設計積木版式設計與配色教程

《設計積木版式設計與配色教程》是2023年人民郵電出版社出版的圖書，作者是賀浪。

基本介紹

• 中文名：設計積木版式設計與配色教程
• 作者：賀浪
• 出版時間：2023年4月
• 出版社：人民郵電出版社
• ISBN：9787115604040
• 開本：16 開
• 裝幀：平裝

內容簡介

本書是關於設計排版與配色的教程，運用獨特的“積木”理念講解設計原理，提出並解決設計中會遇到的問題，再結合各種類型的實例操作，讓讀者進一步掌握設計理論與方法。本書內容循序漸進，從基礎到進階，確保讀者在學習完本書之後能夠製作出好的作品，掌握向更高設計水平發展的基礎知識。本書共5章：第1章介紹什麼是設計積木，以及如何通過積木學習設計中的點、線、面，為讀者建立一個用於設計的觀察與分析系統；第2章介紹如何運用積木進行排版，講述單元形和格線的構成方式，以及分割在構成中的多種作用；第3章介紹如何管理與調整色彩，並對其進行分析與最佳化；第4章系統地介紹配色的基本原理和方法，並為“積木”添加合適的顏色；第5章介紹好作品中好核心的作用，以及排版與配色的相關知識。

本書適合作為藝術設計專業的教材，也適合作為平面設計領域的入門及進階教程。

作者簡介

賀浪，湖南省設計藝術家協會會員，從事電信、電子商務行業設計工作多年，曾服務於中國移動、御泥坊等公司。15年一線設計和教學經驗，設計作品曾獲紅點設計大獎；將項目經驗與理論建模結合匯總，出版了多本圖書。

