1742年由克魯努貝里縣（Kronoberg）和卡爾瑪縣（Kalmar）的縣長Anders Koskull和Georg Bogislaus Stael von Holstei建立，以兩個人各自姓的前兩個音節命名Kosta。建立至今，已經有276年的歷史。而在所有瑞典水晶品牌中，Kosta水晶生產歷史最為悠久，因此，Kosta是名副其實的瑞典水晶王國之母工廠。
基本介紹
- 中文名：珂斯塔
- 外文名：Kosta Boda
- 產地：瑞典
- 材質：人造水晶
- 產品類型：家居用品、擺件、工藝品、收藏品
- 創始年份：1742
歷史沿革,風格,設計師介紹,
歷史沿革
Kosta Boda創始人1742年，斯莫蘭省的兩位官員在閒聊中聊到了斯莫蘭茂密的森林植被和此隱彼現的湖泊，由於製造水晶時燃燒的熔爐需要大量的木材和水，而這些正是製造水晶的原料，兩人越聊越感受到了水晶的商業價值，於是他們兩人便在斯莫蘭省的森林裡建立起了一件水晶作坊並用兩人各自姓的前兩個音節將水晶作坊命名為“Kosta”。時至今日，在森林城市斯莫蘭省（Smaland），以及Vaxjo散布林間的一個個小村莊 Kosta、Boda、Orrefors都是同名水晶品牌的產地，像這樣古老的水晶工廠在瑞典南部有13家之多，“水晶王國”的美譽由此而來。如今，Kosta Boda廠房已成為了瑞典國家保護建築。Kosta Boda的水晶也已經成為令每個瑞典人都感到自豪的珍貴遺產。
Kosta 公司坐落在斯莫蘭省（Smaland）的杉樹林深處。在剛開始的150年中，Kosta 公司只製造日用水晶製品，包括提契諾州王宮的窗戶玻璃，皇室所用瓶子和杯子及教堂的燭台。當時用瑞典的沙土製作水晶，現在則從比利時進口純矽砂，因為瑞典的沙土含有氧化鐵，會使水晶呈現出綠色的色調。
第一批水晶製品技師從波希米亞移民而來，他們成為後來瑞典水晶製品技師家族的奠基者。1898年，Kosta水晶製品公司雇用了第一位設計師Gunnar Wennerberg。從那以後，許多藝術家和設計師用他們的藝術天賦大大豐富了公司的水晶設計製作。
Kosta Boda與眾不同的個性，令其行銷全世界，尤其在美國、日本、德國和澳大利亞市場大受歡迎。現在，Kosta Boda 水晶已經成為令每個瑞典人都感到自豪的珍貴遺產，因為它不僅繼承了古老的傳統工藝
，還充滿了年輕的活力，更重要的是，Kosta Boda 水晶能用最靈性的語言表達出時尚潮流和對藝術的品位。雖然歷史悠久，但Kosta Boda 水晶卻並不拘泥於傳統的束縛，你會看到，在眾多老牌水晶藝術品中，Kosta Boda水晶的設計風格是最現代、最具藝術感染力的。重要原因之一，就是她給了眾多藝術家獨立表達個人藝術見解的自由，多樣性及自由的、不受約束的創作過程，已經成為Kosta Boda品牌的鮮明特徵。
手工製作水晶是Kosta的傳統
手工製作水晶是Kosta的傳統風格
Kosta Boda匯聚了世界頂尖的水晶設計師，使自身水晶藝術風格日臻完美，藝術家個人表現的多樣性以及自由不受拘束的創新過程成為了Kosta Boda品牌的顯著特徵。擁有精湛技藝的工匠們，依照設計師的獨特理念，全心全意專注於唯美的工匠藝術與製作頂級的水晶精品。Kosta Boda的水晶產品由著名的水晶設計師與傑出的水晶工匠密切合作，使得傳統水晶製造完美融入了藝術家的靈感和天賦，開創了水晶藝術創作的先河。Kosta Boda品性中最重要的就是直接，大膽，充滿活力。使人永遠不會與狹隘，僵硬這樣的詞聯繫在一起。給人的感覺就是總能給人帶來新的點子。Kosta Boda的隨性，與眾不同使得它的水晶製品大膽，充滿色彩感，同時又給人一種親近感。
設計師介紹
博迪·瓦霖博迪·瓦霖
（Bertil Vallien 1938——）
