基本介紹
- 作品名稱：畫
- 創作年代：宋代（一說唐代）
- 作品體裁：五言絕句
- 作者：佚名（一說王維、川禪師）
- 作品別名：贊畫
- 作品出處：《中華古詩精選》
作品原文,注釋譯文,詞句注釋,白話譯文,創作背景,作品鑑賞,文學賞析,名家評價,後世影響,
作品原文
畫
遠看山有色1，近聽水無聲。
春去花還在2，人來鳥不驚3。
注釋譯文
詞句注釋
1.色：顏色，也有景色之意。
2.春去：春天過去。
3.驚：吃驚，害怕。這裡主要是受驚飛起的意思。
白話譯文
在遠處可以看見山有青翠的顏色，在近處卻聽不到流水的聲音。
春天過去了，但花兒還是常開不敗，人走近了，枝頭上的鳥兒卻沒感到害怕。
創作背景
此詩為詩人贊畫之作。關於這首詩的作者，有多種說法。一說是唐代王維所作，但在王維的作品，或在《全唐詩》都沒有此詩；一說是原為南宋僧人川禪師為注釋佛教經典《金剛經》所作的偈頌詩的一部分；一說為宋代佚名詩人所作，如上海市一年級國小語文等教材中編入此詩時，作者一欄里即是“宋·佚名”。
作品鑑賞
文學賞析
這首詩寫出了一幅山水花鳥畫的特點。畫面上的任何事物都是有顏色的，都是靜止的，不會有任何活動，也不會發出任何聲響。這首詩寫得相當恰切，也較有趣。
首先此詩以簡潔淺顯的文字，非常巧妙地把畫面上的形象敘述出來。每一句詩的第三字，依次序為“山”、“水”、“花”、“鳥”。青山聳立，水流其間，鮮花盛開鳥嘻枝頭，構成了一派生意盎然的、優美的整體境界。
首句“遠看山有色”，寫的是直觀的客觀物象。此乃“靜境”，因其距離而產生美感，讓人覺得其有無限的風光。此色含義無窮，可是清秀俊朗紅濕綠垂的美色，也可以是寒色蒼蒼的絕美佳色，更可以是奇傀峭拔的異色，唯有靜心者能品之。第二句“近聽水無聲”，有“動境”，因為源頭活水來。而無聲二字又進入靜境，寧靜致遠，和首句並無矛盾之處。在動靜的取捨上詩人可以說是能夠做到遊刃有餘。而且詩之所詠既然是畫，則所畫之物自然是無聲的，與“近聽”、“遠聽”有應無關，然而按邏輯說來，“反”包含有“正”，否定命題總先假設著肯定命題。“水無聲”寫的既是作為畫這個客觀事實，但同時又表示著畫上的水本來應該有聲而此刻也仿佛有聲似的，因此才使得觀者欲“近聽”之，這即是高超的繪畫藝術所起的移情作用之故。
第三、四句的“春去花還在，人來鳥不驚。”說的是花兒儘管在那個最美的季節里盡情地開放，但燃燒般的開到最美的極致後還是要飄然而去，而只有在畫中，花兒美而不謝同樣，畫中的鳥，永遠是那么可愛動人。詩中的畫似乎代表著一種夢想，一種可見而不可得的夢想。而且同第二句中的“水無聲”一樣，“人來鳥不驚”也是表示著鳥仿佛應該“驚”的，所以這說明畫家筆下之鳥的逼真了。這裡詩人以“近聽水無聲”來表現水的潺潺可聽，以“人來鳥不驚”來表現鳥的可驚的活力，手法是很高明的。
名家評價
北嶽文藝出版社社長楊濟東：此詩短短四句二十字，但有“聲”有“色”，有“山”有“水”，有“花”有“鳥”，還有“人”。特別是用了幾組反義詞：遠——近，有——無，去——來，以增加詩歌內容的張力和立體感、節奏感，收到了很好的藝術效果。如果說，“山有色”、“水無聲”、“花還在”、“鳥不驚”所云是畫中形象或自然實景，那么，作者用“遠看”、“近聽”、“春去”、“人來”又為我們創造出了另一重世界。如此短小淺顯之作，流傳至今，不為無因。（《詩詞曲賦名作鑑賞大辭典：詩歌卷》）
後世影響
《畫》後被人教版《語文·一年級·上冊》、滬教版《語文一年級第一學期》等多版本的國小語文教材選為課文。
