本書收入王爾德兩部著名的童話集：《快樂王子集》和《石榴之家》，是唯美主義童話的代表作。作家除遵循一般童話中應有的懲惡揚善、鋤強扶弱、劫富濟貧以及褒美貶醜等主題外，還以他的唯美主義觀點，探討“幸福”、“心之美”、“靈魂、肉體與心靈”等重大命題，而且在童話寫作形式和內容表達兩方面都取得突破，取得實績，創作出“世上最美的童話”。
基本介紹
- 外文名：The Happy Prince and Other Stories
- 書名：譯文名著精選:快樂王子
- 作者：王爾德奧斯卡·王爾德 (Wilde O.)
- 出版社：上海譯文出版社
- 頁數：137頁
- 開本：32
- 譯者：巴金
- 出版日期：2014年3月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：7532762785
內容簡介,作者簡介,圖書目錄,序言,
內容簡介
《譯文名著精選:快樂王子》由上海譯文出版社出版。
作者簡介
作者：（英國）王爾德奧斯卡·王爾德（Wilde O.） 譯者：巴金
奧斯卡·王爾德（Wilde O.），19世紀末英國唯美主義的代表作家、詩人、劇作家和童話作家。生於都柏林的一個家世卓越的家庭。曾在英國牛津大學攻讀古希臘的經典著作，並開始文學創作活動。早在他的童話為世人所知之前，年僅二十四歲，他的詩作就榮獲大獎。這對他後來的文學活動有很大影響。他的創作風格的形成則源於童話，1888年5月，他的第一部童話集《快樂王子及其它》出版，立刻轟動一時。1891年12月，他的另一部童話集《石榴之屋》問世。英國《典雅》雜誌將他和安徒生相提並論，說他的《自私的巨人》堪稱“完美之作”，整本童話集更是純正英語的結晶
奧斯卡·王爾德（Wilde O.），19世紀末英國唯美主義的代表作家、詩人、劇作家和童話作家。生於都柏林的一個家世卓越的家庭。曾在英國牛津大學攻讀古希臘的經典著作，並開始文學創作活動。早在他的童話為世人所知之前，年僅二十四歲，他的詩作就榮獲大獎。這對他後來的文學活動有很大影響。他的創作風格的形成則源於童話，1888年5月，他的第一部童話集《快樂王子及其它》出版，立刻轟動一時。1891年12月，他的另一部童話集《石榴之屋》問世。英國《典雅》雜誌將他和安徒生相提並論，說他的《自私的巨人》堪稱“完美之作”，整本童話集更是純正英語的結晶
圖書目錄
快樂王子
快樂王子
夜鶯與薔薇
自私的巨人
忠實的朋友
了不起的火箭
石榴之家
少年國王
西班牙公主的生日
打魚人和他的靈魂
星孩
快樂王子
夜鶯與薔薇
自私的巨人
忠實的朋友
了不起的火箭
石榴之家
少年國王
西班牙公主的生日
打魚人和他的靈魂
星孩
序言
一
王爾德於一八五四年生於愛爾蘭的首府都柏林。王爾德這名字挺中國化的，其實他有一個連西方人都少有的大長名字：奧斯卡·芬格爾·奧弗拉赫蒂·威利斯·王爾德！
王爾德的父親名叫威廉·王爾德，是一位十分著名的外科醫生；他母親是作家，又是有名的文學女主持人，經常主持倫敦詩歌戲劇沙龍，曾使用“斯珀蘭扎”的筆名發表過許多文學作品。王爾德早年在都柏林三一學院研習古典名著，而後到牛津馬格達蘭學院就讀，因成績優秀顯露頭角，成為有名的學生，並因他的詩《拉凡納》獲得紐迪蓋特獎。在牛津求學期間，他穿著花里胡哨，極力張揚唯美主義，即“為藝術而藝術”，而成為公眾矚目的人物，但不少守舊人士對他的做派和主張懷有成見。敏感的王爾德針對此世俗之見曾戲言說：“我王爾德要么臭名昭著，要么名揚天下。”
