1936年,氛圍音樂作曲家Harold Budd出生在California。於26歲起開始他的作曲生涯,很快的,在隨後的幾年中聲名鵲起。1966年從University of Southern California的作曲專業畢業之後作品便逐年減少。1976年他辭去了工作,和英國先鋒人物Brian Eno一起專心錄製新作品。兩年後Harold Budd發行了,從此建立了自己強大且獨特的個人風格。之後更拉攏了Brian Eno,兩人交集不斷,合作出和以原聲鋼琴小品為主線的兩張專輯。
與Brian Eno相比,Harold Budd則更注重器樂所營造出的氛圍氣息,簡約而前衛。背景下合成的婉轉碎音由鋼琴帶出,宛如裊裊升起隨即消散的青煙。<The Pavilion of Dreams>融合了popular jazz和avant-garde。與早期作品一樣,亦會存有非洲、巴西等地民俗的聽感體驗。不同於現在許多的氛圍音樂家讓音樂隨自己的情緒恣意延伸,漸而喪失核心的做法。Harold Budd更像是畫外音,以詩人的口吻帶人一步步潛入情境之中,讓結構完整得如同不自知而落入的圈套。<The Pavilion of Dreams>僅有四曲,均由波瀾不驚的和聲堆砌,再以豎琴的彈撥來配合反覆,製造出空、淨、思、遠的絕妙意境。
關於Harold Budd的一篇評論
Artist: Harold Budd
Title: 鋼琴詩人
作者:ACIDRAIN
日期:2000
現代鋼琴詩人,從十歲起就開始演奏音樂,但直到三十歲他才正式成為一個作曲家。在1978年,隨著他的第一張唱片 "The Pavilion of Dreams"的發行(我幸運的買到了它),這個和善的加洲人才逐漸為世界範圍的樂迷所認識。
15歲時,Budd是一個熱衷於jazz(尤其是bebop)的學鼓者,他那時最大的願望是和John Coltrane一起巡演。21歲,他決定去受點正統教育,於是就入讀洛杉磯社區大學,學習音樂理論,“從那時起” ,他回憶說,“我有了貪求無厭的欲望。調性,對位法,文藝復興音樂:那時我才第一次聽到它們。”
後來,他被征入軍中,在一個軍樂隊擔當鼓手,和薩克斯手Albert Ayler一起演奏。其後,他又入學南加洲大學重新攻讀音樂,並迷上了Mark Rothko的抽象畫。“這些美妙絕倫的色彩的爆炸將你深深的吸入其中”,他說,它們對他產生了極其重要的影響。但那時他還欠缺把這樣的畫面感覺轉化到音樂中的能力。
在六十年代的早期,在John Cage和Morton Feldman的魔咒下,他開始創作即興音樂,這樣下去就一直過了十年,並形成了一種空曠, 簡約派的風格:作品多由靜謐的長音構成,只給演奏者極少的指示。
七十年代初,Budd休整了整整18個月,“我從工作中‘簡約’出來了”,現在他這樣幽默地說。1972年的 "Madrigals of the Rose Angel"是個轉折點,一個有些許催眠意味的為豎琴,電鋼琴,風琴,打擊樂器和唱詩班-“我最喜歡的‘樂器’”-所做的作品。那時他還不會彈奏鋼琴, Budd決定去學,這樣他就可以親自演奏鍵盤部分,從那時起他開始豎立僅屬於他的獨一無二的音樂風格,安寧而即興。 “我有一個‘字典’,很多東西可以受益於它。”他說。Brian Eno聽到了"Madrigals"的一盒磁帶,很是喜歡,就立刻邀請Budd把它正式錄製出來,當然還有長約一個小時的 "Pavilion of Dreams"中的其他作品。1980年,這兩位又一次進行合作,做出了"The Plateaux of Mirror",這是Eno的Ambient系列的第二張唱片:Budd負責電鋼琴和原音鋼琴部分,Eno則提供他那嫻熟的錄音技巧。1981年又有了"The Serpent (In Quicksilver)",一個基於鋼琴的迷你唱片,1984年是 "Abandoned Cities",收錄了兩個冥想作品,最初是為一個藝術畫廊里的裝置作品所做,在其中Budd盡情揭示了他的音樂氣質中陰暗的一面。同一年,Budd和Eno開始合作"The Pearl",對"Plateaux"進行改進,唱片中13首作品都被賦予詩意的名稱,巧妙地折射出那些迷人地域與水下世界的情趣。
1986年,Budd因和Cocteau Twins合作(確切地說只是Elizabeth Fraser)合作"The Moon and the Melodies"而受到了人們更多的關注。接下來就是 "Lovely Thunder"以及他為Eno的Opal廠牌出的第一張唱片"The White Arcades",在1991年的"By the Dawn's Early Light"中,他在音樂中加入了詩歌的誦讀,而1992的 "Music for 3 Pianos"(和Ruben Garcia, Daniel Lentz的合作)又重新回到了純器樂演奏。1994年的"She Is a Phantom" 延續了"Dawn's"的詩樂取向,並標誌著他為演奏團體作曲的開始。幾乎同時發行的是 "She Is a Phantom"和 "Through the Hill",這是他第一次和XTC成員Andy Partridge的合作, Budd說,“聽起來就象兩個陌生人在一起過了一個下午。” 這是我所聽到的他的第一張唱片,甚至可以說是最喜歡的一張。
註:這些年來,這位我喜愛之極的氛圍鋼琴家的唱片已經陸陸續續收藏了4張,一直想把他介紹給更多的還不認識他的人們。這回只是簡單介紹了一些他的經歷,沒有詳細就每張唱片進行分析。本想多談點自己聽這些音樂時的感受,但又轉念一想:他的東西還真是很難用語言來形容,只有自己親自去聽才能體會到那份神秘,安詳,寧靜,無與倫比的音樂之美
作品年表:
The Pavilion of Dreams; 1978 (Editions EG)
The Plateaux of Mirror: with Brian Eno; 1980 (Editions EG)
The Serpent (In Quicksilver)/Abandoned Cities (Warner Bros)
The Pearl: with Brian Eno; 1984 (Editions EG)
The Moon and the Melodies: with Cocteau Twins (Relativity/4AD)
The White Arcades; 1988 (Opal)
Lovely Thunder; 1986 (Editions EG)
By the Dawn's Early Light; 1991 (Opal)
Music For 3 Pianos: with Ruben Garcia and Daniel Lentz; 1992 (Gyroscope/Caroline)
Through the Hill: with Andy Partridge; 1994 (Gyroscope/Caroline)
She Is A Phantom: with Zeitgeist; 1994 (New Albion)