《雲南藝術學院美術學院文集：“藝”蘊心集》是2009年雲南大學出版社出版的圖書，作者是湯海濤、董萬里、董萬里。
基本介紹
- 中文名：雲南藝術學院美術學院文集：“藝”蘊心集
- 作者：湯海濤 董萬里 董萬里
- 語言：簡體中文
- 出版時間：2009年12月1日
- 出版社：雲南大學出版社
- 頁數：1136 頁
- ISBN：9787811129861
- 開本：16 開
內容簡介,圖書目錄,作者簡介,
內容簡介
《雲南藝術學院美術學院文集:"藝"蘊心集(套裝共2冊)》內容簡介：美術理論的相關研究，對於創作的作用是不言而喻的。伴隨著人類的發展歷程，美術的濫觴而至波瀾壯闊，這是實踐過程中創作經驗的積累，基本造型方式、審美價值取向的逐漸形成，以及個人和團體風格日益強化的過程。14、15世紀的歐洲，古代希臘文化價值被重新認識，進而在各個領域產生了深刻的影響。這些領域取得的成就，成為全人類共享文化的有機組成部分。以文藝復興三傑為代表的美術家，在繪畫、雕塑和建築領域取得的成就時日都是人類藝術的典範。而以列昂·巴蒂斯塔·阿爾伯蒂、比埃羅·德拉·法蘭西斯卡為代表的透視學；以達·文西、米開朗琪羅為代表的解剖學；以喬治·瓦薩里為代表的美術史論方面取得的成就往往被認為是這個時期美術發展的衍生。尚處於發軔期理論和其成熟的作品之間存在著某種不對稱，使得人們更加願意相信理論在這個時期是作品的附庸，而不是美術發展的必要條件之一。但是，事實並非如此。
圖書目錄
《雲南藝術學院美術學院文集:"藝"蘊心集(一冊)》目錄：
杏壇拈花(總序)
序
第一單元：美術學研究
版畫發展的技術美學
技術自覺與藝術自覺
“邊緣形態”與雲南當代藝術的歷史和生態
“接觸”簡記
自然色彩的經驗與畫面色彩的抽象創造
“隨類賦彩”辨析
——試論中國古代繪畫史上色彩的失重狀態
抽象的生命
——讀趙無極繪畫所感
道教和東正教繪畫中的女性形象
14-15世紀道教和東正教繪畫中的色彩語義
具象雕塑發展一脈
——由超級寫實主義作品到讓·繆克的雕塑
意象聲律兩相美
——論中國山水畫與山水詩
二十世紀九十年代以來有關中國畫創新研究述評《畫意》中的“在場”狀態“靈光”是否應消逝
——重讀《機械複製時代的藝術作品》
論“徐蔣體系”在當今中國人物畫創作中的發展
第二單元：美術教育教學研究
第三單元：民族民間美術研究
第四單元：美術評論
評論教師文章
第五單元：訪談錄
第六單元：研究生文論
《雲南藝術學院美術學院文集:"藝"蘊心集(二冊)》目錄：
杏壇拈花(總序)
版畫藝術中的黑白語言
試析雲南版畫創作的發展現狀
理解“以人為本”內涵，反思今日設計
對雲南民族民間美術的保護、繼承和發展的思考
環境藝術的特徵和設計原則
體驗民間陶瓷的樸實、健康、自在，反思現代陶藝創作
藝術設計教學的觀念轉變和方法手段改進的構想
對藝術設計教育觀念與實踐的認識
昆明城建規劃是與非
關於雲南扎染、蠟染旅遊商品系列開發設計研究的一點思考
強化綜合實踐環節，提高人才培養與社會需求的符合度
——對雲南藝術學院藝術設計學院畢業設計的經驗體認
“視覺形象”只是“標誌”嗎？
芻議“標”和“志
能把CI丟進垃圾桶嗎？
論’99昆明世界園藝博覽會中國館設計的“寫意”手法
淺議園林藝術的空間與意境
……
作者簡介
董萬里，教授，雲南藝術學院設計學院院長。1996年至1997年在美國南伊利諾大學和堪薩斯州立大學做訪問學者。在美國期間，曾舉辦過3次個人作品展並多次參加集體展。歸國後，其剪紙作品和陶瓷作品多次參加全國和省級美展，其中，有18件作品被中國美術館收藏，1件陶瓷作品被評為北京國際旅遊品優秀獎。1998年完成雲南省省級科研項目(室內環境設計，電化教材)1項，並通過驗收。在國家和省級刊物上發表了多篇論文，專著《環境藝術設計原理》上下冊已出版。
湯海濤，湯海濤副教授，雲南藝術學院美術學院史論教研室教師，雲南美術家協會會員，昆明文藝評論家協會會員、理事，《雲南美術》編輯。著作：《雲南民族美術學》(雲南大學出版社)；《雲南民族美術概論》李靖寰、湯海濤(雲南美術出版社)；《外國美術隨話》(雲南大學出版社)。《雲南少數民族美術斷代若干問題研究》等十數篇論文發表於相關理論刊物。《布列塔尼的天空下》等數十篇美術評論及序言，發表和刊登於各級刊物和相關畫冊。參與並完成國家級課題一項：在研省級重點課題一項；完成省級課題三項。獲得省級教學研究成果一等獎一項；省級青年教師大獎賽榮譽獎、市級二等獎、院級獎若干。課程“雲南民族美術概論”為雲南藝術學院在建精品課程。
