辛迪·舍曼（Cindy Sherman）1954年生於美國新澤西州的格倫里奇，美國著名攝影家。善於以自拍照反映西方社會不同年代典型的女性形象。
基本介紹
- 中文名：辛迪·舍曼
- 外文名：Cindy Sherman
- 國籍：美國
- 出生地：新澤西州格倫里奇
- 出生日期：1954年
- 職業：攝影家
- 畢業院校：布法羅紐約州立大學巴夫洛學院
- 代表作品：《無題電影劇照》《無題96號》等
人物簡介,攝影藝術經歷,學生時期,《無題電影劇照》,《螢幕後的投射》,《藝術論壇》拒絕發表,粉色浴袍1982,時裝1983 1984 1993 1994,童話故事1985,災難1986-89,歷史的肖像1989-90,性圖像1992,恐怖超現實主義形象,電影《辦公室殺手》,辛迪·舍曼作品收藏,里程碑式事件,創最貴照片價,作品欣賞,
人物簡介
辛迪·舍曼（Cindy Sherman）1954年生於美國新澤西州的格倫里奇，在長島郊區長大。父親是工程師，母親是學校教師，她是5個孩子中最小的一個，現在紐約居住。美國著名攝影家。因與眾不同的自拍照而聞名，這些照片反映了西方社會不同年代典型的女性形象。
攝影藝術經歷
學生時期
1972–76年就讀於布法羅紐約州立大學巴夫洛學院學習，最初學習繪畫。在諾里科·弗科對她的一次來訪中辛迪·舍曼曾談到她在學校里練習的是自畫像和一些雜誌上發現的照片和攝影的現實主義描繪。因為她在洗印技術方面的困難，她未能通過必修的攝影概論課程。但當另一位攝影教師把她引入觀念藝術領域時，她不僅表現出異常的興趣，而且解放了她的創造力。通過她的同學羅伯特·朗格等人，她第一次接觸到當代藝術。1975年，當她還是一位大學生時，她完成了一組由5張攝影組成的作品，名為《無題A-E》，這組作品預示了她後來的發展。在這一組作品中，她通過化妝把自己變成各種不同的角色，例如在《物體A》中她扮成一個小丑模樣，在《D》中扮成一個小姑娘。她對化妝成各種角色的興趣促使她經常跑到便宜的雜貨店，購買舊式服裝和首飾，因為這些東西能夠讓她想到自己會扮成什麼樣的角色。“所以當我購買的這種東西越來越多，許多形象突然浮現出我的腦海，因為這些碎片可以構成許多完整形象。”辛迪·舍曼開始穿著這些各種過時的服裝出席在巴夫洛的畫廊和美術館舉辦的開幕式和晚會。曾經有一次她裝成孕婦出席一個開幕式。顯然她的這種實踐中包涵許多表演的成份。但她從不認為這種外出“表現”有任何藝術的意味，她認為自己並未扮演各種角色，僅是“打扮好外出逛逛”。
《物體A》小丑形象
《物體A》小丑形象《無題電影劇照》
1977年大學畢業後，她和朗格搬到紐約。她繼續在公寓裡把自己扮成各類婦女形象，然後拍下來。許多情況下是她自拍的，有時請朋友或家庭成員為她拍攝。
辛迪·舍曼在《無題電影劇照》中所裝扮的角色不是具體的，我們就可以為這些女性形象自由地發揮我們的理論敘述。辛迪·舍曼通過暗示，通過那些已成為觀眾目光關注的對象的姿勢來鼓勵我們參與到這一創作過程中，這些形象能激起窺伺者的本性和電影的聯繫，可以讓我們將這些形象視為心理分析的圖例，尤其是可以參照勞拉·慕爾維在1975年完成的著名論文《視覺快感與敘事電影》。
