《CARTOON漫畫創作技巧》以漫畫這一門類作為概念基礎，以故事漫畫類別作為主支幹，其他類別作為分支進行逐步的分析解釋。由漫畫的基本概念開始，對漫畫的分類、題材、功能、表現類型、工具材料、載體等進行介紹。通過把這些基本的漫畫常識和自身的條件、興趣進行結合，我們就能找到適合自己的漫畫創作類型了。在漫畫的實踐經驗中，作者以自身以及了解到的創作經驗為主，詳細地解釋故事漫畫創作的每一個過程。從劇本、造型、分鏡頭、正稿一直到後期的投稿經驗，每一個階段都會列舉出實踐個案進行展示分析，希望會對學習者有所幫助。在漫畫研究中，作者對學生的漫畫作品進行分析研究。希望可以達到拓展思路增進技法的目的。《CARTOON漫畫創作技巧》的關鍵在於幫助讀者解決漫畫繪製過程中的從創意難點到畫面構圖、鏡頭設計等技巧難題，使讀者得到語言和圖像表現能力的綜合鍛鍊。
基本介紹
- 書名：CARTOON漫畫創作技巧
- 出版社：中國科學技術出版社
- 頁數：148頁
- 開本：16
- 品牌：科學普及出版社
- 作者：聶峻
- 出版日期：2009年8月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787504653130
內容簡介,圖書目錄,後記,序言,
內容簡介
《CARTOON漫畫創作技巧》由中國科學技術出版社出版。
圖書目錄
前言
第一章 從專業創作的角度看漫畫——漫畫的基本知識
第一節 認識漫畫
第二節 漫畫的形式分類
第三節 漫畫工具
第四節 漫畫出版物
第二章 用畫筆創造一個鮮活的生命——漫畫的造型設計
第一節 漫畫人物造型基礎知識
第二節 漫畫人物的表情設計
第三節 漫畫人物造型的肢體語言
第四節 漫畫人物的光影與透視
第五節 漫畫人物造型的服裝與裝飾品設計
第三章 虛擬的現實——漫畫的場景設計
第一節 漫畫場景的基本概念
第二節 從客觀的視角看寫實的場景
第三節 從主觀的視角想像虛擬的場景
第四節 漫畫場景空間的透視原理
第五節 場景與人物和劇情的關係
第四章 靈感來自每一個生活細節——漫畫道具的設計
第一節 漫畫道具的基本概念
第二節 道具的類別
第五章 連環故事漫畫的創作地基——分鏡頭鉛筆草圖與對白設計
第一節 台詞分鏡頭的基本概念
第二節 台詞分鏡頭的創作方法
第三節 台詞分鏡頭的功能
第四節 與編輯的溝通
第六章 連環故事漫畫創作的骨架——正稿鉛筆草圖
第一節 材料篇
第二節 製作篇
第七章 連環故事漫畫創作的外觀建設——落墨
第一節 工具篇
第二節 正稿製作
第三節 關於原稿繪製過程中需要注意的若干問題
第四節 分鏡頭的視線流控制技巧和鏡頭的運用
第五節 將文字腳本演繹為圖像語言
第六節 正稿繪製實踐與疑難問題講解
第八章 連環故事漫畫創作的收尾
第一節 電腦製作
第二節 漫畫的色彩系統研究
第三節 投稿以及參賽的相關要求
第四節 漫畫的封面和版式設計
第九章 美妙而廣闊的藝術漫畫空間——繪本
第一節 什麼是繪本
第二節 繪本的表現形式
第三節 繪本的類型
第十章 媒體的寵兒一四格漫畫
第十一章 快樂的武器——諷刺幽默漫畫
第一節 諷刺幽默漫畫的概念
第二節 諷刺幽默漫畫的創作
第十二章 漫畫的跨媒體合作
第一節 漫畫廣告
第二節 吉祥物設計
第三節 由漫畫衍生出的周邊產品
第四節 由漫畫改編的卡通片和電影
第五節 漫畫展覽
後記
第一章 從專業創作的角度看漫畫——漫畫的基本知識
第一節 認識漫畫
第二節 漫畫的形式分類
第三節 漫畫工具
第四節 漫畫出版物
第二章 用畫筆創造一個鮮活的生命——漫畫的造型設計
第一節 漫畫人物造型基礎知識
第二節 漫畫人物的表情設計
第三節 漫畫人物造型的肢體語言
第四節 漫畫人物的光影與透視
第五節 漫畫人物造型的服裝與裝飾品設計
第三章 虛擬的現實——漫畫的場景設計
第一節 漫畫場景的基本概念
第二節 從客觀的視角看寫實的場景
第三節 從主觀的視角想像虛擬的場景
第四節 漫畫場景空間的透視原理
第五節 場景與人物和劇情的關係
第四章 靈感來自每一個生活細節——漫畫道具的設計
第一節 漫畫道具的基本概念
第二節 道具的類別
第五章 連環故事漫畫的創作地基——分鏡頭鉛筆草圖與對白設計
第一節 台詞分鏡頭的基本概念
第二節 台詞分鏡頭的創作方法
第三節 台詞分鏡頭的功能
第四節 與編輯的溝通
第六章 連環故事漫畫創作的骨架——正稿鉛筆草圖
第一節 材料篇
第二節 製作篇
第七章 連環故事漫畫創作的外觀建設——落墨
第一節 工具篇
第二節 正稿製作
第三節 關於原稿繪製過程中需要注意的若干問題