王爾德天分極高，談吐機智幽默，話鋒不遜，寫作標新立異，很快走運倫敦及英國文壇，成為文學名流。一八八一年，他出版他的第一部集子《詩集》，廣受歡迎，並由此導致他首次赴美巡迴講學一年。初登美洲大陸，帶著英國人的傲慢和他特有的表現方式，他在紐約海關登記處留下了那句極具個性的名言：“我需要申報的只有我的天才”（I have nothing to declare but my genius.）。一八八四年他和康斯坦絲·洛伊德喜結良緣。婚後生有二子。正是由於對兒子的愛，王爾德曾致力於兒童文學創作，其中主要是童話故事。
進入十九世紀九十年代，王爾德迎來了他的創作高峰。先是他的唯一一部長篇小說《道連·格雷的畫像》於—八九一年發表，接著他走紅倫敦舞台：《溫德米爾夫人的扇子》（1892）、《一個無關緊要的女人》（1893）、《理想丈夫》（1895）、《認真的重要》（1895），以及他的最後一部用法語寫的象徵主義悲劇《莎樂美》（1895）。《認真的重要》被認為是其戲劇創作上的代表作。
至此，王爾德一直是生活的寵兒，一路順風，幾乎每涉及一個文學領域、每創作一部作品，都會取得極大成功，贏得一片喝彩，真可謂“名揚天下”了。
如同在不同文學體裁的作品裡所反映的，王爾德讚美友誼，珍視友誼，與他喜愛和敬重的^建立友誼。在他的種種友誼中，有—例稱得上是“友誼中的友誼”，那便是他和他的親密朋友艾爾弗雷德·道格拉斯勳爵的友誼。應該指出的是，他們的這種友誼包含著王爾德對男性美的一種追求。他們兩個都算得上年輕貌美，彼此吸引，雙雙出入倫敦上流社會以及劇院、飯店、餐館和咖啡廳這些公共場合，構成了倫敦社會的—道風景。然而，這道風景在倫敦上流社會並不受歡迎，認為它傷風敗俗之舉的大有人在，其中道格拉斯的父親昆斯伯里侯爵就是深惡痛絕者之一。這位侯爵的深惡痛絕本源自他和兒子的矛盾，當然也包括反對兒子和王爾德的交往。這導致了一場官司，而且，在法庭取證時小道格拉斯倒向親情一邊，王爾德終因同性戀之罪被判刑兩年。這場官司致使他家破財散，兩年的監獄苦役和精神折磨摧毀了他的身體，此時的王爾德從天堂掉人地獄，又可謂“臭名昭著”了。
出獄後，在朋友們的慷慨贊助下，他移居法國，用“塞巴斯蒂安·梅爾莫斯”這一名字繼續寫作，其中最著名的是他的長詩《雷丁監獄之歌》。他在牢中以懺悔之心、友愛之情寫給艾爾弗雷德·道格拉斯的信，後結集出版，名為《從深處》（1905）。此階段的作品，是王爾德最具現實主義的創作，但王爾德“為藝術而藝術”的主張不僅未改，反而具有了新的內容。
二
王爾德的第一部童話集名《快樂王子童話集》，內收有“快樂王子”、“夜鶯與薔薇”、“自私的巨人”、“忠實的朋友”和“了不起的火箭”，於—八八八年出版。第二部童話集名為《石榴之家》，是題送他妻子的。石榴在中國有“多子”象徵之意義，不知王爾德將這部童話取名《石榴之家》並呈獻給妻子，是否有這層意思。不過王爾德對石榴樹及石榴果情有獨鐘，在不同作品中多次以美的形象提及。這個集子裡包括“少年國王”、“西班牙公主的生日”、“打魚人和他的靈魂”以及“星孩”，出版於一八九一年。
