基本介紹
歷史,相關記載,于闐樂,胡旋女的情人,傾訴史詩,外形,種類,古典彈布爾,短彈布爾,南疆彈布爾,北疆彈布爾,中音彈布爾,演奏方式,藏品,曲目,著名演奏家,
歷史
彈布爾的歷史較為悠久,相傳在十四五世紀時,已有演奏彈布爾的著名民間藝人。
清代列入宮廷回部樂,清《欽定大清會典》(卷四十二)載:“丹不爾刻桐為體,以大匏為槽,……直柄,面平背圓,……鐵弦四,上二軸,左右各一綰之。……柄上設二鐵為山口,近上一片穿孔納弦,下一片承弦,柱用角。”這一記載與今日廣泛流傳的彈布爾略有不同。
清代《新疆圖志》(卷四十八)也載有:“銅弦謂之彈普”。彈普即彈布爾。
這種樂器最初流行於南疆,正式記載見於1854年毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜撰寫的《樂師史》(古維文手抄本)中。書中記述道: 古代樂師阿布都熱合買·加米的音樂老師曾在當時演奏彈布爾獨奏。樂師買烏拉納·沙依甫 ·伯力合,他手持彈布爾彈奏了《伊拉克戈壁木卡姆》,令人神魂顛倒。18世紀末,彈布爾傳到北疆和東疆。如今已成為天山南北廣大維吾爾族人民喜愛的彈弦樂器。
相關記載
于闐樂
“一唱雄雞天下白,萬方樂奏有于闐”。這是毛澤東同志在1950年國慶節觀看了各民族歌舞聯合演出後,所寫的《浣溪沙》下半闋中的兩句。詞中提到的于闐,在新疆省南部,是古今歌舞盛行的地方。多才多藝的維吾爾族人民,具有悠久的歷史文化,在音樂和歌舞方面尤為突出,不論是青年男女,還是老人幼童,都酷愛歌舞,素有“歌舞之鄉”的稱譽。新疆等地古代稱作“西域”,據歷史記載,新疆龜茲(今庫車縣一帶)的樂舞最早傳入內地,以後又傳入于闐樂、疏勒樂和高昌樂。《西京雜記》記載,于闐樂在漢代初年已成為宮廷 中節日的活動項目。據漢高祖寵姬戚夫人侍兒賈佩蘭在出宮後談到宮中娛樂時說:“七月七日,臨百子池作于闐樂。”于闐(今和田縣)自古以來民間歌舞興盛,唐玄奘《大唐西域記》中說:“瞿薩旦那國(即于闐)……國尚音樂,人好歌舞。”並說龜茲的“管弦伎樂,特善諸國”。隋唐時期,西域諸樂都被列為宮廷的九、十部樂中,每逢盛會都要進行演奏。
胡旋女的情人
“麥西來普”(維吾爾語意為“歌舞集會”),是維吾爾族民間特有的歌舞並舉的藝術形式。 每逢佳節、婚禮、豐收之後或盛夏之夜,人們便聚集在一起載歌載舞,表達自己內心的喜悅和歡樂,未婚的青年男女也相互表達愛慕之情。“麥昔若普”具有維吾爾族民間舞蹈熱烈、豪放的特色,樸實大方、明朗活潑、節奏明快、富於變化。它多伴以歌和樂,中間休息時,還穿插遊戲、雜技、朗誦或猜謎等,內容豐富多彩。隨著彈布爾等弦鳴樂器奏出的引子和達卜打出的起跳鼓點,服飾鮮艷的姑娘們步入場中,舞姿婀娜,手勢纖巧,正如唐代大詩人白居易在《胡旋女》中所描繪的那樣:“心應弦,手應鼓。弦鼓一聲雙袖舉,回雪飄搖轉蓬舞。 ”緊隨姑娘們步入場中的是小伙子,動作粗獷,強健有力。越跳人越多,男女老少、千姿百態,總不停歇間斷。鼓聲鏗鏘,歌聲高亢,舞步由慢而快,最後變成急速不停的旋舞,堅持不住的陸續退到圈外,直到場中只剩下一對旋轉著的男女青年,他們才算是這場“舞賽”的優勝者。
傾訴史詩
