《電影時空設計中的身體美學》是2020年浙江大學出版社出版的圖書。
基本介紹
- 中文名：電影時空設計中的身體美學
- 出版時間：2020年4月1日
- 出版社：浙江大學出版社
- ISBN：9787308199551
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
本書是作者在博士論文“影像身體的美學建構及其意義生成”一文的基礎上，經過修改補充而完成的。論著系統地梳理了從哲學語境到電影理論史上有關電影時空設計中的身體審美話語，把電影時空中各種身體現象納入電影生產與文化消費的活動整體中，進行審美鑑賞角度的分析研究，從電影人物形象創作（身體形象符號編碼）美學和文化消費（身體意象解碼）美學，以及大眾文化傳播的跨學科角度，來系統研究電影時空設計中的身體意象的美學問題，並結合身體現象學的視野，來研究電影審美文化空間中“體感空間”的特性和這一空間中各種身體現象所構成的“身體間性”特點。
圖書目錄
前言
緒論 問題、對象與方法
一、研究背景和問題緣起
二、國內外研究綜述
三、研究對象和方法
四、主要概念的界定
第一章 身體話語的遮蔽與敞開——從哲學到電影
一、盲點與回歸：人類思想史視域中的身體言說
1．西方哲學史視域中的身體言說
2．中國傳統哲學視域中的身體言說
二、西方經典電影理論家對電影身體的基本認識
1．貝拉·巴拉茲——“臉部特寫的桂冠詩人
2．瓦爾特·本雅明——“面相體驗”與“神經觸動”
3．齊格弗里德·克拉考爾——“為臉而臉”與“遠景的人”
4．讓·愛潑斯坦——“上鏡頭性”與現代性
第二章 當代電影研究視域中的電影身體觀念
一、西方當代理論家對電影身體的理論闡釋
1．莫里斯·梅洛龐蒂的身體感知現象學思想
2．吉爾·德勒茲的“身體電影”與“大腦電影”
3．派屈克·富爾賴的電影“欲望身體”論
4．羅蘭·巴爾特對“電影臉”的再闡釋
5．電影現象學理論中基於身體的“體感觸動”論
二、中周當代電影中的身體話語：從“情色身體”到“數字身體”
1．20世紀90年代以前的“情色身體”“革命身體”和“啟蒙身體”
2．20世紀90年代以來的“符號身體”“欲望身體”和“數字身體”
第三章 作為電影身體之存在的電影時空設計
一、電影空間設計的構成要素及其特性
1．從社會場域理論和“電影機構”論到“電影空間”論
2．電影空問設計的構成要素及其生成語境
3．敘事空問的三重建構——相互映照的複式空間
4．電影空間是一種身體感知現象學意義上的“體感空間”
二、電影時間設計的構成要素及其特性
1．電影時間設計的構成要素及其生成語境
2．電影時間之於觀影者的身體感知特性
第四章 電影時空中影像身體的審美編碼與解碼
一、銀幕時空中影像身體之建構的創作美學編碼
1．表演身體與影像身體的“對抗”和“間離”
2．表演身體與影像身體之間的電影化“匹配”
3．日常身體與影像身體之間的“非議性的匹配”
二、電影時空中身體意象的藝術分析與消費美學解碼
1．影像身體建構中微身體語言的藝術分析
2．電影時空中身體意象的消費美學解碼
第五章 影像身體的美學功能與電影的身體感知性
一、作為文本學意義上的電影身體和影像身體
1．作為文本的電影身體的構成和主體間性
2．電影技術發展中影像身體類型的演變和語態
二、銀幕時空中影像身體的美學功能
1．影像身體造型設計的視覺奇觀效果
2．影像身體多重建構的敘事美學功能
3．影像身體在觀影時空中的“體感觸動”功能
三、影像身體的主體間性與電影藝術的身體感知性
1．經典電影理論家和當代思想家給予電影的啟示
2．有聲電影以來影院觀影經驗的分析和反思
參考文獻
