《關不住的女兒》（又名《無益的謹慎》）是芭蕾史上最早一部反映第三等級平民生活的現實題材的舞劇，作品反映了主張自主婚姻，反對等級門戶的封建觀念的主題，健康明快，受到歡迎。《關不住的女兒》衝破了古希臘、羅馬神話題材占據芭蕾舞壇的陳規，反映了普通百姓的生活。作品體現的是由神向人的轉變，也是封建階級的偏見、陳腐向新興資產階級爭取自由、平等的情調轉變。該劇遵循十八世紀著名的舞劇改革家諾維爾倡導的理論而編導的“情節芭蕾”，也是至今還在劇院裡上演的最古老的芭蕾劇目之一。
基本介紹
- 作品名稱：關不住的女兒
- 作品別名：無益的謹慎
- 創作年代：1789年7月1日
- 作者：多貝瓦
歷史由來,意義,劇情,作品賞析,
歷史由來
又名《無益的謹慎》，兩幕芭蕾，是最古老的芭蕾劇目之一，音樂採用法國民間歌曲和樂曲，編導J.多貝瓦爾，1789年首演於法國波爾多大劇院。劇情描寫少女麗莎和祖母住在幽靜的莊園裡，祖母為孫女選中了磨坊主的兒子，但麗莎卻愛著僱工柯連。祖母嚴防麗莎和柯連見面，把孫女鎖在屋裡，誰知反而成全了一對戀人。多貝瓦爾一反古典芭蕾表現仙女王子的慣例，把平民百姓的生活搬上舞台。該劇音樂和舞蹈輕快、恬靜，猶如一首田園詩多貝瓦爾是J.-G.諾韋爾的學生和事業繼承人，在這一劇中，體現了諾韋爾情節舞劇的主張。
意義
該劇一反古典芭蕾表現王子仙女的慣例，把平民的生活搬上舞台，並成為經典劇目。舞蹈編排和音樂高度統一，輕快恬靜，有如田園詩。多貝瓦爾是J.諾韋爾的學生，該劇體現了諾韋爾關於情節舞的主張。情節芭蕾也成為了當時最受歡迎的舞蹈，也是至今還在劇院裡上演的最古老的芭蕾劇目之一。
1760年，法國舞劇改革家、舞劇編導諾維爾(J.G.Novene1727-1810)出版了著名的《舞蹈和舞劇書信集》，全面地提出了創作“情節芭蕾”的原則。他認為舞蹈是屬於戲劇表現和交流思想的工具，芭蕾必須向戲劇靠攏，“應該分場、分幕，每一場都應該像一幕一樣，有其開始、中場和結束”，而“那些與情節無關的舞蹈段落都得取消。”他的觀點為芭蕾最終脫離歌劇院，真正成為獨立的表演藝術鋪平了道路
諾維爾的學生多貝瓦創作《關不住的女兒》的最初構想是出自於一幅名不見經傳的風俗畫。在1789年的某一天，舞蹈家在街上散步，忽然一家商店櫥窗里擺設著的彩色畫片引起了他的興趣。這張製作得並不精美的圖畫描繪了一個鄉下小伙子慌張地從一間農舍里逃走，他的後面有個向他扔帽子的生氣農婦，而婦女的旁邊還站著一位年輕的姑娘在傷心地抹著眼淚。這張畫清楚明白地說出了這樣一段情節：不服母親管教的女兒偷偷地和自己的意中人幽會，事情敗露後她立即遭到母親的責難。多貝瓦從這幅突出了農村社會生活情趣的畫中得到啟發，創作靈感油然而生，便很快著手編導了《關不住的女兒》，並於1789年7月1日在波爾多市首演。
劇情
西蒙夫人有一個漂亮的女兒麗莎。母親為了索取重金聘禮，所以一心想把姑娘嫁給村里最富有的葡萄園主托瑪斯的傻兒子阿倫。但她私下已和同村一位名叫柯勒斯的有志青年相愛，並準備與他結婚。為了同情人幽會，麗莎深情地把一根象徵愛情的緞帶放在院子裡一個醒目的地方，這顯然是要將少女的心意再次傳達給自己的戀人。二人相見了。
