基本介紹
- 中文名：陳華
- 出生日期：1964年4月21日
藝術成就,名家評價,作品賞析,
藝術成就
《春韻》獲加拿大第二屆楓葉獎佳作獎。
《春天、有陽光的中午》入選中國美術家協會第十五屆新人新作展。
《紅塵》入選21世紀中國畫赴澳大利亞展。
《春寒》入選迎奧運全國中國畫大展。
《關東春曉》參加2003年中國美術家協會中國畫提名展。
《大雪》參加今日美術館當代青年美展。
《烽火少年》獲第十屆全軍美術作品展覽銅獎。
《有陽光的中午》入選中國美術家協會2001年全國中國畫展。
《熱土》獲中國美術家協會中國西部大地情中國畫大展銅獎。
《早春、那片土地》入選中國第二屆美術金彩獎。
《塞外春曉》獲中國美術家協會海潮杯中國畫大展金獎。
《待》參加中國美協菜鄉情中國畫大展。
《關東春雪》獲中國美協2004年中國畫大展銅獎。
《春到塞北》入選中國美術家協會會員精品展。
《關東春潮》獲第二屆中國人物畫大展優秀獎。
《烽火少年》入選第十屆全國美展。
《北方冬天的肖像》參加中國美協“黃河壺口”中國畫提名展。
《高原春雪》參加第二屆中國美協會員精品展。
《北方春天的肖像》參加第三屆中國美協會員精品展。
《羲之小像》獲紀念王羲之誕辰全國書畫展銅獎。
《春雪》參加第十六屆國際造型藝術美術特展。
《春天裡的雪》參加中國美協長江頌中國畫提名展。
《暢想春天》參加中國美協太湖情中國畫提名展。
《關東煙》第二屆齊白石獎優秀作品獎。
《北方春天還很寒冷》葉淺予誕辰100周年美術作品展優秀獎。
《春分時節》參加2009中國國家畫院學術邀請展。
《北方印象》參加中國國畫家協會學術邀請展，獲優秀作品獎。
2007年在吉林博物館舉辦個人展覽。
2010年被評為最具學術價值和市場潛力的30位人物畫家。
2010年作品《高原印象》參加中國歷史文化名街主體藝術邀請展。
2010年作品《秋醉》參加第二屆大漠敦煌當代中國名家作品學術邀請展。
2010年《秋敘》參加文脈心象當代中國畫百家百扇藝術邀請展。
2010年作品《走古道》參加中國畫名家扇面精品邀請展。
2011年作品參加東方水墨書畫專刊學術邀請展。
2012年作品《北方三月》參加為農民工塑像－當代中國畫主題創作展。
2012年作品《陝北老漢》參加情系紅都寫意延安中國畫展。
2012年作品《北方印象》參加文脈心象當代中國畫百家百扇藝術（第三回展）作品展。
2012年作品參加“吳韻松風”吉林市畫院、無錫書畫院美術作品聯展。
2013年作品參加“松風吳韻”吉林市畫院、無錫書畫院美術作品聯展。
2013年作品參加“國畫印象2013中國畫品牌名家”邀請展。
2013年作品參加“心像.南北”吉林市畫院、揚州市國畫院作品聯展。
2013年作品《冬捕系列》參加中國畫學會中國畫作品邀請。
2013年作品參加“點擊實力－中國當代實力派畫家學術作品展”。
2013年作品參加“吉林市畫院建院25周年”。
2014年作品參加中國畫學會學術邀請展。
2014年作品參加“心像.南北”吉林市畫院、揚州市國畫院作品聯展。
2014年作品參加“松水揚風——吉林市松花江美術館首屆當代中國畫四人展”。
2014年作品參加“海岳風化－第二屆中國當代實力派書畫家邀請展”。
2014年作品參加“松漓清韻”吉林市畫院、桂林畫院作品聯展。
2014年作品參加“正大氣象”吉林市青年美術家大幅畫展。
2015年在吉林舉辦“傲雪迎春”梅花作品個展。
2015年作品參加“江海丹青”南通書畫院、吉林市畫院作品交流展。
2015年作品參加由中國美術家協會與中國畫學會主辦的“中國畫學會展”。
2015年作品《春天敘語》參加“氣正道大”當代主流中國畫名家學術邀請展。
美術雜誌、美術觀察雜誌、榮寶齋雜誌、中華兒女、中華名流、中國畫家、中國書畫博覽、今日美術、中國書畫報導雜誌、中國書畫報、美術報、神州詩書畫報、羲之書畫報、西部美術報、山西工人報、吉林日報、濟南日報，江城日報、等大量報刊、雜誌對其藝術成就，做過專題報導。出版個人畫集《當代實力派畫家藝術研究》《當代最具學術價值與市場潛力的畫家》等個人專集。