就王爾德的童話總體創作來看，他仍遵循了一般童話中應有的懲惡揚善、鋤強扶弱、劫富濟貧以及褒美貶醜等主題，無論是悲劇類的還是喜劇類的，都會有一個充滿希望的結尾。這點在他的第一部童話集《快樂王子童話集》的所有五個故事中都很明顯。需要特別多說幾句的是“快樂王子”和“夜鶯與薔薇”兩篇。毫無疑問，“快樂王子”是王爾德童話中流傳最廣、最受孩子們喜愛的童話。王子活著時生活在“無愁宮”里，無憂無慮，衣來伸手飯來張口，因而認為世界上所有的人都像他一樣過著幸福的生活。然而，他死後他的塑像被安放在一根高高聳立於城市上空的立柱上，他才俯瞰到了人間的種種苦難與不幸，因而傷心難過，決心儘可能幫助那些最不幸的人。一隻快樂的小燕子幫了他的忙。小燕子無私地一次次捨棄到南國避寒的機會，把王子的寶石、眼珠和身上的一片片金葉子，送到了那些最需要幫助的不幸的人手中，結果凍死在快樂王子的腳下，快樂王子因此痛碎了一顆鉛制的心！一則童話到此已十分完整，但王爾德沒有忘掉他對美的探討：一尊沒有眼珠、沒有金葉裹身的塑像和一隻死鳥，還美嗎？世俗之人認為不美，但上帝認為仍然很美，於是“鉛心”和“死鳥”都進了天堂。最後王爾德還留給大小讀者一個歷來不受重視的問題：快樂王子“幸福”嗎？他曾經幸福過；自從了解到民間疾苦後他不幸福了；為不幸的人們解除痛苦後，他終於又幸福了。這樣，作者把什麼是幸福這一命題很富於哲理地予以闡述，並把這一命題與他的唯美主義以及“心之美”聯繫起來，一起進行探討。這又是王爾德童話高明與不朽的一面。
“夜鶯與薔薇”以愛情為主旋律：一隻夜鶯為成全一對青年男女的愛情，不惜用它心裡流淌的血，通過刺入它心臟一根尖利的薔薇刺兒，給薔薇樹提供血汁，讓它開出一朵鮮艷無比的紅薔薇。這是“心之美”的形象化體現。但那年輕女子看不上這朵無比珍貴的薔薇花，看重的是名望地位和物質享受；一隻鳥兒的“心之美”和人類的“利慾薰心”，形成了強烈的對照。王爾德在這裡探討的是他的唯美主義的內容之一，表達方式近乎殘酷（一根利刺直插一顆完美的心），象徵一種不折不扣的美，這顯然是一般童話所沒有的。
僅此亦不難看出，王爾德在他的童話世界裡，除了表現一般童話里的主題，總還會以他的唯美主義觀點，探討“幸福”、“心之美”等重大命題。這種探討在《石榴之家》這個集子中深入開展，並從童話寫作形式和內容表達兩方面都取得突破，取得實績。
僅就形式而言，“西班牙公主的生日”是最值得注意的：西班牙小公主美麗至極，在她隆重的生日慶典上，她享受到了許多美的東西，其中包括一個小矮人獻舞。小矮人長得畸形醜陋，但他自己並不知道。最後他在一面大鏡子裡看見了自己，自慚形穢，心碎而死。故事裡美醜分明，但醜也可以給人帶來歡樂，而美如果以別人的痛苦為樂，美也顯得醜陋。從寫法到表現內容，這則童話都更像一個現代派短篇小說；其中有象徵，有寓意，有哲理，讀來令人對作者的豐富想像和天才的創造力感到由衷的佩服和驚嘆！
