作者從表演藝術的角度、電影的角度，用對比的方式，層層深入地論述表演、表演藝術、電影表演、電影表演藝術的特性，提出恢復表演藝術對人的關注是電影時代成熟的標誌；結合表演實踐，對電影表演藝術個性進行了深入論證，提出演員視點中的影片分類：能力型影片、感覺型影片、綜合型影片。全書語言生動，論述深入淺出，有極強的指導性和經驗性。
基本介紹
- 中文名：電影戲劇中的表演藝術/聽齊士龍講表演
- 出版社：中國電影出版社
- 頁數：318頁
- 開本：32
- 作者：齊士龍
- 出版日期：2014年7月1日
- 語種：簡體中文
內容簡介,作者簡介,圖書目錄,
內容簡介
《電影戲劇中的表演藝術》作者齊士龍從表演藝術的角度、電影的角度，用對比的方式，層層深入地論述表演、表演藝術、電影表演、電影表演藝術的特性，提出恢復表演藝術對人的關注是電影時代成熟的標誌；結合表演實踐，對電影表演藝術個性進行了深入論證，提出演員視點中的影片分類：能力型影片、感覺型影片、綜合型影片
全書語言生動，論述深入淺出，有極強的指導性和經驗性
全書語言生動，論述深入淺出，有極強的指導性和經驗性
作者簡介
教授，享受國務院政府特殊津貼專家。北京電影學院原表演系主任。現任北京電影學院本科教學指導委員會專家組成員，北京城市大學文化學院名譽院長、表演學部主任。
多年來，為北京電影學院和國內主要藝術院校及藝術研究單位任教講學，涉足表演、導演、文學、攝影等多學科的教學，有豐富的教學經驗，為影視藝術界培養了大批知名專業藝術人才和教師。被北京電影學院授予學院最高榮譽——金燭獎。
先後執導、編導了二十餘部戲劇影視作品，撰寫學術專著多部。
運用“思維藝術化”理論進行積極大膽的藝術教學與科研探索，創造的“無劇本排戲法”和“奮思妙想”教學法，為創造具有民族特色的表演藝術教育體系起到了推動作用。
多年來，為北京電影學院和國內主要藝術院校及藝術研究單位任教講學，涉足表演、導演、文學、攝影等多學科的教學，有豐富的教學經驗，為影視藝術界培養了大批知名專業藝術人才和教師。被北京電影學院授予學院最高榮譽——金燭獎。
先後執導、編導了二十餘部戲劇影視作品，撰寫學術專著多部。
運用“思維藝術化”理論進行積極大膽的藝術教學與科研探索，創造的“無劇本排戲法”和“奮思妙想”教學法，為創造具有民族特色的表演藝術教育體系起到了推動作用。
圖書目錄
第一部分 表演藝術的角度——表演藝術和電影表演
第一章 表演藝術的發展與電影時代
一、表演的概念
二、表演藝術的演變
三、表演史上的三次界定
四、電影時代
第二章 電影的界定——人演人
一、融入“手段”的表演藝術技巧
二、不融入表現傳達“手段”的表演藝術創造
三、演員和表演唯一性解體的誤解
四、演員的藝術定位——由單一主體到綜合主體
第三章 電影的成熟與電影表演作為一門藝術
一、電影表演成為一門獨立的藝術是電影成熟的標誌
二、電影使電影表演藝術成為獨立藝術的標誌
1．電影使表演藝術由形式中心轉變為體驗中心
2．電影使表演藝術由展現自我到自我“消亡”
3．電影使表演藝術完成了能力歸屬的過渡
4．電影使表演藝術完成了體驗技巧的深入
第四章 電影時代成熟的標誌——表演藝術恢復對人的關注
一、四種表演藝術關係的定位
二、電影表演藝術的單一歸屬和舞台表演藝術的雙重歸屬
三、由“討好”生活中的人到關注藝術中的人
第二部分 電影的角度——電影中的表演藝術
第五章 電影是電影表演藝術個性發展的緣由
一、電影的發展
1．電影發展的物質基礎——物質手段的質的演變
2．電影發展的心理基礎——人類心理追求規律
二、電影發展中的表演藝術個性
1．表演藝術的借用階段
2．突出視覺表現力的階段
3．基本形成電影表演個性——人演人
4．表演藝術的風格化探索
第六章 電影表演藝術總體特點的兩個概括
一、電影創造工藝中的四個不等式
1．電影演員的創造與銀幕形象成果不等
2．電影形象素材與演員素材不等
3．演員素材與表演藝術素材不等
4．表演藝術素材與銀幕表演藝術成果不等
二、電影表演技巧的一個核心和兩個依賴
1．偏依心靈的技巧——核心
2．依賴物質的參與
3．直接依賴人的能力的參與
第七章 再談電影表演藝術的個性
一、電影復原人生形態
1．生活形態的電影依據
2．生活化形態的本質與特點
3．表演形態對電影風格的適應
二、電影把能力的特殊性轉化為能力的一般性
1．能力與原態能力
2．能力的個性風格
3．能力技巧與角色能力
三、電影迫使電影表演藝術壓縮任務
1．電影表演藝術技巧的單一對象與單一任務
2．電影表演藝術的素材地位
3．電影表演藝術的任務——創造角色感覺與蒙在演員能力上的角色感覺色彩
四、電影行動是對規定情境無制約的總體回答
1．行動三要素的解釋
2．電影行動是無制約的總體回答
