《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》是2012年作者尚藝攝影機械工業出版社出版的圖書，作者是尚藝攝影。
基本介紹
- 書名：DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典
- 作者：尚藝攝影
- 出版時間：2012 年1月
- 開本：16
基本信息,內容簡介,目錄,前言,
基本信息
作者： 尚藝攝影 出版社：機械工業出版社
ISBN：9787111362975
上架時間：2011-11-16
出版日期：2012 年1月
開本：16開
頁碼：1
版次：1-1
內容簡介
《dslr數碼單眼攝影完全自學寶典》是一本內容非常豐富的寶典性圖書。圖書部分分為構圖篇、用光篇、色彩篇、操作篇、器材篇、主題篇及後期篇 7篇、 66個大知識點、 253個小知識；隨書附贈 2張dvd多媒體視頻光碟，其中攝影盤講解了認識數碼單眼相機各部分、單眼拍攝常用選單設定、單眼拍攝基本技巧、單眼拍攝常用鏡頭推薦等 4大部分、 23個知識點，後期盤收錄了 photoshop後期處理基本操作、風景照片後期處理技法、人像照片後期處理技法、 raw格式照片後期處理高級技法等 5大部分、 217個視頻案例。隨書附贈的《人像實拍手冊》，含及擺姿、表情、髮型、道具、服裝及溝通等內容，對人像實戰拍攝具有非常強的指導意義；《攝影鏡頭手冊》介紹了 75款佳能、尼康常用鏡頭參數辭典。
為了增強案例的可參考性，各篇中主題實戰部分將拍攝要點進行標註，並對這些要點進行了詳細的技巧解析，幫助讀者輕鬆掌握數碼單眼攝影實戰必知必會的知識點。《dslr數碼單眼攝影完全自學寶典》採用了大量優秀攝影師的照片，通過分析優秀攝影師的拍攝理念和技巧，必定會為讀者帶來最直接、最有用的學習內容。作為一本攝影技術基礎教程，《dslr數碼單眼攝影完全自學寶典》適合對攝影感興趣的業餘愛好者及攝影發燒友研讀學習，對從事攝影相關工作的人士以及攝影專業的大中專學生也具有非常強的學習價值。
目錄
《dslr數碼單眼攝影完全自學寶典》
第1章 構圖的基本元素 022
1 點、線、面 023
1.1 單點與多點 023
1.2 直線與曲線 025
1.3 規則面與不規則面 027
2 主體與陪體 028
2.1 突出主體 028
2.2 取捨陪體 029
3 前景與背景 030
3.1 前景的納入 030
3.2 背景的選擇 031
第2章 構圖的設計元素 032
4 形狀帶來豐富的構圖效果 033
4.1 三角形體現安定 033
4.2 圓形體現平和與安詳 034
4.3 矩形規矩且工整 035
5 質感強化畫面的構圖效果 036
5.1 圓潤的質感突出細膩 036
5.2 硬朗的質感突出粗糙 037
.6 圖案影響畫面的構圖設計 038
6.1 規整的圖案帶來舒適感 038
6.2 重複的圖案增加共同性 039
6.3 獨特的圖案打破枯燥感 040
6.4 並列的圖案形成韻律感 041
7 紋理增強畫面的構圖效果 042
7.1 清晰的紋理形成節奏感 042
7.2 凌亂的紋理帶來變化 043
第3章 多種不同的取景方法 044
8 不同的取景角度 045
8.1 平角度 045
8.2 仰角度 046
8.3 俯角度 047
9 嘗試其他不同角度進行取景 048
10 構圖中不同的取景範圍 049
10.1 全景與中景 049
10.2 近景與特寫 050
11 拍攝時不同的取景畫幅 051
11.1 橫畫幅 051
11.2 豎畫幅 052
11.3 方畫幅 053
第4章 構圖的多種形式 054
12 經典的構圖手法與延伸 055
12.1 黃金分割法構圖 055
12.2 九宮格構圖 056
13 藉助點形成的構圖 057
13.1 中央構圖 057
13.2 棋盤式構圖 058