圖書目錄

第 1章 設計積木：點、線、面/009

1．1　用點、線、面構成世界/010

1．1．1　設計積木/010

1．1．2　一切從點開始/010

1．1．3　點是一個相對的概念/012

1．1．4　構成練習/014

技術專題：將抽象作品轉換為具象設計/017

1．2　點的構成原理及其套用/018

1．2．1　生活中點的構成/018

實例：點的構成/019

1．2．2　點在排版設計中的套用/020

實例：在排版設計中運用點/023

1．2．3　視覺度與視線引導/026

1．3　線的構成原理及其套用/029

1．3．1　線是運動的點/029

技術專題：“格式塔”原理/030

1．3．2　線是一個相對的概念/031

1．3．3　線在排版設計中的套用/031

實例：用線構成“設計積木”海報/034

實例：製作影展海報/037

1．4　面的構成原理及其套用/039

1．4．1　面與體/039

1．4．2　面與體在排版設計中的套用/044

實例：海報中面與體的套用/047

1．4．3　點線面的組合運用：用點線面抽象分析圖/056

實例：面構成圖與線構成圖的製作/057

1．5　點線面與視覺心理/060

1．5．1　視錯覺枚舉/060

1．5．2　視覺心理與設計原理/063

技術專題：形成“對稱律”審美的原因/065

第　2章 經營空間：積木排版法/069

2．1　單元形的組合/070

2．1．1　單元形與格線/070

2．1．2　單元形的組合形式/072

2．1．3　8種單元形組合形式在排版設計中的套用/075

實例：單元形組合構成的海報/075

實例：群組構成的圖形與圖案/077

技術專題：圖形與圖案的平面構成/080

實例：圖形造型與海報構成/081

2．2　分割與構成/083

2．2．1　分割的作用/083

2．2．2　5種分割方式及其套用/084

技術專題：格線分割的分類/086

2．2．3　設計中的重複/087

2．2．4　設計中的對稱/089

實例：對稱構成練習/090

2．2．5　設計中的近似/093

實例：近似構成練習/095

2．2．6　設計中的特異/096

2．2．7　設計中的平衡/098

2．2．8　設計中的漸變/108

實例：漸變構成練習/110

2．2．9　設計中的發射/112

實例：製作同心式發射格線/114

技術專題：使用“混合工具”製作發射構成效果/115

2．2．10　設計中的肌理/115

實例：書法文字的肌理效果/119

2．3　三率一界/120

2．3．1　版面率設計/120

2．3．2　圖版率設計/121

2．3．3　跳躍率設計/122

2．3．4　視界設計/123

2．4　排版的4個步驟/124

2．4．1　信息分組/124

2．4．2　格線與對齊/127

實例：建立格線系統/129

2．4．3　對比統一、視覺度與細節調整/132

2．5　排版原則及四角布局/133

2．5．1　排版四原則及其背後的設計原理/133

2．5．2　四角布局/137

2．6　排版問題診斷與版面細節/138

2．6．1　畫面的“平”/138

2．6．2　畫面的“亂”/144

技術專題：串聯視覺/149

2．6．3　畫面的“散”/151

2．6．4　畫面的“花”/157

2．7　排版中的辯證法/166

2．7．1　排版是設計的骨骼/166

2．7．2　設計中的對比與調和/166

2．7．3　遵循格線與打破格線/172

2．7．4　變化的風格流派與不變的美學原理/174

第3章　萬物有色：管理色彩/175

3．1　色彩原理與色彩的相關概念/176

3．1．1　色彩原理與色彩感知/176

技術專題：多種色光重疊混合形成白色/178

3．1．2　10個色彩基本概念/181

3．1．3　不同色彩的特點及對應的視覺心理/192

技術專題：色彩屬性總結/197

3．1．4　色彩的視錯覺/198

3．1．5　針對性色彩感知練習及配色遊戲/201

3．1．6　色彩數量的“心理閾值”/201

3．2　色彩三原則之一：色彩平衡原則/203

3．2．1　補色平衡/203

3．2．2　冷暖平衡/204

3．2．3　亮暗平衡（深淺平衡）/205

3．2．4　彩色與消色平衡/205

3．2．5　花色與純色平衡/206

3．2．6　面積平衡/206

實例：色彩平衡原則的運用/207

3．3　色彩三原則之二：色彩聚焦原則/208

3．3．1　聚焦色與融合色/208

3．3．2　增強聚焦的套用/210

3．3．3　視線引導與兩類對焦/211

3．3．4　主色與主體的關係/213

3．3．5　畫面分層與聚焦/213

實例：色彩聚焦原則的運用/214

3．4　色彩三原則之三：色彩同頻原則/218

3．4．1　同頻管理/218

3．4．2　色相同頻管理/221

3．4．3　兩類色彩同頻管理/222

3．4．4　色彩層次管理/223

3．4．5　色彩同頻管理工具/224

實例：色彩同頻管理/224

實例：製作色彩同頻海報/227

實例：用色彩矩陣生成過渡色/229

實例：調節突兀的顏色過渡/232

第4章　隨類賦彩：給“積木”以顏色/233

4．1　配色四步驟/234

4．1．1　定色調/234

4．1．2　定色差/238

4．1．3　隨類賦彩/242

4．1．4　微調細節/243

4．2　配色方法/246

4．2．1　黃金色彩搭配比例與5色搭配/246

4．2．2　吸色法的套用/249

4．2．3　疊色法的套用/252

4．2．4　色板的自定義/254

4．2．5　多種配色方案的創建與甄選/258

實例：快速設計多種配色/259

4．2．6　配色的注意事項/262

4．3　配色診斷/265

4．3．1　配色“髒”/265

4．3．2　配色“灰”/268

4．3．3　配色“花”/273

技術專題：灰色、暗色和髒色的相對性/275

4．3．4　配色“俗”/276

技術專題：4種配色問題及其解決方法/280

4．4　配色工具組/281

4．4．1　配色“周期表”/281

技術專題：PCCS色彩體系的9個色調總結/283

4．4．2　配色歌/283

4．4．3　線上配色工具/285

第5章　察形觀色：排版配色通關/287

5．1　定位與審美基線/288

5．1．1　“好”設計的判斷標準/288

5．1．2　平衡兩個審美維度/291

5．1．3　定位與風格/293

5．1．4　設計表現力的x、y、z軸向/293

5．1．5　為什麼排版與配色難學/294

5．2　形色相彰：實例解析與改稿/296

實例：海報設計解析與改稿/296

技術專題：重構顏色/307

實例：用戶界面排版解析與改稿/307

技術專題：使用左文右圖的方式重構頁面/317

實例：電商設計排版解析與改稿/319

5．3　氣韻生動，回歸直覺/325

5．3．1　想像力與設計直覺/325

技術專題：現代設計的起源/325

5．3．2　師法自然，激發藝術通感/327

實例：不同形式，同種頻率/328

5．3．3　從照片到設計套用/330

5．3．4　從音樂到設計套用/330

5．3．5　連線左右腦，溝通邏輯與感受/331

5．3．6　師造化，得心源/332

5．4　傳移模寫，善借於物/334

5．4．1　設計遊戲：一起來搭“設計積木”/334

5．4．2　90天習慣養成計畫/335

5．4．3　技能節點編輯器/336

5．4．4　協作原則/336