西蒙夫人時刻不忘地把麗莎拴在身邊，但無意中卻將兩個相愛的年青人關在了房中！當西蒙夫人、托瑪斯、阿倫與簽訂婚約的公證人一起來到家中，當著表情莊嚴的證人面前，雙方家長在婚約書上鄭重地簽上各自的名字時，從貯藏室里走出了身上沾滿麥草的麗莎與柯勒斯，他們兩人顯然已結成夫妻。西蒙夫人想盡一切辦法依然管不住自己的女兒，如今生米煮成了熟飯，她不得不當著證人的面允諾了這對有情人結為眷屬，並對他們施以祝福。
第一幕第一場：（寡婦Simone的農莊裡）
Simone的女兒Lise和年輕的農夫Colas是一對小情侶。但Simone卻想將女兒嫁給Alain，一個有財有勢的酒莊主人Thomas的白痴兒子。Lise和Colas互相向對方表達愛意但Colas給趕了去收拾農作物。而Thomas就帶了Alain去向Lise求愛。之後所有人一起前往玉米田慶祝豐收。
第一幕第二場：（玉米田中）
Alain想和Lise跳舞，但卻被Colas打擾。Lise和Colas跳了一段熱情的雙人舞。Simone感到很憤怒，但其怒火因眾人請她表演木屐舞而平息。在跳完五月柱舞后一場，雷暴嚇跑了一眾狂歡者。
第二幕：（Simome的農莊中）
被雷雨淋濕了的Lise和她的母親回到農莊圍著火爐邊取暖。趁Simone睡著了Lise嘗試溜走去見Colas，但Simone及時驚醒了並責罵她。這時收割者帶來一堆堆的玉米而Simone則離開屋子，並把Lise鎖了在屋子裡。正當Lise夢想著一段美滿的婚姻和生兒育女的事時，Colas突然從玉米堆中走出來。這對小情侶當然很高興，但他們看見Simone快要回來了，Lise只好將Colas藏在她的睡房中。Simone一回來後便將Lise鎖了進睡房，要她準備和Alain訂婚。這時Alain和他的父親Thomas來到了農莊，人們看著雙方簽了那張婚約。Simone給了Alain睡房的鑰匙。當Alain打開了睡房的門，竟看到了Lise和Colas擁抱在一起。無可奈何的Simone只好讓這對小情侶結婚。整個舞劇在一片歡欣與一點點驚訝中完結。
作品賞析
作品創作的歷史背景及其內容：
在文藝復興晚期，歐洲的政治文化活動中心從義大利轉移到法國，在法國掀起一場啟蒙運動。啟蒙運動是反對新古典主義的運動，在這個時期湧現了大批的資產階級階級思想家他們宣傳唯物主義和無神論，提倡理性和科學，在政治上提出“自由、平等、博愛”的口號，《關不住的女兒》正是產生於這樣一種歷史背景之下。作品講述了一對青年男女的自由戀情。純樸善良，活潑可愛的農村姑娘麗莎不顧祖母的反對，愛上了長工科蘭。貪婪的祖母想把孫女嫁給富有的磨坊主的兒子阿蘭。科蘭在長工們的幫助下，躲在麥秸捆中混進了麗莎的家中，與她約會。兩人喲同憧憬未來，分享著熱戀的幸福。這時候祖母突然回家，科蘭躲進了儲藏室。祖母見麗莎不肯嫁給阿蘭，也將她關進了儲藏室。這時，磨坊主帶兒子前來訂婚，打開儲藏室的門，結果走出了一對戀人。祖母無奈之下，答應了他們的請求，並且祝福他們。作品反映了自主婚姻，反對等級門戶等封建觀念的主題，是芭蕾舞史上最早一部反映第三等級平民生活的舞劇。
