本書以大綱式的手法對西方音樂發展進行了清晰描述，既保持了音樂史著作的學術性特點，又突出了實用性。迄今出至第9版，讀者甚眾。
基本介紹
- 書名：西方音樂簡史（插圖第9版）
- 作者：（美）沃爾德
- 譯者：劉丹霓 譯
- 出版社：世界圖書出版公司
- 出版時間：2012年1月1日
- 頁數：309 頁
圖書簡介,內容簡介,作者簡介,目錄,
圖書簡介
西方音樂簡史（插圖第9版）作 者：（美）沃爾德 等著，劉丹霓 譯
出 版 社：世界圖書出版公司
出版時間：2012-1-1
版 次：1
頁 數：309
字 數：400000
印刷時間：2012-1-1
開 本：16開
紙 張：膠版紙
印 次：1I S B N：9787510040399
包 裝：平裝
內容簡介
全書共十章，試漿辨勸按年代順序對古代、中世紀、文藝復興、巴洛克、古典主阿雅灶榆義、浪漫主義和二十世紀的西方音樂進行了介紹。文中對不同社會文化背景下，音樂所具有的不同功能，展現出的不同風格特徵做了細緻分析。此後，簡要地列舉了各個時期重要作曲家的生平、創作風格和代表作品，有力地說明了音樂家對音樂發展的重要貢獻。
本版增加了與音樂和作坑精謎曲家相關歷史事件的年代表，來幫助讀者了解各個時期音樂的發展狀況。其中，更多地去提及現今的音樂選集和相應錄音的樂譜，方便讀者對音樂作品的獲取。同時，對討論流行音樂的章節也進行了擴充和更新，以帶給讀者更多現代音樂學家最新的學術觀點。
作者簡介
米羅?沃爾德（Milo Wold），1936—1974年執教於林菲爾德學院，並擔任音樂學的榮譽教授。其後人為紀念他和他的夫人對學校教育的貢獻於2008年在林菲爾德學院設立了“米洛和布蘭奇?沃爾德紀念獎學金”（Milo and Blanche Wold Memorial Scholarship）。主要作品有《西方世界中的音樂與藝術》（An introduction to music and art in the Western World，合著）等。
目錄
序言 通過音樂的歷史走進音樂 … 楊燕迪
前言
導論
插圖目錄屑煮定
譜例目錄
第一章 中世紀之前的古代音樂
1.1 社會文化對音樂的影響
1.2 音樂的功能
1.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法與音色
表演實踐
1.4 聲樂音樂
1.5 器樂音樂
1.6 作曲家
1.7 史學家、理論家和手稿來源
第二章 中世紀早期（300—1100）
2.1 社會文化對音樂的影響
2.2 音樂的功能
2.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
2.4 聲樂音樂
聖詠
奧爾加農
單樂章形式和結構手法
2.5 器樂音樂
2.6 作曲家
2.7 史學家、理論家和手稿來源
第三章 中世紀晚期：古藝術——新藝術（1100—1400）
3.1 社會文化對音樂的影響
3.2 音樂的功能
3.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
3.4 聲樂音樂
單樂章形式與結構手段
複合形式
復調彌撒
宗教劇
3.5 器樂音樂
3.6 作曲家
3.7 史學家、理論家和手稿來源
第四章 文藝復興時期（1400—1600）
4.1 社會文化對音樂的影響
4.2 音樂的功能
4.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
4.4 聲樂音樂
單樂章形式和結構手段
經文歌
讚美詩
眾讚歌
詩篇歌
讚美歌
弗羅托拉
牧歌
尚松
復調利德
集腋曲
埃爾曲
多種世俗形式
複合形式
彌撒
4.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
利切卡爾
坎佐納
聖名曲
托卡塔
幻想曲
前奏曲
變奏曲
舞曲形式
複合形式
4.6 作曲家
4.7 史學家、理論家和手稿來源
第五章 巴洛克時期（1600—1750）
5.1 社會文化對音樂的影響
5.2 音樂的功能
5.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
5.4 聲樂音樂
單樂章形式和結構手段
宣敘調承堡
詠嘆調
詠敘調
合唱
經文歌
教會協奏曲