《無題電影劇照》共列了69張，展示出許多形象。朱迪絲·威廉森認為“這些讓觀眾忽略了婦女經歷的形象和認同：正如一套性感的黑色服裝會讓你看起來象個蕩婦，然而蕩婦只是一個想像，它需要觀眾的參與方能完成。”威廉森進一步講道，在觀眾觀賞舍曼的作品並試圖確認其作品的某種含義時，因為她提供了如此眾多的形象，所以她阻撓了觀眾要通過自己的想像來認識認識她們的企圖。欲望與懷舊糾纏在一起使《無題電影劇照》更富誘惑力：這是一種針對女人的欲望，尤其是圖片上那特定的女人。作為自我表演的攝影記錄，《無題電影劇照》與70年代的女權主義表演作品相關，例如艾利諾·安丁和阿德里安·彼普等人的作品。舍曼也認為她自己早期受這兩個人的影響。
《螢幕後的投射》
這個系列作品開始使用彩色照片，以增強視覺效果。假如說黑白片《無題電影劇照》包含了舊電影的懷舊成份，那么《螢幕後的投射》則滲出電視展示的技巧。因為願意在家工作，舍曼在一個螢幕前拍照自己，而在螢幕上她又投上室內外景致的幻燈片。作為作品背景的幻燈投影顯然是假的，十分清晰而真實的舍曼本人的形象與不太清晰的投射上去的假景形成鮮明的對比，加強了整個景致的人工性。舍曼仍然扮演自己的角色，但這些新形象較以前更跟進了時代潮流。這些新形象已不是犧牲品或蕩婦的形象，在《螢幕後的投射》中的婦女顯得更加自信和獨立。
《藝術論壇》拒絕發表
1981年，辛迪·舍曼應《藝術論壇》雜誌之邀做一批形象。她覺得這份雜誌的橫版的版式可以做文章，因此要求有兩頁來刊登她的作品，這些圖片很大，而且是彩印的，在每一張中試圖展示一位不同的女人或女孩，但她們都以一種空虛而憂鬱的眼神向外張望。人物占滿整個畫面，身體蜷縮而貼近鏡頭，這種處理方式變成她的常用手法。她將背景許多部分儘量淡化，而有的作品中燈光的處理富於戲劇性。她往往突出人物肢體或面容的某一局部而將其他部分置於陰影之中。有些人物躺在地上，有的則縮於某一角落或地板上。當觀眾看這些形象時，這些女人變得十分柔弱易欺，因為她們的肉體只是被衣物鬆散地裹蓋著。
當這批作品製作出來之後，有些人批評她只是複製了色情形象，因而《藝術論壇》雜誌最終拒絕給予發表。
粉色浴袍1982
辛迪·舍曼使用了垂直性構圖以代替水平構圖所產生的柔弱感，並以此作為對批評家們的回應。然而她繼續模仿性模特兒的姿勢，而且只穿一件粉色的浴袍。舍曼認為這些形象表示女模特兒在擺不同姿勢被人拍照的休息瞬間，這樣可以看作她的中心頁性感女郎系列的延續。她不再使用早期作品中的假髮和化妝，而是未加修飾地坐在那裡，無任何性感徵兆，直視觀眾。
時裝1983 1984 1993 1994
舍曼參照時裝攝影完成了四組作品。第一系列是受商店老闆迪娜·本森的委託於1983年為《採訪》雜誌而作，店方為台曼提供了著名設計師吉·保羅·高特利埃和德斯·伽根斯的服裝，舍曼毫不奇怪地創作出與耀眼的廣告截然相反的形象。這些模特的形象看起來挺傻但穿著迷人的時裝又使她們很開心。然而其他的系列形象卻有點陰險。第二批作品是受法國的一個名叫杜拉苗·比斯的時裝公司的委託而完成。公司要求舍曼為法國《時尚》雜誌的設計而拍圖片。這批新製作出來的形象要比以前的更為古怪。這批模特兒形象有的沮喪，有的滿臉是誇張的皺紋，還有的甚至是被殺害的樣子。1993年，舍曼為一期《哈普的怪異》雜誌拍了一批作品，光線運用比《時尚》雜誌的那一批亮一些、這些形象十分富於幻想，而且充分運用服裝來改變舍曼，並將背景轉為一個戲劇布景。最近，即1994年，她又應日本的一家時裝公司的邀請拍攝時裝攝影。