《關不住的女兒》是遵循十八世紀著名的舞劇改革家諾維爾倡導的理論而編導的“情節芭蕾”，全劇妙趣橫生、幽默詼諧、形象鮮明，重視情感、重視內容，有自己的獨特的歷史意義和內容特點，可稱之為啟蒙芭蕾時期的代表，同時《關不住的女兒》開創了芭蕾的敘事性民間舞蹈，為芭蕾藝術注入新的生命力，也是流光溢彩的浪漫芭蕾，所以它至今還在劇院裡上演是最古老的芭蕾劇目之一，也是至今最具代表作，見證歷史重要時刻的劇目之一。
.人物形象與道具的配合體現
麗莎和長工就是自由的倡導者，體現了當時新興資產階級對封建禮教的束縛的爭脫，他們質樸、熱情、追求自由、活潑可愛，一次次的避開祖母的視線尋找見面的機會，其中一段圍繞一根粉紅色的緞帶的雙人舞恰到好處的運用，緞帶象徵了他們的感情潔白無瑕，追求著幸福和自由.與柔美的舞姿的結合，它將兩位戀人的心牢牢的系在一起，似乎就是一句永恆的誓言.阿蘭的傻摸樣運用了一些''醜化''古典芭蕾舞動作來體現，如：正步屈膝的打擊跳等.同時代表著當時新興資產階級對封建貴族的愚昧的嘲諷，特別是他的一把雨傘，並不是用來著風避雨，而是用來遮擋他那膽小怯場的面孔，甚至在他得意時還像神化中的女巫一樣騎著雨傘，在最後一幕丟了雨傘的他還到處尋找，找到後歡喜不已，生動刻畫了封建階級對神的崇拜的腐朽形象。
音樂的特色
這個舞劇的音樂具有濃郁的鄉村生活氣息，旋律優美，音色華麗通透，飽滿流暢，詼諧誇張，充滿豐富的戲劇色彩。配器豐富精緻，蘊含著十分強烈的動態對比，鮮活明快，異常動聽。閉上眼睛，仿佛一個活生生的舞台就呈現在你的眼前。如第一幕：風和日麗、鳥語花香的晨景，好像山村的晨霧還未散去，雀鳥已經開始歡唱起來，在甜甜的、柔柔的、絲絨般的弦樂映襯下，各種木管吹奏著，雙簧管、長笛分別模擬公雞與母雞的啼叫，像是公雞與母雞在戲嬉、歡歌，展現出祥和、安謐的情景。突然音樂緊張並歡樂起來，女主角麗莎出現，帶著少女對未來的幻想與憧憬，快樂地舞蹈起來，雄壯的銅管加入充滿了青春活力，麗莎的音樂主題反覆多次出現，以突出音樂主題，刻畫人物性格，使女主角形象更加鮮明。
劇情的創作與展現手法
作品的戲劇結構平鋪直敘，清晰明了，又有巧妙的轉折。日常生活的場景、勞動場面，歡慶的民間儀式，男女群舞和啞劇性動作的大量運用奠定了合理的基礎。但啞劇與舞蹈不是完全脫節、分裂的，啞劇主要作為了一種連線生活情節與舞蹈的媒介，而不是單純交待故事的手段，同時啞劇比台詞更生動地描繪了情節，司空見慣的動作在舞台上具有了詩意。
《關不住的女兒》中的舞蹈呈現出三種形式——1、情態化舞蹈。舞蹈傾向自然化形態，如描繪慶祝儀式和田間嬉戲的。2、情節性舞蹈用於描述某個特殊的情節片斷。3、情感性舞蹈。在這裡，雙人舞的程式化結構初步形成（開端、發展、高潮、結尾、即ABA的結構，男女雙人慢伴舞、變奏的技巧炫示、合舞）《關不住的女兒》突破了古希臘神話占據芭蕾舞壇的局面，反映了普通百姓的生活。作品體現的是由神向人的轉變也是封建階級的偏見、陳腐項新興資產階級爭取自由、平等的情調轉變。作品因擁有“健康、明朗、純樸的感情思想”，以喜劇輕快的情調而受到了廣泛的歡迎，並在多編導的修改、潤色下具備了多個版本。融入作品中的諾維爾舞蹈思想，啞劇的描述手段，情節化的戲劇結構都對後世的芭蕾的發展產生了重大的影響，讓人回味無窮，劇中舞步惟妙惟肖，讓人忍不住想模仿。
