發聲練習開始的時候，必然會遇到如何起第一個音的問題，我們稱它為歌唱時的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。
英文名稱：Attack用在音色上，是指聲音在發聲瞬間的特性。例如所謂Attack較強的樂器音色，表示在一彈奏該樂器的瞬間，音量會較快衝到最高點，例如鋼琴、鐵琴。而Attack較弱的樂器，則是彈奏時，會較慢到達最高音量，例如弦樂器。在音源機、合成器當中，通常會提供可調整Attack特性的參數，一般常見者為Attack Time(起音時間)。若Attack Time的值越大，表示該音色從一彈奏(壓下琴鍵)到音量最大之間的時間會較長，聲音聽起來就好像慢慢起來的感覺；而Attack值越小，表示從彈奏(壓下琴鍵)到音量最大之間的時間會較短，聲音聽起來就比較鏗鏘。
基本介紹
練習起音,激起聲,軟起聲,舒起聲,起音收音,舌的位置,收音,運舌法,作用與意義,在吹奏中,
練習起音
激起聲
是當吸氣完畢後，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然後，再以恰當的氣息衝擊聲帶使之振動發聲，這樣發出來的聲音結實有力，我們在發聲訓練如頓音、跳音的練習中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應的呼吸方法往往採用急吸急呼。
軟起聲
軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的衝擊力比較“激起聲”要柔和，發出的聲音比較平穩、舒展。我們發聲訓練中也常常在練連音和長音中採用，同時也用“軟起聲”的發音方法來糾正喉音的毛病，與之相應的呼吸方法往往採用緩吸緩呼法。
舒起聲
舒起聲是聲門先開，然後氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而後發聲，像嘆氣一樣。在勞動號子中，常常用到這種起聲法。在發聲訓練中，這種方法可用來糾正聲音過於僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語化。總之，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協調，根據不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量為合適。
起音收音
按照所需要的音質、強度和音高在瞬間準確地發音。一但聲音發出後，就沒有調整的餘地了。因為不悅耳的聲音給聽眾留下的第一印象是很深的。音樂演奏藝術刑事殘酷的一面就是，錯誤是無法挽回的。所以發音是很關鍵的。開始奏出薩克斯管的音時，發音順序直接影響著其發音的質量。如果身體的因素不注重，發音就會含糊、毛糙、或者是遲滯，刺耳。下面是涉及正確發音的幾個步驟：
1．正確吸氣。
2．將上齒放置於笛頭上，上嘴唇不要包牙齒。
3．做好正確的口型。
4．用舌觸及哨片的頂端並保持信該姿勢。
5．將氣注入哨片的頂端部位。
6．迅速收舌。
前三個步驟其它章節里我們已經討論過了，這裡不再多做解釋，第四個步驟的要求是：用舌接觸哨片的頂端並保持住該姿勢。舌與哨片接觸，並非要它看起氣閥的作用，而是為了防止哨片振動。
舌的位置
舌置於哨片上的目的是為了發音和切斷聲音。這對於那些想了解究竟應該使用舌的哪個部位的學生來說會有些茫然，這裡也沒有定論，下面是比較科學的三個答案：
一、舌尖觸及哨片的頂端。
二、舌尖稍後一點的部位觸及哨片的頂端。
三、舌貼在下齒上，使用舌的彎曲部觸及哨片的頂端。
究竟哪一種方法比較好呢？這要根據演奏者舌和口腔的形狀和大小來確定的。口腔大而舌頭小的人會用舌尖觸及哨片的頂端的方法比較好。口腔小舌頭長的長的人會認為第三種方法比較合適。大多數演奏者都採用舌的上部舌尖稍後一點的部位接觸哨片的頂端。要自己體會，找到演奏時舌最放鬆的位置。
開始練習接觸哨片時，要慢慢地數著練，可以採用下面的方法練習：
1 2 3 4 5 6
吸氣 放好上齒 做好口型舌頭觸在哨片上 哨片產生氣壓移開舌
收音
在釋放或者說收音時有一些特殊的問題時常被人們忽視。音收的不好會出現走調、或者音拉得太長、時值不準確以及其它許多問題。一般來講，收音有兩種方法：
(一)減緩或切斷氣流。
(二)用舌接觸哨片。
兩種方法都有各自的優點，要根據音樂的情況使用。當音需要漸弱或有休止符時可以用收氣的方法；當演奏連續斷音，吐音時可以用舌接觸哨片。
