長綢舞

長綢舞屬於綢舞的一種，是中國漢民族歷史悠久、內涵豐富的一種民間舞蹈，綢舞因為在舞蹈中，舞者要舞動拋接顏色不同、長短各異的的彩綢而得名。其動作優雅飄逸，視覺效果極其震撼，是漢族舞蹈文化的精髓和驕傲。除了長綢舞，綢舞中還有短綢舞這一物種，本文主深入探究長綢舞的起源。

基本介紹

• 中文名：長綢舞
• 外文名：Long silk dance
• 種類：傳統的漢族民間舞蹈，屬於古典舞的一種

信息介紹

早在漢朝，長綢舞這一舞蹈形式就已經出現了，這點可以在考古中挖掘出來的漢代畫像石等歷史遺蹟中可見一斑。長綢舞中，揮舞彩綢舞蹈的概念最早是來自於漢族平時著裝中漢服帶有的大袖子，通過人們的不斷改進、想像、和創新，不斷發展，讓舞綢文化發展的越來越迅速，直至形成了長綢舞。就算到了21世紀，長綢舞對於舞蹈藝術的影響，都是不可小看的。

長綢舞的起源

長綢舞的出現最踏您棕早可以追溯到漢高祖時期，漢高祖劉邦熱愛當時民間的楚聲與楚舞，於是就把這些民間樂舞引進宮中，進行宮廷祭祀等大型宮廷內的活動。到了漢武帝時期，樂府機構被擴大，以樂府的協律都尉李延年為首的樂府成員在民間大面積的收集民間的音樂和舞蹈，共收錄了吳、楚、燕、代、齊、鄭這些地方的地方歌曲、詩詞314篇，除此之外，樂府還大量擴充了演出人員，漢武帝時的岳父已經有樂工舞人近800人之多，這些演員除了在宮廷中進行活動之外，還為外國賓客演出大角，已進行與外國的外交。在日復一日的演出之中，漢族舞蹈不斷吸收各地的優秀文化，角牴不斷變化，舞蹈內容日益豐富，舞蹈種類不斷增加，具有濃郁宗教色彩的綢舞就在這個時候出現了。

長綢舞的特點

長綢舞是傳統的漢族民間舞蹈，屬於古典舞的一種，長綢舞以敦煌藝術為主要依託，舞姿優美，內涵豐富，具有多種多樣的審美特徵和審美特點。

服飾特點

長姜囑榆綢舞的舞蹈動作是通過舞者對手中綢帶的揮舞與拋接來完成的，綢帶無疑是舞者整體服飾的重中之重。而在不同的時期，長綢舞中的服飾形象也有著不同的變化，就拿我國當代著名的長綢獨舞“飛天”中的舞者服飾來說， 其外觀和敦煌壁畫中唐朝 “飛天”的形象十分相近。這個時候的唐朝正值鼎盛時期，文化交流和融合都十分盛行，“飛天”中舞者體態輕盈那，婀娜多姿，舞姿優美，都表現出了這一時期的民族文化特點。

形態特點

1.手

長綢舞主要通過舞者手部的變化進行動作變換，這就要求舞蹈中舞者的雙手形象變化豐富。有荷花式、盛開式和蘭花式。隨著音樂的節奏，舞者的身體姿態發生變化，舞者的手部姿勢也要發生變化，動作輕柔，曲線柔美。

2.身

長綢舞是十分柔美的舞蹈，舞者在舞蹈的時候體態輕軟，身形具有曲線的特徵，呈“S”形狀態。

3.腳

長綢舞中的腳位很特殊，有多種多樣的狀態和位置，其中主要的有小歪腳、勾腳吸腿和勾腳側抬腿等。神態特點長綢舞的靈感主要來自於敦煌的壁畫，舞者在表演長綢舞的時候需要傳達的不僅僅是一種視覺上的美，更要通過自身的表現傳達出壁畫所表現出來浪漫的精神和戰體極具特色的風格特點，這就要求舞者在表演的時候通過表情的變化抓住壁畫本身人物的情感，從而表現出

神態特點

長綢舞的靈感主要來自於敦煌的壁畫，舞者在表演長綢舞的時候需匙籃市禁要傳達的不僅僅是一種視覺上的美，更要通過自身的表現傳達出壁畫所表現出來浪漫的精神和極具特色的風格特點，這就要求舞者在表演的時候通過表情的變化抓住壁畫本身人物的情感，從而表現出敦煌壁畫中伎樂的神韻與精神。

文化特點

中國古典舞蹈的中心概念是“圓”，從服飾到動作，都非常依附於中國傳統文化中的“中庸之道”，也就是舞蹈中的含蓄與內斂。這些特點融合在舞蹈中，就呈現出一種“圓”的感。如果說舞蹈是一門時空藝術，那么中國民間的傳統舞蹈所表現出來的文化特點，就是一種十分圓潤優美的空間文化。除了一般狀態下的跳躍等動作，長綢舞還利用手中的長綢作為道具來追求更大的演出空間。舞者揮舞手中的長綢，跳躍、拋接。長綢時而在空中旋轉，時而在緩緩下落，與舞者身體動阿戲市戰作相輔相成，合二為一，十分具有中國傳統文化的特點。

