基本介紹
- 中文名：鄭雅風
- 國籍：中國
- 民族：漢
- 出生地：福建
- 出生日期：1974.4
- 主要成就：中國美術家協會會員
簡介,展覽,評論,作品集欣賞,
簡介
鄭雅風(1974.4-)中國美術家協會會員,福建省畫院專職畫師.
2005作品:參加“第二屆中國美術家協會會員精品展”;“第十六屆國際造型藝術家協會代表大會美術特展”;“金陵百家中
展覽
國畫展”;“第三屆全國畫院優秀作品展”;“首屆中國寫意畫展”;“傳承與融合中青年國畫家邀請展”.
95年《秋林群鹿圖》獲“浙江省第三屆中國花鳥畫展”銀獎。
97年《艷陽秋趣》獲“浙江省首屆中青年花鳥展”銀獎，《丹頂承日九天聞》獲台灣“第一屆中國工筆畫精英獎”金獎，《鞦韆競技》入選“中國第四屆體育美展”。
98年《寒林悠鹿圖》獲浙江省首屆“中日人與自然繪畫展”金獎，《和平之舞》獲“浙江省第四屆花鳥畫展”銅獎，《深林逸閒》入選“中國第四屆工筆畫大展”。
99年《遊春圖》參加中國美協“中國畫三百家”展，《古木寒鳩》獲“全國第二屆花鳥畫展”優秀獎，《驚夢春曉》參加“第九屆全國美展”。
2000年《花蔭》獲“浙江省第二屆中青年花鳥畫展”銀獎，《金秋時節》獲“第一屆
中國美術金彩獎”最高獎。
2001年作品《三羊開泰》獲“愛我中華中國畫油畫大展”基金大獎，《藍色之戀》獲“首屆中國重彩畫展”優秀獎，“叢竹清幽”獲“新時代中國畫展”優秀獎。
97年《艷陽秋趣》獲“浙江省首屆中青年花鳥展”銀獎，《丹頂承日九天聞》獲台灣“第一屆中國工筆畫精英獎”金獎，《鞦韆競技》入選“中國第四屆體育美展”。
98年《寒林悠鹿圖》獲浙江省首屆“中日人與自然繪畫展”金獎，《和平之舞》獲“浙江省第四屆花鳥畫展”銅獎，《深林逸閒》入選“中國第四屆工筆畫大展”。
99年《遊春圖》參加中國美協“中國畫三百家”展，《古木寒鳩》獲“全國第二屆花鳥畫展”優秀獎，《驚夢春曉》參加“第九屆全國美展”。
2000年《花蔭》獲“浙江省第二屆中青年花鳥畫展”銀獎，《金秋時節》獲“第一屆
中國美術金彩獎”最高獎。
2001年作品《三羊開泰》獲“愛我中華中國畫油畫大展”基金大獎，《藍色之戀》獲“首屆中國重彩畫展”優秀獎，“叢竹清幽”獲“新時代中國畫展”優秀獎。
2004年作品:參加第一屆中國美術家協會會員精品展;南京傳媒水墨三年展-傅抱石獎;紀念鄧小平同志誕辰100周年全國書畫展.
2003年作品:《陽光季節》參加第二屆全國中國畫展獲金獎;參加第二屆全國畫院雙年展;《情牽故里》《初春》參加今日中國美術大展.
2007年作品:參加由唐部藝術公司和福建書畫網舉辦的"福建書畫名家五人展"
出版記錄:《鄭雅風畫集》、《鄭雅風工筆畫集》、《當代實力派畫家精品-鄭雅風》.
收藏記錄:《驚春夢曉》被中國美術館收藏;《丹頂承日九天聞》被台灣佛光緣美術館收藏;《山谷清音》《寒林悠鹿圖》被日本如水館收藏;《和風》被中國歷史博物館收藏.
