基本介紹
- 中文名:金弘道
- 國籍:朝鮮
- 民族:朝鮮族(韓民族)
- 出生地:朝鮮,金海(今韓國,金海市)
- 出生日期:1745年
- 職業:畫家
- 信仰:儒教
- 代表作品:《風俗圖帖》、《山水畫帖》、《騎驢聽鶯圖》等
- 字:士能
人物生平,相關事件,繪畫風格,作品一覽,著名評價,歷史價值,影視形象,
人物生平
金弘道是朝鮮後期代表性的畫員畫家。1745年,金弘道出生於京畿道的安山。他出身於名門望族,祖父是領議政,父親是禮曹判書。因此他從七歲開始就接受了18世紀的藝術巨匠姜世晃的指導。從其曾祖父曾為萬戶侯的記錄來看,可以推斷出他的家庭本為武官,後中落至中等階級,而他則以出色的畫技很早就出名了。雖然對此沒有留下任何紀錄,但當時正過著蟄居生活的姜世晃能夠收下這樣一個年僅七歲的弟子,其能力可見一班。就像“檀園記”里所描述的,無論是山水畫、還是風俗畫,金弘道都十分拿手。可以說金弘道是一個令老師十分有成就感的弟子。
後來姜世晃舉薦金弘道為圖畫署的畫員,金弘道以過人的天賦在二十歲前就進入了全國最權威的圖畫署,與這些最優秀的畫匠們共事。1765年,英祖七十一歲時,為了慶祝英祖的年紀開始邁向“八十歲”,取“望八”之意,金弘道獨自完成了賀喜圖,其作畫的實力也得到了認可。1771年,他親手為當時的王孫,即後來的正祖繪製了肖像畫。十年之後,他又為這位已經即位的正祖繪製肖像畫,他的職業生涯也是節節高升。
他年過三十以後,找他求畫的人很多,他家裡的綢緞也堆積如山,人們在他的家門前排隊等待,可謂“門庭若市”。因此他連吃飯、睡覺的時間都沒有。從這裡不難看出他作畫的能力已經名滿天下。
不但如此,正祖還授予他慶尚道安東的“安奇察訪”一職,獲得了一般畫員難以企及的榮譽。他一邊為官,一邊深入到百姓生活中。每到寒食節或清明、端午等節日,他都會與百姓一起進行摔跤等活動,而他也把這些瞬間用自己的畫記錄下來,這些畫也就是後來他留下的“摔跤”、“紡織”和“書堂”等作品。此外,金弘道可以十分靈活地控制線條的粗細和運筆的速度,他的作品中,人物的表情也都十分生動。因此,他的作品已經不僅僅是簡單的風俗畫,而是“透視”朝鮮王朝人們生活的一個很重要的資料。
金弘道將百姓們的生活如實的描繪成畫,由此也成為朝鮮王朝畫壇里的中心人物。金弘道辭去官職以後,又致力於創作花鳥畫和寫實畫等類別。1788年,他奉正祖之命紀行於金剛山和嶺東一帶,並將中途的名勝古蹟作於畫中。後來,正祖將父親之墓遷往華城時,曾命令建造顯隆園,而金弘道就參加了顯隆園裡龍珠寺內後佛幀畫的製作。他在許多方面都貢獻了自己繪畫製作的能力。與此同時,他受到了來自西方的新思潮的影響,果敢地進行新的嘗試和挑戰。他年過五旬,大膽使用毫無修飾的線條創作了《海山仙鶴圖》、《馬上聽鶯圖》、《洗馬》等作品,展現出了大家風範。金弘道雖在作畫上已經達到至高境界,但在生活上卻略顯不足,他晚年生活十分潦倒。
他去世的年份沒有留下任何紀錄,從1805年12月他寫了最後一封信之後就再沒有作品出現來推斷,他大約在1806年離世,享年62歲。他外貌清秀而又樂於吹笛彈琴,他來到世間用自己精妙的手法為人們留下了朝鮮王朝一幅又一幅美麗的作品,從來都給人一種不拘世事神仙一樣的感覺,他後來會不會是去了神仙居住的地方呢?
