題春綺遺像

作品原文

題春綺遺像

人亡有此忽驚喜¹，兀兀對之呼不起²。

嗟余隻影系人間³，如何同生不同死？

同死焉能兩相見，一雙白骨荒山里。

及我生時懸我睛⁴，朝朝伴我摩書史⁵。

漆棺幽閟是何物⁶？心藏形貌差堪擬⁷。

去年歡笑已成塵，今日夢魂生淚泚⁸。

注釋譯文

詞句注釋

此：指遺像
兀兀（wù wù）：用心的樣子。對之：看著它。
嗟余：感嘆餘生。隻影：孤零零的一個人。
懸我睛：本用伍子胥典，此處僅用其字面，懸掛我的眼睛。
摩書史：研究書畫史書。
漆棺幽閟（bì）：緊緊關閉的漆黑棺材。
差：差不多。堪：可以。擬：相似。
淚泚（cǐ）：流下清淚。

白話譯文

人雖已故發現有遺像突然感到驚喜，用心的看著遺像終日相呼而不得一應。

感嘆孤零零的一個人在這世上，為什麼一起活著卻不一起死呢？

一起死了還能夠在地下相見，我們的白骨一起埋在荒山中。

等到投胎出生時懸掛著我的眼睛，看著你每天陪伴著我研究書畫史書。

緊緊關閉的漆黑棺材是什麼？心裏面你的聲容相貌跟實際的的差不多啊。

上一次的高興早已是很久以前，夢魂中偶念舊事，亦不禁流下清淚。

創作背景

陳衡恪的繼室汪春綺，工刺繡，能詩詞，畫梅有逸致。夫妻感情極深，後來病歿北京。陳衡恪為了悼念亡妻所作，全詩純用白描，感情跌宕起伏，是悼亡詩中的傑作。

作品鑑賞

此詩是陳師曾為繼室汪春綺所作，全詩純用白描，感情跌宕起伏，是悼亡詩中的傑作。前二句，人雖已故，猶有遺像在焉，猶可朝夕相對，這是一喜，然終日相呼而不得一應，翻成悲愴。三四句承上，所悲者，留己一人苟活於世，“如何同生不同死”，問得痴絕。五六句再承上句，用頂真格，句法密不透風，然則即便同死，亦不得相見，惟留一雙白骨沒於荒山而已。六句間感情大開大闔，令人動容。後六句宕開一筆，極寫夫妻感情之深。懸睛，本用伍子胥典，此處僅用其字面。伊人雖逝，音容笑貌宛在，而夢魂中偶念舊事，亦不禁流下清淚。全篇字字血淚，師曾可謂深於情者。

作者簡介

陳衡恪（1876-1923）字師曾，號槐堂，又號朽道人。生於湖南其祖父府衙署中，祖籍今江西修水縣義寧鎮桃里竹圾村人。陳三立長子。近代著名畫家、全才藝術家。

幼慧，6歲即自學繪畫；10歲能作詩文。19歲從周大烈學文學，從范鎮霖學漢隸、魏碑，從范肯堂學行書。光緒二十九年(1903)赴日本留學，初入弘文學院，後入高等師範攻讀博物學。宣統二年歸國後，先後在江蘇南通師範、湖南第一師範任教員；民國3年(1914)赴京任教育部編審兼北京女子高等師範及女子師範博物教員，5年兼任北京高等師範手工圖畫專科國畫教員，8年任北京美術學校及美術專門學校國畫教授。藝博功深。繪畫、篆刻、詩文、書法兼長。曾得吳昌碩親授。其山水畫參合沈周、石濤筆法，喜作園林小景。寫意花果取法陳道復、徐渭等人。聚諸家之長而別具新格，富創造性。常以“虛實相生”手法，大膽省略，以空襯實，畫意深遠開曠。且常與金石文字之情趣相融，別有風格。對文人畫極為重視，曾澤日本大村西崖所著《文人畫之復興》，自撰《文人畫之價值》。歸結文人畫有人品、學問、才情、思想四要素。每以詩文狀所畫之意蘊，褒貶鮮明，意氣昂揚。如所畫敗荷枯葦和—枝挺立的蓮蓬，題以“曉荷枯葦戰秋風”。把本來易引人悲觀失意之景，轉為昂揚向上的剛強氣概。又對《犬》畫題詩云：“不信而今無孟堂，吠聲吠影技偏長；頸鈴儼若印懸肘，恃寵驕人兩眼方”。對雞鳴狗盜、仗勢欺人之徒罵得痛快淋漓。其風俗人物畫被稱為中國最早期的現代漫畫。多描繪勞苦大眾生活，或揭露黑暗社會的現實。如《牆有耳》一畫，以茶館為背景，廳內正面赫現“閒談莫論國事”幾個大字；廳外牆邊有入耳貼牆壁，探聽廳內飲茶者的言談，深刻諷刺了當時軍閥統治鎮壓輿論的用心。他主張“以國畫為主體，匯通西法，發展國畫”。並極重視向國內外舉辦畫展，以宣傳中國畫，繁榮國畫藝術。民國11年，師曾應日本畫家渡邊晨畝之邀，赴日本舉行畫展，其畫被爭購一空。同時，還首次對外推薦展出齊白石之《杏花》，深受海外藝林讚賞。他的篆刻導源於缶翁。且於漢銅、鼎彝、磚瓦、陶文、泉布等博征廣求。其章法古拙樸厚，刀法平實穩健，姚華先生譽為近代印人之最者。書法極得魯迅推崇，早在宣統元年(1909)，即為魯迅翻譯的《域外小說集》及《會稽郡故書雜集》題寫封面，還多次為魯迅篆刻“俟堂”、“會稽周氏”等印章。魯迅極為珍視。魯迅編印《北平箋譜》時，曾選入陳衡恪所作多幅，並在序中給予極高評價。文壇名宿喬大壯，對陳衡恪的治印有“方寸之間，氣象萬千”之譽。