電影編劇學（修訂版）

內容簡介

通過這本書想告訴讀者，寫影視劇本不同於寫小說，或寫舞台劇本。儘管無論是小說，還是舞台劇本，或是影視劇本，它們都包含主題、人物、情節、結構、語言等要素，但影視劇本有它自身的一些特點。這些特點概括起來說：一是，因為影視是造型和敘事相結合的藝術，因此寫影視劇本的人必須具備強烈的造型意識，要學會用鏡頭去講故事；二是，因為影視是畫面和聲音相結合的藝術，因此寫影視劇本的人必須掌握視聽語言，要學會用聲畫結合的方式去講故事；三是，因為影視是時間和空間相結合的藝術，因此寫影視劇本的人必須具備影視的時空結構意識，要學會用時空的變化去結構劇本。而無論是造型和敘事的結合，還是視聽結合，或是時空結合，又都離不開影視語言蒙太奇，因此寫影視劇本的人又必須具備“蒙太奇思維”的能力，即一種作用於視覺的構思。如果我們掌握並具備了上述這些特點和能力，那么我們就可以做到為銀幕而寫作(而不是為書本或舞台而寫作)，寫出真正的影視劇本來了。

圖書目錄

前言

一劇之本

上編造型——用畫面寫作

第一章影視劇本是敘事和造型的結合

第二章影視劇本是畫面和聲音的結合

第三章影視劇本是時間和空間的結合

第一節影視是時、空結合的藝術

第二節影視的新時空

第三節怎樣造成影視的新時空

第四節電影時間的三個含義

第五節電影時空觀念的變化

下編敘事

第一章視覺的主題

第一節主題的一般概念

第二節 “無中生有”

第三節影視劇的主題

第四節電影的主題要求單純、明確

第五節樣式不同，主題的表達方式不同

第二章視覺的人物

第一節人物是影視劇作的核心

第二節人物性格的塑造

第三節人物的視覺造型

第三章視覺的情節

第一節人物性格的發展史

第二節情節的典型化和提煉

第三節影視劇情節的基礎

第四節影視劇中的情節點與場面的有效積累

第五節西方現代主義的電影情節

第四章影視劇作的結構

第一節結構的依附性及其能動作用

第二節影視劇本的蒙太奇結構

第三節影視劇作結構的表現技巧

第五章影視劇作中的語言

第一節讀不如看

第二節敘述性語言

第三節對話的藝術

第四節獨白和旁白

第六章影視劇的風格樣式

第一節戲劇性觀念形成的風格樣式

第二節紀實性觀念形成的風格樣式

第三節散文詩的觀念形成的風格樣式

第四節表現性觀念形成的風格樣式

第七章再創作——電影改編

第一節改編是影視創作的重要來源之一

第二節文字形象能否轉化為銀幕形象

第三節電影和文學是兩種不同的藝術形式

電影編劇學（修訂版）

基本介紹

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