從1995年至今，許培武一直致力於記錄廣州的城市影像，他把自己放置在了一個城市嬗變的觀察者的位置。坦言自己無為樂觀或者悲觀，但是他的圖片卻像一部隨著時間放映的無聲紀錄片，有人讀出吶喊有人看到沉默。自從拍第一幅黑白照片，場景在許培武的影像里就一直繞不過去：“如果在場景里注入一些元素，可能是最常見的生活符號，兩者相疊，形成游離狀態，是我期望得到的影像。”
基本介紹
- 中文名：許培武
- 國籍：中國
- 民族：漢族
- 代表作品：“南沙：最後一隻蜥蜴”攝影集
- 藝術生涯開始：1995年
- 專題電視片：《許培武——走過新城十年》
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作品展示
個展
2005年“消逝在新城的失樂園
上海安德雷思國際展覽中心，上海
2006年“南沙：最後一隻蜥蜴—許培武攝影展”
廣東美術館，廣州
群展
2002年“第二屆平遙國際攝影大展”，山西平遙
“南方十五人—看不見的城市”展覽，上海
2003年“第三屆平遙國際攝影大展”，山西平遙
“人本中國”攝影展：廣東美術館，廣州
2004年“武夷山國際攝影周展覽”：福建武夷山
2005年“廣州國際攝影雙年展”：廣東美術館，廣州
2006年“烏里·希克：廣東當代藝術收藏展”：伯爾尼博物館，瑞士
2006年“生活向前進口2006中國紀實攝影展”：上海
出版
2005年“消逝在新城的失樂園”攝影集出版
2006年“南沙：最後一隻蜥蜴”攝影集出版
電視片
2006年《許培武——走過新城十年》：安徽電視台
作品介紹
走過珠江新城八年
一個陽光和煦的正午，在漫無目的行走中，我從廣州黃埔大道的南邊走入當時罵一片荒涼的珠江新城。新城內唯一的水泥路尚未通車，水泥路東側10米以外，一派田園景色：菜地、麓林，積水塘。微風吹過．附近垃圾場的霉味改變了泥土氣息。打匝擰東邊一條彎曲小路前走，偶爾與什大袋姜辨棄槳的拾荒者擦肩而過，這條小路是廣州最大垃圾村進旋虹入市區的要道局循悼拘擊直至小路盡頭，出現夾帶各地方言的木竹材料買賣街。木竹街的背後又是另一番“景象”：一大片綠油油的菜地盡收眼底。在我見過的其它的城鄉部落，荒廢的田地早以破村民建成一座座“城堡”出租賺錢．唯獨這片菜地里，霉星木屋窩柵與北面黃埔大道的樓字形成強烈反差，一條路把視線分隔成兩階層，這種人物最觀使我想起台灣攝影師何經泰拍攝的愉拘紋都市底層人愉敬汗物。這裡的人群罵解決溫飽來到異鄉，以原始的生產方式進行勞作，與何經泰社會底層的老兵、醉漢、街頭流浪者自然不能相提並淪，這偶然的際遇，炒婚采致使我在珠江新城的拍攝持續到今日。
1998年初至1999年底，新城的變化可以用”極進“來概括。數目畝菜地被推土機駛過，遙對廣州第一，高樓中信廣場的垃圾村爽罵夷皮墟變時”蔚罵壯觀”，一群四川人一周內搬走一個豬場，新械四面果園，大樹破砍，再現——個人造公園，臨江邊，一個本土人居住40了年的漁村全部搬遷，他們從此改變了生活生存方式。1999年10月，新城聚擔5000摘員，5000觀眾同慶中華人民共和國50華誕，身穿長袍聚集買采票，場面空前火爆。
時至1999年歲末，隨著房地產開發商的圍地運動完成，轟轟烈烈開發的場面戲劇的安靜一來，這時，繼續用一恤幅的黑白照片難以表現這個時期新城的變化。我嘗試用對比的形式雙重影。把昔日的“舊圖片帶到原拍攝地點，把黑白圖片的廢墟、河涌、拾荒者等人物場最，與綠草成遍、道路暢通，鮮花盛開的新場景融合在同一圖像內。
