創作背景
在經歷了第一張專輯《My Life Will…》遺憾於金曲獎之後,張懸便全神貫注的投入了專輯《親愛的…我還不知道》的製作工作中。為了使專輯呈現出張懸式的搖滾,張懸從上一張專輯宣傳期結束後就一直苦練電吉他,堅持一定要完成目標。專輯中的所有歌曲都是由張懸自己創作,她更擔任了所有歌曲的編曲、製作工作。
張懸尋找了願意一同和她創作音樂的樂手,在練團室和錄音室中重複和樂手們琢磨呈現音樂的方式,她表示一首歌中,所有的樂器都是活的,有他們自己的角色,有樂手們彈奏時的表情,而不僅僅止是歌聲的伴奏而已。於是在她的理想之下,專輯的每個樂器都是現場錄音,每個音符都是她和樂手們經過一再的討論和實驗創造出來的,每一首歌都在這樣的過程中重新誕生一個樣貌。在專輯的錄音版本中,張懸自己擔任了古典尼龍吉他的演奏,鋼琴則由音樂創作人陳建騏彈奏。張懸想在這張專輯中認真地表達人和人之間真實的情感溫度,也因此許多歌選擇了用搖滾的樂風作為呈現的方式。
錄音過程中,許多同時出入錄音室的歌手都已經錄完專輯發片了,唱片公司的工作人員卻還承受著無法準時發片的壓力,在這樣的環境中,張懸最常說的三句話是“對不起、再來一次、我還不知道”。而這正是張懸將專輯命名為《親愛的…我還不知道》的原因,是來自對音樂的信心和尊敬。專輯在造型上走“都會嬉皮風”,為了強化這種“都會嬉皮”的形象,張懸第一次嘗試了“接發”,將她原有的一頭長髮更接長到近腰的長度,並加入紫色,和斑駁褪色的粉紅色發片,化妝上也更加強了眼妝,這些改變使過去一向走自然路線的她花了很長時間去準備妝發。
張懸原名焦安溥,一直以筆名兼藝名“張懸”發表作品和演出,是因為她不想靠父親前海基會祕書長焦仁和的名號闖歌壇,但在該張專輯中,她首度以本名“焦安溥”掛名詞曲作者,是希望自己的文字創作可以榮耀父母。
專輯曲目
專輯鑑賞
《親愛的…我還不知道》配合搖滾的音樂曲風,呈現出了感傷卻又不失溫暖的音樂氛圍。專輯除了有直率不羈的搖滾味外,還加入了如嬉皮般隨性、打破正規、手工、重組改造等元素,張懸的正字標記手環,和標準的“掉漆式”指甲油擦法也都保留著。專輯蘊涵了許多人與人之間的關係,愛的給予和失落,不被了解的時刻,衝撞和摩擦,感激和珍惜等。
《親愛的…我還不知道》比起張懸的上一張專輯成熟了很多,最值得推崇的地方是全部採用真樂器現場錄音,還原了音樂本來的樣貌,非常不容易。不論是憂愁、悲傷、批判,還是自省,張懸的歌聲就這么淡淡地把這些感覺表現出來,雖然輕柔但是卻可以讓人很深地感受到她要表達的一切。而且比起過去,編曲和歌詞都漸漸成熟和多元化。
張懸的音色辨識度不高,專輯中音樂的力量全靠創作。歌曲旋律好聽,歌詞流暢講究。描述情緒或講故事,無論用民謠或搖滾表現,氣質毫不擰巴。專輯的音樂風格和動機給聽眾的感覺很純正,沒有花里胡哨的東西,聽得出其中的才華。整張專輯給人安寧的感受氛圍和思考空間,現場的錄音方式有白玉微瑕的殘缺美,卻又真實地打動著脆弱的神經。
貫穿於張懸上一張專輯《My Life Will…》中那種簡單、真誠、溫暖的風格在這張專輯中更加突出:在經過開頭《畢竟》和《嫁禍進行式》兩首讓人一時間無法適從的歌以後,《喜歡》的前奏一響起來,頓時有種失而復得的感動從心底漫開:綿軟的吉他分解合弦搭配低音鋼琴以及大提琴撥弦,張懸淡然的聲音像微風划過水面般流動著;這之後的《親愛的》可謂前曲的番外篇,編曲上延續了上曲的走向,只是愛的溫度拔高了些,歌詞寫得像是窩心的警句。
《模樣》的歌詞讓人印象深刻,有點小可愛的《兒歌》則是標準的“寶貝模式”;接下來,《討人厭的字》中張懸用一種半念半唱、輕描淡寫同時又有點自言自語的語調錶達了某種混合了自嘲、自卑以及自我不確定的心思,在器樂編排上用最簡單的幾大件使巧勁兒打造出了頗為澎湃的潮湧效果,是本色狀態下的張懸和full-band完美的一個契合點。不同於一般人對搖滾“熱鬧激烈”的制式想法,《討人厭的字》卻充滿著迷離而華麗的氣氛。歌詞中一再重複的“大家都怕了苦日子,我不知道我是不是”像是與內在自我的對話,編曲的鋪陳以及張懸的電吉他也像是內在一波又一波的情緒浪潮。
至於專輯的開場曲《畢竟》,旋律像是為那種美國西部牛仔大叔準備的,而且這首歌明顯在編曲和填詞上有衝突,聽起來就像是一首不成功的中文翻唱歌曲;之後張懸又在怪裡怪氣的《嫁禍進行式》里饒有興趣的演起了一個充滿戲謔調侃派頭的嘻皮女郎,髒兮兮的英范兒吉他音牆立得十分正,只可惜這不是張懸的風格;而《欲望把眼前的地板鋪滿》則完全辜負了一個好歌名,在編曲上顯得有點格格不入。
獲獎記錄