讚美歌
獨唱歌曲
複合形式
歌劇
清唱劇燥艱棄
受難曲
康塔塔
彌撒
5.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
托卡塔
前奏曲
利切卡爾
賦格
幻想曲
管弦樂序曲
主題與拒狼達變奏
利都奈羅形式
帕薩卡利亞與恰空
眾讚歌前奏曲
複合形式
組曲
管弦樂組曲
教堂奏鳴曲
室內奏鳴曲
鍵盤奏鳴曲
獨奏協奏曲和大協奏曲
5.6 作曲家
5.7 史學家和理論家
第六章 古典主義時期（1750—1820）
6.1 社會文化對音樂的影響
6.2 音樂的功能
6.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
6.4 聲樂音樂
單樂章形式和作曲手段
宣敘調
詠嘆調
合唱和重唱
聲樂復調作品
利德
複合形式
歌劇
清唱劇
彌撒
6.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
快板奏鳴曲式
迴旋曲
變奏曲式
三部歌曲形式
小步舞曲和三聲中部以及其他舞曲形式
序曲
復調器樂音樂
複合形式
奏鳴曲
交響曲
協奏曲
室內樂
小夜曲、嬉遊曲、遣興曲和夜曲
6.6 作曲家
6.7 史學家和理論家
第七章 浪漫主義時期（1820—1900）
7.1 社會文化對音樂的影響
7.2 音樂的功能
7.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
7.4 聲樂音樂
單樂章形式和結構手段
藝術歌曲
合唱音樂
複合形式
歌劇
大型宗教合唱作品
7.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
奏鳴曲式
二部曲式和三部曲式
變奏曲
舞曲樂章
狂想曲
練習曲
音樂會序曲
標題性交響曲和交響詩
複合形式
奏鳴曲和交響曲
協奏曲
室內樂
芭蕾
交響組曲和戲劇配樂
7.6 作曲家
7.7 史學家與理論家
第八章 20世紀早期（1900—1945）
8.1 社會文化對音樂的影響
8.2 音樂的功能
8.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法與音色
表演實踐
8.4 聲樂音樂
單樂章形式
藝術歌曲
合唱作品
複合形式
歌劇和音樂劇
清唱劇/帶有樂隊的合唱作品
儀式音樂
8.5 器樂音樂
單樂章形式
序曲和交響詩
變奏曲
小型音樂形式：舞曲、詩性小曲
複合形式
奏鳴曲、室內樂和交響曲
協奏曲
組曲
現代芭蕾
電影和戲劇配樂
8.6 作曲家
8.7 史學家和理論家
第九章第二次世界大戰以來的音樂
9.1 社會文化對音樂的影響
9.2 音樂的功能
9.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法與音色
表演實踐
9.4 聲樂音樂
單樂章形式
藝術歌曲
合唱作品
複合形式
歌劇和音樂劇
9.5 器樂音樂
傳統體裁
使用傳統樂器的非傳統音樂作品
電子音樂
9.6 作曲家
9.7 史學家和理論家
第十章 20世紀的爵士樂和流行音樂
10.1 社會文化對音樂的影響
10.2 音樂的功能
10.3 風格與表演實踐
布魯斯
雷格泰姆
紐奧良爵士樂
迪克西蘭爵士樂
搖擺樂
博普（比博普）爵士樂
冷爵士樂
自由爵士樂
搖滾樂
鄉村音樂
藍草音樂
音樂劇
10.4 音樂作品
10.5 作曲家、改編者和表演者
樂器
音樂曲例
延伸閱讀
重要辭彙
出版後記
織體
樂器法和音色
2.4 聲樂音樂
聖詠
奧爾加農
單樂章形式和結構手法
2.5 器樂音樂
2.6 作曲家
2.7 史學家、理論家和手稿來源
第三章 中世紀晚期：古藝術——新藝術（1100—1400）
3.1 社會文化對音樂的影響
3.2 音樂的功能
3.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
3.4 聲樂音樂
單樂章形式與結構手段
複合形式
復調彌撒
宗教劇
3.5 器樂音樂
3.6 作曲家
3.7 史學家、理論家和手稿來源
第四章 文藝復興時期（1400—1600）
4.1 社會文化對音樂的影響
4.2 音樂的功能
4.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
