《黃會林 紹武文集:戲曲藝術卷》收錄了黃會林、紹武自1978年至2008年30年間的學術研究論著和文學藝術創作。共分十二卷。第一卷至第六卷包括話劇、電影、電視、文學、藝術等領域的學術研究性文字；第七卷至第十二卷則為電影、話劇、長短篇小說、報告文學、電視劇及電視專題片等作品。 《黃會林 紹武文集:戲曲藝術卷》為戲劇藝術論集。選錄自1979年到2008年撰寫的關於戲劇的文章，分為專論、分論、散論三個部分，計39篇。
基本介紹
- 書名：黃會林.紹武文集:戲曲藝術卷
- 出版社：北京師範大學出版集團，北京師範大學出版社
- 頁數：359頁
- 開本：32
- 定價：43.00
- 作者：黃會林 紹武
- 出版日期：2008年12月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787303097562
- 品牌：北京師範大學出版社
內容簡介,圖書目錄,文摘,後記,
內容簡介
《黃會林 紹武文集:戲曲藝術卷》由北京師範大學出版社出版。
圖書目錄
專論
反映人民心聲謳歌時代精神——紀念中國話劇誕生100周年
深入時代啟迪未來——百年中國話劇與曹禺
中國話劇文學的界碑——試論曹禺的戲劇創作
已有的自己的全新的——曹禺研究的一個視角
夏衍戲劇創作的藝術成就
獨樹一幟的夏衍劇作
夏衍戲劇觀散論
夏衍與抗戰戲劇
洪深的戲劇觀
飛龍吸水噓氣為雲——田漢評傳
雄渾豪放天地問——田漢戲劇風格特色
中國現代戲劇文學史述
左翼十年的戲劇運動與創作
四十年代的中國話劇
“精神火炬”與“火炬精神”——讀《中國淪陷區文學大系·戲劇卷》序
中國話劇與五四精神
蓬勃的運動奇異的流變——我之“華文戲劇”觀
分論
田漢(1898-1968年)
於伶(1907-1997年)
吳祖光(1917-2003年)
南國社
節奏，是藝術的生命——夏淳導演藝術探微
沙葉新劇作創新試論
論李字梁劇作與民族文化傳統
執著追求不倦拼搏——《集體有意識與集體無意識——中國戲劇電影電視
文化行為的精神結構分析》序
風景這邊獨好——《尋找海》序
散論
交融·特寫——我觀小劇場戲劇
校園戲劇與中國話劇的不解之緣——紀念中國話劇九十周年感言
戲劇藝術家與北國劇社
活躍中有隱憂——關於話劇現狀
偉大的作家傑出的劇院
久遠的情緣深長的體驗——我與北京人藝
人民文藝的一面旗幟——析《白毛女》
看《茶館》所想到的
藝術引進的傑作——評《洋麻將》的演出
危樓，可以借鑑——關於《天下第一樓》的思考
舞台上的銀幕——觀話劇《周君恩來》
求新與出新——《海峽情祭》觀後
大學生戲劇節呼之欲出尚欠東風
後記
反映人民心聲謳歌時代精神——紀念中國話劇誕生100周年
深入時代啟迪未來——百年中國話劇與曹禺
中國話劇文學的界碑——試論曹禺的戲劇創作
已有的自己的全新的——曹禺研究的一個視角
夏衍戲劇創作的藝術成就
獨樹一幟的夏衍劇作
夏衍戲劇觀散論
夏衍與抗戰戲劇
洪深的戲劇觀
飛龍吸水噓氣為雲——田漢評傳
雄渾豪放天地問——田漢戲劇風格特色
中國現代戲劇文學史述
左翼十年的戲劇運動與創作
四十年代的中國話劇
“精神火炬”與“火炬精神”——讀《中國淪陷區文學大系·戲劇卷》序
中國話劇與五四精神
蓬勃的運動奇異的流變——我之“華文戲劇”觀
分論
田漢(1898-1968年)
於伶(1907-1997年)
吳祖光(1917-2003年)
南國社