五、電影使表情成為電影角色感覺的視窗
1．電影角色性格的兩種觀察和兩個視窗
2．本質表情與表情細節
3．無模式的態度
六、電影要求演員以角色感覺重新組裝自我
1．電影表演藝術的可組裝性
2．兩種組裝方式
3．最佳化組裝
七、電影獲取角色感覺的綜合技巧
1．電影驗證角色的標準和三個環節
2．電影表演行動的主體是戲劇行動
3．電影表演是綜合技巧
4．兩種創造技巧的依賴
八、電影迫使演員研究自身“素材”
1．電影逼著電影演員穿上“三點式”
2．演員觀念的電影化
3．電影對演員素質的制約
九、電影創造了一種流派兩種傾向
1．兩個流派一種流向
2．電影表演中技巧的流派傾向
十、電影角色性格的鮮明性——非舞台表現性的自然表現
力的適應
1．電影“排斥鮮明性”的誤解
2．性格自然表現力的適應
十一、電影表演時空對性格表現力的選擇
十二、完成對影片風格的適應
第八章 電影角色與影片分類
一、電影角色的需要
二、演員視點中的影片分類
1．能力型影片
2．感覺型影片
3．綜合型影片
三、電影表演“癥結”的剖析
1．電影化真實與表演藝術的三個真實層次
2．表演技巧電影化與觀念電影化
3．電影演員面臨的三項任務
後記
第一章 表演藝術的發展與電影時代
一、表演的概念
二、表演藝術的演變
三、表演史上的三次界定
四、電影時代
第二章 電影的界定——人演人
一、融入“手段”的表演藝術技巧
二、不融入表現傳達“手段”的表演藝術創造
三、演員和表演唯一性解體的誤解
四、演員的藝術定位——由單一主體到綜合主體
第三章 電影的成熟與電影表演作為一門藝術
一、電影表演成為一門獨立的藝術是電影成熟的標誌
二、電影使電影表演藝術成為獨立藝術的標誌
1．電影使表演藝術由形式中心轉變為體驗中心
2．電影使表演藝術由展現自我到自我“消亡”
3．電影使表演藝術完成了能力歸屬的過渡
4．電影使表演藝術完成了體驗技巧的深入
第四章 電影時代成熟的標誌——表演藝術恢復對人的關注
一、四種表演藝術關係的定位
二、電影表演藝術的單一歸屬和舞台表演藝術的雙重歸屬
三、由“討好”生活中的人到關注藝術中的人
第二部分 電影的角度——電影中的表演藝術
第五章 電影是電影表演藝術個性發展的緣由
一、電影的發展
1．電影發展的物質基礎——物質手段的質的演變
2．電影發展的心理基礎——人類心理追求規律
二、電影發展中的表演藝術個性
1．表演藝術的借用階段
2．突出視覺表現力的階段
3．基本形成電影表演個性——人演人
4．表演藝術的風格化探索
第六章 電影表演藝術總體特點的兩個概括
一、電影創造工藝中的四個不等式
1．電影演員的創造與銀幕形象成果不等
2．電影形象素材與演員素材不等
3．演員素材與表演藝術素材不等
4．表演藝術素材與銀幕表演藝術成果不等
二、電影表演技巧的一個核心和兩個依賴
1．偏依心靈的技巧——核心
2．依賴物質的參與
3．直接依賴人的能力的參與
第七章 再談電影表演藝術的個性
一、電影復原人生形態
1．生活形態的電影依據
2．生活化形態的本質與特點
3．表演形態對電影風格的適應
二、電影把能力的特殊性轉化為能力的一般性
1．能力與原態能力
2．能力的個性風格
3．能力技巧與角色能力
三、電影迫使電影表演藝術壓縮任務
1．電影表演藝術技巧的單一對象與單一任務
2．電影表演藝術的素材地位
3．電影表演藝術的任務——創造角色感覺與蒙在演員能力上的角色感覺色彩
四、電影行動是對規定情境無制約的總體回答
1．行動三要素的解釋
2．電影行動是無制約的總體回答
五、電影使表情成為電影角色感覺的視窗
1．電影角色性格的兩種觀察和兩個視窗
2．本質表情與表情細節
3．無模式的態度
六、電影要求演員以角色感覺重新組裝自我
1．電影表演藝術的可組裝性
2．兩種組裝方式
3．最佳化組裝
七、電影獲取角色感覺的綜合技巧
1．電影驗證角色的標準和三個環節
2．電影表演行動的主體是戲劇行動
3．電影表演是綜合技巧
4．兩種創造技巧的依賴
八、電影迫使演員研究自身“素材”
1．電影逼著電影演員穿上“三點式”
2．演員觀念的電影化
3．電影對演員素質的制約
九、電影創造了一種流派兩種傾向
1．兩個流派一種流向
2．電影表演中技巧的流派傾向
十、電影角色性格的鮮明性——非舞台表現性的自然表現
力的適應
1．電影“排斥鮮明性”的誤解
2．性格自然表現力的適應
十一、電影表演時空對性格表現力的選擇
十二、完成對影片風格的適應
第八章 電影角色與影片分類
一、電影角色的需要
二、演員視點中的影片分類
1．能力型影片
2．感覺型影片
3．綜合型影片
三、電影表演“癥結”的剖析
1．電影化真實與表演藝術的三個真實層次
2．表演技巧電影化與觀念電影化
3．電影演員面臨的三項任務
後記