歌舞晚會上最辛苦的要算是伴奏的樂師了,他們彈奏著彈布爾、都塔爾和熱瓦普,拉著艾捷克,敲著達卜,一曲接一曲,琴鼓不停,歌聲不斷。“麥昔來普”上演奏的樂曲,都來自維吾爾族古典音樂“十二木卡姆”。被譽為“祖國音樂文化瑰寶”、“東方音樂史上巨大財富” 的“十二木卡姆”,流傳已有一千多年的歷史,它集維吾爾古典音樂之大成,體裁多樣,曲調豐富,全曲共有十二套。每套為一個小組曲(“木卡姆”即古典組曲之意),包括序歌、敘誦歌曲、敘事組歌、舞蹈組歌和完整的器樂間奏曲等。全曲共有170多首曲牌和72首樂曲,演奏一遍要用二十多個小時。現代維吾爾音樂中的優美曲調,都源於這“維吾爾音樂之母”。由於歷代封建勢力的摧殘,這部古曲只是在民間口頭流傳。在“麥昔若普”上,只有那些熟記曲牌 、滿腹民歌和能即興作歌的老藝人,才能擔任樂師,他們為歡樂的歌舞擊鼓操琴,樂聲歌聲連綿不絕,經常通宵達旦。
外形
彈布爾的外形,像一個安了長柄的葫蘆水瓢。它由共鳴箱、琴頭、琴桿、弦軸、馬子和琴弦等部分組成(圖)。用桑木、核桃木製作。共鳴箱呈瓢形,蒙以桐木或白松薄板為面。 琴桿較細而長,頂端為琴頭,平頂無飾、呈方柱形,不設弦槽,上置T形弦軸。琴桿表面為按弦指板,上纏弦品。張金屬弦。彈布爾因流傳地域的不同,而有南疆彈布爾和北疆彈布爾之分。
種類
古典彈布爾
是一種歷史悠久的彈布爾類型,又稱老彈布爾,或為最初的彈布爾,現已找不到原型。有品二十七,(其中用老弦,或用尼龍絲綑紮成者有十九,用骨條粘於面板上者有八)。
定弦:伴奏三弦二音g,g,d。主奏二弦一音g,g。
音域:d1~d3
短彈布爾
又稱半琴。短彈布爾因琴體短而易於攜帶,多為民間游吟詩人,苦行者採用。設品二十四,(其中用絲弦綑紮而成者有十九,用骨條粘於面板者有五)。
定弦:伴奏三弦二音d1,d1,f。主奏二弦一音d1,d1
音域:d1~d3
南疆彈布爾
南疆彈布爾是流傳最早的彈布爾,屬於高音樂器,至今它仍然保持著古老的形制。琴身全長130厘米左右。共鳴箱用一整塊桑木先挖制出腹腔,兩側壁厚3厘米左右,腹底厚約5厘米,面部蒙以桐木板而成,面板厚2厘米~3厘米,上部開有兩個水滴形小音孔。琴桿細長,另用一塊桑木製成。將共鳴箱和琴桿鑲嵌粘接成一整體。琴桿表面待張弦後試音纏品,共纏有16 個品位,先用皮筋纏品,後改用絲弦纏品。琴頭上置有五個T形弦軸,左側有二,正面有三。張五條琴弦,先用黃銅絲為弦,後改為相同直徑的鋼絲弦。兩條外弦一組同音,兩條內弦一組同音,中間一弦一音,外弦為主奏弦,用以彈奏主旋律,中弦、內弦為共鳴弦,可奏出各種伴奏和聲。,有兩個八度。 使用牛角撥片彈奏,音量較小,但音色清亮、柔美。流行於南疆喀什、和田、庫車一帶。常用於獨奏、合奏或為歌舞伴奏。
定弦:g、g、c1、g、g或g、g、d1、g、g。
音域:g—g2
北疆彈布爾
北疆彈布爾是18世紀末由著名民間藝人穆罕默德·毛拉等人,將南疆彈布爾帶到了北疆伊犁。後經北疆民間藝人的改革,音色由清亮變為豐滿、渾厚,屬於中音樂器。它隨著北疆“十二木卡姆”而廣為流傳,並遍及東疆一帶。用核桃木或桑木製成,琴身全長147厘米左右,共鳴箱較大,除琴桿的指板上纏有18個絲弦品位外,在共鳴箱的面板上也粘有8個~10個竹製高音品位。在琴桿周圍和共鳴箱的背部,用貝殼或駝骨鑲嵌出各種裝飾圖案花紋。張五條鋼絲弦,,達三個八度。主奏弦G—d無品位,音域中d—g2之間的半音齊全,是彈奏旋律範圍。演奏時,右手食指綁鋼絲指撥彈奏。音色明亮、渾厚,富有地方特色。是維吾爾族人民在“麥昔若普”上離不開的彈弦樂器。流行於烏魯木齊 、伊犁、鄯善等北疆、東疆各地。
