基本介紹
- 中文名：馬麗娜
- 國籍：中國
- 民族：漢族
- 出生地：北京
- 出生日期：1978年
- 職業：藝術家、教師
- 代表作品：《積壓的時間》系列
- 藝術風格：當代藝術
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藝術風格
馬麗娜的創作靈感來源於內心的細膩變化及特有的感受視角，“遊戲”概念是其中的絕對主要繪畫形式，而方形的語言，不斷變換形成個人自有風格，也成為作品的主題邏 輯與繪畫語言。創作過程呈現出同一語言，但卻保持多樣性圖像狀態，相對注重綜合材料的實施與嘗試，呈現出理性規律的圖像效果，具有雙重表現力。在藝術的表現過程中具有很強烈的反數字性，對於作品的表現形式而言，她認為藝術的目的絕不是畫完的結果，而是過程中的反覆矛盾與自我表達。她始終專注於人本情緒的概括與色彩的實驗中，不斷通過心靈展現圖像，他接受積極面對生命的表現方式，全身心投入個人化創作。其藝術表現形式多樣，繪畫、版畫、裝置等藝術形式均有所融合涉獵。
藝術履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2006 | “中國角”裝置作品SLEEPER Gallery | 愛丁堡，英國 |
2007 | “北京與科隆”裝置作品 BRIDGE Gallery | 科隆，德國 |
“國家距離”裝置作品 John David Mooney Foundation | 芝加哥，美國 | |
2008 | “上海·早”裝置作品 SPRING Gallery | 上海，中國 |
“平衡”來廣營德運閣工作室 | 北京，中國 | |
2011 | “時間的積木”宋莊六邊形畫廊 | |
2015 | “格與格”中糧大廈美術館 | |
2020 | “時光的萬花筒”灣會文化產業園 | |
2021 | “臨時邏輯”四人個展，798朗空美術館 | |
2022 | “元·界”大興國際機場木棉花酒店“X-Studio” |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及地點 | 地理區域 |
2016 | 時代肖像展《摺疊的面孔》系列油畫作品參展 北京時代美術館 | 北京，中國 |
2014 | 大路畫展《黃金時代》油畫作品參展 中國美術館 | |
2012 | 中國國家畫院藝術經典 青年藝術作品展《時間的積木》系列油畫作品參展 宋莊美術館 | |
“燃”西安當代藝術展《再回長安》裝置作品參展 西安當代藝術中心 | 西安，中國 | |
2011 | 中國國家畫院30年院慶青年藝術作品展《時間的積木》系列油畫作品參展 中國國家畫院美術館 | 北京，中國 |
2008 | 798藝術節《邏輯》系列油畫作品展參展 798國際藝術中心北京千年時間畫廊 | |
2007 | 蘇格蘭皇家藝術學院展 作品《中國墨》系列參展 愛丁堡國際藝術中心 | 愛丁堡，英國 |
2006 | 蘇格蘭皇家藝術學院展 作品《中國迴響》系列裝置作品參展 愛丁堡國際藝術中心 |
獲獎經歷
年份 | 獎項 | 地點 |
1998 | 中國第14屆全國版畫作品展《同學》入選並收藏 | 成都，中國 |
2015 | 中國第7屆中國青年藝術家海外研修巡展《城市》系列4幅油畫作品入選並收藏 | 北京，中國 |
公共收藏
作品 | 收藏機構 | 地點 |
《同學》版畫作品 | 成都，中國 | |
《真實的美-花開不敗》系列石版畫作品 | 西安，中國 | |
《西安》木版畫作品 | ||
《草》裝置作品 | 愛丁堡POINT酒店收藏 | 愛丁堡，英國 |
《城市》系列4幅油畫作品 | 中國美術家協會海外部 | 北京，中國 |
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
“山川”系列 |  “山川”系列 | 油畫（ 80cm×80cm）2013 本作品圖片由深度美術工作室提供，受藝術家著作權保護 |
“積壓的時間”系列 |  “積壓的時間”系列  “積壓的時間”系列 | 油畫（180cm×180cm）2013 本作品圖片由深度美術工作室提供，受藝術家著作權保護 |
“我不會玩麻將”系列 | “我不會玩麻將”系列 | 油畫(60cm×60cm) 2012 本作品圖片由深度美術工作室提供，受藝術家著作權保護 |
“旋轉” 系列 |  “旋轉” 系列  “旋轉” 系列 | 油畫（150cm×150cm）2012 本作品圖片由深度美術工作室提供，受藝術家著作權保護 |
“丟手絹”系列 | 1 | 油畫(80cm×80cm) 2011 本作品圖片由深度美術工作室提供，受藝術家著作權保護 |
人物評價
盛葳（美術評論家，博士，藝術史學者、批評家、策展人，現任《美術》雜誌編審、副主編，中國美術家協會策展委員會副秘書長）：
馬麗娜尋找到一種屬於自己的創作方法，這種方法源於上述統攝全局的特殊視角。在她看來，這些規則是“自己的遊戲”、“自我的遊戲”，不具備形而上的普世價值，而代表了一個當下的、現實中的個體的封閉世界。談到“孤獨”，這一開始並不那么容易被人理解，畢竟，作品呈現給觀眾的是極其絢爛多彩的視覺特色和感受。但從她“自我的遊戲”中，不難進入其作品自成體系的內在世界。作為中國第一代獨生子女，馬麗娜對這個身份及其所帶來的切身感受記憶深刻，作為同代人，我亦能感同身受。孤獨的創作、孤獨的經過、孤獨的享受…… 一個人的狀態並非只有憤懣發泄的唯一途徑，馬麗娜通過自己的作品呈現了它的豐富和多義性。在閱讀馬麗娜作品的過程中，在理解她付出的勞作和時間的過程中，無疑能感受到藝術家主體的在場：在畫面的內部，而不是外在於它。因此，在這個意義上，這些個人的遊戲是勞作的記錄、時間的累積，也是情感的跌宕和自我的重拾。
趙力（美術批評家，博士，中央美術學院教授，博士生導師，中央美術學院藝術管理與教育學院副院長）：
我曾經介紹馬麗娜參加在上海的一次小型展覽，參展的藝術家有張姍姍、李威，還有馬麗娜。當時馬麗娜剛從英國留學回來，精神上還沉浸在英倫的氣氛里。當時她的創作也是如此，明確的抽象、簡潔的色彩以及肯定的結構，並且具有很女性的意識。由於馬麗娜要求自己的創作必須同時滿足於“思考的及時展現和手工製作快樂”，因此她的作品也必須從作品觀念和作品製作兩個方面加以推進，試圖找到藝術形式的具體而“獨一無二”的語境，以“記錄下了我的故事和感受，也記錄下了回憶中屬於自我的色彩和結構”。在作品的製作上馬麗娜對繪畫的回歸是顯而易見的：一方面馬麗娜將稍早的“圖案花樣”逐步提升為“嚴謹的計算態度”，通過這樣的堅持形成某種近乎修行的刻板過程；在另一方面，又對應於“嚴謹的計算態度”和由此形成的刻板進行相應的“消減”，即如馬麗娜對版畫“漏版”技術的推崇，以及彩色鉛筆的個人化偏好，這讓整個作品保留了足夠多的手工痕跡和偶然靈機。