童話故事1985
辛迪·舍曼把時裝作品中的破壞性因素在仙女中發展到更高的一步。正是她的事業發展到這一點時，她的形象變得是真正奇怪和超現實的，她從追求真實的局限中解脫出來而試圖展示任何存在的可能。《浮華故事》雜誌邀請辛迪·舍曼按神話故事來攝製作品。她趁此推出了一系列作品，這些圖片與人們想像中的美妙的床上故事不同，是展示了一批令人毛骨悚然的可怕的怪物，背景也成為敘事的關鍵因素。這些形象極不尋常，不僅因為有恐怖的因素，而且也在於我們的眼睛已習慣於看那些悅目的東西。
災難1986-89
在她那突出的而且是美麗的對厭惡之物的陳示中，辛迪·舍曼的災難系列似乎與童話故事沒有多大區別。她使用同樣的戲劇手法和幻想的形象來構築同樣不尋常的景致。在這批作品中，身體被圍在中間。從童話故事中跑到這裡來的動物與玩偶結合在一起，成為變形了的人體。換句話說，人的身體被重新安排，或者身體的局部肢體或躲或埋在散亂的堆積物中。
歷史的肖像1989-90
35幅作品，這是她自己對歷史肖像的獨特個人處理。在這一系列中，她改為坐姿，使用道具衣著華麗的長袍，頭戴假髮和鬍鬚，她把自己裝扮成各種歷史上各種不凡的人物或者神話中的英雄，甚至被宮廷畫家所描繪的瑪多那斯。
性圖像1992
運用模特兒人偶和醫用人形的局部，辛迪·舍曼又重新組建了她混合的玩偶圖像。這些玩偶在自豪地展示它們的形象特徵而並非在交媾。她將這些人型按春宮畫的類型及人物動作來安排圖像的內容。她用稀奇古怪的方式將這些玩偶組合在一起。
恐怖超現實主義形象
用人造假肢來構成性行為場面，或者象是構造一個魔鬼之家。有時她用各種材料構造一個魔鬼或者一具屍體。她最後將自己的興趣從假人的軀體轉移到人的面部，但人的臉也似乎蓋著面具，並對形象實施近拍，這些形象展示出一批可以被操縱的面具。在這一系列中，她第一次運用了簡單的攝影技術處理，如雙重曝光等。並非象一般攝影者那樣控制所要拍攝的對象，辛迪·舍曼關注的是對形象的處理。
電影《辦公室殺手》
這部電影將在1997年底放映。電影是關於一位名叫杜林的編輯意外地殺死了一位辦公室工作人員，但後來事情變為謀殺，因為他試圖將屍體一塊塊帶回家以銷屍滅跡。在舍曼所設計的她自己所熟悉的場景中，“舍曼坐在其中，創造了一個她理想的辦公室環境，但她還重新安排了某些人的位置。”因此杜林可以視作她的替身演員，或者是她的另一個自我轉型。
辛迪·舍曼作品收藏
她在1975～1980年間拍攝的一些以自身為對象的照片曾以100美元一張的低價出售。
到了1994年，這些照片在紐約已經賣到20000美元一張。
里程碑式事件
1995年10月，著名的紐約現代藝術博物館以100萬美圓的天價收購了辛迪·舍曼《無題電影劇照》系列的所有69張黑白照片，這是一個里程碑式的事件——將一個以攝影家自身為拍攝對象的作品完全收歸為公眾收藏。並且這一系列此前僅僅進行過一次完整的展覽。
創最貴照片價
2011年5月11日，在佳士得拍賣會上，著名攝影家辛迪·舍曼的攝影作品《無題96號》創造了攝影作品交易的最高紀錄389.05萬美元。
辛迪·舍曼
辛迪·舍曼作品欣賞
作品欣賞。