節奏，是藝術的生命——夏淳導演藝術探微
沙葉新劇作創新試論
論李字梁劇作與民族文化傳統
執著追求不倦拼搏——《集體有意識與集體無意識——中國戲劇電影電視
文化行為的精神結構分析》序
風景這邊獨好——《尋找海》序
散論
交融·特寫——我觀小劇場戲劇
校園戲劇與中國話劇的不解之緣——紀念中國話劇九十周年感言
戲劇藝術家與北國劇社
活躍中有隱憂——關於話劇現狀
偉大的作家傑出的劇院
久遠的情緣深長的體驗——我與北京人藝
人民文藝的一面旗幟——析《白毛女》
看《茶館》所想到的
藝術引進的傑作——評《洋麻將》的演出
危樓，可以借鑑——關於《天下第一樓》的思考
舞台上的銀幕——觀話劇《周君恩來》
求新與出新——《海峽情祭》觀後
大學生戲劇節呼之欲出尚欠東風
後記
文摘
上面講過，戲劇有它獨特的綜合性；同時，戲劇也包含著本身的一些複雜成分，有自己領域的綜合性，它包括導演、表演、服裝、化裝、燈光、道具、音樂、舞蹈……而各種因素中最核心的是劇本，劇本是一劇之本，它直接關係到演出的成功與失敗。關於劇本創作的幾個要素，可以大體歸納為以下幾個方面：主旨、情節、結構、人物、語言……
1．主旨：即劇本的中心思想，是諸要素中最主要的，指的是作者通過所描寫的人和事所表述的哲學思想、人生態度和主張。洪深說：“一部戲，劇旨的偉大，在於劇作者誠懇有力地對當前社會說了一句必要說的有益的話。”主旨在一部戲中起統帥作用，這句話往往是這戲中的龍眼睛。曹禺反覆講過：“主題是個有生命的東西”，它是一部戲的靈魂。把握主題就像把握一個人的思想面貌，“比他的鼻子、眼睛、或者習慣、癖性，更能說明他的特徵”。曹禺強調：“不要在一個戲裡塞進太多的主題。”夏衍也明確表示“一個戲談一個問題，一服藥治一種病，不信一副藥能治百病”。曹禺說：“主題應有機的從有血有肉的人物和充滿生活氣息的生活事件中生長。”美國權威的戲劇理論家約翰·霍華德·勞遜的論述：“主題是從作家經驗積累和思考研究中孕育出來的”印證了曹禺、夏衍的主張。
關於主旨價值的權衡標準，洪深提出三條：真、美、善。
真，能讓觀眾相信，對舞台上的事物不起疑問；
美，能引起觀眾美感；
善，能淨化觀眾情緒，使其觀劇後更聰明、善良、純淨。
他以這三條標準來權衡戲劇主旨、戲劇價值。
洪深把一部戲從醞釀主旨到完成，分為創作的三個階段：
第一階段是儲材。這就需要作者在生活的海洋中吸取、尋找、蒐集；要有一個多方面的體驗過程。儲材的過程是很艱苦的。
1．主旨：即劇本的中心思想，是諸要素中最主要的，指的是作者通過所描寫的人和事所表述的哲學思想、人生態度和主張。洪深說：“一部戲，劇旨的偉大，在於劇作者誠懇有力地對當前社會說了一句必要說的有益的話。”主旨在一部戲中起統帥作用，這句話往往是這戲中的龍眼睛。曹禺反覆講過：“主題是個有生命的東西”，它是一部戲的靈魂。把握主題就像把握一個人的思想面貌，“比他的鼻子、眼睛、或者習慣、癖性，更能說明他的特徵”。曹禺強調：“不要在一個戲裡塞進太多的主題。”夏衍也明確表示“一個戲談一個問題，一服藥治一種病，不信一副藥能治百病”。曹禺說：“主題應有機的從有血有肉的人物和充滿生活氣息的生活事件中生長。”美國權威的戲劇理論家約翰·霍華德·勞遜的論述：“主題是從作家經驗積累和思考研究中孕育出來的”印證了曹禺、夏衍的主張。
關於主旨價值的權衡標準，洪深提出三條：真、美、善。
真，能讓觀眾相信，對舞台上的事物不起疑問；
