“畫品”在東方，尤其是在中國古代，已是屢見不鮮了。然而在西方，雖是各類畫理、畫論、畫史和畫評卷軼浩繁，而且在後者的比較論述中事實上也帶有“列品排位”的意味，但是以“畫品”為名的專著，畢竟罕見。細細想來，這種斷然的排序定位固然是困難的和有失敦厚的，甚至極有可能費力不討好，但在理性認識的需要上，它似乎的確又應當成立。正是鑒於這點，故爾筆者不揣冒昧，竟兀自便在這兒斗膽為之了。——說到底，它終究也顯得新奇和有趣啊。
前言,目錄,
前言
這種編隊排列的活計老實說由東方人來做也顯得比較適合。西方美術史論家論及整個西洋畫體系中各國別的畫家和作品時難免帶有偏見，畫系中各流派間本身門戶之見也壁壘森嚴，此種現象的存在，是早已不需提醒指證的了。既然如此，將整個西方畫系作為人類一大宗文化財寶，由我東方人、尤其是現代東方人於局外靜觀鑒評，又有何不可？
問題是西方各國畫界歷代名師佳作浩如煙海，區區數丈方陣，斷難一一給以容納，又當怎樣處之？不過好在“入品”一說原本就是一個嚴格的篩錄過程，那乾脆就任其在此過程中依照西方“優勝劣汰”的原則，“適者存之”吧！至於說筆者有何資格行此“妄為”之事，抹去偌大一批卓有建樹的藝術大師的英名，類似的觀點態度，筆者已在《20世紀中國畫畫品錄》中表述過了，這兒不必重複。
茲將本文體例及相關問題分述如下：
在西畫成熟期的主幹段（文藝復興盛期至20世紀整個繪畫藝術步入多元化狀態之時）選擷100位具有代表性的畫家入品予評。當代在世畫家一般不予入品；東方人操西方畫藝者亦不擬入品。
因為入品者全系各時代各國別偉大精妙畫手，故爾相較之下本錄只分為這四種等級：A至上極品、B上上神品、C上品、D次上品。
同品之人因為不處在同一時代，所以不便給每人硬性排名，而以其在世或從事藝術活動先後為序。其所屬國別在品中排序除依循基本時序（第一位入品畫家生存年代），亦參照此國入選該品人數多寡。
每品設立藝術標準，以明入品者何以納入其中。100名畫家每人皆有單獨評贊。
所謂品評標準，尤其是對具體每位畫家的抑揚褒貶，自然無法全然排除筆者個人好惡；但仍有一基本客觀的繩法可供規約。這就是：其流派或個人藝術宣言旨趣的高低（高，亦必須適合視覺藝術本身）及其作品與所發宣言的合拍度。當然，再虛而言之，所謂“旨趣的高低”也就只可謂是與“繆斯”之意暗合與否了。
與實際操作相比，語言再玄，也可說是簡明。真正的痛苦是在對100名入品畫家的選擇及排列上。筆者自認為心態是平和的；無論是對“傳統型”或“現代型”的藝術觀念，客觀寫實與抽象表現的具體手法，各民族各國別的畫作與畫家，全都真正本著面對全人類文化遺產的情感，持一種兼容態度。當然話雖如此，對那些在藝術探索中出現的偏差和不負責行為，或者是雖有激烈宣言但事實上業績平平的派系或個人，儘管其久已在西方藝術史上占有一席之地，筆者也無法手軟地將其在本錄中一筆抹去了。如給蒙娜麗莎添畫兩撇八字鬍、在便池上籤上工廠主之名便送展、拖著塗滿顏料的裸女滿地打滾、將日常雜物隨意堆砌便認為是藝術傑作、宣稱與傳統徹底決裂才是未來科技時代藝術發展的方向，等等。總之，筆者看重的是藝術實績，是你究竟給人類社會留下了什麼樣的作品，而決非任何其他。至於對錄中每位畫家的具體品評，固然如前文所言，未採取單個硬性排名的方式，由此似乎減低了表面的閱讀樂趣和編撰難度，但如果我們都念及中國古代所謂的“春秋筆法”，那么，對此也就應該能從中品出另一絲意味來了……
也罷，筆者也當是“以作品本身說話”，就此駐筆。
童山雷
2000年秋
江南蛻心堂
目錄
A 至上極品
