STOMP(樂隊)

簡介

這是一支來自生活、來自民間的樂隊，這是一支讓我們身邊事物發出聲音的樂隊。Stomp樂隊，將以其對日常生活的創造性發現和對節奏的藝術敏感，給5月的京滬兩地觀眾帶來全新的視聽感覺經驗。

基本介紹

• 外文名：STOMP
• 流派：民間的樂隊
• 國家：英國布萊頓市
• 語言：英文

樂隊信息

Stomp樂隊，自他們在英國布萊頓市街頭的首演至今，足跡遍及全球，贏得了近千萬觀眾的歡呼與痴迷。Stomp，是一場來自日常生活的音響風暴，它讓人們發現生活本身潛藏的藝術因素，讓人們對自己身邊的事物重新傾聽，重新檢視……

創作背景

真正的藝術隨處可及

Stomp，意為“實物敲擊”，他們沒有一件傳統意義上的樂器，他們把身邊的日常物品都納入到“樂器”這一概念中來：掃帚、水桶、棍棒、籃球、報紙雜誌、鍋碗瓢勺、打火機、舊輪胎……一切能敲擊發聲的物品，都在他們幽默而即興的形體帶動下發出款款蹚踏的節奏。沒有昂貴的樂器，沒有雅致的服飾，沒有輝煌的舞台環境，但撲面而來的是生命的旺盛活力和生活的質樸氣息。

Stomp樂隊在現代意義上拓展了“樂器”這一概念，擴大了“藝術”的感知空間，它如同一件用日常物品綁紮成的指示標牌，標牌的箭頭指向我們的日常生活，指向我們的每一次心跳。從Stomp樂隊出發，我們也許會對身邊的聲音有一個新的檢視、新的反省、新的發現。如同看過Stomp樂隊演出的一位藝術家的感想所言：“從這裡我感覺到真正的藝術隨處可及！”

“對日常生活的禮讚和提醒”

Stomp樂團的創始人是英國的打擊樂大師盧克·克萊斯維爾和史蒂夫·邁克尼拉斯，他們最初在街頭創造的這一藝術形式背後，有著深刻的藝術自覺。

音樂，是時間的藝術，從古希臘的畢達哥拉斯開始，就對音樂在時間中的流逝方式和分割手法進行著一以貫之的探索。節奏———被古希臘的音樂理論家阿里斯托克塞諾斯定義為“時間的秩序”，被柏拉圖定義為“運動的秩序”，節奏———在音樂中是最為根本的藝術要素。“只要有節奏就可以形成音樂，但不存在沒有節奏的音樂。”詩歌、音樂、建築和繪畫都可以在“節奏”的基點上達到統一和溝通。“節奏”，是藝術王國的“世界語”。Stomp樂隊正是牢牢地把握住了“節奏”這一音樂的重要元素，讓生活中樸素木訥的物品發出了歌唱。這是建立在生活敏感和藝術敏感之上的對生活的禮讚，是時代藝術對時代自身的追摹、抽象、歸納和反思。在Stomp樂隊誇張幽默的形體表演中，我們也見到了他們對於過分迅捷、機械的現代生活的微微自嘲和淡淡反諷。在這個意義上，Stomp樂隊對我們的現代生活，不僅是一種記錄和描摹，更是一種審視和提醒。

Stomp樂隊是需要現場聆聽、參與的音樂，他們以自己的藝術實踐探討著身體、環境與聲音的互動關係。他們將根據在中國的具體文化環境，對演出做出適合當時當地場景的調整。即興的創造、觀眾的主動參與是他們一貫的演出作風。這將是一次視覺和聽覺的新的體驗，將是眼睛和耳朵的一次愉快的旅程。

這個樂團他們取材現代日常用品作為表演媒介，展現聲音特質，創造出節奏豐富的樂曲，看完她們的演出，發現人生真的處處充滿音樂，以前覺得不起眼的東西，像是用拖把在地上敲打、鑰匙震動、桶子類敲打、打籃球時手拍打跟撞擊落點的地方、甚至連在忙碌的廚房裡都可以製作好聽的音樂耶，影片中還有一幕是利用雨水撞擊桶子發出的聲音，來製造美好的音樂，真的是太神奇了，以前都覺得只有踢踏舞可以藉由腳步發揮出旋律的作用，但是影片中的樂手藉由彼此間練習過後的默契，踩著相同的旋律步伐，創造出美妙的音樂，感覺上每個人的音類不同但是彼此間的協調性讓人又感受到彼此的共通性，簡直是令人嘆為觀止，影片中的主角們的肢體動作都如此的多，除了要配合自己的步法還要考慮到拍子，而且舞步中還融入的全方位的顧到身體、環境、律動、與聲音的互動關係，還套用各種互動表達出對唱、獨奏、齊奏、合唱，充滿即興狂想趣味，化腐朽為神奇，重組觀看者的感官經驗，完美結合自然與藝術，不僅顛覆的聽覺震撼，更震撼了視覺體驗，結束前還會跟觀眾做互動，是很很棒的樂團。

關於其它

STOMP，Streaming Text Orientated Message Protocol，是流文本定向訊息協定，是一種為MOM(Message Oriented Middleware，面向訊息的中間件)設計的簡單文本協定。

它提供了一個可互操作的連線格式，允許STOMP客戶端與任意STOMP訊息代理(Broker)進行互動，類似於OpenWire(一種二進制協定)。

由於其設計簡單，很容易開發客戶端，因此在多種語言和多種平台上得到廣泛套用。其中最流行的STOMP訊息代理是Apache ActiveMQ。