美，能引起觀眾美感；
善，能淨化觀眾情緒，使其觀劇後更聰明、善良、純淨。
他以這三條標準來權衡戲劇主旨、戲劇價值。
洪深把一部戲從醞釀主旨到完成，分為創作的三個階段：
第一階段是儲材。這就需要作者在生活的海洋中吸取、尋找、蒐集；要有一個多方面的體驗過程。儲材的過程是很艱苦的。
後記
這套文集的前六卷，包括夏衍研究專集、戲劇研究專集、電影研究專集、電視研究專集、影視與文藝專集、中國現代話劇文學史略。
也許因為長期生活在高校院牆裡，因而寫作帶有較濃厚的學院味道。學校樹多，院裡院外的氣溫常有一兩度的差異，特別是夏天，從外面回來，每每有一種涼爽之感。這，可以說是局限；也可以說是與藝術保持了一定的間隔，從而也不失為一種審美的距離。
“理論要能說服人，理論必須是徹底的”，這依然是我們在研究領域裡的奮鬥目標。我們知道那是個遙遠的境界，倘若經過努力，使這種距離逐漸縮短一些，足矣。
《黃會林.紹武文集—戲曲藝術卷》收錄的是關於“戲劇藝術”研究的文字。20世紀80年代初期，會林所在的北京師範大學中文系現代文學教研室進行教學改革，她被分配集中於戲劇文學的教學與研究，由此開始了對中國現代文學中戲劇領域的深入學習。從中國話劇藝術的歷史行程到中國話劇藝術的大師名家；從中國話劇藝術的重要活動到中國話劇藝術的理論建設；逐步地加強了理解與把握。在面向本科高年級學生開設“中國現代話劇研究”專題課程的同時，主動參與各項話劇藝術活動並融入話劇藝術的業界，接近了眾多劇作家和導演藝術家、表演藝術家，獲得了許多鮮活的體悟。從而有了自1979年起對於使中國劇壇熠熠生輝的大戲劇家曹禺、夏衍、田漢、洪深、老舍、於伶、吳祖光等人的研究性文字；並在長期的關注之中，寫出了一些關於當代戲劇的思考性文字。儘管只是個人當時一些粗淺的體味，但經過將近30年歲月的淘洗，今日看來，依然還有它存在的價值和意義。
收入《黃會林.紹武文集—戲曲藝術卷》的文章，許多都已正式發表過。
也許因為長期生活在高校院牆裡，因而寫作帶有較濃厚的學院味道。學校樹多，院裡院外的氣溫常有一兩度的差異，特別是夏天，從外面回來，每每有一種涼爽之感。這，可以說是局限；也可以說是與藝術保持了一定的間隔，從而也不失為一種審美的距離。
“理論要能說服人，理論必須是徹底的”，這依然是我們在研究領域裡的奮鬥目標。我們知道那是個遙遠的境界，倘若經過努力，使這種距離逐漸縮短一些，足矣。
《黃會林.紹武文集—戲曲藝術卷》收錄的是關於“戲劇藝術”研究的文字。20世紀80年代初期，會林所在的北京師範大學中文系現代文學教研室進行教學改革，她被分配集中於戲劇文學的教學與研究，由此開始了對中國現代文學中戲劇領域的深入學習。從中國話劇藝術的歷史行程到中國話劇藝術的大師名家；從中國話劇藝術的重要活動到中國話劇藝術的理論建設；逐步地加強了理解與把握。在面向本科高年級學生開設“中國現代話劇研究”專題課程的同時，主動參與各項話劇藝術活動並融入話劇藝術的業界，接近了眾多劇作家和導演藝術家、表演藝術家，獲得了許多鮮活的體悟。從而有了自1979年起對於使中國劇壇熠熠生輝的大戲劇家曹禺、夏衍、田漢、洪深、老舍、於伶、吳祖光等人的研究性文字；並在長期的關注之中，寫出了一些關於當代戲劇的思考性文字。儘管只是個人當時一些粗淺的體味，但經過將近30年歲月的淘洗，今日看來，依然還有它存在的價值和意義。
收入《黃會林.紹武文集—戲曲藝術卷》的文章，許多都已正式發表過。
