說唱樂（Rap），曾經是20世紀90年代初風靡歐美的一種音樂流派。說唱樂在MC.Hammer、Vanillalce等藝人的大力推廣下，加上MTV的推波助瀾，一時間風光無限。但隨後由於Grunge、Britpop等音樂的崛起，Rap被打入冷宮，也曾有人預言Rap將會就此消亡。但是沒想到，Rap再度成了樂壇的熱門。Eminem的輝煌讓人明白，事實上，說唱樂從來都不會過時，而且，它還會喋喋不休地說下去……
基本介紹
- 中文名：說唱樂
- 外文名：Rap
NO.1 MC Hammer(MC 漢默）
MC 漢默在從藝前曾是美國奧克蘭棒球隊隊員。1990年他開始在樂壇上嶄露頭角，同年推出的專輯《Please Hammer Don''t Hurt ''Em》（請別讓錘子傷害他們）在美國專輯榜上取得了好幾周冠軍的佳績。來自專輯中的主打歌曲“U Can''t Touch This”（你不能碰這個）是一首為Rick James的“Super Freak”（超級癮君子）的採樣作伴奏的輕柔Rap歌曲，它既是漢默的代表作，又可看作是90年代初流行說唱樂的一種風格標誌。
MC Hammer善用音樂錄像形式來表現他的作品，其中融合了令人眩目的舞蹈動作、精緻的燈光與舞美設計。漢默還經常把一些大牌明星如Marvin Gaye,B.B King或Prince等人的作品拿來翻唱。
1994年，漢默的專輯《The Funky Headhunter》（瘋克獵人首領）是由Gansta Rap的製作人來操刀製作的，其中的音樂明顯趨於硬朗化，並反映了漢默更多的街頭觀感。
NO.2 Vanilla lce（“香草冰”）
Vanilla lce憑他的熱門金曲“lce lce Baby”（冰寶貝）和專輯《To the Extreme》（至極限）所取得的巨大成功而成為第二位登上排行榜冠軍的說唱樂物。Vanilla lce的這張《至極限》專輯自1990年年末推出後，不可思議地連續16周占據排行榜冠軍的位置，並且一下子發售了700萬張。另外他同年出演的影片《象冰一樣的冷》也大獲成功。
1994年和1998年，Vanilla lce又分別出版了專輯《Mind Blowin''》《飄蕩的念頭》與《Hard to Swallow》（難以吞食）。從他的一系列作品來看，他的音樂缺乏街頭觀感，卻又採用了豐富的“匪幫說唱”（Gansta Rap）元素，他的忠實歌迷均為其特有的慵懶並變化性十足的瘋克樂感而痴迷瘋狂。
Vanilla lce的Rap作品應該說是頗具Hard Core色彩的，他是第一位被樂評界認同的出色的白人說唱樂手。
NO.3 Run-D.M.C
Run-D.M.C是一支Hip-Hop類型的說唱合，與其他同類型的樂隊相比，他們的音樂更趨於重金屬化，有人把Run-D.M.C稱作是第一支硬核式說唱樂組合。80年代初就已組隊的Run-D.M.C是最早把說唱樂引入主流音樂圈的Rap組合，他們的作品還影響了後來大紅大紫的Public Enemy、Boogie Down Production和N.W.A這些著名樂隊的創作歷程。
1983年，Run-D.M.C推出的上榜單曲“It''s Like That”（象那一樣）和隨後出爐的同名專輯均顯示了其說唱風格大膽、狂野的一面。1985年的專輯《搖滾之王》（King Of Rock）標誌著他們的創作已打破了傳統搖滾和說唱樂的界限，成為當年美國最受歡迎的Rap組合。許多樂隊紛紛效仿他們這種Rock+Rap的創作手法。1986年，Run-D.M.C的第3張專輯《上升的地獄》（Raising Hell）把這種融合搖滾的說唱樂表現風格帶入了主流音樂創作的行列，成為首張登上R&B專輯榜的說唱樂專輯。
NO.4 Salt-N-Pepa（椒鹽）
