《亞馬孫女傑》，二十世紀維爾哈倫創作詩歌作品。
基本介紹
- 作品名稱：亞馬孫女傑
- 創作年代：二十世紀
- 作品出處：《喧囂的力量》
- 文學體裁：詩歌
- 作者：維爾哈倫
作品原文,作品鑑賞,作者簡介,
作品原文
走進峽谷響亮和閃光的通道，
面對著威脅挺直胸膛，
——真神呵！——亞馬孫女傑過場；
她的馬輪番跳躍，
或開或合，或收或放
吞雲吐霧騰空飛揚。
弓、箭、長矛，
一路武裝征途鏗鏘；
潭水泉塘
看她馳馬而過，如一束閃電：
發達的肌腱，敏感的神經，
揚蹄，飄鬃，吐沫，飛標閃閃。
小烏們，如金似銀賽珍珠，
從山毛櫸飛往橡樹，又從橡樹飛到樺樹；
樹幹閃爍生輝，疑是鱗片重重；
萬千樹汁，在地上不停運動；
樹蔭疏淡一路紅光，
花團錦簇枝青葉綠，
恰似巾幗英雄和她的武器
呼嘯而起，倏然間，化作一束陽光。
她歡天喜地奮不顧身，
勇敢地生活閃耀著信仰的光輝。
男人，自古以來，就是世界的主人
和皇帝，卻失棄了
自己的力量和權力，
只消一夕，
她那美麗自豪的雙手
巾幗英秀
卻將力量和權力高舉，揮舞起抗拒死神。
她自己，從此後，就將是命運的化身。
她的天庭威鎮，雙臂勝似強梁，
給野蠻反叛者的進攻當頭一棒；
她體態輕盈富有生機；她的眼睛
在披散的金髮中閃耀著英明。
在勝利中更感到洋洋得意，
她燒掉了自己的一隻乳房，
瞧她出現在遠方的地平線上，
向著光榮，所向無敵。 ．
然而，洞邊樹枝專橫跋扈，
如火如茶卻變得陰雲密布，
青腫的拳掌抓著紅岩的胸骨，
被打敗，眼睛無神，鐐銬憤怒
緊捆著脖子、胸部和陰沉的天庭，
流血受苦的人類把她盼望。
洞雖深，卻豁然開朗
那條老龍，像一道閃電，臥在黑暗中。
巾幗英雄回想起來，
應當殺光這種爬獸，
它起死回生捲土重來，
高昂起一排金頭張開血盆大口，
像一串血的葡萄，噴放出
火辣辣的毒素。
她未了。它當即奮力而起
猶如一棵大樹披著粗糙的皮，
：—一搖唇，鼓舌，張孔齜牙——
向老遠，排出惡臭，黃昏熱辣辣
向著太陽，絞動著，它的可憎可怖。
突然間，往空中，噴血、噴毒、噴火苗；
搖動著藍綠色的環套
它那似乎是活性的麻風病體套住
連同臭氣一起鹹了它的武器。
它從上到下好像都受到打擊，
而狂怒搏鬥中獻身的聖母，
只盲目地，打出，一尊泥塑。
人們聽到升騰起陣陣吶喊
從永恆的人間到無邊無際，
黃昏的聲聲嘆息，
仿佛是黑幕與長空
對聽到的怨訴，沉悶的回敬。
怪物懸空卻又，突然傾倒……
她的馬還來不及急忙一跳，
女傑的手和武器卻負了重傷；
她發現巨龍攤身死亡，
皮肉驚恐，但心生無畏，
滿眼怒火而氣充手臂，
沖向東山再起的巨虺，
她揮動利劍，暴跳如雷。
交鋒聲脆，衝擊聲囂，
岩石間爭低爭高，
從高山到大海為之吶喊助威；
陣陣打擊
原本沉重有力卻變得手軟力虧；
弓發抖，劍發瘋；
巾幗英豪，身臨狂風驟雨
凶龍張口獠牙威脅著她的頭，
她仿佛在搖雷制電，
但她那隻白皙的胳膊卻漸漸
遲鈍吃力；她心亂如麻焦急不安。
她將被人戰勝，因為她想到失敗；
這是最後一次
手握利劍，高舉，直刺，
而後沮喪地垂落，黑夜已層層降臨，
蒼白的西方變幻著風雲，
滿天陰沉，夜闌更深，
唯可聽到，在那裡，利劍長矛
紛紛落地，無可奈何，口當口當有聲。
重重蒼天，孤星
驚恐
如磨盤，旋轉著，在高空，
女傑失去了自信，
