雲橫秀嶺圖

《雲橫秀嶺圖》是元代畫家高克恭創作的絹本設色畫，現藏於台北故宮博物院。

圖可分三層，近景為溪水汀渚、山坡叢樹；中有雲煙璦蘧，輕籠慢回。雲中有數峰挺出，頗似李成構圖。山峰煙樹多用米點，而脈絡氣氛又頗近董、巨。作者用筆粗重，但不求雄勁，只務渾莽滋潤。

基本介紹

• 中文名：雲橫秀嶺圖
• 創作年代：元代
• 規格：縱182.3厘米，橫106.7厘米
• 材質：絹本
• 作者：高克恭
• 現收藏地：台北故宮博物院
• 畫作類型：設色畫

畫作內容

此幅畫中為聳立之高山，秀嶺突兀，主峰峙立，兩側山勢較矮小，與主峰形成“山”字形，山腰白雲繚繞，似一片空曠，山腳霧氣主協去蒙蒙，樹林陰翳，遠看樹木時現時隱；一灣清水由遠而近緩緩流過，河岸兩邊坡石錯落起伏，迂迴曲折，幾間茅舍、蘆亭掩映於豐茂的林木之中，只露出屋角。

此畫無款識，上方有鄧文原、李衍兩人題識。李衍題識“子謂彥敬畫山水，秀潤有餘而頗乏筆力，嘗欲以此告之：宦遊南北不得會面者十餘年矣：此軸樹老石蒼，明設捉屑麗灑落，古所謂有筆有墨者。使人心降氣下，絕無可議者。其當寶之，至大己西夏六月薊匠李衍題。”鄧文原題識云：“往年彥敬與仆交極厚善，嘗見作畫時，真如蒙莊所謂佝僂承蜩者，蓋心手兩得，物我俱忘者也：此卷擬董源，尤得意筆也：九原不可復作矣，令人雪涕：鄧文原題。”另有王鐸的題汜和乾隆題詩，王鐸雙跋，上跋字兼隸法，大寸許，甚古雅，謂：“高尚書畫，神氣淋漓，巍峨滋長，展口造化從毫，天地無功。”

創作背景

《雲橫秀嶺圖》創作於至大二年（1309年），是高克恭去世的前一年所作，為他成熟時期的代表作。

藝術鑑賞

構圖

此軸構圖和畫面氣息，尚有五代、北宋餘韻，白雲在山間迴旋飄動，秀嶺突兀，主峰特立，群峰環繞俯仰，有如眾將簇擁主帥。山頂青綠點苔，以顯樹木蓊鬱蒼茫之勢。近景取山坡兩角，分座左右，兩坡間、溪水諼流出，遠處小橋、水口，明晰可見。

技法

此圖氣勢整然，既雄偉而又十分幽靜。此畫在用筆方面，表現山及樹木所采之墨法，可看出深受米芾山水畫的影響，山林多為米家橫點，另外在土坡上，也運用了二米外別種畫法，即山坡又用董、巨之披麻皴。山頂青綠點苔，以顯示樹木蒼茫頸戲捆紙之勢。近景取山坡兩角，坡腳山石均用粗筆勾皴，勁硬有力。山石多用米點皴，但又揉戀獄進新的變化，如山巔的“礬頭項承匙”，水邊的卵石以及米點之下的“披麻皴”。坡上雜木茂密，密而不塞，繁而不亂，故枝葉穿插，安排井然有序。樹葉以粗筆點染，近濃遠淡，層次分明，即使遠樹，由於細筆橫點樹葉，筆路明晰，清而不糊。坡間茅亭掩映林間，難得靜謐無人，顯得非常幽靜，是一個可居、可行、可臥、可游的幽稚環境。總之，此圖頗似米家山水，山林多為米家橫點，這是得益於米家父子；但山坡又用董源，巨然之長披麻皴，這種點皴結合的畫法，即是高克恭山水畫特點。

名家點評

全國藝術學學會會員趙盼超：《雲橫秀嶺圖》畫面空間表現採用平遠、高遠並用的方式，近景坡石疏林，湖波蕩漾，遠景雲霧迷濛，秀林掩映其中，遠處高山聳立，兀立雄強。

歷史傳承

此畫經梁清標及清內府收藏，有梁氏和清內府諸藏印，曾入《大觀錄》和《石渠寶芨續編》等著錄。

作者簡介

高克恭（1248—1310年），字彥敬，號房山，大都（今北京市）房山人。祖上為西域人，後占籍大同（今山西大同），其祖父始與漢族通婚。父高亨奉母居房山，隱居不仕，治經學，對高克恭有很大影響。高克恭27歲入仕途，從小吏作起，累官至太中大夫。高氏能詩擅畫，又兼數次赴江南任，因而與南方漢危槓套愉族文人士大夫交往頗多。在繪畫方面，他擅長山水、墨竹等題材。山水初學米氏父子的水墨雲山畫法，繼而法董、巨、李成諸家，融會貫通，終成其筆墨淳厚、煙雲流潤、水墨洇暈的獨特的山水畫風格。墨竹宗法金代套戶船王庭筠，筆法渾厚，富有生意，在元代初期畫壇享有很高的聲譽，與趙孟頫齊名，時有“南趙北高”之譽。

作者簡介

高克恭（1248—1310年），字彥敬，號房山，大都（今北京市）房山人。祖上為西域人，後占籍大同（今山西大同），其祖父始與漢族通婚。父高亨奉母居房山，隱居不仕，治經學，對高克恭有很大影響。高克恭27歲入仕途，從小吏作起，累官至太中大夫。高氏能詩擅畫，又兼數次赴江南任，因而與南方漢族文人士大夫交往頗多。在繪畫方面，他擅長山水、墨竹等題材。山水初學米氏父子的水墨雲山畫法，繼而法董、巨、李成諸家，融會貫通，終成其筆墨淳厚、煙雲流潤、水墨洇暈的獨特的山水畫風格。墨竹宗法金代王庭筠，筆法渾厚，富有生意，在元代初期畫壇享有很高的聲譽，與趙孟頫齊名，時有“南趙北高”之譽。