相關事件
他受當時的評論家兼文人畫家戶曹參判姜世晃的推薦成為圖畫署的畫員。1773年時年29歲時繪製了英祖和太子的肖像,並藉此踏上仕途,歷任多種官職,官至忠清道延豐縣監。
他外貌清秀,風度翩翩,氣宇軒昂,而且性格活躍,如下凡的神仙。
金弘道的山水畫、人物畫、花鳥畫無不擅長,於風俗畫尤為精到。他常以幽默與諷刺的手法描繪庶民生活,成為鄭鄯以後的李朝畫壇巨匠。畫作多描繪山水、花鳥、人物。以幽默與諷刺手法表現貧民生活的風俗畫,尤其被人稱道。
繪畫風格
金弘道的山水畫總是適當留下空白,採用縮小描繪對象的高密度構圖法和簡約概括的描畫手法,以及雅致的暈染法,這使他的山水畫達到了揉和真景山水畫和南宗文人畫的極高的藝術境界。
他所創造的俗畫風格對同時代的兢齋金得臣和蕙園申潤福產生了很大的影響,他的弟子們也忠實地追隨著他的畫風,其子肯園金良驥、琳塘白殷培、蕙山劉淑、詩山劉運弘等人很好地繼承了他的風格。
在他的山水畫中,多少能感覺到鄭繕和金應煥的影響,但他以實景為素材,獨創出被譽為“檀園法”的簡練又富於個性的畫風。
他不僅在山水畫領域有所建樹,在道釋人物畫領域中也達到了獨到的境界。粗獷有力的衣褶,風中飄蕩的衣襟,純真無邪的臉是其人物畫的特點。
然而最使其名重一時的仍是風俗畫。他的風俗畫採用了簡練又富於結構美的圓形構圖法,詼諧幽默地描繪了朝鮮後期庶民的生活。代表作有表現騎馬途中偶然聽到黃鸝啼聲而止步的《馬上廳鶯圖》、《群仙圖八曲屏》、《叢石亭圖》、《渡牛圖》、《杜甫詩意神仙圖》、《群賢圖》、《舟上觀梅圖》和由充滿韓國式詼諧和情趣的25幅畫組成的《風俗畫帖》,以及多個山水畫帖。
在朝鮮王朝後期,文化的重要核心是“實學”和“實景”。17世紀時,年輕的秀才大都致力於研究富民強國的“實學”,金弘道是將實景畫風推向輝煌的畫壇巨匠。當時從人們的生活場景到人物的肖像畫,金弘道描繪了朝鮮時代的一幅幅風貌,使風俗畫得到了很大發展。
作品一覽
《檀園風俗圖帖》高28cm、寬24cm,包括私塾、田耕、射箭、摔跤、行商、舞童、上瓦、鐵匠鋪、路上過雁、占卦、渡船、酒鋪、爭地遊戲、洗衣場、井邊、切菸絲、編坐墊、水稻脫谷、賞畫、織布、釘鐵蹄、捕魚、登山、午餐以及趕集路等生活情景。從作品的名稱就可以看出這是以平民日常生活為內容的。除了個別幅頁,大都略去了背景,主要描繪人物的姿態和動作,通過畫家敏銳的視角充分表現畫中的社會氛圍。這些省略了背景,在樸素的風格上加了淡彩的畫,與其說是正規的風俗畫,不如說是一種風俗畫的簡樸形態。
“風俗帖”中的一幅《打作圖》描繪的是在矛盾關係中的農夫和舍音(古代替地主管理耕地的人),四個不同姿態向下摔打稻穀的農夫和不斷背來稻穀和掃谷的勞動者正幹得汗流浹背,熱火朝天,有的甚至打著赤膊;而舍音卻長衣長褲,悠然地斜躺在蓆子上抽著長煙,身邊放著酒壺,形象是悠閒而自在的,和正在緊張勞動的農戶形成強烈對照,畫面形象的動靜對比表現出矛盾而統一的氛圍。檀園留存的作品很多,這幅《打作圖》的價值並不僅在於它在繪畫史上所占的地位,更在於它表現了流淌在人們內心最底層的對勞動的讚頌和對不平等社會現象的批判。
另一幅《私塾》表現了書堂中學書寫字的有趣情景。其中一個孩子好像是剛剛被打了小腿肚子一樣,一邊繫著褲管系帶,一邊擦著眼淚,其他的孩子們嘻嘻地偷笑著,老師也輕微地含著笑容。各個人物的感情表現得惟妙惟肖,不用任何解釋觀者也可以感受到畫中的故事和其中的氛圍。在過去,因為只有貴族可以讀書寫字,能去書堂的只有貴族的孩子們。但從畫中孩子們扎辮子的頭型和行色上看,這好像是中等階層的私塾,因此我們可以認為當時可能已經有了為中等階層開設的私塾。這個作品是從俯視的角度表現的,畫面構成非常巧妙。背景也處理成
了余白,就是從用粗線單純處理的衣褶等也能看出金弘道獨有的筆致。
像這樣能捕捉變化中的社會生活有趣場面,並以釋學的角度表現出來,在金弘道的風俗畫中,比起滑稽或純樸更能表現出高品位的、細膩的美感。只要他在生活百態中捕捉到繪畫的對象,滑稽和歡樂感就能在他的內心深處和筆尖湧現出來。這可以說是因為檀園對平民社會的生活狀態實在是看得多,了解得深刻,並熱愛非常。
著名評價
“檀園自國小習繪畫,無所不能。出自他手的人物、山水、仙佛、花果、禽蟲、魚蟹,皆屬妙品。與古人相比,蓋無人能及。尤其善於繪寫世俗之貌,如街道、商鋪、市場等畫,無不令人拍案叫絕。若非用真心與博學去領悟千古之妙,怎能達到如此境界?”
這是朝鮮王朝後期著名的書畫評論家姜世晃為金弘道撰寫傳記中的評價。而這位姜世晃也正是將金弘道引入書畫界的老師。
歷史價值
在朝鮮後期這樣的時代背景下,18世紀末流行的風俗畫在美術史上具有以下幾點重要價值:
第一,作為時代的有力證據,它是使我們了解朝鮮時代社會百態的記錄。第二,向我們展現了走向近代社會的人道主義。風俗畫的發達是在社會變化中把民眾生活當成客觀對象表現的結果,也是追求更加美好的人生價值的結果。
第三,以卓越的藝術表現出了民眾生活的日常狀態。
雖然朝鮮後期的風俗畫擁有這些成就和意義,但在歷史上只是曇花一現,之後就消沉下去,有時代局限。進入19世紀之後,階級對立和矛盾開始深化,主體文化開始衰退,並帶有保守化的傾向。就連畫院畫家們也被身份升遷的欲望所驅使,糾纏於利害關係之中,沒能使深入民眾生活的現實主義創作更加成熟。