“打魚人和他的靈魂”是王爾德童話中最長的，這恐怕是王爾德試圖通過童話形式探討靈、肉、心三者之間關係的結果。靈與肉的問題，是幾乎所有文學大家都試圖說清的命題。一般論點或說絕大多數論點都認為，肉即肉體，是物慾之物，世俗之物；靈即靈魂，不得不時時刻刻陪著它，管它吃管它喝，管著它別讓物慾引誘太深，掉進罪惡的深淵。但王爾德在這個童話里持有正好相反的觀點：肉物只享受自然之物，比如愛情，而靈魂卻在支配肉體去尋歡作樂，作惡犯罪。心在肉與靈之間扮演著愛的角色，象徵著愛。靈魂脫離肉體時是從心那裡走了，但回來時卻因為打魚人對美人魚的“愛”太偉大，再也回不到心裡去了！多么奇特的想像和探討！正是通過這篇童話，王爾德初步闡明了他的一個關於美的著名論點：藝術優於生活，即他的唯美主義。藝術沒有什麼實用的價值，但人類應該為藝術而藝術地生活，不應該為生活而生活。這正是王爾德童話世界裡的主要特色，魅力所在，永恆所在！
三
王爾德除了利用童話闡述他的唯美主義，更多也是成功地在創造美。他的童話講究結構，語言詩化；童話世界裡的人物、鳥獸、草木、宮殿以至一物一事，他都盡力從美的角度去挖掘，尤其從內在美的角度。“自私的巨人”因最後變得無私而進入天堂：“那天下午小孩們跑進園子來的時候，他們看見巨人躺在一棵樹下，他已經死了，滿身蓋著白花。”多美的結局呀！“忠實的朋友”中的小漢斯至死都不肯承認他的朋友那個磨坊主的自私、卑鄙和貪婪，但他留給世界的是溫暖的忠誠，雖死猶生，營造了一種悲劇美。“了不起的火箭”一生以非凡自居，卻始終沒有表現出他的非凡之處。但是他堅定地相信“像我這樣的天才總有一天會給人賞識的”（Genius like mine is sure to be appreciated someday），後來被拆得七零八落，扔在篝火里引爆了火藥，他仍興奮地嚷叫說：“我早知道我會大出風頭的。”這種不折不扣的虛榮也不失為一種病態美吧。“少年國王”表現的是一種屢經磨難後的成熟美，內在美。“星孩”所表達的內容與“少年國王”有相同之處，但在表現方法上迥然不同，顯示出王爾德駕馭童話的高超手法。
王爾德對大幹世界裡美的東西，好似具有第六感官，只要稍有機會，他就會如數家珍般地寫進故事裡，尤其對植物的鐘愛：石竹、玫瑰、羅勒、紫羅蘭、桂竹香、鳶尾花、麝香石竹、美國石竹、深斑玫瑰、草地虎耳草、美洲耬斗菜、黃花九輪草以及布穀鳥剪秋羅，等等。他這種時候全然忘了他給孩子們和讀者帶來了許多冷僻的生字，犯了童話創作的尢忌。在他眼裡，每一種美的東西就是一首詩，一幅畫，完全可以囫圇吞棗全盤接受，等閒下來再慢慢消化，細細品嘗它們的美汁美味。
很可惜，王爾德出獄後身心交瘁，一直沒有能徹底康復，出獄後三年多便在巴黎客死他鄉，只在人間活了四十六年。他留給世界文壇不足兩百萬字，他的童話創作充其量只占他全部創作量的二十分之一。然而，我們僅從這些作品中便不難看出他給讀者帶來多少美的享受。二○○○年是王爾德去世一百周年，英倫三島曾經掀起“王爾德熱”，僅一本《王爾德妙語集》便行銷一百多萬冊！進入二十一世紀，王爾德依然是英美文壇研究的熱點。我們有理由相信，他的童話將會一如既往地給中國大小讀者帶來福音。
蘇福忠
王爾德於一八五四年生於愛爾蘭的首府都柏林。王爾德這名字挺中國化的，其實他有一個連西方人都少有的大長名字：奧斯卡·芬格爾·奧弗拉赫蒂·威利斯·王爾德！
