John Surman

英國作曲家、多種樂器演奏家，作為七八十年代將歐洲爵士樂創造性地引入世界的一代歐洲音樂人的代表人物，他的演奏遠遠超越了一般範疇上的爵士樂。是世界級的即興大師和作曲家。

基本介紹

• 外文名：John Surman
• 出生地：英國德文郡
• 出生日期：1944 年
• 職業：作曲家、演奏家

簡介：

1944 年出生於英國德文郡的作曲家、多種樂器演奏家約翰·瑟曼，是七八十年代將歐洲爵士樂創造性地引入世界的一代歐洲音樂人的代表人物。作為世界級的即興大師和作曲家，他的演奏遠遠超越了一般範疇上的爵士樂。

在60年代後期，瑟曼就已經為人們所關注了。當他還是個小伙子的時候，就已經開始演奏德文人麥克·韋斯特布魯克的不太容易的音樂了。之後，他更以他充滿激情嫻熟的演奏技藝和非凡的想像震驚了倫敦。他不畏艱難地面對技藝上的挑戰，首先選擇了中音薩克斯，這種樂器的演奏一向被描述為：“在泥濘的荒野中駕駛雙層巴士…”，而約翰卻對這種說法付之一笑，認為這不過是對這天賜之物的無知，“我將繼續演奏中音薩克斯，用它描繪更多的東西。”他的演奏很快便贏得了人們的歡呼。即中音薩克斯之後，他又開始了另一個極端的探索——高音薩克斯的演奏，甚至低音黑管的演奏。不僅如此，他還果斷地涉入了電子合成器NON-U領域的鑽研，那時，爵士樂的同行對他“背離”聲音的純潔普遍表示質疑。而瑟曼獨具特色的創造性天賦證明他完全地戰勝了挑戰。他做的每一件事都充滿了那種稀有的樂感，他作品的內涵和創造性從未屈從於他那精湛的技藝。

作為一位獨奏者，瑟曼早期的職業生涯成型於英國人才濟濟的60年代。就像他與韋斯特布魯克的合作，他與Alexis Korner, Ronnie Scott, Humphrey Lyttleton, the Brotherhood of Breath 和John McLaughlin等人合作演出，而擁有了各式各樣的經歷，並與John Warren, John Taylor 和Dave Holland等人保持了長久的合作關係。除了這種三重奏的編隊外，瑟曼還擁有他自己的八重奏樂隊，1969年，這個國際化的樂隊，開始了繁忙而富有活力的歐洲巡演。1970年瑟曼與Karin Krog作為雙子星座到日本巡演，進一步確立了他在國際上的聲譽。

在70 年中期，瑟曼與Terje Rypdal 、John Taylor合作出版了兩張重要的唱片Westering Home和Morning Glory。同時作為The Trio SOS的一員，與Alan Skidmore 和Mike Osborne一起進行了打破常規的實驗——三位技藝非凡的薩克斯演奏家演繹的電子合成樂作品。增加電子合成器的分量和吸收長號手Albert Mangelsdorff加入，是這個三重奏生涯的兩個階段。1978年，他與二重唱歌手Stan Tracey 和Karin Krog合作出版唱片。之後直到1982年，一直與Miroslav Vitous低音四重奏一起巡演、錄音。

1979年，他為ECM公司錄製了首張獨奏唱片Upon Reflection，他與該公司的合作作品頗豐，一直延續至今，包括他四個四重奏錄音，與Karin Krog、 Pierre Favre合作的Such Winters Of Memory，與Jack DeJohnette合作的the 5-star Down Beat-rated和Amazing Adventures Of Simon Simon。

在80年代和90年代，瑟曼作品優秀的品質和頗豐的產量，給人留下了深刻的印象。作為一個樂器演奏家，他以二重奏的形式與DeJohnette, Albert Mangelsdorff, Barre Phillips, John Taylor, Tony Oxley等多人合作，還與他同齡的音樂家Kenny Wheeler, Dave Holland, Elvin Jones, Oxley 和 Mangelsdorff有著開放式的自由組合, 與 Paul Bley, Bill Frisell 和 Paul Motian結成四重奏樂隊。與著名Gil Evans一起多年巡演。保持著與Karin Krog二重奏的重要位置，並在許多時候再擴充進一個唱詩班。在英國，他進行了兩次當代網路音樂的巡演，並與Jack DeJohnette合作完成了10首Brass Project。

作為一作曲家，在現代舞領域，約翰繼續與Carolyn Carlson合作為歐洲其他的一些唱片公司錄製唱片。他為Sadlers Wells皇家芭蕾舞團所創作的Private City成為ECM的經典錄音。1989年，他成為了駐格拉斯哥爵士音樂節的作曲家，他推出了更加詩化的作品the Surman/Krog duo，再版了他的the Brass Project，帶著這個作品參加了北海、葡萄牙、法國、德國、英國等音樂節。1990年，他又應Lecester 電影與影象節之邀，為20年代喬治亞的默片《我的祖母》配樂，並帶它參加了1992年的斯特拉斯堡音樂節和1994年在匈牙利的巡演。1990年，他與DeJohnette的二重奏應坎登爵士音樂節之邀，嘗試了新的音樂形式——均衡四重奏。

1994年，瑟曼應巴斯音樂節、BBC3台和西南藝術委員會之託，創作了全新的獨奏和Brass Project作品。其中包括為慶祝他50歲生日與Karin Krog, Terje Rypdal and Vigliek Storaas合作的Nordic Quartet。

1996年，瑟曼接受了索爾茲伯里音樂節的長期委託，他得以重返他執迷的合唱音樂，創作箴言和聖歌。Howard Moody指揮，由獨奏薩克斯、管風琴和80人的合唱團組合的首演在索爾茲伯里大教堂舉行。

1998年，他受Bournemouth Sinfonietta委託創作的全新的室內樂獨奏唱片The Road to St. Ives廣受稱讚，

為了擴大他作曲家的視野，瑟曼繼續著他的世界巡演。他獨奏的獨特性在他融合了聲學和電子音樂的唱片The Road To St Ives 、 A Biography of the Reverend Absalom Dawe中得以完美地表現。1997年末，瑟曼與他的二重奏合作夥伴不遠萬里到中國巡演。他與John Taylor、Chris Laurence、John Marshall合作的四重奏也是歐洲為數不多最具特色的小樂隊。

多年來，瑟曼為ECM公司錄製了數量頗豐的唱片，在20世紀90年代，他發表了多張獨奏唱片和與Taylor、Laurence、Marshall合作的英國四重奏，北歐四重奏的多張Brass Project作品。他最近的唱片是Proverbs and Songs。另外他與Brahem、Holland合作的三重奏，在德國ECM音樂節出露頭角，並發表了別具特色的唱片Thimar。1989年，因瑟曼在音樂上長期不懈的探索，他被授予北海爵士音樂節的金鳥獎和英國爵士音樂節的Wire獎。

瑟曼的音樂已經超越了傳統音樂的界限，儘管他深愛的傳統的爵士樂是他音樂的重要元素，但他的音樂同時也深受優美的合唱和英國民間音樂的影響——“如果回顧我的音樂，你會發現影響我的是那些在爵士之前我所聽到的東西。”與那些令人驚奇、愉悅視聽的風格形成鮮明對照的是瑟曼的那種難以忘懷的優美旋律、青蔥質感的管樂和激情十足的即興演奏。

專輯：

《How Many Clouds Can You See》《Free And Equal》《The spaces in between》等