14 藉助線條形成的構圖 059
14.1 水平線條構圖 059
14.2 垂直線條構圖 060
14.3 斜線條構圖 061
14.4 曲線條構圖 062
15 藉助面形成的構圖 063
15.1 三角形構圖 063
15.2 框架式構圖 064
15.3 開放式構圖 065
第5章 常見拍攝題材構圖技巧 066
16風光攝影構圖 067
16.1 橫畫幅表現壯麗的雪山 067
16.2 豎畫幅取景凸顯天空的高遠 068
16.3 s形構圖突出流水的節奏感 069
16.4 c形構圖展現水景的柔美 070
17 人像攝影構圖 071
17.1 平角度拍攝展現人物最自然的一面 071
17.2 仰角度取景突出人物的高度 072
17.3 俯角度表現少女的韻味 073
17.4 藉助暗調錶現男性的硬朗 074
17.5 藉助道具表現兒童的活潑 075
18 建築攝影構圖 076
18.1 仰角度強調建築的高度 076
18.2 俯角度展現城市建築全景 077
18.3 利用線條展現建築的獨特結構 078
18.4 側面角度描繪建築立體感 079
18.5 納入前景突出建築空間效果 080
18.6 橫畫幅展現室內效果 081
19 動植物攝影構圖 082
19.1 豎畫幅取景增強樹木的高聳感 082
19.2 靠近拍攝突出樹木的細節紋理 083
19.3 低角度仰拍以天空為背景表現花朵 084
19.4 中央構圖突出單朵花的魅力 085
19.5 棋盤式構圖納入多個花朵對象 086
19.6 藉助昆蟲拍攝具有生機的花朵 087
19.7 尋找合適的背景表現寵物 088
第2篇 用光篇 090
第6章 光線的種類與方向 092
20 光線的不同類型 093
20.1 自然光線 093
20.2 人造光線 095
20.3 混合光線 096
21 光線的不同性質 097
21.1 直射硬質光 097
21.2 散射軟質光 098
22 光線的不同方向 099
22.1 順光 099
22.2 側光 100
22.3 逆光 101
22.4 頂光 102
22.5 底光 103
第7章 把握不同環境的光線 104
23 不同時間段的光線 105
23.1 清晨的光線 105
23.2 上午八九點與下午三四點的光線 106
23.3 正午的光線 107
23.4 日落時分的光線 108
23.5 傍晚的光線 109
24 不同天氣的光線 110
24.1 晴朗天氣的光線 110
24.2 陰天的光線 111
24.3 雨天的光線 112
24.4 晨霧中的光線 113
25 不同場景的光線 114
25.1 戶外白天的光線 114
25.2 室內的白熾燈光 115
25.3 舞台上的多彩燈光 116
25.4 室內窗戶邊的混合光 117
第8章 藉助光線進行塑形 118
26 光線帶來明暗變化 119
26.1 少量陰影帶來明暗對比 119
26.2 大面積陰影作為環境 120
27 光線製造剪影效果 121
27.1 輪廓光勾勒出清晰輪廓 121
27.2 背光製造出半透明的剪影效果 122
28 光線強化物體的形狀和質感 123
28.1 側光強調物體的形狀 123
28.2 逆光增強物體的透明度 124
28.3 順光突出物體的質感 125
28.4 順光增強圖案效果 126
29 藉助光線製造豐富的畫面效果 127
29.1 巧妙運用眩光增添夢幻意境 127
29.2 光繪帶來豐富的光線線條 128
29.3 藉助光線表現清晰的倒影 129
第9章 常見拍攝題材用光技巧 130
30 風光攝影用光 131
30.1 藉助光線變化展現太陽的上升感 131
30.2 豐富的影調使山水更動人 132
30.3 逆光表現起伏的山脈 133
30.4 利用光線表現雪地的層次感與質感 134
30.5 逆光表現懸掛的冰柱 135