王爾德的父親名叫威廉·王爾德，是一位十分著名的外科醫生；他母親是作家，又是有名的文學女主持人，經常主持倫敦詩歌戲劇沙龍，曾使用“斯珀蘭扎”的筆名發表過許多文學作品。王爾德早年在都柏林三一學院研習古典名著，而後到牛津馬格達蘭學院就讀，因成績優秀顯露頭角，成為有名的學生，並因他的詩《拉凡納》獲得紐迪蓋特獎。在牛津求學期間，他穿著花里胡哨，極力張揚唯美主義，即“為藝術而藝術”，而成為公眾矚目的人物，但不少守舊人士對他的做派和主張懷有成見。敏感的王爾德針對此世俗之見曾戲言說：“我王爾德要么臭名昭著，要么名揚天下。”
王爾德天分極高，談吐機智幽默，話鋒不遜，寫作標新立異，很快走運倫敦及英國文壇，成為文學名流。一八八一年，他出版他的第一部集子《詩集》，廣受歡迎，並由此導致他首次赴美巡迴講學一年。初登美洲大陸，帶著英國人的傲慢和他特有的表現方式，他在紐約海關登記處留下了那句極具個性的名言：“我需要申報的只有我的天才”（I have nothing to declare but my genius.）。一八八四年他和康斯坦絲·洛伊德喜結良緣。婚後生有二子。正是由於對兒子的愛，王爾德曾致力於兒童文學創作，其中主要是童話故事。
進入十九世紀九十年代，王爾德迎來了他的創作高峰。先是他的唯一一部長篇小說《道連·格雷的畫像》於—八九一年發表，接著他走紅倫敦舞台：《溫德米爾夫人的扇子》（1892）、《一個無關緊要的女人》（1893）、《理想丈夫》（1895）、《認真的重要》（1895），以及他的最後一部用法語寫的象徵主義悲劇《莎樂美》（1895）。《認真的重要》被認為是其戲劇創作上的代表作。
至此，王爾德一直是生活的寵兒，一路順風，幾乎每涉及一個文學領域、每創作一部作品，都會取得極大成功，贏得一片喝彩，真可謂“名揚天下”了。
如同在不同文學體裁的作品裡所反映的，王爾德讚美友誼，珍視友誼，與他喜愛和敬重的^建立友誼。在他的種種友誼中，有—例稱得上是“友誼中的友誼”，那便是他和他的親密朋友艾爾弗雷德·道格拉斯勳爵的友誼。應該指出的是，他們的這種友誼包含著王爾德對男性美的一種追求。他們兩個都算得上年輕貌美，彼此吸引，雙雙出入倫敦上流社會以及劇院、飯店、餐館和咖啡廳這些公共場合，構成了倫敦社會的—道風景。然而，這道風景在倫敦上流社會並不受歡迎，認為它傷風敗俗之舉的大有人在，其中道格拉斯的父親昆斯伯里侯爵就是深惡痛絕者之一。這位侯爵的深惡痛絕本源自他和兒子的矛盾，當然也包括反對兒子和王爾德的交往。這導致了一場官司，而且，在法庭取證時小道格拉斯倒向親情一邊，王爾德終因同性戀之罪被判刑兩年。這場官司致使他家破財散，兩年的監獄苦役和精神折磨摧毀了他的身體，此時的王爾德從天堂掉人地獄，又可謂“臭名昭著”了。
出獄後，在朋友們的慷慨贊助下，他移居法國，用“塞巴斯蒂安·梅爾莫斯”這一名字繼續寫作，其中最著名的是他的長詩《雷丁監獄之歌》。他在牢中以懺悔之心、友愛之情寫給艾爾弗雷德·道格拉斯的信，後結集出版，名為《從深處》（1905）。此階段的作品，是王爾德最具現實主義的創作，但王爾德“為藝術而藝術”的主張不僅未改，反而具有了新的內容。
二