2000年4月，《中國攝影》刊發了這組圖片，雜誌編輯讓我寫文《雙重影》拍攝的由來，我想到了兩位外國攝影師。法國攝影師馬克。呂布在中國攝影跨時40年，他把上世紀60年代和90年代中國社會面貌的圖片扭在一起，建國後中國人的精神面貌，特別是城市的各個階層的變化一目了然。
2001年，我進入了我圖片中的大樓——人民日報華南分社，站在我現時的辦公地點，縱覽新城，昔日的“村莊”變成“豪宅”，城市的新中軸線延伸到珠江邊。2003年國際當紅建築師扎哈．哈迪特（ZshaHsdjd）設計的廣州歌劇院就在中軸鰱旁，我希望廣州歌劇院落成之時，這些記錄珠江新城變遷的圖片能掛到歌劇落成之時，這些記錄珠江新城變遷的圖片能掛到歌劇院裡，告訴人們一個真實的珠江新城。——許培武
媒體評價
從《珠江新城》到《南沙———最後一隻蜥蜴》他的照片總是那么的不溫不火，不急不慢，照片裡的場景似乎就是我們每個人都看到過，普通的不能再普通，普通到誰都沒有留意，他就是用這種抱朴守拙的態度拍了十多年，儘管各種不同的攝影風格不斷湧現，使他的拍攝手法顯得有良喇狼些過時，然而他卻依然我行我素，只管埋頭拍攝家門口的一切，用他的話說就是以不變應萬變，正是這種態度奠定了他在中國城市紀實攝影的地位。
許培武的照片雖然不溫不火，但並不代表沒有震撼力，他運用以柔克剛理念將一些大型的題材具體化，具體到看似一些不經意的場景卻隱藏著悠遠的意境，他的照片非常有張力，這是他用心去拍攝的結果，他把自己的情緒注入到了照片之中，在讀他的照片時你會感到一種隱隱約約的憤怒、悲涼、同情與無奈，這些感覺會隨著時間的推移而加劇，因為他的照片是被凝固的過去時，而你讀他的照片卻是現在時，斗轉星移，物是人非，每天我們醒來都會發現身邊的一切都在發生著巨大的變化，然而不變的卻是照片，所以你會拿他的照片去參照，去比對，每次都會有不同的感受，並且會帶來更多的思考。
2000年4月，《中國攝影》刊發了這組圖片，雜誌編輯讓我寫文《雙重影》拍攝的由來，我想到了兩位外國攝影師。法國攝影師馬克。呂布在中國攝影跨時40年，他把上世紀60年代和90年代中國社會面貌的圖片扭在一起，建國後中國人的精神面貌，特別是城市的各個階層的變化一目了然。
2001年，我進入了我圖片中的大樓——人民日報華南分社，站在我現時的辦公地點，縱覽新城，昔日的“村莊”變成“豪宅”，城市的新中軸線延伸到珠江邊。2003年國際當紅建築師扎哈．哈迪特（ZshaHsdjd）設計的廣州歌劇院就在中軸鰱旁，我希望廣州歌劇院落成之時，這些記錄珠江新城變遷的圖片能掛到歌劇落成之時，這些記錄珠江新城變遷的圖片能掛到歌劇院裡，告訴人們一個真實的珠江新城。——許培武
媒體評價
從《珠江新城》到《南沙———最後一隻蜥蜴》他的照片總是那么的不溫不火，不急不慢，照片裡的場景似乎就是我們每個人都看到過，普通的不能再普通，普通到誰都沒有留意，他就是用這種抱朴守拙的態度拍了十多年，儘管各種不同的攝影風格不斷湧現，使他的拍攝手法顯得有些過時，然而他卻依然我行我素，只管埋頭拍攝家門口的一切，用他的話說就是以不變應萬變，正是這種態度奠定了他在中國城市紀實攝影的地位。
許培武的照片雖然不溫不火，但並不代表沒有震撼力，他運用以柔克剛理念將一些大型的題材具體化，具體到看似一些不經意的場景卻隱藏著悠遠的意境，他的照片非常有張力，這是他用心去拍攝的結果，他把自己的情緒注入到了照片之中，在讀他的照片時你會感到一種隱隱約約的憤怒、悲涼、同情與無奈，這些感覺會隨著時間的推移而加劇，因為他的照片是被凝固的過去時，而你讀他的照片卻是現在時，斗轉星移，物是人非，每天我們醒來都會發現身邊的一切都在發生著巨大的變化，然而不變的卻是照片，所以你會拿他的照片去參照，去比對，每次都會有不同的感受，並且會帶來更多的思考。