第四節 分鏡頭的視線流控制技巧和鏡頭的運用
第五節 將文字腳本演繹為圖像語言
第六節 正稿繪製實踐與疑難問題講解
第八章 連環故事漫畫創作的收尾
第一節 電腦製作
第二節 漫畫的色彩系統研究
第三節 投稿以及參賽的相關要求
第四節 漫畫的封面和版式設計
第九章 美妙而廣闊的藝術漫畫空間——繪本
第一節 什麼是繪本
第二節 繪本的表現形式
第三節 繪本的類型
第十章 媒體的寵兒一四格漫畫
第十一章 快樂的武器——諷刺幽默漫畫
第一節 諷刺幽默漫畫的概念
第二節 諷刺幽默漫畫的創作
第十二章 漫畫的跨媒體合作
第一節 漫畫廣告
第二節 吉祥物設計
第三節 由漫畫衍生出的周邊產品
第四節 由漫畫改編的卡通片和電影
第五節 漫畫展覽
後記
後記
關於漫畫技法教材，我想說的是請你把教材本身作為創作漫畫的參考而不是單純的依賴，我相信教材可以幫助你解決漫畫創作製作過程中所遇到的一些問題，但前提是你一定要熱愛這份事業，願意為成為漫畫家付出汗水。寫漫畫教材的目的，不是把大家限制在一個教條的框架里，而是希望能就此打開一扇門，將你帶入漫畫創作的自由形式里。對於初學者來說也許會迷路，但是只有充分地了解自身的特點，了解漫畫的各種類型的知識，發揮想像的翅膀，就能尋找到屬於自己的風格和定位。希望你可以在這本教材中找到有價值的信息.，成為一個好的漫畫家。為本書提供的學生作品來自：北京電影學院動畫學院漫畫專業杜煜、單偉、周鵬、肖遙，陳吳、田園、高雅、劉超瑞、朱新南、湯宵、刁羽、陳雲峰、杜剛陽、邵璐璐、毛錦峰、潘誠偉等中國美術學院傳媒藝術學院插畫專業王正庭、蟻玉筍等著作權屬於原作者（如有疏漏請諒解，特此感謝！）
序言
我們每天都在接收著很多事物傳達出來的信息，它們天生具有訴說的能力，比如遠古的壁畫，甚至一束燈塔的光芒，似乎都在向我們傾訴著世上最美妙的語言；而我們苦苦地尋找著宇宙間無限多的表達方式，就是為了達成一種溝通的可能在人與人之間，人與世界之間，讓思想產生更多的生長空間，也許這就是創作的意義。而因為有了這些無窮變化著的語言，才使得我們時刻保持著一種相互閱讀的姿態。
我之所以喜歡創作漫畫，不僅僅因為漫畫是一種非常獨特的溝通方式，對我而言，漫畫家可是世界上最美好的職業，我可以用想像為讀者創造可以觸摸的夢，同時也能靠自己的努力獲得一份踏實的財富。
漫畫與動畫的關係，我認為事實上就是一對性情相投的好夥伴，可如果過分偏執地把它們黏合起來，就有可能變成一個叫做“動漫”的連體怪嬰了。
法國把漫畫稱為“第九藝術”，意思就是漫畫是繼繪畫、雕刻、建築、音樂、詩歌（文學）、舞蹈、戲劇、電影（影視藝術）之後人類歷史上的第九門藝術。漫畫是具有著超凡的魅力和廣闊的包容性的藝術形態，漫畫的主題幾乎包括了宇宙間所有我們能想像得到的事物，現實和夢幻交織著，我們可以看到天馬行空的時代英雄的故事，也能感受到溫暖細膩的鄉間兄妹的情感，還有那些古靈精怪的精靈造型，似乎真的活在這個世界上，他們的表演不亞於國際電影明星，而漫畫的圖像也是讓人驚嘆的視覺奇觀。在現代社會，漫畫就是一種新的語言，是一種可以閱讀的畫面語言。
中國漫畫的發展軌跡從20世紀初至今歷經百年，其中每一次重要的轉型，都緊跟時代發展的步調。眾多漫畫家能夠將社會觀察家、戲劇家、詩人、小說家等多種身份集合於一身，建立起獨特的漫畫美學和文學表達觀念。
我之所以喜歡創作漫畫，不僅僅因為漫畫是一種非常獨特的溝通方式，對我而言，漫畫家可是世界上最美好的職業，我可以用想像為讀者創造可以觸摸的夢，同時也能靠自己的努力獲得一份踏實的財富。
漫畫與動畫的關係，我認為事實上就是一對性情相投的好夥伴，可如果過分偏執地把它們黏合起來，就有可能變成一個叫做“動漫”的連體怪嬰了。
法國把漫畫稱為“第九藝術”，意思就是漫畫是繼繪畫、雕刻、建築、音樂、詩歌（文學）、舞蹈、戲劇、電影（影視藝術）之後人類歷史上的第九門藝術。漫畫是具有著超凡的魅力和廣闊的包容性的藝術形態，漫畫的主題幾乎包括了宇宙間所有我們能想像得到的事物，現實和夢幻交織著，我們可以看到天馬行空的時代英雄的故事，也能感受到溫暖細膩的鄉間兄妹的情感，還有那些古靈精怪的精靈造型，似乎真的活在這個世界上，他們的表演不亞於國際電影明星，而漫畫的圖像也是讓人驚嘆的視覺奇觀。在現代社會，漫畫就是一種新的語言，是一種可以閱讀的畫面語言。
中國漫畫的發展軌跡從20世紀初至今歷經百年，其中每一次重要的轉型，都緊跟時代發展的步調。眾多漫畫家能夠將社會觀察家、戲劇家、詩人、小說家等多種身份集合於一身，建立起獨特的漫畫美學和文學表達觀念。