定弦:G、G、d、G、G。
音域:G—g2
中音彈布爾
中音彈布爾20世紀60年代,烏魯木齊市依堤伯克樂器廠改革製成中音彈布爾。琴身全長縮短為110厘米。琴桿用桑木製作。共鳴箱背板用九塊有美麗花紋的核桃木薄板拼合而成。指板上嵌有29個塑膠音品。張五條琴弦(也有設六弦的,每組各兩弦),主奏弦用31號細鋼絲為弦,共鳴弦用29號鋼絲弦,有時五條弦都用30號或28號鋼絲弦。由於主奏弦a到d1之間增設了四個品位,指板上的高音把位從d3以下,也增加了四個品位達三個八度。這種彈布爾,還將原來面板上的音品,改嵌在延伸下來的指板上,並在共鳴箱上增設墊板,彈奏時右手腕部不再接觸面板,使發音清晰、音量增大。長期以來,專業音樂團體都採用這種中音彈布爾,將它用於獨奏或器樂合奏中,與它配套使用的,還有一種琴身較短的高音彈布爾。
定弦:g、g、d1、a、a。
音域:g —g3 ,
演奏方式
彈布爾一般多為坐姿演奏,右腿放在左腿上,左手持琴斜立,琴頭朝向左上方,共鳴箱置於右腿近腹部處。右手腕部接觸墊板,手掌接近琴馬,擊弦點在馬子至上方3厘米之間。在北疆和東疆廣大地區,將鋼絲指撥綁於右手食指第一關節處,即可在主奏弦上單向彈奏,又可在弦上往復彈撥。在南疆則不用鋼絲指撥而採用牛角或塑膠撥片彈奏。左手以 食指、中指、無名指按弦,拇指奏和弦時也偶爾使用,根據樂曲的需要,可以自由靈活地上下移動、變換把位。演奏技巧豐富多樣,右手有彈、強彈、撥、雙彈、滾彈、琶彈和掃彈等,左手有平按、拉弦、上下滑音、上下顫音、打音、泛音和揉音等。
藏品
北京中國藝術研究院音樂研究所中國樂器博物館收藏彈布爾多件,琴身全長114厘米~141厘米,共鳴箱面寬12.5厘米~14.4厘米,多為桑木或松木製,蒙以桐木面板,五個T形軸左二正三,張五條鋼絲弦。但有的也獨具特色,如新疆維吾爾自治區文化廳贈予的一件彈布爾,全長119.3厘米、面寬14.4厘米,通體嵌以黑白相間的骨製圖案花紋;中國音樂家協會贈予的一件彈布爾,全長123厘米、面寬12.5厘米,紅木指板上嵌有骨飾,琴桿和琴箱背部嵌以黑白相間的骨飾圖案花紋,五個紅木製弦軸則分列於左三正二;一件購自琴家鄭穎蓀的彈布爾,全長127.6厘米、面寬13厘米,骨制指板上刻有圖案紋飾;最為引人注目的要算是輕工業部輕工業局贈予的一件彈布爾,通體由松木製成,全長124厘米,共鳴箱呈瓢形,蒙桐木面板,面寬13.3厘米,上開兩個水滴形小音孔。琴頭平頂、鑲以骨飾。五個弦軸左三正二。琴桿表面為紅木指板,上嵌棱形和三角形骨飾,纏有26個牛筋弦品。五條琴弦,其中四條為鋼絲弦(每兩弦一組),低音弦用絲弦。竹製琴馬。琴桿和琴背均嵌以黑白相間的骨製圖案花紋。此琴製作精細、外表美觀,已被載入《中國樂器圖鑑》大型畫冊中。
曲目
彈布爾擅長演奏熱情奔放、節奏鮮明的傳統音樂,曲目十分豐富,主要為《烏扎勒》、《烏夏克》和《木夏烏熱克》等“十二木卡姆”中的曲調。較著名的獨奏曲有《艾介姆》、《林派特》、《三隻雁子》、《沙巴》、《祖國是花園》和《給母親的歌》等。
著名演奏家
著名演奏家有:
玉三江·加米