《我在》是張曉風所作的散文，表明了作者提倡“活在當下”的理念。
基本介紹
- 作品名稱：我在
- 作者：張曉風
- 創作年代：現代
- 文學體裁：散文
作品內容,作者簡介,
作品內容
記得是國小三年級，偶然生病，不能去上學，於是抱膝坐在床上，望著窗外寂寂青山、遲遲春日，心裡竟有一份巨大幽沉至今猶不能忘的淒涼。當時因為小，無法對自己說清楚那番因由，但那份痛，卻是記得的。
為什麼痛呢？現在才懂，只因你知道，你的好朋友都在那裡，而你偏不在，於是你痴痴地想，他們此刻在操場上追追打打嗎？他們在教室里挨罵嗎？他們到底在乾什麼啊？不管是好是歹，我想跟他們在一起啊！一起挨罵挨打都是好的啊！
於是，開始喜歡點名，大清早，大家都坐得好好的，小臉還沒有開始髒，小手還沒有汗濕，老師說：“×××”
“在！”
正經而清脆，仿佛不是回答老師，而是回答宇宙乾坤，告訴天地，告訴歷史，說，有一個孩子“在”這裡。
回答“在”字，對我而言總是一種飽滿的幸福。
然後，長大了，不必被點名了，卻迷上旅行。每到山水勝處，總想舉起手來，像那個老是睜著好奇圓眼的孩子，回一聲：“我在。”
“我在”和“某某到此一游”不同，後者張狂跋扈，目無餘子，而說“我在”的仍是個清晨去上學的孩子，高高興興地回答長者的問題。
其實人與人之間，或為親情或為友情或為愛情，哪一種親密的情誼不能基於我在這裡，剛好，你也在這裡的前題？一切的愛，不就是“同在”的緣份嗎？就連神明，其所以神明，也無非由於“昔在、今在、恆在”，以及“無所不在”的特質。而身為一個人，我對自已“只能出現於這個時間和空間的局限”感到另一種可貴，仿佛我是拼圖板上扭曲奇特的一塊小形狀，單獨看，毫無意義，及至恰巧嵌在適當的時空，卻也是不可少的一塊。天神的存在是無始無終浩浩莽莽的無限，而我是此時此山此水中的有情和有覺。
停船暫借問，或恐是同鄉。
渺渺煙波里，只因錯肩而過，只因你在清風我在明月，只因彼此皆在這地球，而地球又在太虛，所以不免停舟問一句話，問一問彼此隸屬的籍貫，問一問昔日所生、他年所葬的故里，那年夏天，我們也是這樣一路去問海外中國人的隸屬所在的啊！
《舊約》里記載了一則三千年前的故事，那時老先知以利因年邁而昏聵無能，坐視寵壞的兒子橫行，小先知撒母耳卻仍是幼童，懵懵懂懂地穿件小法袍在空曠的大聖殿里走來走去。然而，事情發生了，有一夜他聽見輕聲的呼喚：“撒母耳！”
他雖渴睡卻是個機警的孩子，跳起來，便跑到老人以利面前：“你叫我，我在這裡！”
“我沒有叫你，”老態龍鐘的以利說，“你去睡吧！”
孩子躺下，他又聽到相同的叫喚：“撒母耳！”
“我在這裡，是你叫我吧？”他又跑到以利跟前。
“不是，我沒叫你，你去睡吧。”
第三次他又聽見那召喚的聲音，小小的孩子實在給弄糊塗了，但他仍然儘快跑到以利面前。
老以利驀然一驚，原來孩子已經長大了，原來他不是小孩子夢裡聽錯了話，不，他已聽到第一次天音，他已面對神聖的召喚。雖然他只是一個稚弱的小孩，雖然他連什麼是“天之鐘命”也聽不懂，可是，舊時代畢竟已結束，少年英雄會受天承運挑起八方風雨。
“小撒母耳，回去吧！有些事，你以前不懂，如果你再聽到那聲音，你就說：“神啊！請說，我在這裡。“
撒母耳果真第四度聽到聲音，夜空爍爍，廊柱聳立如歷史，聲音從風中來，聲音從星光中來，聲音從心底的潮聲中來，來召喚一個孩子。撒母耳自此至死，一直是個威儀赫赫的先知，只因多年前，當他還是稚童的時候，他答應了那聲呼喚，並且說：“我，在這裡。”