博迪·瓦霖，1938年出生於斯德哥爾摩。於1961年在斯德哥爾摩的美術工藝和設計學院工藝設計專業以全班第一名的成績畢業，獲得“瑞典皇家基金獎”，並在1961年至1963年之間去美國和墨西哥旅遊。他在加利福尼亞學習旅遊中成為了一名陶藝家，這也是他人生中第一次成功。之後，他便和妻子烏麗卡·希德曼·瓦霖一起回到了水晶王國瑞典，並於1963加入了珂斯塔。
“船系列”
“船系列”博迪·瓦霖的作品被世界多家著名博物館收藏，如美國大都會博物館，英國倫敦維多利亞艾伯特博物館，美國紐約都市藝術博物館，美國舊金山M.H.de Young博物館，瑞典Oland Vida博物館，日本橫濱藝術博物館，俄羅斯聖彼得堡國家修道院博物館，美國芝加哥藝術研究所等。博迪·瓦霖對於瑞典水晶而言，有過革命性的貢獻，他是世界上第一個將砂磨技術用在水晶上的設計師，如今砂磨術早已廣泛地用於水晶工藝上，因為砂磨術的運用，水晶的圖案和品種也越來越豐富起來。除了砂磨術外，博迪·瓦霖在世界上一直享有盛譽。最著名的是他的“船系列”和“腦系列”，一艘長達3.7米的水晶船在世貿中心展出兩年後被美國一家公司收藏。而他的“腦系列”則是根據瑞典一個真實故事而創作的。
18世紀，一個小女孩在學校回家路上滑倒後一直昏迷，直到34年後才突然醒來，這是女孩已變成一個老婦人。她對別人說在這幾十年里她在黑暗中看到許多藍人，於是博迪·瓦霖便據此創作了著名的“腦系列”作品。
烏麗卡·希德曼·瓦霖
（Ulrica Hydman Vallien 1938——）
烏麗卡·希德曼·瓦霖
著名的“Open Minds”系列烏麗卡是世界上頂級瑞典籍水晶藝術家之一，同時也是陶器藝術家，畫家和紡織品設計師。烏麗卡喜歡用黑色線條在水晶作品上著色和繪畫，用一種很誘人的方式去敘述自己的故事，形成自己獨特的風格。烏麗卡在水晶上運用的繪畫風格是她的作品大受歡迎，成為珂斯塔在八九十年代最暢銷的產品之一。她解釋道“繪畫就是我表達的方式，水晶必須要用手去感覺，從內心深處去體會！”
很有生活氣息的“Mine”系列
很有生活氣息的“Mine”系列烏麗卡的作品被世界多家著名博物館收藏：日本東京國家現代藝術博物館，斯德哥爾摩現代藝術博物館，美國紐約康寧玻璃製品博物館，英國倫敦維多利亞艾伯特博物館，瑞典斯德哥爾摩國家博物館，德國Dusseldorf Kunst博物館，德國Kunstsammlungen derVesteCoburg博物館，瑞典斯德哥爾摩Kung Gustav VIAdolf博物館，瑞典哥德堡Rohsska博物館，丹麥Ebeltoft Ebeltoft玻璃製品博物館，日本北海道現代藝術博物館，澳大利亞悉尼發電站博物館，法國巴黎Museedes Arts Decoratifs博物館，以色列博物館，瑞典Mariefred Grafikens Hus博物館，Oland Halltorp VIDA博物館，美國塔科馬國際藝術中心玻璃製品博物館，瑞典博物館等。烏麗卡也是Kosta Boda設計師中，被最多博物館收藏的設計師。
尤倫·沃夫
尤倫·沃夫
尤倫·沃夫（GoranWarff 1933——）尤倫·沃夫被稱為瑞典水晶王國的詩人，相信“水晶是氧氣，光是能量，兩者結合在一起就能散發出無窮的魅力”。作為瑞典頂級的水晶藝術家，其作品被廣泛收藏：澳大利亞西澳洲藝術博物館，美國紐約康寧博物館，英國倫敦維多利亞艾伯特博物館，瑞典斯德哥爾摩國家博物館，瑞典哥德堡Rohsska博物館，法國巴黎Museedes Arts Decoratifs，瑞典Gotland藝術博物館，南非比勒陀利亞國家藝術畫廊。
謝勒·英格曼
