超級漫畫素描技法從入門到精通：草圖

《超級漫畫素描技法從入門到精通：草圖》是2018年5月人民郵電出版社出版的圖書，作者是灌木文化。

基本介紹

• 書名：超級漫畫素描技法從入門到精通：草圖
• 作者：灌木文化
• ISBN：9787115478153
• 類別：動漫技法
• 頁數：228頁
• 定價：69.80元
• 出版社：人民郵電出版社
• 出版時間：2018年5月
• 裝幀：平裝
• 開本：12開

圖書簡介

眾所周知，繪製漫畫時我們要先繪製出整幅漫畫的基礎——草圖，將你腦中的創意繪製出一個大致的輪廓，再刻畫細節。那么，如何有條理地繪製草圖呢？《超級漫畫素描技法從入門到精通——草圖》，一本專業的繪畫初級教材，是你學習繪製漫畫人物的優質選擇。

全書共分為8章，詳細講解了動漫人物草圖的繪製技法。內容包括草圖的基本知識，漫畫人物的頭部、身體、動作、服飾草圖的繪製，以及場景等草圖的繪製。還有21種五官繪製解析、40種漫畫人物體態表現解析、30種漫畫服飾的塑造、14種組合角色形象表現，更有色鉛筆繪製方法的講解，能夠滿足你不同的繪畫需求。本書將理論與實例結合，教你繪製出動漫人物的精緻草圖！

本書不僅適合動漫繪畫愛好者以及有興趣的繪畫初學者使用，也可作為美術院校和培訓機構的參考教材。

這是一本介紹漫畫素描造型技巧的綜合類圖書。我們在繪製漫畫的過程中需要考慮的問題很多，如何確定人物的頭身比例?如何通過十字基準線來繪製人物五官?如何繪製出不同狀態和不同視角下的人物動態表現?如何給素描造型上色?答案盡在書中。本書的內容還不止這些，在一開始我們還帶領大家認識了一下什麼是動漫，動漫的分類有哪些，繪製動漫造型可以用到哪些工具，動漫繪畫與普通繪畫的區別等內容。

本書講解系統，圖例豐富精美，適合初、中級動漫愛好者作為自學用書，也適合相關動漫專業作為培訓教材或教學參考用書。

作者簡介

灌木文化，曾經創作《零基礎學畫漫畫01:素描技法綜合篇》《零基礎學畫漫畫02:萌少女素描技法篇》《零基礎學畫漫畫03:Q版素描技法篇》《超級漫畫素描技法完全自學教程》等一系列動漫繪畫暢銷圖書，在繪畫方面經驗豐富。

COCO動漫公社是國內知名的漫畫作者團隊，一直致力於動漫教學以及漫畫技法、繪本圖書的研發工作。該團隊編寫出版的“動漫秀場”系列、“超級漫畫完全自學教程”系列、“超級漫畫實戰1000例”系列、“超級漫畫學習練習冊”系列等是目前國內暢銷的漫畫教學系列。