成立於1986年的“椒鹽”女子Rap組合出版的首張專輯名為《Hot,Cool& Vicions》（熱、酷和邪惡），來自該專輯的第一支單曲“The Showstopper”（演出終止者）一經推出便登上Billboard“節奏與布魯斯”榜的第46位，隨後的第二首單曲“Push lt”（推動它）奇蹟般地成為了流行單曲榜的第19位排名。這張《熱、酷和邪惡》專輯也獲得了白金唱片的銷量，這是女子說唱樂手所取得的前所未有的驕人佳績。
經過一段時間沉寂之後，1993年，Salt-N-Pepa以她們的多白金專輯《Very Necessary》（非常必需）重返樂壇，贏得了1995年葛萊美“最佳說唱樂獎”。同時期，“椒鹽”還極為榮幸地被邀參加了1994年Woodstock音樂節的表演，隨後這支亮麗的女子組合還涉及了電影的創作行動。1997年，“椒鹽”推出她們的第5張專輯《Brand New》（嶄新）。
Salt-N-Pepa是迄今為止最成功的一支女子說唱組合，她們作品的旋律性、強勁節奏，以及以愛情主題為主的歌詞給人留下深刻的印象。
NO.5 Beastie Boys（野蠻男孩）
儘管評論界對Beastie Boys音樂的說法不一，但這並不影響“野蠻男孩”這支90年代最成功的巨人Hip-Hop組合和另類樂隊成為90年代最著名並最具音樂影響力的藝人團體。
Beastie Boys是在1981年受“黑旗”樂隊影響走Hardcore和朋克風格起家的。到了1984年，他們才正式轉向說唱樂的創作。1986年的首張專輯《Licensed to lll》（生病執照）是一張典型的Rap+Metal的唱片，它是哥倫比亞唱片公司歷史上賣得最快的專輯，並也是80年代銷量最高的說唱專輯。1990年Beastie Boys的第2張專輯《Paul''s Boutique》（保羅的時裝店）問世，與首張專輯採用重金屬採樣的創作手法不同的是，該專輯中充斥著豐滿的瘋克節奏，在The Dust Brothers的協助下，他們運用更為複雜的採樣與音色處理技術製作唱片，極富創意。
NO.6 Puff Daddy
90年代末Rap界的弄潮兒Puff Daddy原名Sean “Puffy”Combs，他早在紐約州念大學時就立志當一名說唱樂手。
最初，Puff Daddy在Uptown唱片公司里被安排扶持後來成為R&B界頭面人物Mary J.Blige和Jodeci的事業發展。1993年，他離職並開設了自己的獨立唱片公司Bad Boy，開始與Faith Evans，Craig Mack和The Notoriors B.l.G這樣的知名藝人合作。1994年在他個人公司Bad Boy創下1200萬張唱片銷售記錄的同時，Puff還因為Boyz ll Men，TLC，Swv和Aretha Franklin等藝人成功地寫詞普曲而屢獲音樂獎項。此外，他還參與許多Hip-Hop組合作品的後期製作
1997年，在Puff Daddy首張個人專輯《No Way Out》（沒有出路）中，Notoriors B.l.G，Busta Rhymes和Faith Evans這樣的Rap名手參與了錄製，其中排行榜冠軍單曲“Can''t Nobody Hold Me Down”（不是沒有人能讓我失望）和“l''ll Be Missing You”（我會想念你）在商業上大獲成功，並使Puff的名字出現1998年葛萊美獲獎名單上。
NO.7 Public Enemy（公敵）
Public Enemy被一致認為是說唱音樂界最有爭議和影響的樂隊，他們的音樂充滿政治性，並使Hip-Hop成為推動社會發展的動力與工具。
1987年，“公敵”的第一張專輯《Yo!Bum Rush the Show》（喲！小鬼出場）因雜亂無序的樂曲編排招至商業上慘敗。1988年的專輯《It Takes Millions to Hold Us Back》（讓百萬民眾阻止我們）是一張充滿叛逆、政治主張極為大膽的專輯。公敵還採用了新奇的Offbeat採樣和古典瘋克的表現手法，專輯獲得了白金銷量。
