏與印度鼓,靈感源於客家先民飄洋至南美洲,後代華裔客家黑人羅笑娜跨洋尋根的真實事件。《客人的腳跡》 副歌第一句以客家傳統歌謠“挑擔歌” 為靈感改編,結合傳統樂器笛子,並邀請馬來西亞作曲人蔡阿保打造流行電音搖滾曲風。《八音》由詩人葉日松填詞,並以葉日松的同名詩作為歌曲概念,使用各種材質來轉化八音的傳統韻涵,結合了眾多傳統樂器。
第二部曲“途中”包括《山歌-途中》《土地悲歌》《他鄉尋客》《離開想愛轉去》《打獅》。《山歌-途中》取樣於傳統客家三大調《山歌子》。《土地悲歌》邀請客家語詩人范文芳作詞,描寫早期中國台灣土地開墾過程中,由於土地觀念的差異,客家人與其他種族產生衝突的悲劇。《他鄉尋客》由葉日松填詞,希望展現出客家人漂移各處落地生根與文化融合的生命力。《離開想愛轉去》由客家語詩人邱一帆作詞,作曲時結合了電音搖滾。《打獅》靈感來自於新竹客家文化“客家方口獅”。
第三部曲“回程”包括《山歌-回程》《承蒙感謝》《晚安曲》。《山歌-回程》取樣於傳統客家三大調《平板》。《承蒙感謝》以雙吉他為主要配樂樂器。《晚安曲》邀請擁有排灣族及馬卡道族身份的歌手張芮菲合唱,歌曲中以笛子代表平地的客家人,口簧琴則代表著中國台灣的原住民,兩個樂器在間奏中合奏,象徵著兩個族群友好互動的關係;副歌部分結合了客家與原住民兩首傳統兒童歌謠,以排灣族童謠《搖籃曲》、客家念謠《月光光》兩首歌謠展現原住民、客家兩個族群在當時年代的共融共生的情景,在最後轉調時還加入了兒童合唱。
專輯曲目
曲序 | 曲目 | 作詞 | 作曲 |
---|---|---|---|
1 | 《徙》 | 陳美燕、邱廉欽、Uncle Willow、Regina、Grounded | 邱廉欽、賴威成 |
2 | 《山歌-啟程》 | 劉得相 | - |
3 | 《義民七字調》 | 張堂珍、李文宏 | 邱廉欽 |
4 | 《分羅笑娜》 | 邱廉欽 | 戴陽、邱廉欽 |
5 | 《客人的腳跡》 | 邱廉欽、蔡阿保 | 戴陽、邱廉欽、蔡阿保 |
6 | 《八音》 | 葉日松 | 邱廉欽 |
7 | 《山歌-途中》 | 劉得相 | - |
8 | 《土地悲歌》 | 范文芳 | 戴陽、邱廉欽 |
9 | 《他鄉尋客》 | 葉日松 | 戴陽、邱廉欽 |
10 | 《離開想愛轉去》 | 邱一帆 | 戴陽、邱廉欽 |
11 | 《打獅》 | 邱廉欽 | 邱廉欽 |
12 | 《山歌-回程》 | 劉得相 | - |
13 | 《承蒙感謝》 | 邱廉欽 | 邱廉欽 |
14 | 《晚安曲》 | 邱廉欽 | 邱廉欽 |
參考資料: |
專輯鑑賞
相比iColor愛客樂之前的專輯,《他鄉尋客》中將傳統客家山歌與流行音樂相融合的手法有了飛躍的進步。整張專輯就像穿著時尚跟多元文化外衣的新山歌,在製作人蘇通達跟iColor愛客樂成員邱廉欽與戴陽的努力下,將客家文化、先住民族文化多種文化元素巧妙融合,以客家音樂三部曲的史詩形式精彩闡述先輩們如何勇敢跨出安全領域、遷徙他鄉落地生根後活出更超然的客家文化內涵,概念完整、言之有物,也讓聽眾見識到iColor愛客樂無限的潛能。
從專輯的寫作曲序架構來說,三首傳統山歌的調子大氣地排放在曲序前中後段,並且是由樂隊主唱阿Kim的Solo演唱,沒有華麗的編曲包裝顯見出他對傳統音樂的用力之深。先是《山歌-啟程》化用《老山歌》敘述出門打拚,然後《山歌-途中》化用《山歌子》看世界的開闊,《山歌-回程》化用《平板》回鄉創出新天地,三首曲子把整張專輯的大架構樑柱給落定,四平八穩的開展整張專輯的敘事架構。
更令人驚訝的是,整張專輯對傳統山歌的運用手法有質的飛躍,採用將山歌“內嵌”的手法玩轉傳統,《分羅笑娜》副歌使用部分客家小調《問卜》,《客人的腳跡》副歌使用部分客家小調《挑擔歌》,這種手法就像是在法式料理中添加了神來一筆的客家桔醬,如果不是對不同文化、不同樂種的理解與造詣都有一定程度是做不到的。
整張專輯的另一個手法也很高明,傳統樂器的編曲可以說是有意識地去襯託詞意。《八音》將現代節奏彈跳的鋼琴律動與傳統樂器無縫接軌,傳統樂器笛子與主唱的聲音同時出現,相互輝映,歡暢淋漓,並且將作詞者葉日松所鋪排的詞意給烘托出來。
獲獎記錄
時間 | 獎方 | 獎項 | 獲獎方 | 結果 |
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2022年 | 第33屆台灣金曲獎 | 年度專輯獎 | 《他鄉尋客》 | 提名 |
最佳客語專輯獎 |