王爾德的第一部童話集名《快樂王子童話集》，內收有“快樂王子”、“夜鶯與薔薇”、“自私的巨人”、“忠實的朋友”和“了不起的火箭”，於—八八八年出版。第二部童話集名為《石榴之家》，是題送他妻子的。石榴在中國有“多子”象徵之意義，不知王爾德將這部童話取名《石榴之家》並呈獻給妻子，是否有這層意思。不過王爾德對石榴樹及石榴果情有獨鐘，在不同作品中多次以美的形象提及。這個集子裡包括“少年國王”、“西班牙公主的生日”、“打魚人和他的靈魂”以及“星孩”，出版於一八九一年。
就王爾德的童話總體創作來看，他仍遵循了一般童話中應有的懲惡揚善、鋤強扶弱、劫富濟貧以及褒美貶醜等主題，無論是悲劇類的還是喜劇類的，都會有一個充滿希望的結尾。這點在他的第一部童話集《快樂王子童話集》的所有五個故事中都很明顯。需要特別多說幾句的是“快樂王子”和“夜鶯與薔薇”兩篇。毫無疑問，“快樂王子”是王爾德童話中流傳最廣、最受孩子們喜愛的童話。王子活著時生活在“無愁宮”里，無憂無慮，衣來伸手飯來張口，因而認為世界上所有的人都像他一樣過著幸福的生活。然而，他死後他的塑像被安放在一根高高聳立於城市上空的立柱上，他才俯瞰到了人間的種種苦難與不幸，因而傷心難過，決心儘可能幫助那些最不幸的人。一隻快樂的小燕子幫了他的忙。小燕子無私地一次次捨棄到南國避寒的機會，把王子的寶石、眼珠和身上的一片片金葉子，送到了那些最需要幫助的不幸的人手中，結果凍死在快樂王子的腳下，快樂王子因此痛碎了一顆鉛制的心！一則童話到此已十分完整，但王爾德沒有忘掉他對美的探討：一尊沒有眼珠、沒有金葉裹身的塑像和一隻死鳥，還美嗎？世俗之人認為不美，但上帝認為仍然很美，於是“鉛心”和“死鳥”都進了天堂。最後王爾德還留給大小讀者一個歷來不受重視的問題：快樂王子“幸福”嗎？他曾經幸福過；自從了解到民間疾苦後他不幸福了；為不幸的人們解除痛苦後，他終於又幸福了。這樣，作者把什麼是幸福這一命題很富於哲理地予以闡述，並把這一命題與他的唯美主義以及“心之美”聯繫起來，一起進行探討。這又是王爾德童話高明與不朽的一面。
“夜鶯與薔薇”以愛情為主旋律：一隻夜鶯為成全一對青年男女的愛情，不惜用它心裡流淌的血，通過刺入它心臟一根尖利的薔薇刺兒，給薔薇樹提供血汁，讓它開出一朵鮮艷無比的紅薔薇。這是“心之美”的形象化體現。但那年輕女子看不上這朵無比珍貴的薔薇花，看重的是名望地位和物質享受；一隻鳥兒的“心之美”和人類的“利慾薰心”，形成了強烈的對照。王爾德在這裡探討的是他的唯美主義的內容之一，表達方式近乎殘酷（一根利刺直插一顆完美的心），象徵一種不折不扣的美，這顯然是一般童話所沒有的。
僅此亦不難看出，王爾德在他的童話世界裡，除了表現一般童話里的主題，總還會以他的唯美主義觀點，探討“幸福”、“心之美”等重大命題。這種探討在《石榴之家》這個集子中深入開展，並從童話寫作形式和內容表達兩方面都取得突破，取得實績。
僅就形式而言，“西班牙公主的生日”是最值得注意的：西班牙小公主美麗至極，在她隆重的生日慶典上，她享受到了許多美的東西，其中包括一個小矮人獻舞。小矮人長得畸形醜陋，但他自己並不知道。最後他在一面大鏡子裡看見了自己，自慚形穢，心碎而死。故事裡美醜分明，但醜也可以給人帶來歡樂，而美如果以別人的痛苦為樂，美也顯得醜陋。從寫法到表現內容，這則童話都更像一個現代派短篇小說；其中有象徵，有寓意，有哲理，讀來令人對作者的豐富想像和天才的創造力感到由衷的佩服和驚嘆！