1991年，Public Enemy的第3張專輯《Apocalypse91... The Enemy Strikes Black》（91啟示錄...敵人攻擊黑人）帶有強烈的重金屬音樂氛圍，這是他們同Anthrax樂隊合作的結果。90年代初的“公敵”作品總能進入排行榜的前10位，但爭議與抨擊也紛至沓來。1994年專輯《Muse Sick-N-Hour Mess Age》（空想病志和時間的作息）出版之後，樂隊的靈魂人物Chuck.D離隊作個人發展，並推出自己的個人專輯《The Autobiography Of Mista Chuck》（米西塔.查克自傳）。
NO.8 Limp Bizkit
象許多樂隊一樣，Limp Bizkit獲得的巨大成功離不開他們的艱辛努力和機遇的降臨。1995年當樂隊暫時解散後，樂隊成員曾加入另一支走紅的瘋克金屬樂隊Korn，並且把Limp Bizkit的作品小樣推薦於Korn的唱片製作人。在Korn唱片製作的傾力幫助下，Limp Bizkit獲得了一紙唱片契約，並擁有了隨便同House of Pain和Deftones這樣大牌的金屬組合進行巡演的機會。
1997年，Limp Bizkit出版了第一張專輯《Three Dollar Bill Y''all》（3美元把你訂下了），從此，Limp Bizkit的每張專輯均處於狂銷的程度，1999年的《Significant Other》（其餘更佳）與最新的《Chocolate Starfish And The Hot Dog Plawored Water》（朱古力墨魚和狗味水）分別以出版一周即銷出100萬張的銷售記錄成為銷售速度最快的搖滾唱片。
Limp Bizkit和Korn一樣，都是*現場演出而非音樂錄像來征服歌迷的Rap-Metal組合，惹眼的紋身以及在舞台上令人眩目的倒立旋轉是他們的一大標誌。
NO.9 Rage Against The Machine激流金屬樂隊
樂壇上有這樣一支Rap組合：它既受大眾喜愛，同時又擁有極端左翼的政治主張，這就是來自洛杉磯的Hip-Hop/激流金屬樂隊Rage Against The Machine。
Rage Against The Machine的音樂里包含了說唱、重金屬、朋克搖滾和舞曲等多種元素，其超能量的舞台表現力和歌詞中大膽的政治言論使他們歌迷人數急速增加。
1992年，這支Rap組合推出的同名專輯就已進入了Billboard專輯榜前50名，到了90年代中期，RATM是當年最走紅的另類組合之一。在精心準備後，樂隊的1996年專輯《Evil Empire》（邪惡帝國）取得了非同凡響的商業效果並贏得評論界的讚賞。 1999年，Rage第3張專輯《The Battle Of Los Angeles》（洛城的戰鬥）發表後不久，樂隊主將De La Rocha突然宣布中止他與樂隊的合作，在人們普遍為RATM的未來命運擔心之際，他們秋天又推出全新專輯《Renegades》（叛逆者）。
NO.10 Eminem
Eminem是當今最成功、最粗魯，也最富爭議的白人Rap歌手。
Eminem原名Christered Bruce Mathersll，從小父母離異，家庭的破裂給Eminem的心靈留下了深深的創傷。9歲那年，叔叔羅尼送給當時還叫Mathers的小男孩一份生日禮物——電影《Breaking》的原聲帶，其中一首ICE-T演唱的歌曲使他混沌初開，這是他聽到的第一支說唱歌曲。1993年，業已成人的Eminem在“美國白人說唱樂之都”的底特律已小有名氣了，可成功並沒有來得那么快，1996年他首張專輯《Infinite》（無限）出爐只發行了1000張。
1997年Eminem迎來了曙光，他的EP專輯《The Slim Shady》（細蔭）和單曲“My Name is”（我的名字是）成了人們熱衷購買的唱片，他也被人們稱作是“能製造出瘋狂聲音的巨人小子”。Eminem成了美國街頭巷尾談論最多的說唱歌手。2000年5月底出版的專輯《The Mashall Mathers LP》使Eminem的說唱事業達到了輝煌的高峰，創造了一個白人說唱壞小子的音樂神話.