（Kjell Engman 1946——）謝勒·英格曼善於創作結合聲音和光線元素的大型水晶藝術品。同時他也是少數敢用水晶創作規模龐大的主題性作品的設計師之一。謝勒·英格曼經常被指定為瑞典和國外的公共陳列品進行創作。從1982年開始，謝勒·英格曼的作品遍布全球多個國家的展覽會，其中包括瑞典，丹麥，挪威，美國，芬蘭，冰島，義大利，日本，法國等國家。憑藉其獨特的藝術才思，謝勒·英格曼已經成為瑞典國寶級藝術家。目前為止，他的作品被世界多家著名博物館收藏，如瑞典Vaxjo Smaland博物館，美國紐約康寧玻璃製品博物館，瑞典斯德哥爾摩國家博物館等。
謝勒·英格曼
謝勒·英格曼安娜·恩娜（Anna Ehrner 1948——）
安娜·恩娜
安娜·恩娜安娜·恩娜強調：產品開發者，技術人員，水晶吹制工匠和設計者之間的協調配合是發揮創意和自由創作的必要條件。對安娜而言，製作一個水晶藝術品的終極目標是實用和優雅的融合，即使這樣的作品需要花費幾年時間，也是非常值得的。
如今，水晶內部分層式畫法的運用已經是安娜藝術作品的商標。九十年代初，貫穿整個九十年代彩色的葉狀水晶作品開始在熔爐室出現，同時也給予安娜進行藝術創新的靈感。
路德維格·洛夫格林（Ludvig Lofgren 1972——）路德維格·洛夫格林曾在Orrefors水晶學校學習，在Boda水晶工廠做吹制工匠，之後又成為Orrefors水晶學校的教師。後來，為了進一步的深造，路德維格又先後到瑞典藝術工藝設計學院和位於美國華盛頓州的Plichuck水晶學校進修。學成後進入Kosta Boda，為這個古老的水晶工廠帶去了新鮮創新的設計理念。他的作品被多家世界著名博物館收藏，如瑞典斯莫蘭博物館，Konst博物館，斯德哥爾摩Artfairt博物館，日本橫濱藝術博物館等。
路德維格·洛夫格林
路德維格·洛夫格林
艾莎·朱妮斯艾莎·朱妮斯
(Asa Jungnelius 1975——)
艾莎的代表作“Make Up”系列
艾莎的代表作“Make Up”系列艾莎·朱妮斯2007年加入Kosta Boda，並隨之帶去了創新的活力和激情。艾莎·朱妮斯很早就因為其意蘊深刻的水晶作品而廣為人知。艾莎喜歡模仿一些著名的時尚風格，並將其作為一種新產品的設計構架。通過一些餐具的設計得出的結論證明了家居物件的確可以滿足時尚的要求。
她的作品在多家世界著名博物館舉行過展覽，如哥德堡Rohsska博物館，斯德哥爾摩Liljevalchs藝術長廊，波蘭Legnica藝術長廊，丹麥Ebeltoft水晶博物館等。
烏勒·布魯塞
（Olle Brozen 1963——）烏勒·布魯塞2000年加入Kosta Boda工作，他有非常豐富的水晶製作經驗，在日本做過水晶吹制師，日本文化對其的影響可以很清晰的從他的第一件作品草圖中發現，一系列個性化圖案靈感來源於自然界。同樣也將環球旅遊的認知加入到他的創作中去，簡潔卻有力的設計風格變現出週遊世界這樣一個旅程。
烏勒·布魯塞
烏勒·布魯塞烏勒·布魯塞的設計特點就是非常簡潔的圖案和有趣的裝飾物，幾近天真的修飾和通過電腦進行創作。
“我覺得我的水晶作品就像一種流行藝術或者是喜劇片。我希望能用那些簡潔卻又預料之外的圖案來表達我所要敘述的故事。我希望那些水晶能搖曳鮮活起來。”
恩斯特·比爾格倫
“New Friends”系列（Ernst Billgren）恩斯特·比爾格倫是瑞典引人注目的當代藝術家之一，多年來，他那來自神話，自然和民族浪漫主義的靈感來源已經非常聞名了。除了繪畫和雕塑，比爾格倫在舞台，美術，文學，電影，音樂，家具設計和水晶設計等領域，也表達出了他的藝術的多樣性。New Friends系列是恩斯特·比爾格倫的代表作品，其運用水晶的通透性強的特點以及水的折射效果，使得該系列產品在倒入水後，會讓人產生杯中小動物的頭在水面上浮動的錯覺。
恩斯特·比爾格倫
恩斯特·比爾格倫