評論
清雋雅潔 意韻高騫
——讀鄭雅風工筆花鳥畫
文/盧為峰
中國畫之為藝術，洵以剛健清新，渾厚博大之山川造化為孕育，自有理氣意趣，陰陽剛柔、虛實動靜之妙旨，體大脈深，文采煥然。若論其具體觀，則意韻悠長而筆墨精妙，氣質高華，蔚為大觀。覽之歷史，則雲蒸霞蔚，精彩紛呈，有不可盡以言喻之人文表達在焉。然而，迨於現當代，則斯風瀰漫，斯蘊蟻解。獵奇求新者，或徒事割裂，或襲取皮毛而優孟衣冠。夫一民族文化之得以綿延數千年而不絕，豈可因西風東漸而數典忘祖，棄傳統如敝履則謬妄矣。世人或以為工筆即趨末路，鄙吝冷落之論時有。殊不知精嚴毫末而氣象爽然者，傅染愈新，光暉愈古，乃為生動之極致。能於時尚中立定精神，心無旁騖，深入傳統而求新意者，實為中國畫藝術之希望。
鄭雅風誠為當代青年畫家之翹楚。雅風兄擅工筆花鳥走獸，師承有素，遠挹宋代院體畫諸大家，若黃居寀、崔白、李安忠之妙緒，濡染既深。復借鑑近代花鳥畫大家之長處，清雋典麗，為自然生命寫照。曾文正公謂：“有氣則有勢，有識則有度，有情則有韻，有趣則有味。”雅風兄慣於無限生機間尋覓境界，得勢度而求韻味。每每傾注融融愛心，流淌汩汩詩意。於是，或石或竹，或蝶或雀，或羊或鹿，均不失古雅之風，平淡之趣；一枝一葉，一花一草，情思充盈，氣格高騫。畫家倘無鮮活之心靈，精微之觀察，嫻熟之技藝，焉得此偶然天成，趣味橫生。清人鄒桂云：“用意、用筆、用色，一一生動，方可謂之寫生。”雅風兄敏而好學，能在自然中摘取一片生機，而不為照相機之事。因此，其作品法度與神理兼備，色彩與神韻互生；淡逸而不輕浮，沉厚而不郁滯。那庭閒信步的山羊，生機活潑的雛鴨，亭亭玉立的夏荷，嬌艷欲滴的山茶……不因工而硬，不因細而膩，不因色而艷，不因彩而麗，各盡其變，此中佳致，當見鏤精刻骨之微妙。美乃自由之結晶,詩化之自由。歷代花鳥畫家們在萬千變幻的花鳥世界發現了美，也反照到自身。因此，花鳥魚蟲的世界莫不是歷代有詩心的人們的一種寄託。
清金聖歎曾在《魚庭聞貫》中寫到：“人看花，花看人。人看花，人到花里去；花看人，花到人里來。”這種物我齊一的觀念，顯然是受老莊思想的影響。直至物質科技文明高度發展的今天，人們對大自然的熱愛與崇拜之情，不唯無減，反而倍增，至花鳥畫家們之所以不斷謳歌花鳥林木世界，正是這種人類情思的具體反映。雅風兄作畫不拘陳局，通靈善變，在追求視覺上畫面中的和諧愉悅外，更追求心理上，畫面外的意境表現和精神升華。如《丹頂承日九天聞》、《陽光季節》、《寒林悠鹿圖》、《艷陽秋趣》、《金秋時節》等佳作，雖從實景所觸，然興會淋漓。或清氣撲面，或華色斑斕，或光影浮動，或寄寓幽深，皆具淡潔、清淨和高雅氣派，了無俗態，令觀者心神俱醉，餘味不盡。匠心獨運，技進乎道。造化之與心源，動態之與形象，相得益彰，無往不可。願雅風兄不失本色而自樹高格，為中國工筆畫藝術增輝添彩。
花鳥走獸
鄭雅風擅工筆花鳥走獸，師承有素，遠挹宋代院體畫諸大家，濡染既深。復借鑑近代花鳥畫大家之長處，清雋典麗,為自然生命寫照。曾文正公謂：“有氣則有勢，有識則有度，有情則有韻，有趣則有味。”鄭雅風慣於無限生機間尋覓境界，得勢度而求韻味。每每傾注融融愛心，流淌汩汩詩意。於是，或石或竹，或蝶或雀，或羊或鹿，均不失古雅之風，平淡之趣；一枝一葉，一花一草，情思充盈，氣格高企。畫家倘無鮮活之心靈，精微之觀察，嫻熟之技藝，焉得此偶然天生，趣味橫生。清人鄒一桂云：“用意、用筆、用色，一一生動，方可謂之寫生。”鄭雅風敏而好學，能在自然中摘取一片生機，而度與神理兼備，色彩與神韻互生；淡逸而不輕浮，沉厚而不郁滯。那閒庭信步的山羊、生機活潑的雛鴨、亭亭玉立的夏荷、嬌艷欲滴的山茶……不因工而硬，不因細而膩，不因色而艷，不因彩而麗，各盡其變，此中佳致，當見鏤精刻骨之微妙。
作品集欣賞
如圖：