我當然不是先知，從來沒有想做“救星”的大志，卻喜歡讓自己是一個“緊急待命”的人，隨時能說“我在，我在這裡？”
這輩子從來沒喝得那么多，大約是一瓶啤酒吧，那是端午節的晚上，在澎湖的小離島。為了紀念屈原，漁人那一天不出海，國小校長陪著我們和家長會的朋友吃飯，對著仰著脖子的敬酒者你很難說“不”。他們喝酒的樣子和我習見的學院人士大不相同，幾杯下肚，忽然紅上臉來，原來酒的力量竟是這么大的。起先，那些寬闊黧黑的臉不免不自覺地有一份面對台北人和讀書人的卑抑，但一喝了酒，竟人人急著說起話來，說他們沒有淡水的日子怎么苦，說淡水管如何修好了又壞了，說他們寧可傾家蕩產，也不要天天開船到別的島上去搬運淡水……
而他們嘴裡所說的淡水，在台北人看來，也不過是鹹澀難咽的怪味水罷了——只是於他們卻是遙不可及的美夢。
我們原來只是想去捐書，只是想為孩子們設定閱覽室，沒有料到他們紅著臉粗著脖子叫嚷的卻是水！這個島有個好聽的名字，叫鳥嶼，岩岸是美麗的黑得發亮的玄武石組成的。浪大時，水珠會跳過教室直落到操場上來，澄瑩的藍波里有珍貴的丁香魚，此刻餐桌上則是酥炸的海膽，鮮美的小鱔……然而這樣一個島，卻沒有淡水。
我能為他們做什麼？在同盞共飲的黃昏，也許什麼都不能，但至少我在這裡，在傾聽，在思索我能做的事……
讀書，也是一種“在”。
有一年，到圖書館去，翻一本《春在堂筆記》，那是俞樾先生的集子，紅綢精裝的封面，打開封底一看，竟然從來也沒人借閱過，真是“古來聖賢皆寂寞”啊！“心念一動，便把書借回家去。書在，春在，但也要讀者在才行啊！我的讀書生涯竟像某些人玩“碟仙”，仿佛面對作者的精魄。對我而言，李賀是隨召而至的，悲哀悼亡的時刻，我會說：“我在這裡，來給我念那首《苦晝短》吧！念‘吾不識青天高，黃地厚，唯見月寒日暖，來煎人壽’。”讀那首韋應物的《調笑令》的時候，我會輕後地念：“胡馬胡馬，遠放燕支山下。跑沙跑雪獨嘶，東望西望路迷。迷路迷路，邊草無窮日暮。”一面覺得自己就是那從唐朝一直狂弛至今不停的戰馬，不，也許不是馬，只是一股激情，被美所迷，被莽莽黃沙和胭脂紅的落日所震懾，因而心緒萬千，不知所止的激情。
看書的時候，書上總有綽綽人影，其中有我，我總在那裡。
他噤而不答。
如果是我，我會走出，說：“上帝，我在，我在這裡，請你看著我，我在這裡。不比一個凡人好，也不比一個凡人壞，我有我的遜順祥和，也有我的叛逆凶戾，我在我無限的求真求美的夢裡，也在我脆弱不堪一擊的人性里。上帝啊，俯察我，我在這裡。”
“我在”，意思是說我出席了，在生命的大教室里。
幾年前，我在山裡說過的一句話容許我再說一遍，作為終響：“樹在。山在。大地在。歲月在。我在。你還要怎樣更好的世界？”
作者簡介
張曉風
張曉風，一九四一年出生於浙江省金華縣，台灣東吳大學中文系畢業，現任陽明大學“通識教育中心”及東吳大學中文系教授。張曉風文采亦秀亦豪，創作腹地廣闊。除散文外，兼長戲劇，又以“可叵”、“桑科”筆名撰寫雜文評論多年。重要作品包括散文十二卷《地毯的那一端》。她篤信宗教，喜愛創作，小說、散文及戲劇著作有三、四十種，並曾一版再版，並譯成各種文字。六十年代中期即以散文成名，1977其作品被列入《台灣十大散文家選集》，編者管管稱“她的作品是中國的，懷鄉的，不忘情於古典而縱身現代的，她又是極人道的。”余光中也曾稱其文字“柔婉中帶剛勁”，將之列為“第三代散文家中的名家”。又有人稱其文“筆如太陽之熱，霜雪之貞，篇篇有寒梅之香，字字若瓔珞敲冰。”皆評價甚高。
