《黑白攝影的藝術(德)霍夫曼》是由華中科技出版社出版編著的實體書。儘管在數碼攝影技術發展的前幾年,專業攝影師們對其發展抱有懷疑態度,但是,如今數碼攝影已經以極快的速度占領了市場。攝影師們從模擬攝影轉向數碼攝影時,他們經歷的不只是發展時期的困難,還有與新技術的鬥爭,並且懷疑其可行性。
基本介紹
內容簡介,目錄,
內容簡介
以下是他們心中所存在的一些疑問。 數碼照片是否可以進行大幅、高質量的沖印? 數碼照片是否看起來不真實? 數碼圖像的顏色看起來是否自然? 數位化是如何影Ⅱ向黑白攝影的呢? 為了了解這些問題,攝影師們開始了解數碼攝影,有一樣是肯定的:攝影師們必須下工夫學習飛速發展的數碼攝影技術。攝影師們不僅需要熟悉比較複雜的數位相機新技術,而且還必須徹底掌握新的影像形式處理程式。起初,許多攝影師都迴避這些工作,結果,傳統攝影技術必須由那些還沒有深入了解數碼處理技術的攝影師來保衛。 數碼時代的影像 在數位照相機、數位技術和最新的影像處理程式方面有許多教科書,為業餘攝影愛好者和專業攝影師從傳統攝影過渡到數碼攝影提供了方便。但是,在這個過程中,有一個方面幾乎被遺忘了:數碼攝影不僅超越了技術層面,而且還在影像及其內容方面(照片氛圍及其形式)實現了超越。本書將幫助您熟悉數碼攝影,並且幫助您再次關注數碼時代中的影像。 影像有其自己的特殊語言和原始規律。黑白攝影是數碼攝影和模擬攝影藝術定形的媒介。當然,數碼攝影技術看起來很複雜,而且不易掌握,但是,攝影技術不應始終成為主題;恰恰相反,它應該只用於指導您向著富有表現力的藝術影像的最終結果邁進。 除了作品的技術方面之外,是以模擬形式還是以數碼形式拍攝照片也與影像的表現完全沒有關係。因此,為了幫助您了解影像構圖,本書提供了許多採用模擬攝影獲得的圖片示例。托爾斯滕·安德烈亞斯·霍夫曼編著的《黑白攝影的藝術》沒有闡述指定創作模擬影響所使用的過程,而是提供了創作每幅數碼照片所採用的技術流程相關信息。 不用說,雖然《黑白攝影的藝術》介紹的是數碼攝影和必備的技術信息,但是,其主要是在影像構圖方面為您提供超前的指導。因此,本書主要介紹的是與內容相關的主題,如風景、建築、肖像和街景攝影。針對這些主題中的各個方面,從歷史和當代攝影的圖片中列舉了一些知名的示例,目的在於激勵讀者進一步深入探究這些主題。 其次,《黑白攝影的藝術》中較多一部分的內容是關於影像構圖的經典法則,如黃金分割率、三角形構圖法以及如何展現影像張力等。這些是影像分析的必備知識。但是,您不必將構圖法則作為配方來嚴格遵守。相反,在吸收了這些構圖法則後,將發現不必時刻按照這些法則來行事;而是在符合拍攝意圖時可以輕鬆地將它們拋棄,並且在合適的場景中,將它們發揮到拍攝自己的圖片語言。 本書中的技術信息 模擬黑白技術的重要性本書就不予說明了,但是,本書對所包括的每幅數碼照片的技術處理程式都進行了簡短的介紹。 本書中的某些章節專門提供了如下重要技術信息。 ·數位照相機的成像質量和特點; ·使用RAW模式拍攝的過程; ·處理完美數碼黑白照片時您真正需要的Photoshop技術概述; ·Photoshop CS3黑白轉換和濾鏡模擬新功能的基礎知識(在本書出版前不久發布)。 請注意,本書中的數碼照片是使用Photoshop CS2行處理的。圖例中使用的是CS2通道混合器,因為在編寫本書時,Photoshop CS2是最高級的版本,並且提供了最佳的黑白照片轉換方法。 Photoshop CS3中的新濾鏡模式 在介紹非特定技術的章節中,如介紹濾鏡的那一章,加入了一些Photoshop CS3處理的照片,但是,總的來說,有Photoshop CS3的信息,可以參閱最後一章的內容。Photoshop CS3可以在黑白轉換中提供藍色、黃色、綠色和紅色濾鏡效果的模擬功能。在最後一章中,您將會看到Photoshop CS3的創新示例。請注意,濾鏡計算在某些情況下的效果不錯,但並不是在所有情況下都能達到好的效果。在有需要的情況下拍攝照片時,可以使用照相機的濾鏡模式。 強調錶達 本書從頭到尾都在反覆地提醒您:攝影需要學習如何觀察、構圖和以繪畫的方式思考問題。簡而言之,本書將扮演您的角色來深人分析影像,並且將會激勵您尋找到自己的攝影風格。為了達到這一目的,本人將自己的攝影作品作為溝通圖像語言多樣性的範例。您從本書提供的信息中所獲取的知識可以套用到完全不相干的主題中。 不過,有一件事是肯定的:選擇了數碼攝影,雖然必須掌握難度不斷提高的技術,但是,掌握技術從來不是目的。正因為如此,強調攝影不是靠精湛的技術,而是靠影像的內容,這些影像所包含的內容表達了攝影師在以一種有趣的方式創作時的感悟。而這正是本書所要講述的核心內容。
目錄
- 數碼時代的影像
本書中的技術信息
Photoshop CS3中的新濾鏡模式
強調錶達
第1部分 工具和基礎知識
1.選擇一部好的數位照相機
APS感測器
全畫幅感測器
您應使用哪種感測器呢?