“打魚人和他的靈魂”是王爾德童話中最長的，這恐怕是王爾德試圖通過童話形式探討靈、肉、心三者之間關係的結果。靈與肉的問題，是幾乎所有文學大家都試圖說清的命題。一般論點或說絕大多數論點都認為，肉即肉體，是物慾之物，世俗之物；靈即靈魂，不得不時時刻刻陪著它，管它吃管它喝，管著它別讓物慾引誘太深，掉進罪惡的深淵。但王爾德在這個童話里持有正好相反的觀點：肉物只享受自然之物，比如愛情，而靈魂卻在支配肉體去尋歡作樂，作惡犯罪。心在肉與靈之間扮演著愛的角色，象徵著愛。靈魂脫離肉體時是從心那裡走了，但回來時卻因為打魚人對美人魚的“愛”太偉大，再也回不到心裡去了！多么奇特的想像和探討！正是通過這篇童話，王爾德初步闡明了他的一個關於美的著名論點：藝術優於生活，即他的唯美主義。藝術沒有什麼實用的價值，但人類應該為藝術而藝術地生活，不應該為生活而生活。這正是王爾德童話世界裡的主要特色，魅力所在，永恆所在！
三
王爾德除了利用童話闡述他的唯美主義，更多也是成功地在創造美。他的童話講究結構，語言詩化；童話世界裡的人物、鳥獸、草木、宮殿以至一物一事，他都盡力從美的角度去挖掘，尤其從內在美的角度。“自私的巨人”因最後變得無私而進入天堂：“那天下午小孩們跑進園子來的時候，他們看見巨人躺在一棵樹下，他已經死了，滿身蓋著白花。”多美的結局呀！“忠實的朋友”中的小漢斯至死都不肯承認他的朋友那個磨坊主的自私、卑鄙和貪婪，但他留給世界的是溫暖的忠誠，雖死猶生，營造了一種悲劇美。“了不起的火箭”一生以非凡自居，卻始終沒有表現出他的非凡之處。但是他堅定地相信“像我這樣的天才總有一天會給人賞識的”（Genius like mine is sure to be appreciated someday），後來被拆得七零八落，扔在篝火里引爆了火藥，他仍興奮地嚷叫說：“我早知道我會大出風頭的。”這種不折不扣的虛榮也不失為一種病態美吧。“少年國王”表現的是一種屢經磨難後的成熟美，內在美。“星孩”所表達的內容與“少年國王”有相同之處，但在表現方法上迥然不同，顯示出王爾德駕馭童話的高超手法。
王爾德對大幹世界裡美的東西，好似具有第六感官，只要稍有機會，他就會如數家珍般地寫進故事裡，尤其對植物的鐘愛：石竹、玫瑰、羅勒、紫羅蘭、桂竹香、鳶尾花、麝香石竹、美國石竹、深斑玫瑰、草地虎耳草、美洲耬斗菜、黃花九輪草以及布穀鳥剪秋羅，等等。他這種時候全然忘了他給孩子們和讀者帶來了許多冷僻的生字，犯了童話創作的尢忌。在他眼裡，每一種美的東西就是一首詩，一幅畫，完全可以囫圇吞棗全盤接受，等閒下來再慢慢消化，細細品嘗它們的美汁美味。
很可惜，王爾德出獄後身心交瘁，一直沒有能徹底康復，出獄後三年多便在巴黎客死他鄉，只在人間活了四十六年。他留給世界文壇不足兩百萬字，他的童話創作充其量只占他全部創作量的二十分之一。然而，我們僅從這些作品中便不難看出他給讀者帶來多少美的享受。二○○○年是王爾德去世一百周年，英倫三島曾經掀起“王爾德熱”，僅一本《王爾德妙語集》便行銷一百多萬冊！進入二十一世紀，王爾德依然是英美文壇研究的熱點。我們有理由相信，他的童話將會一如既往地給中國大小讀者帶來福音。
蘇福忠
