基本介紹
藝術風格,藝術履歷,個人展覽,群體展覽,主要作品,出版物,人物評價,
藝術風格
閆振鐸的作品,總的趨向雖是抽象的,但作品裡也不乏一些具體的意象和物象的穿插,與純粹的西方抽象還是有所區別的。西方的抽象是放棄形象,以點線面來結構畫面,而中國藝術從來是強調精神的抽象性,追求在畫面的抽象方面可以進出自由。閆振鐸的畫正具有這種特徵,他不是把畫面推到一種純粹的形式感,而是追求精神意象和物象在視覺上的切換,在他具有張力的、色彩強烈的作品面前,人們在閱讀中既能領悟精神的向度,又似有跡可循。
藝術履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及地方 | 地理區域 |
2015年 | 冰城色鑒閆振鐸繪畫作品展,黑龍江省美術館 | 哈爾濱,中國 |
2014年 | 中國油畫院油畫家學術研究系列-閆振鐸作品展,中國油畫院美術館 | 北京,中國 |
中國油畫院油畫家學術研究系列閆振鐸作品展,中國油畫院美術館 | 北京,中國 | |
2010年 | 閆振鐸油畫作品展 中國美術館 | 北京,中國 |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及地方 | 地理區域 |
2021年 | 踐行見遠閆振鐸、閆博作品展,北京東億美術館 | 北京,中國 |
2019年 | 楊松林&閆振鐸油畫作品展,松間畫廊 | 威海,中國 |
2018年 | 古代文明與當代社會一帶一路藝術考察專題研究展,中國美術館 | 北京,中國 |
語言之在2018第四屆中國油畫雙年展,上海中華藝術宮 | 上海,中國 | |
探尋的步伐第二屆九龍山畫家作品展,中央民族大學美術學院美術館 | 北京,中國 | |
2017年 | 時間的褶皺當代藝術展,ARTCLOUD藝術之心 | 深圳,中國 |
百年油畫的軌跡大都美術館油畫藏品展,山東美術館 | 濟南,中國 | |
2016年 | 在意第三屆中國油畫雙年展2016,中國美術館 | 北京,中國 |
2014年 | 新世紀的探索群展,大都美術館 | 北京,中國 |
“感知中國”中國當代油畫展,大都美術館 | 北京,中國 | |
2014油畫季,中國國家畫院國展美術中心 | 北京,中國 | |
2014中國國家畫院國展美術中心油畫展,中國國家畫院國展美術中心 | 北京,中國 | |
大都美術館館藏系列油畫作品陳列展之二,大都美術館 | 北京,中國 | |
2013年 | 多彩中國油畫作品展,美麗道國際藝術機構 | 北京,中國 |
革命的時代延安以來的主題創作展,龍美術館 | 上海,中國 | |
2012年 | 苦瓜家園2012年吳冠中師生作品展,百雅軒798藝術中心 | 北京,中國 |
2012中國油畫藝術展,倫敦奧林匹亞展覽廳 | 倫敦,英國 |
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
紫竹院初雪 | 1970年作/40×43cm | |
遷安鐵礦 | 1971年作/32×38cm | |
宋玉起大爺 | 1973年作/44×33cm | |
大慶油井 | 1975年作/40×54cm | |
白塔寺魯迅故居 | 1976年作/54×90cm | |
頤和園後山 | 1976年作/40×30cm | |
楊樹林—圓明園 | 1977年作/55.5×46cm | |
女師大小禮堂 | 1977年作/43×59cm | |
灕江之夜 | 1977年作/50×73cm | |
渡口 | 1977年作/55×61cm |
出版物
年份 | 出版物 | 出版社 |
2010年 | 閆振鐸近年作品集 | 文化藝術出版社 |
2008年 | 閆振鐸作品集 | 吉林美術出版社 |
人物評價
吳冠中(當代著名畫家):
從閆振鐸作品發展的軌跡中,看到他進入掌握客觀形象的法則後,便發現了客觀形象中美的構成規律,他逐步將探索重點移向美的構成規律,特別偏重色彩的構成規律,重複了塞尚的道路。閆振鐸的近作如《御花園》、《五龍亭》、《水鄉》、《長城》、《丁香》等,都屬於面對自家山河,表現其間色塊起伏、進退、穿鑿等關連著組織結構的美感經驗。隨著作者美感經驗的不斷發展,永遠賦予畫面重新構成的新生命。就畫論畫,將閆振鐸的作品—某些方面與斯丹埃爾(N.StaeI)有近似之感受—並列於西方名家之作中也並無愧色。我們不迷信,不自餒,但性命攸關的問題是:鬚髮現只屬於自己的,創造出只是自己內心的流露之作,是塞尚、畢卡索他們無從比擬的獨特藝術素質。這正是閆振鐸踏破鐵鞋苦求索的人生大課題。
色塊的參差錯落似乎是閆振鐸作品的明顯面貌,但以往他降低色調以顯現線弦的含蘊之美的作品曾引人矚目。他遭遇了色、線之間的矛盾,他推崇馬蒂斯解脫了這個困境。他在強勁色彩控制的畫面中辟出線之領域,引進線之唱腔。