消費型數位相機的優缺點
2.數碼黑白攝影的基本原則:始終用RAW模式來拍攝
3.通過使用濾鏡營造戲劇般的效果
彩色濾鏡效果示例——使用不同濾鏡拍攝的同一物體
數碼攝影中的濾鏡
偏振濾鏡
使用Photoshop CS2及更早版本創作出具有戲劇效果的數碼照片
使用Photoshop進行紅外模擬
示例1:超過100%的色彩通道
示例2:紅外線增添神秘效果
漸變濾鏡
第2部分 攝影流派和概念
4.避免拍攝老套的照片
簡化取代老套的明信片
從老套的照片到個性化表達
5.為什麼意境如此重要?
三幅照片,一個地點
小調意境
距離產生的冷漠感
6.街頭攝影
一隻快要落地的腳
跳躍的孩童
國會大廈前的人物
神秘的兩個人
Calvin Klein
希區柯克式的氣氛
7.21世紀的風景攝影有著哪些含義?
未遭破壞的風景與圖瓦雷克族人(Tuareg)
蘭薩羅特島上的人物和風景
撒哈拉沙漠中的抽象藝術
自然之死
田園風格的海景與飛機
風景與床墊
8.建築攝影
建築數碼攝影
人與現代建築
使用遠攝鏡頭使畫面緊湊
現代玻璃建築
作為櫥窗裝飾的模特
9.黑白攝影中的圖形元素
光與影是構圖設計的基礎
垂直和水平簡化
充滿活力的點睛之筆
人行橫道上的躺椅
人行鐵橋
10.憂鬱的詩意
雨天的海灘
愛爾蘭的沉重感
具有隱喻效果的瞬間
柵欄旁的年輕人
停車場中的聖母瑪利亞像
土耳其之霧
11.抽象
時間的痕跡
光與影
有內容的形式主義與無內容的形式主義
激發幻想的結構
12.超現實主義攝影
Yoga
墓穴與火山
通往另一個世界的大門
沒有軌道的火車站
荒誕的混凝土表面
眺望遠方
13.人物肖像
印度族人
硬幣的另一面
老年之美
在轉瞬即逝間抓住要點
印度女人的命運
拍攝您認識的人物更加容易
14.人物與周圍環境
在布朗克斯區(Bronx)的陰影下
時代廣場上的修女
人與高樓大廈
印度瑜伽修行者
兩個抽菸小憩的人
15.神秘攝影
符號
天使作為象徵性的符號
短暫
海邊的石頭螺旋
謎一般的遺蹟
天空中的十字
16.全景攝影
旋轉式照相機產生曲線
直地平線位於照片上部
一種非常有趣的橫向全景格式構圖
全景照相機的縱向使用
使用數碼照片拼接技術完成的全景攝影
第3部分 構圖法則
17.什麼是圖像構圖?
將活動濃縮為構圖
拍攝風景需要更多的耐心
細節造就完美
了解圖像的本質
18.黃金分割率和基本結構
紐約水箱
湧向視窗的波浪
現代建築的軸對稱
紐約街景
19.三角形構圖
動態三角形
聯鎖三角形
中央三角形
石頭洋蔥
20.節奏——重複的元素
拱形、線條和菱形
窗戶線條的節奏
極簡結構
開會之處——日式風格
21.簡約即是豐富——減少和強調
拱形與海
精簡的人體
數碼控制
22.圖像指南
三個對比點
通過大氣透視實現對比
目光的拱形導引
更為複雜的圖像場景
23.照片中的平衡
格式和對角線
24.不尋常的角度
倒立
從下面拍攝到的人物
印度原始部落村
紐約捷運
25.如何處理圖像的中心
隧道中的滅點透視
小女孩與佛像
紐約街景
圓形構圖
26.兩個元素之間的圖像張力
線條上的飛機
撒哈拉大沙漠中的沙丘
目光移出圖像
聚光燈
27.圖像中的圖像
雙眼的憂鬱
逆光投影
庫爾德斯坦的遺蹟
風景中的方形混凝土砌塊
28.有趣的惱人元素
明智地融入惱人元素
舊金山的電線
惱人的護欄
超現實墓地
神秘的光照景象
29.形式的表演——有意識地重複圖像形狀
紹因斯蘭德山(Schauinsland)上的風景
傘和天空
天空中的倒影
不落俗套的睡蓮
30.如何使用模糊運動構圖
茫茫草海中的教堂
典型的夜景照片
伴隨位移的長時間曝光
白天中的模糊運動
第4部分 數碼暗房
31.從彩色轉換為黑白
從彩色轉換為黑白
太平梯的映像
調亮黑暗區域,同時增加中間調對比度
添加顆粒
保存圖像
32.使用“Lasso”(套索)工具集和“Magic Wand”(魔棒)進行局部處理
使用“Hagnetic Lasso”(磁性套索工具)進行局部處理
使用“Polygon Lasso”(多邊形套索工具)
對建築線條進行局部處理
使用“Maglc Walld”(魔棒)進行局部處理
33.照片修飾
與模擬暗房相比實現更加精確的減淡和加深
包括漸變的天空色調
34.使用畸變濾鏡進行校正
平移鏡頭幾乎是多餘的
後續銳化:要還是不要?
35.使用Photoshop CS3進行新型黑白轉換
模擬濾鏡
當濾鏡計算不起作用時
使用Photoshop CS3的“Photomerge”
(照片拼接)工具進行全景攝影