雙棲繪畫
此種風格的繪畫方法由陳奇創建於20世紀90年代至21世紀00年代初。 雙棲繪畫理論套用了光學的疊加特性，利用光子的獨特的物理學效應，結合傳統印象派審美的精髓，通過光和色的疊加映射，從而達到平面藝術的極大視覺衝擊的一種新式的繪畫方法。
基本介紹
- 中文名：雙棲繪畫
- 外文名：Amphibism
- 創始人：陳奇
- 年代：作於1990年代
- 類別：藝術流派
風格,作品欣賞,創始人簡介,
風格
有藝術評論家說雙棲繪畫理論是色與光的繪畫新藝術概念，無限空間、限定空間、多維空間、移動空間、思維空間、表像空間不等式相加；色彩的三原色光色的三原色,它們溶合在一起創立了雙棲繪畫理論。
作品欣賞
傳統的繪畫作品，無論是印象派還是現代派，都是著重於一個維度的表現物體，雙棲繪畫則是引入了光作為第二維度，當顏料和光通過畫布的反射，一副完整的雙棲繪畫作品才能顯示其強烈的視覺衝擊力。
雙棲繪畫
創始人簡介
曾任中國書畫協會會員、中國美術家協會會員、遼寧省舞台美術家協會理事等等。
曾工作於遼寧省藝術學校，一直任教併兼美術系系主任。設計的舞台美術劇目有話劇《雷雨》、京劇《包龍圖》、評劇《拜月記》和《加林與巧珍》、芭蕾舞劇《天鵝湖》等等多個大型劇目及出國演出設計，並獲得多項設計大獎。還曾多次在全國報刊雜誌發表文章及作品、參加全國省市美術展覽。
1989年油畫作品《人體背影》被選入在新加坡國際貿易中心舉辦的中國國際油畫展。新加坡聯合早報發表該作品並給予高度的評價，其為中國當時最好的人體油畫作品。同年又參加中國在新加坡舉辦的白山黑水畫展，選送的三幅作品被當時多家畫廊和機構頗為關注。
1990年，陳奇受新加坡鴻宇藝術中心邀請，由中國文化部派往新加坡舉辦油畫展；後又被新加坡龍門軒畫廊邀請舉辦畫展。
1991年被《世界當代畫家名人大辭典》收錄，同年應聘在新加坡良一投資有限公司藝術部做高級顧問。
1993年，他從研究光和色的結合切入，在此基礎上創立了新光色的繪畫概念——雙棲繪畫理論。他首先從研究西方繪畫大師的作品入手，選擇不同時期的100名西方繪畫大師，深入分析他們繪畫使用的材料和技法，並且從理論上、觀念上去理解他們的繪畫精神、藝術思想理念、對光色的理解和物體反射光色的效果、限定空間及情感的宣洩方式，再結合中國的傳統繪畫技法，以似與非似之間的模糊意識來斟酌確定畫面需要與被需要之間的微妙關係，進行深刻理解和揣摩，從而創立了古典主義、印象主義和現代主義三者不等結合的個人繪畫技法。在這種技法的指導下完成了雙棲繪畫理論體系。
1995年陳奇的雙棲繪畫理論在新加坡申請了國際專利。同年，創建新加坡奇緣藝術中心。
從1999年始至今，新加坡萬德藝術中心在世界各地為其舉辦過各種形式的畫展。其油畫作品還多次在美國、法國、英國、德國、荷蘭、日本、澳大利亞、新加坡、馬來西亞、印度尼西亞、挪威、比利時、台灣等國家舉辦畫展，大量作品被世界各地收藏家及藝術博物館收藏。
備註：陳奇先生的油畫作品《荷塘悅色》（150x130cm）以20萬新幣（合人民幣百萬以上）被新加坡收藏家收藏；《睡蓮》（120x100cm）在新加坡被台灣富商以10萬元新幣收藏；雙棲繪畫作品《人體》（120x120cm）以15萬新幣被印尼商人收藏等等......