30.6 捕捉天空中透過雲層的光束 136
30.7 順光表現原野的清新廣闊 137
31 人像攝影用光 138
31.1 柔光表現兒童細膩的肌膚 138
31.2 頂光增強人物的形態特徵 139
31.3 側光突出人物立體效果 140
31.4 眼神光使人物更有神 141
31.5 逆光表現人物的剪影輪廓 142
31.6 以亮麗的天空為背景表現人物 143
31.7 混合光線下拍攝人物 144
31.8 陰天光線下拍攝人像更柔和 145
32 靜物攝影用光 146
32.1 硬質光增強靜物的立體感 146
32.2 濃重陰影突出靜物的厚重感 147
32.3 藉助人造光線突出誘人食物 148
32.4 柔和光線表現出飾品的精緻 149
33 夜景攝影用光 150
33.1 暗光下表現街道兩旁的路燈 150
33.2 夜晚拍攝被紅燈籠照亮的建築 151
33.3 記錄天空中綻放的絢麗煙花 152
33.4 多彩的燈光下拍攝冰雕 153
第3篇 色彩篇 155
第10章 色彩的原理和基本法則 156
34 色彩的基本知識 157
34.1 色相 157
34.2 明度 158
35 物體具有的色彩 160
35.1 固有色 160
35.2 非固有色 162
35.3 消失色 163
36 單色的畫面 164
36.1 紅色的花朵 164
36.2 藍色的天空 165
36.3 白色的雲朵 166
36.4 綠色的大海 167
第11章 攝影中的色彩平衡 168
37 色溫與白平衡 169
37.1 色溫與色彩的關係 169
37.2 暖調的色彩 170
37.3 冷調的色彩 171
37.4 設定白平衡模式校正色溫 172
37.5 利用白平衡色溫設定故意使畫面出現色差 173
38 畫面色彩的平衡 174
38.1 冷暖平衡 174
38.2 鄰近色協調平衡 175
38.3 漸變色平衡 176
38.4 黑與白的色彩平衡 177
第12章 利用色彩豐富畫面 178
39 利用色彩帶來不同的畫面感受 179
39.1 熱烈的色彩 179
39.2 沉靜的色彩 180
39.3 明亮的色彩 181
39.4 和諧的色彩 183
40 影調帶來不同的畫面效果 184
40.1 高調明亮輕快 184
40.2 低調暗沉神秘 185
40.3 中間調和諧自然 186
第13章 常見拍攝題材的色彩表現 187
41 風光攝影的色彩表現 188
41.1 結合藍天使畫面更顯寧靜 188
41.2 突出高明度水景的亮麗效果 189
41.3 多色彩表現熱情的紅土地 190
41.4 鄰近色表現自然風光 192
41.5 表現白皚皚的冰雪世界 193
41.6 表現藍色大海的神秘氣息 194
42 人像攝影的色彩表現 196
42.1 黑色環境中表現男士的剛毅 196
42.2 藉助綠色植物襯托清新人物 197
42.3 深色衣服突出人物的高貴 198
42.4 暖色環境表現人物的活潑 199
42.5 鄰近色使人像畫面更顯柔和 200
43 動植物攝影的色彩表現 201
43.1 對比色表現鮮艷的花朵 201
43.2 鄰近色過渡拍攝花海 202
43.3 以藍色天空為背景拍攝花朵 203
43.4 拍攝高原上正在覓食的馬匹 204
43.5 以藍天為背景拍攝飛鳥剪影 205
第4篇 操作篇 207
第14章 數碼單眼相機的基本操作 208
44 合理對焦獲取清晰畫面 209
44.1 自動對焦 209
44.2 手動對焦 210
44.3 對焦鎖定操作 211
45 拍攝時把握測光的方法 212
45.1 選擇不同的測光模式 212
45.2 測光表的作用 213
46 調整參數獲取曝光準確的畫面 214
46.1 選擇合適的光圈 214
46.2 配合最佳的快門速度 215
46.3 設定合理的感光度 216
46.4 增加曝光補償提高畫面亮度 217
