獲學士學位。1998年，借調文化部赴東非援教一年。2005年，畢業於中央美術學院油畫系四畫室，獲碩士學位。現為自由藝術家。出生在70年代的馬軻，被稱為“新生代”畫家。他的畫既有具象的寫實，更有意象、心象隨機的抒寫，游弋在具象與抽象之間獲得表現的更大空間，卻又始終在觀念的滲入中尋求著某種社會內涵和生存意義。
基本介紹
- 中文名：馬軻
- 出生地：山東淄博
- 出生日期：1970年
- 畢業院校：天津美術學院
個人簡介,展覽簡介,作品藝術特色,作品評介,陶詠白,孫建平,魏運成,孟祿新,義豐博士,素描作品欣賞,油畫作品欣賞,
個人簡介
1998年，借調文化部赴東非援教一年。
2005年，畢業於中央美術學院油畫系四畫室，獲碩士學位。現為自由藝術家。
展覽簡介
主要展覽：
1996年再啟動(北京：國際藝苑)；
1996年羅中立油畫獎學金獲獎作品展(北京-中國美術館)；
1997年天津美術學院教師作品展(北京-中國美術館)；
1998年鄉村生活(法國聯盟ASMARA)；
1999年馬軻作品展(天津：天津美術學院展覽館)；
2001年研究與超越中國油畫學會小幅油畫作品展(北京：中國美術館)；
2001年馬軻風景作品展(中國風現代美術館)；
2003年塔中人馬軻作品展(北京?炎黃藝術館)；
2003年中國第三屆油畫年展(北京：中國美術館)；
2004年邂逅(北京：愚自樂園藝術空間)；
2004年馬軻作品展(北京：愚自樂園藝術空間)；
2005年意象武夷中德兩國藝術家首次面對面互動創作作品展(福建：武夷山城村古民居、武夷山莊)；
2006年當代視像首屆中國當代藝術年鑑展(北京?中華世紀壇)；
2006年馬軻製造馬軻作品展(上海：上海美術館)。作品：馬軻《傍晚之一》。
作品藝術特色
與重視圖像符號闡釋和社會觀念表達的流行藝術生產方法不同，馬軻在藝術創作中更為關注藝術史範疇的繪畫性傳承。這種傳統的繪畫性有一個相對約定俗成的製作規範：包括畫面大框架的經營布局、內部元素的構成處理以及色彩、物象象徵性的內在引申等等。幾個世紀以來，畫家們一直依此來界定繪畫學科的邊界，確立自身精英文化的位置。但是隨著20世紀前衛流派的不斷推進，整個藝術世界逐漸演化為一個不斷反叛的激越時代，公眾對日漸龐雜的信息的接受方式正變得愈加被動，相較傳統式的靜觀審讀，現代觀眾需要更直觀的視覺刺激和更直白的審美告知。那么，規範化的繪畫藝術似乎不再有能力為鈍化的民眾提供足夠的興奮。主流大眾文化鼓勵更具庸俗特徵的藝術方法，催生更淺顯易懂的文化觀念和視覺遊戲。一些新的表達方式，如現成品裝置、行動藝術、圖片及多媒體影像，甚至觀念化的繪畫和雕塑在社會幹預方面開始彰顯出更直接的力量，這種力量讓其在與傳統藝術形式的較量中表現出了作為“新藝術”的強勢。在新藝術強調實用工具化和狂歡式遊戲特徵的同時，藝術中傳統的美感也被逐步削弱和忽視。以意識形態、視覺刺激和智力遊戲置換審美本質，正是當代先鋒時尚藝術的一個重要特徵。
相較之下，趨於傳統“保守”特點的藝術方法讓馬軻的畫作顯得平淡、晦澀甚至內斂。從方法接受和技藝傳承意義上講，馬軻甚至是這個時代所活躍的以平面圖像為主要創作媒介的藝術家中為數不多的“正統”畫家。一個當代藝術家怎么能面對巨變中的藝術學科而無動於衷，並在新的市場訊息誘惑下堅守惰性？靜觀審美經歷漫長的漠視和激烈的顛覆之後，馬軻依然從眾多表達方式中固執地選擇了繪畫，並承諾從繪畫內部衍生藝術的“當代性”。他在每一件作品，每一幅具體畫面的構思、修改和呈現，每一個細節的構成、色彩、空間、筆觸的處理，甚至是裝裱細節的用意和展示效果的想像營造中兌現著他對繪畫“當代性”的理解。這樣嚴苛的“專業”製作顯然悖於今天藝術大眾化的潮流，如果不刻意迴避藝術家作為作品生產者的專業意圖，忽略其一直堅持探索的繪畫內部問題，從更通俗，更流行，也更容易介入當下審美接受的方式來解的話，一幅被更多“藝術處理”過的繪畫只能是更疏於觸及到群體的經驗和記憶，更疏離公眾的視覺接受習慣。
作品評介
陶詠白
出生在70年代的馬軻，被稱為“新生代”畫家。他的畫既有具象的寫實，更有意象、心象隨機的抒寫，游弋在具象與抽象之間獲得表現的更大空間,卻又始終在觀念的滲入中尋求著某種社會內涵和生存意義。把自己的人生體驗，視覺經驗和幻覺世界的形形式式，用象徵性手法，激起觀者心靈的震顫和聯翩的浮想。 ------陶詠白
馬軻《小鎮風景》 中國風現代美術館收藏孫建平
馬軻一直在默默地畫著他自己想畫的東西，他總在變，我曾可惜他不去發揮自己那么好的造型功力，而毅然轉向抽象觀念性繪畫。..我知道馬軻現 在的作品也是他一個過程，只是顯示了他的藝術追求的一個方向，他還會往前走的，當然是越來越成熟。 -------孫建平
魏運成
在20世紀70年代出生的青年畫家中，馬柯使我結識的最具執著精神者。馬軻是個級具智慧和才情的藝術家，涉獵廣泛而又能究其深刻，對“傳統”有自我的闡釋。對“世界”有獨特的洞察，對人生價值有較深的覺悟，對藝術有異樣的切入方式。 -----魏運成
馬軻《渡》布面油畫孟祿新
馬鈳的畫給我的直觀印象是學者化的，或者說是文人化的；是詩意的，或者說是意象的。學者的感覺是因為畫面中時時流露出某種自我內省的狀態，以及對繪畫語言嚴謹、細膩、優雅的處理，對某種風格傳統與文化內涵的關注；詩意的印象來自於一種毫無拘束的自由的空間處理，來自充滿私密性隱喻的符號表達和隨機的跟著感覺走的繪畫方式。 ----孟祿新
馬軻《迦陵》布面油畫義豐博士
迦陵頻迦是佛經中一種人頭羽身的吉祥鳥，憑藉阿彌陀佛的願力所化成；迦陵還沒出生在殼中就能唱歌，所發出的歌聲被驚為法音。馬軻早期的作品中，出現好幾幅富有迦陵寓意的作品，如《美麗的聲音》、《美麗的人體》，…將人與翅膀作象徵性美妙的結合，展現他即將破殼而出，弘揚大道，自由飛翔的願景。 -----義豐博士
素描作品欣賞
素描作品
馬軻〈抉擇〉
馬軻〈雨〉
馬軻〈每人心中都有一根骨〉油畫作品欣賞
油畫作品
馬軻〈肖像〉布面油畫
馬軻〈英雄時代〉布面油畫
馬軻〈裸女〉布面油畫
馬軻〈渡〉
馬軻〈在路上〉
馬軻〈小鎮風景〉