具體情況具體對待，下面是如何正確地收音的幾點建議：
1．在音完全收回前一定要保持住口型。初學者常常在收音時張嘴，這樣既影響音質，也影響音高。
2．收音期間必須保持氣息支撐。當用舌來收音時這一點很重要，如果要收掉音的音量和將要開始音的音量一樣的話，氣息支撐必須要繼續保持住。
3．舌接觸哨片進動作要輕，只要使哨片不振動就可以了，給哨片的力量多一點也可能在收尾時產生不影響。
4．必須保持音準和音色一致。
5．節奏要準確。要時刻注意校正收音的時間。一般來說，起音的時間比收音易於受到演奏者的重視。不注意音符的時值的準確性就會影響音樂的精確。
運舌法
長笛屬於管樂器的一種。管樂器的發音有個共同的特點，就是由發振體帶動管內空氣柱的振動而發音。而不同種類管樂器的發振體是不同的。銅管族樂器的發振體是嘴唇，是由嘴唇的振動帶動管內空氣柱的振動而發音的；木管族樂器中的單簧管、雙簧管和大管等都是由特製的蘆片作為發振體，通過使蘆片振動來帶動管內空氣柱的振動而發音；長笛屬於木管樂器，但它的發振體是比較特殊的，它是通過嘴唇把空氣束成氣柱，吹向吹口的邊緣而形成了空氣的漩渦，“空氣旋渦”也就是它的發振體，從而帶動管內空氣柱的振動而發音。所以，有的人也把長笛叫做氣簧樂器。本文將結合自己的演奏實踐與體會，對長笛演奏中的運舌法進行分析和研究。
作用與意義
由於長笛發振體的特殊性，決定了長笛在管樂器中發音是最為靈敏的，加上它完善的鍵盤設計和豐富多彩的音色，使長笛可以出色地表現出多種風格的音樂作品，所以在眾多的音樂體裁和形式中，幾乎都有長笛的參與。這樣就對長笛演奏者的素質提出了很高的要求。要想獲得完美的演奏藝術，就須要具備多方面的綜合素質。單從演奏手段上講，就包括口型技術、呼吸技術、運舌技術、運指技術、演奏姿勢等。在這些技術中，我認為運舌法是比較難於掌握而又非常重要的一門技術。
所謂運舌法就是在管樂器吹奏時舌頭的運動方法，也就是管樂器吹奏者常說的“吐音”。吐音的作用有兩個：一是把音分段；二是可以輔助起音。所謂起音就是每個出音的起奏。運舌法的意義也就在於能獲得起音的多樣性。再加上口型肌肉及呼吸肌肉的不同強度的作用，就能使音樂作品的強弱層次多樣化，從而加強作品的表現力。
在吹奏中
運舌的方法是多種多樣的，它隨著起音的不同有著不同的要求和變化。下面以長笛吹奏中常見的幾種起音為例來說明運舌的不同要求。
1．Legato（連音）——是主要的起音方法之一。舌的振動必須落在同一連音符號所連線的第一個音符上，也就是說在吹奏一組連音符時，第一個音要吐，並且只吐第一個音符，吹其它連音符時，舌不參加，是靠手指的動作或利用口型的調整來實現吹奏的。
2．Portamento（滑音）——是與Legato很相似的一種起音法，是在舌很軟的振動幫助下實現的。這時能保證音與音之間的轉移流暢，幾乎沒有氣流的中斷。也就是說舌雖然參與了發音，但是不能把氣流完全切斷，要最大限度地保持音的時值。
3．Non Legato（不太連貫的音）——在舌軟振動的幫助下，不連慣的發音方法。與Portamento不同的地方，僅是呼出氣流的間斷較大些。因此聲音不能完全保持住，而有某些縮短。也就是說舌頭切斷了氣流，但力度非常小，動作幅度也要小。
4．Tenuto（保持音）——寬闊的、最大限度的保持聲音的起音方法。舌的振動要比Non Legato更果斷、更迅速，動作幅度也要大些，但不能因為後面吐音的舌頭振動而影響了前面音的時值。
5．Détaché（清楚地）——在舌的有力（但不強烈）振動下，獲得個別清楚的聲音的最常用起音法之一，吹Détaché時舌頭要完全切斷氣流，使前後兩音分得清清楚楚。但要注意音頭不可過重，要保持聲音前後的統一。
6．Marcato（強調的、顯著的）——藉助舌的強烈而有力的振動，獲得個別的特別加強的聲音的起音法。吹Marcato時要注意，舌的強烈振動必須建立在有特別加強的運氣的基礎上。
在上述的起音法中，雖然不能完全總結在實踐中的各種運舌方法，但從中也可以看出如果能正確的運舌，對於塑造音樂形象和準確生動地表達音樂語言有著十分重要的意義。
從上述例子還可以看出，在各種不同的起音法中，其特點在於舌肌強度的不同，同時舌肌肉組織的活動也是完全依賴於起音的性質。也就是說音的強度越小，起音就越須要軟，而舌肌的緊張度越小，否則反之。但即使是舌需要非常強烈而有力的動作，舌肌肉組織也不應該過度緊張。科學的方法應該是既能保證良好的起音，又能最大限度的放鬆。