46.5 降低曝光補償壓暗畫面亮度 218
46.6 白加黑減曝光補償原則 219
第15章 控制光圈表現畫面不同的景深 220
47 使用景深預覽功能 221
47.1 開啟相機的景深預覽功能 221
47.2 景深預覽功能下適合拍攝的場景與對象 222
48 小景深畫面的表現 223
48.1 設定大光圈 223
48.2 近距離拍攝 224
48.3 虛化前景與背景 225
49 大景深畫面的表現 226
49.1 設定小光圈 226
49.2 對焦在超距離 227
第16章 控制快門獲取不同的畫面效果 228
50 動態畫面的凝固 229
50.1 安全快門的計算方法 229
50.2 高速快門捕捉清晰影像 230
50.3 跟拍記錄運動的對象 231
51 利用慢速快門拍攝 232
51.1 慢速快門呈現絲滑流水 232
51.2 慢速快門記錄流動車燈 233
51.3 慢速快門呈現無人夜景 234
51.4 變焦爆炸製造動感畫面 235
第17章 鏡頭與濾鏡增強畫面表現力 238
52 不同類型的鏡頭 239
52.1 標準鏡頭還原真實的視覺感受 239
52.2 廣角鏡頭呈現最廣闊的視野 240
52.3 長焦鏡頭捕捉遠距離對象 241
52.4 微距鏡頭展現微觀細節 242
52.5 魚眼鏡頭營造誇張生動的效果 243
52.6 折返鏡頭為畫面添加圓形光圈 244
53 藉助濾鏡增強鏡頭的表現力 245
53.1 中灰濾鏡過濾部分光線 245
53.2 彩色濾鏡增強畫面的色彩效果 246
53.3 星光鏡增加閃爍的光源效果 247
53.4 柔焦鏡使畫面更顯柔和 248
53.5 偏振鏡增強藍天的色彩 249
54.2 快門線與三腳架 252
54.3 廣角鏡頭與長焦鏡頭 253
55 人像攝影中常用的器材 254
55.1 內置機頂閃光燈 254
55.2 不同顏色的反光板 255
55.3 柔光罩與吸光板 256
55.4 定焦鏡頭 257
56 動 植物攝影中常用的器材 258
56.1 獨腳架 258
56.2 環形閃光燈 259
56.3 小道具 260
56.4 長焦鏡頭 261
57 靜物攝影中常用的器材 262
57.1 柔光棚 262
57.2 微距鏡頭 263
60.5 具體的拍攝方法 288
60.6 拍攝問題分析 291
61 夜景——迷人的夜間光影 292
61.1 拍攝器材的準備 292
61.2 控制快門 293
61.3 俯拍城市夜景 294
61.4 藉助黑卡紙多重曝光拍攝煙花 295
61.5 拍攝過程 296
61.6 拍攝問題分析 299
62 花朵——萬紫千紅總是春 300
62.1 拍攝器材的選擇 300
62.2 光線的利用 301
62.3 色彩的搭配 302
62.4 結合昆蟲增加生機 303
62.5 拍攝過程 304
62.6 拍攝問題分析 309
63 攝影后期處理典型技術 312
63.1 製作hdr高動態範圍效果畫面 312
63.2 銳化使影像更加清晰銳利 314
63.3 全景接片呈現完整的全景畫面 316
64 照片的基本修復技巧 318
64.1 扶正歪斜的照片 318
64.2 校正建築物的透視變形 320
64.3 虛化處理照片中的雜亂背景 322
65 照片光影效果的調整 324
65.1 修正逆光主體過暗的照片 324
65.2 調整曝光過度的照片 326
65.3 去除人物面部過多的陰影 328
66 照片的校色與潤色 330
66.1 增強照片的局部色彩 330
66.2 調整照片的色調與對比度 332
66.3 將彩色照片調出懷舊色調 334
前言