4.4 聲樂音樂
單樂章形式和結構手段
經文歌
讚美詩
眾讚歌
詩篇歌
讚美歌
弗羅托拉
牧歌
尚松
復調利德
集腋曲
埃爾曲
多種世俗形式
複合形式
彌撒
4.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
利切卡爾
坎佐納
聖名曲
托卡塔
幻想曲
前奏曲
變奏曲
舞曲形式
複合形式
4.6 作曲家
4.7 史學家、理論家和手稿來源
第五章 巴洛克時期（1600—1750）
5.1 社會文化對音樂的影響
5.2 音樂的功能
5.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
5.4 聲樂音樂
單樂章形式和結構手段
宣敘調
詠嘆調
詠敘調
合唱
經文歌
教會協奏曲
讚美歌
獨唱歌曲
複合形式
歌劇
清唱劇
受難曲
康塔塔
彌撒
5.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
托卡塔
前奏曲
利切卡爾
賦格
幻想曲
管弦樂序曲
主題與變奏
利都奈羅形式
帕薩卡利亞與恰空
眾讚歌前奏曲
複合形式
組曲
管弦樂組曲
教堂奏鳴曲
室內奏鳴曲
鍵盤奏鳴曲
獨奏協奏曲和大協奏曲
5.6 作曲家
5.7 史學家和理論家
第六章 古典主義時期（1750—1820）
6.1 社會文化對音樂的影響
6.2 音樂的功能
6.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
6.4 聲樂音樂
單樂章形式和作曲手段
宣敘調
詠嘆調
合唱和重唱
聲樂復調作品
利德
複合形式
歌劇
清唱劇
彌撒
6.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
快板奏鳴曲式
迴旋曲
變奏曲式
三部歌曲形式
小步舞曲和三聲中部以及其他舞曲形式
序曲
復調器樂音樂
複合形式
奏鳴曲
交響曲
協奏曲
室內樂
小夜曲、嬉遊曲、遣興曲和夜曲
6.6 作曲家
6.7 史學家和理論家
第七章 浪漫主義時期（1820—1900）
7.1 社會文化對音樂的影響
7.2 音樂的功能
7.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法和音色
表演實踐
7.4 聲樂音樂
單樂章形式和結構手段
藝術歌曲
合唱音樂
複合形式
歌劇
大型宗教合唱作品
7.5 器樂音樂
單樂章形式和結構手段
奏鳴曲式
二部曲式和三部曲式
變奏曲
舞曲樂章
狂想曲
練習曲
音樂會序曲
標題性交響曲和交響詩
複合形式
奏鳴曲和交響曲
協奏曲
室內樂
芭蕾
交響組曲和戲劇配樂
7.6 作曲家
7.7 史學家與理論家
第八章 20世紀早期（1900—1945）
8.1 社會文化對音樂的影響
8.2 音樂的功能
8.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法與音色
表演實踐
8.4 聲樂音樂
單樂章形式
藝術歌曲
合唱作品
複合形式
歌劇和音樂劇
清唱劇/帶有樂隊的合唱作品
儀式音樂
8.5 器樂音樂
單樂章形式
序曲和交響詩
變奏曲
小型音樂形式：舞曲、詩性小曲
複合形式
奏鳴曲、室內樂和交響曲
協奏曲
組曲
現代芭蕾
電影和戲劇配樂
8.6 作曲家
8.7 史學家和理論家
第九章第二次世界大戰以來的音樂
9.1 社會文化對音樂的影響
9.2 音樂的功能
9.3 風格與表演實踐
形式組織
旋律
節奏
和聲
織體
樂器法與音色
表演實踐
9.4 聲樂音樂
單樂章形式
藝術歌曲
合唱作品
複合形式
歌劇和音樂劇
9.5 器樂音樂
傳統體裁
使用傳統樂器的非傳統音樂作品
電子音樂
9.6 作曲家
9.7 史學家和理論家
第十章 20世紀的爵士樂和流行音樂
10.1 社會文化對音樂的影響
10.2 音樂的功能
10.3 風格與表演實踐
布魯斯
雷格泰姆
紐奧良爵士樂
迪克西蘭爵士樂
搖擺樂
博普（比博普）爵士樂
冷爵士樂
自由爵士樂
搖滾樂
鄉村音樂
藍草音樂
音樂劇
10.4 音樂作品
10.5 作曲家、改編者和表演者
樂器
音樂曲例
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重要辭彙
出版後記