長綢舞中的著名作品

長綢舞屬於綢舞的一種，是中國漢民族歷史悠久、內涵豐富的一種民間舞煉充盼蹈，綢舞因為在舞蹈中，舞者要舞動拋接顏色不同、長短各異的的彩綢而得名。其動作優雅飄逸，視覺效果極其震撼，是漢族舞蹈文化的精髓和驕傲講紙連。現代的長綢舞作品中最早的就是京劇演員梅蘭芳在1917年演出的《天女散花》，梅先生選用了一丈七八尺長的綢，不藉助任何道具，只用手腕進行舞蹈，邊舞邊唱，為京劇的表演形式注入了新鮮力量。到了1954年，舞蹈家戴愛蓮首次把敦煌壁畫中著名的“飛天”形象搬上舞台，把壁畫中靜態的形象變成動態的舞姿呈現到大眾的眼前。戴愛蓮先生靈活的運用了長綢舞中的各種技巧，十分成功的創造了《飛天》這一經典長綢舞作品。其後，舞蹈家高金榮又將長綢舞進行系統化的創作，創作了《大飛天》，到了20世紀80年代，陳維亞總結了前人的經驗，用更加高難的技巧和對長綢更加深入的運用，創作了新的《飛天》，得到了社會各界非常好的評價。

結語

中華傳統舞蹈歷史悠久，博大精深，文化內涵濃厚。長綢舞作為漢族獨具特色的民族舞蹈，地位舉足輕重。長綢舞一路發展到如今，凝結著無數舞蹈家辛勤的汗水和獨特的創意和智慧，我們應該繼承好歷史遺留下來的文化精髓，再通過自身努力加以傳承和創新，讓長綢舞這一舞蹈形式經久不衰，讓漢族傳統舞蹈愈加繁榮。

神態特點

長綢舞的靈感主要來自於敦煌的壁畫，舞者在表演長綢舞的時候需要傳達的不僅僅是一種視覺上的美，更要通過自身的表現傳達出壁畫所表現出來浪漫的精神和極具特色的風格特點，這就要求舞者在表演的時候通過表情的變化抓住壁畫本身人物的情感，從而表現出敦煌壁畫中伎樂的神韻與精神。

文化特點

中國古典舞蹈的中心概念是“圓”，從服飾到動作，都非常依附於中國傳統文化中的“中庸之道”，也就是舞蹈中的含蓄與內斂。這些特點融合在舞蹈中，就呈現出一種“圓”的感。如果說舞蹈是一門時空藝術，那么中國民間的傳統舞蹈所表現出來的文化特點，就是一種十分圓潤優美的空間文化。除了一般狀態下的跳躍等動作，長綢舞還利用手中的長綢作為道具來追求更大的演出空間。舞者揮舞手中的長綢，跳躍、拋接。長綢時而在空中旋轉，時而在緩緩下落，與舞者身體動作相輔相成，合二為一，十分具有中國傳統文化的特點。

長綢舞中的著名作品

長綢舞屬於綢舞的一種，是中國漢民族歷史悠久、內涵豐富的一種民間舞蹈，綢舞因為在舞蹈中，舞者要舞動拋接顏色不同、長短各異的的彩綢而得名。其動作優雅飄逸，視覺效果極其震撼，是漢族舞蹈文化的精髓和驕傲。現代的長綢舞作品中最早的就是京劇演員梅蘭芳在1917年演出的《天女散花》，梅先生選用了一丈七八尺長的綢，不藉助任何道具，只用手腕進行舞蹈，邊舞邊唱，為京劇的表演形式注入了新鮮力量。到了1954年，舞蹈家戴愛蓮首次把敦煌壁畫中著名的“飛天”形象搬上舞台，把壁畫中靜態的形象變成動態的舞姿呈現到大眾的眼前。戴愛蓮先生靈活的運用了長綢舞中的各種技巧，十分成功的創造了《飛天》這一經典長綢舞作品。其後，舞蹈家高金榮又將長綢舞進行系統化的創作，創作了《大飛天》，到了20世紀80年代，陳維亞總結了前人的經驗，用更加高難的技巧和對長綢更加深入的運用，創作了新的《飛天》，得到了社會各界非常好的評價。

結語

中華傳統舞蹈歷史悠久，博大精深，文化內涵濃厚。長綢舞作為漢族獨具特色的民族舞蹈，地位舉足輕重。長綢舞一路發展到如今，凝結著無數舞蹈家辛勤的汗水和獨特的創意和智慧，我們應該繼承好歷史遺留下來的文化精髓，再通過自身努力加以傳承和創新，讓長綢舞這一舞蹈形式經久不衰，讓漢族傳統舞蹈愈加繁榮。