名家評價
法度與自由 ——陳華的寫意人物畫
徐恩存
中國繪畫史中的“寫意”，始終是一道常解常新的命題。他既是一種風格樣式，又是理念精神；它蘊含著中國文化的豐富底蘊，又在實踐上體現豐富的形態和手法。“寫意”，在千百年的中國畫史冊中，成就了無數卓越的畫家，也淘汰不少無所作為的庸人。
可以肯定地說，“寫意”繪畫在漫長的文化變遷中，其結構與形態，在這一變化中不斷進行著調整、演繹與完善，在內蘊的穩定不變中，其外部形式與語言手段則呈現出豐富性與多樣性。
青年畫家陳華，今年以一系列寫意人物的創作及其新銳的氣息、景象，而引人注意。
在陳華大量的創作與習作中，都突出了以“寫意”為原則，以水墨為材質的基本特徵。概括地說，陳華以“寫意”為出發點，建立了平面化空間結構、意向符號表現、筆墨技法充實的繪畫文本，完全不同與傳統寫意繪畫的自樂自娛、逸筆草草和遊戲把玩的特點。他們體現為畫家對藝術與人、藝術與生命、藝術與生活、藝術與自然的整體思考，並在此基礎上賦予筆墨以鮮活性與創意感，展示出法度與成規中的自由與創造。
作為一位始終以面對現實為特點的畫家，陳華立足於體驗與感受現實生活的文化氛圍，在接受前人經驗的基礎上，創造新的形式語言和表現樣式。就此而言，他是成功的。當然，對陳華而言，這還僅僅是開始。
陳華的創作，體現一種強烈而又鮮明的傾向——關注現實、關注生活，作品中洋溢著淋漓的清新之氣。現實生活在他筆下，被歸納提煉，最終結晶的形式為象徵與詩意情懷的表露；他不去簡單地面對生活，然後在紙上事無巨細地“模仿”生活，而是以再創造的態度，把握生活的本質，使之與藝術規律相對應。在深思熟慮的意象與意象空間關係轉換為筆墨形式與秩序中，以“實寫”和“虛寫”的方式完成情景的整體營造，在虛實、濃淡、乾濕、有無之中實現題旨意蘊的傳達和美感境界的體現。重要的是，陳華完成了從傳統向現代的轉變，從文人畫情趣向現實詩情的轉變，他的創作因為充溢著現代人的生命精神與活力，而瀰漫著濃郁的現代精神與氣息。
由此，陳華奠定了自己的藝術選擇與審美取向，並以此成熟的風格面貌為當代畫壇所矚目。“寫意”人物畫，除其精神性把握之外，特定的筆墨形式及其含蘊、蘊藉的意味韻致也還是必不可少的。在這裡，作品是與心靈相對照的。因為如此，陳華作品中的筆線與墨韻總是在結合之中、在意在筆先的情況下，在簡潔、單純的黑、白、灰關係中，完成作品的整體構成與主題傳達的，並使作品渾然一體。
無論是陳華筆下的東北農民，還是小品中飄逸雋永的古代少女，陳華都力避北方畫家慣用的渴筆焦墨與野怪粗放；在把握人物結構的情況下，濃墨與濕筆、水分的把握，黑、白、灰關係的構成配置等，都說明陳華對繪畫本體的深入理解與運用；在水分充足的情況下，線與墨、墨與韻、韻與氣息等，都呈現出氤氳、渾厚的感覺。而且，在此中為使人物生動，畫家把線與形、形與墨作了和諧的處理，使寫意人物畫在“形神兼備”中體現出一種鮮活的特點。我們注意到，陳華的創作儘管始終不渝地堅守“寫意”的原則與中國畫的水墨意蘊，但他在不動聲色之中融入了素描的造型因素、水彩的潤澤效果以及若干油畫的團塊關係，人物在特定的結構之中強化了意想的特點，給以適度的變形、誇張，強調畫中更具本質意義的形式意味。
不難看到，以濕筆用墨、用線是陳華的一大特點。他的用墨更別具意味——在濕紙半乾時，以重筆濃墨寫之，使墨色呈現煥然氣象，且具渾然厚重之感，而且，每每與濃墨邊際特意置一空白處，加強反差，給人以難忘印象。在黑白之間，灰色的淡墨常常穿插期間，起調節作用，並增加了層次的豐富性。
苦心人，天不負。近幾年，陳華潛心與創作當中，不同的是，他力避了時下流行的江湖習氣，腳踏實地地思考著自己的藝術，並在實踐中勤奮求索、檢驗、完善著自己的理想追求。陳華堅持把畫筆置於沸騰的現實生活之中，把目光聚焦在自己熟悉的父老鄉親與當代人身上，正是他們給了陳華以創造的激情和靈感，給了他智慧與啟迪。陳華認為，在這當中，他的生命獲得了充實，他的藝術也獲得了充實，這種充實，使他的藝術不斷向新境界提升。