隨著攝影的普及，人們對於攝影作品的美學要求也越來越高，但如何運用繁雜的攝影技法表現拍攝題材、獲得高水平的攝影作品，卻不是每個拍攝者都真正清楚的。對於廣大的攝影愛好者來說，學習數碼單眼攝影知識不僅要了解相機的外觀與按鈕功能，更要學習一些關於構圖和用光的理論知識，最後才是拍攝操作的技巧。《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》以獨特的寫作體例，將有關數碼單眼攝影的各方面知識進行了全面的總結和歸納，能夠幫助廣大攝影愛好者提升攝影技藝。
《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》包含哪些內容？
《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》是一本內容非常豐富的寶典性圖書。圖書部分分為構圖篇、用光篇、色彩篇、操作篇、器材篇、主題篇及後期篇7篇、66個大知識點、253個小知識。隨書附贈2張DVD多媒體視頻盤，其中攝影盤講解了認識數碼單眼相機各部分、單眼拍攝常用選單設定、單眼拍攝基本技巧、單眼拍攝常用鏡頭推薦等4大部分、23個知識點，後期盤講解了Photoshop後期處理基本操作、風景照片後期處理技法、人像照片後期處理技法、RAW格式照片後期處理高級技法等5大部分、217個視頻案例。隨書附贈的《人像實拍手冊》，含及擺姿、表情、髮型、道具、服裝及溝通等內容，對人像實戰拍攝具有非常強的指導意義；《攝影鏡頭手冊》介紹了75款佳能、尼康常用鏡頭參數辭典。
總之，學完《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》，讀者將全面掌握數碼單眼攝影構圖、用光、器材、操作、拍攝、後期等各領域基本知識點。
第1篇——構圖篇，包括第1~5章，介紹了攝影構圖中對基本的點、線、面和各種設計元素的運用技巧，又介紹了基本取景方式和構圖形式，同時講解了風光、人像、建築和動植物等主題攝影的構圖技巧。
第2篇——用光篇，包括第6~9章，介紹了不同種類、不同場景、不同時間段的光線使用技巧，以及風光、人像、靜物和夜景等主題攝影的拍攝用光技巧。
第3篇——色彩篇，包括第10~13章，介紹了色彩的原理和基本法則、色彩平衡的技巧、利用色彩豐富畫面的技巧以及風光、人像和動植物等主題攝影的色彩表現技巧。
第4篇——操作篇，包括第14~16章，詳細講解了對焦、測光、曝光等操作，還講解
了光圈、快門、白平衡、ISO及曝光補償等相機參數的設定方法。
第5篇——器材篇，包括第17~18章，詳細講解了數碼單眼攝影中各種鏡頭和濾鏡的選擇與使用，同時講解了風光、人像、動植物和靜物等主題攝影所需的各不相同的器材。
第6篇——主題篇，以“大海”、“梯田”、“少女”、“夜景”和“花朵”5組案例為基礎，詳細講解了不同主題照片的實戰拍攝攻略，包括前期的準備、策劃及後期的總結分析，詳盡至每一個環節。
第7篇——後期篇，以案例實操的形式，介紹與數碼單眼攝影有關的後期處理典型技術，包括HDR處理、銳化處理、全景接片、扶正歪斜、校正透視變形、修正逆光、調整曝光及調整色調與對比度等內容。
《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》適合哪些讀者閱讀學習？
作為一本攝影技術基礎教程，《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》適合以下讀者閱讀學習：
（1）對攝影感興趣的業餘愛好者及攝影發燒友；
（2）從事與攝影相關工作的人士及攝影專業的大中專學生；
（3）其他希望提升攝影技術的人士。
最後，感謝為《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》提供照片的攝影師巴郎、八斤半、金雞高歌、孫敬傑、毛欽、汪虹等人，他們以優秀的攝影畫面向讀者展示了攝影帶來的樂趣，他們的傾情相助使《DSLR數碼單眼攝影完全自學寶典》更加精彩。
作者 2011.9.28