圖書目錄

Chapter1了解漫畫草圖的相關知識

1．1 什麼是漫畫草圖 8

1．2 什麼是漫畫 9

1．2．1 對漫畫的理解 9

1．2．2 漫畫與其他繪畫形式的區別 10

1．3 繪製漫畫的工具 11

Chapter2漫畫人物頭部的繪製

2．1 頭部的繪製 13

2．1．1 漫畫人物的頭部結構 13

2．1．2 了解五官的比例和位置 14

2．1．3 頭部透視草圖 15

2．1．4 頭部仰視草圖 16

2．1．5 頭部俯視草圖 17

2．1．6 頭部正面草圖 18

2．1．7 頭部1 2 側面草圖 19

2．1．8 頭部3 4 側面草圖 20

2．2 五官的繪製 21

2．2．1 眉眼的位置與表現 21

2．2．2 鼻子的位置與表現 24

2．2．3 耳朵的角度與表現 26

2．2．4 嘴的變化與表現 28

2．3 髮型的塑造與形象表現 30

2．3．1 了解頭髮生長的基本原理 30

2．3．2 男性髮型的表現 31

2．3．3 女性髮型的表現 32

2．3．4 繪製富有個性的髮型 35

2．4 漫畫人物的表情表現 36

2．4．1 不同情緒的表情 36

2．4．2 喜悅的表情 37

2．4．3 生氣的表情 38

2．4．4 悲傷的表情 39

2．4．5 驚嚇的表情 40

2．5 漫畫人物頭部草圖的繪製 41

2．5．1 可愛女性頭部的繪製 41

2．5．2 帥氣男性頭部的繪製 43

Chapter3 漫畫人物身體的表現

3．1 了解人體結構及頭身比例 46

3．1．1 人體結構示意圖 46

3．1．2 男性和女性身體特徵的差異 47

3．1．3 用想像的“塊”繪製軀幹 49

3．1．4 漫畫人物的頭身比 50

3．2 人體四肢的繪製技巧 53

3．2．1 手和手指的形態表現 53

3．2．2 手臂的繪製技巧 55

3．2．3 腿部的形態表現 57

3．2．4 腳的繪製技巧 60

3．3 不同視角的人體表現 62

3．3．1 繪製正面的身體 62

3．3．2 繪製背面的身體 63

3．3．3 繪製正側面的身體 64

3．3．4 繪製3 4 側面的身體 65

3．3．5 俯視的身體變形 66

3．3．6 仰視的身體變形 67

3．4 不同年齡的漫畫人物草圖繪製 68

3．4．1 嬰兒 68

3．4．2 兒童 69

3．4．3 少年 70

3．4．4 青年 71

3．4．5 中年男性 72

3．4．6 中年女性 73

3．4．7 暮年 74

3．5 漫畫人物身體草圖的繪製 75

Chapter4漫畫人物體態的表現與繪製

4．1 關節的運動 79

4．1．1 關節的基礎知識 79

4．1．2 關節是如何運動的 80

4．2 漫畫人物骨點間的運動關係 83

4．2．1 什麼是骨點 83

4．2．2 骨點的運用 84

4．2．3 表現身體動態的關鍵是重心 87

4．3 以骨點表現人物的動態 89

4．3．1 不同角度的動作表現 89

4．3．2 漫畫人物動態的簡單繪製 94

4．4 頭、頸、肩的關係 96

4．4．1 頭、頸、肩的位置透視關係 96

4．4．2 不同角度下的頭、頸、肩的繪製 97

4．5 以肢體語言表現人物的情緒 101

4．5．1 積極情緒時的肢體語言 101

4．5．2 消極情緒時的肢體語言 102

4．6 漫畫人物身體動作的繪製 103

4．6．1 坐姿的繪製 103

4．6．2 走姿的繪製 104

4．6．3 趴著的姿勢繪製 105

4．6．4 跳馬的繪製 106

4．6．5 跳躍的繪製 107

4．6．6 舞蹈姿勢的繪製 108

4．6．7 跳高姿勢的繪製 109

4．6．8 騎車姿勢的繪製 110

Chapter5用服飾道具塑造漫畫人物

5．1 描繪服飾的褶皺和質感 115

5．1．1 合理分配褶皺的基本要領 115

5．1．2 各種服飾的表現技巧 117

5．2 常見的服飾 123

5．2．1 泳裝 123

5．2．2 常服裙子 124

5．2．3 女士禮服 125

5．2．4 男士禮服 126

5．2．5 家居服裝 127

5．2．6 校服 128

5．2．7 運動服 129

5．2．8 休閒服 130

5．2．9 棉服 131

5．3 繪製其他服飾 132

5．3．1 休閒服裝 132

5．3．2 演出服裝 133

5．3．3 古典服裝 134

5．3．4 戲劇服裝 135

5．3．5 民族服裝 136

5．3．6 奇幻服裝 137

5．4 繪製增強人物魅力的道具 138

5．4．1 玩具 138

5．4．2 貓 139

5．4．3 兔子 140

5．4．4 寵物鳥 141

5．4．5 眼鏡 142

5．4．6 耳機 143

5．4．7 帽子 144

5．4．8 圍巾 145

5．4．9 髮飾 146

5．4．10 耳飾 147

5．4．11 項鍊 148

5．4．12 包包 149

5．4．13 花朵 150

5．4．14 雨傘 151

5．5 繪製人物的個性服飾 152

Chapter6漫畫人物的表現

6．1 單個漫畫人物的創作 157

6．1．1 人物外表的表現 157

6．1．2 人物性格的表現 159

6．1．3 人物神秘感的表現 162

6．2 多個漫畫人物的創作 164

6．2．1 父子組合 164

6．2．2 戰友組合 165

6．2．3 姐妹組合 166

6．2．4 夫妻組合 167

6．2．5 情侶組合 168

6．2．6 朋友組合 169

6．2．7 男性三人組合 170

6．2．8 女性三人組合 172

6．2．9 人寵三對組合 174

6．2．10 多人組合 176

6．2．11 拍照組合 178

Chapter7漫畫場景草圖的繪製

7．1 透視與繪畫場景 184

7．1．1 一點透視的基礎知識 184

7．1．2 一點透視的表現方法 186

7．1．3 兩點透視的基礎知識 188

7．1．4 兩點透視的表現方法 190

7．2 漫畫場景的基本類型 192

7．2．1 室內場景 192

7．2．2 室外場景 194

7．2．3 幻想場景 196

7．3 人物在場景中的表現 198

7．3．1 人物與背景的關係 198

7．3．2 人物在場景中的透視關係 202

7．3．3 人物情感的表達 206

7．4 場景與人物草圖的繪製 210

Chapter8用色鉛筆繪製漫畫的草圖

8．1 認識色鉛筆 218

8．1．1 色鉛筆的筆觸和疊色效果 218

8．1．2 色鉛筆的48 色表 219

8．2 色鉛筆下的人物草圖繪製 220

8．3 色鉛筆下的場景草圖繪製 221

8．4 色鉛筆下的場景與人草圖的繪製 222

8．4．1 草圖線稿的繪製 222

8．4．2 人物頭部的繪製 224

8．4．3 人物身體的繪製 225

8．4．4 場景道具的繪製 225