奔喪的驕傲揚長而去。
她身後，永恆的痛苦，在山谷
呼喊著，天驚石破。
傷心雲涌淚流成河
像過去一樣從山溝里，流出。
人類仍然被禁錮在苦獄，
同情地對待女傑，——可憐她
不由自主，放棄自己的義務，
而珀耳修斯戰勝、
用思想和目光馴服
的凶龍，
千年後，從睡夢中驚醒，翻身出洞，
張開無法滿足的大嘴
更加貪婪地與生靈作對。
1902年（楊松河 譯）
作品鑑賞
這首詩在維爾哈倫的後期詩作中獨樹一幟，展現了一種古樸的英雄主義氣質。女傑的颯爽英姿，張揚的是生命的優異和人格的飽滿，她全副武裝，鬥志昂揚，顯示了崇高的意志力。為了隨時投入戰鬥，她不惜消弭自己的女性特徵，這是在險惡的環境下的一種自強和自為精神。強悍的風習向來是古樸心靈的一個特徵，它不受虛偽腐朽的禮俗薰染，是人類早期神話傳說的源泉。她像天神一樣降臨大地，像猛獸一樣獨步叢林，驕傲地展示著生命的熾熱。飛鳥和戰馬，森林與岩石的肅穆與歡快；景象，顯示了她與大地的聯繫。就在這天地之間，女神的出場沒有絲毫的忸怩作態和刻意強調的女性特徵，她是孤獨的英雄，只有著人類的自豪。她戎裝跨馬，永遠準備著戰鬥，不為烏托邦的幻想，也不為怨恨與復仇，只為生活而生活，為戰鬥而戰鬥，為除暴而除暴。這正是古代英雄的高尚。翻開希臘神話的篇章，這樣的英雄可謂比比皆是，而不借女性陰柔之美去征服世界的，卻只有亞馬孫女性；不同於赫拉和雅典娜那樣經常依靠神助（命運）甚至男性主宰的裁決，亞馬孫女傑是孤膽英雄，擁有可貴的淳樸與剛強的原始力量。於是，一場除暴之戰拉開了帷幕。
凶龍是邪惡的化身，這種邪惡是非人的力量，醜陋就是它非人的象徵。它是病菌和暴力的結合，蟄伏在深淵之中的人類永恆威脅。山呼海嘯的戰鬥場面在詩人筆下活現，仿佛能聽得到刀砍劍斫的鏗鏘之音。而凶龍的蠢動和頑抗似乎也像鼓音緊隨這戰鬥的歷程。“英雄伏虎”並不是一蹴而就，她手中沒有神靈之劍，全憑勇士的氣概和偉力去戰鬥，，詩人的描寫動情而傳神，風雲會聚，山河變色，吶喊升騰，從天空到地面，從人到獸到草木到心靈，無不殺氣四射，你死我活的往來酣暢淋漓，生死決鬥間不容髮。而正義戰勝邪惡，人類戰勝凶獸，似乎在意料之中，女英雄將在敵手倒下的地方歡呼凱旋。
然而，詩人筆鋒一轉，將我們帶到了另一個更高的境界，也鑄成了這首類似史詩的詩歌的不圓滿的圓滿——悲劇的結束。希臘悲劇被崇為最高的藝術，英雄的失敗或毀滅總是令我們欷歡嘆惋。在這首詩歌中，女英雄雖然沒有毀滅，甚至談不上失敗——她已經降伏了巨龍，完成了使命——但，可貴的英雄意識到，邪惡的野獸有不死之身，即使沉睡千年，總會迴轉為禍，吞噬人類。英雄因殺戮而力竭，但更因覺悟而心傷。她失魂落魄地離場，留下驚異的觀眾黯然深思：這不死的邪惡莫非是長存在人靈魂中的惡魔，寄生在人性的最深處，即使偉大的英雄也難以制服？實際上，詩歌在此戛然而止，正是把困惑和不可知的答案交付給讀者沉思默想。詩歌在藝術上是完美的，而永恆的困惑也是圓滿的，因為，它昭示了人類正是生活在如此鬥爭之下的悲劇中，英雄的歸宿絕不是凱旋，而是另一次戰鬥，而這種戰鬥甚至是無意義的。所以，為戰鬥而戰鬥，而不是為勝利而戰鬥，才是人類生活的寫照，這一點，訴諸歷史，不言而喻。但是，我們在生活中卻沒有這種自覺，只有歷史、悲劇才使得我們靜心思考，這或許正是偉大文學的意義。