描摹自然物，如造物主本身一般懷鬼斧神工；分解客觀現象，具穿透時空、直視宇宙本體的銳眼。抒情可致百代之下有情人動心動容，乃至靈魂震顫。展示社會人生，體現生命本質，足可為煌煌史詩、沖天浩歌。創形式、探藝途，見人所不能見，發人所不敢想，每瀕絕地竟均化險為夷，終為後世開永行之路、設不盡之藏……
各國入本品者共19人：
義大利：1、達·文西 2、米開朗基羅 3、拉斐爾
西班牙：1、委拉斯凱支 2、戈雅 3、畢卡索
荷蘭：1、倫勃郎 2、梵谷
佛蘭德斯：魯本斯
法國：1、安格爾 2、柯羅 3、德拉克羅瓦 4、莫奈 5、塞尚 6、高更
7、馬蒂斯
俄羅斯：1、列賓 2、蘇里柯夫
挪威：蒙克
達·文西
達翁乃屬人間智者，甚至已是西方傳統文明之象徵。不過，翁雖以“通才”之美譽冠蓋寰宇，終歸本是一代天才畫師。其悉透視，究幾何，知解剖，研光學，奠定歐美數百年“科學主義”寫實基礎；潢潢畫作《蒙娜麗莎》與《最後之晚餐》，已為百代具象藝術楷模。後世非難其藝者雖亦時有，其藝本身也未必不可超越，然而只要西方文明不被異化，此翁之地位已斷然無法動搖；此翁之大名，也必將永遠彪炳史冊。
米開朗基羅
天地新辟，渾沌初開，川岳俯首避讓，人間閃出大力神！米翁其人，因長年累月創作艱辛而形體佝僂，然而其心堅如鐵，精神偉岸，以頂天立地之志，終留頂天立地之作。雕刻之外，畫作累累。其壁畫卓越雄偉，氣勢尤為驚人。《最後之審判》立摩天巨鑒，足令塵世一切肖小妄邪為之戰慄；《創世紀》大音稀聲，使四海五洲能人志士，千秋後心底仍湧起激越洪濤！此絕世大作自有恢宏風格與之相副，細微末節或可推敲，然其內在神韻，後世終難企及。
拉斐爾
君風流儒雅，神似東方周郎。曠世俊才似之，曇花壽數亦似。但即如流星穿空，終劃出璀粲奪目光華！其畫作優雅，細緻，完美，堪稱希臘文明以來之正傳；畫中人溫婉靜穆、典雅高貴，雖聖母聖嬰、神人仙女，亦自帶可親可愛人間氣息。斯風一起，舉世效之，致使三百年內歐美畫界士子才女，追隨之志略無衰竭。十九世紀後訾聲漸起。然而末流甜俗何礙宗師風雅，亦如華夏屈宋、摩詰，才華蓋世，斯文流風遍及海內，後世滿口“之乎者也”之人與自詡“逸筆草草”之人雖眾，終究不當累及祖師本身藝術品位。
委拉斯凱支
莫非天道亦鐘情於西班牙這塊土地？數百年間，畫壇屢屢迭出怪才奇傑。委師雖存於十七世紀，卻於寫實主義繪畫上已登至世界畫壇巔峰。其雄渾樸實之筆觸，磊磊落落且又洋洋灑灑，幻化作堅實具體的自然物象；畫境光明肅穆，意切情真，堪稱令西班牙現實、歷史、神話一歸永恆。尤以精湛深刻之肖像名作《教皇英諾森十世》為畫種立無法逾越之標桿，遂令本國後世畫家改弦易轍，再不於此道上與之競短長。偉哉委師，大家風範，光耀千古！
戈雅
真乃“江山代有畫聖出，各領風騷二百年！”戈雅大師終於久已歸於沉寂的西班牙畫壇橫空出世，異峰突起。其人其作激情奔放、憎愛分明，攬本土歷史、現實、風俗、人物於一體，大刀闊斧予以表現，勢如飛天隕石、融岩火山，其驚心動魄之偉力，亦只邦國中“鬥牛”一事可與之仿佛。或許天性豪爽，不喜每每溺於區區細節精雕慢刻，因之作中常有凌地欺天狂放筆致。心志雄強者奇行自結異果：由人生之“絕袍”至藝術之“背道”，大師終開歐洲近代繪事先河。
畢卡索
天道運行也有超常之際？——人間丹青史上，威名大至稍通文墨則無不聞風震顫者，除畢氏外恐更難覓一人！其早慧、早悟、晚逝與少拘無束、多產善變之性奇異結合，長年累月刻意探求與通天靈感相互促進，大半個世紀中，駭世驚俗之作如長空驚雷不斷，終至在西方畫壇樹起一座無與倫比之豐碑。究其功績，各創作階段任何具體傑作均已在其次；成功地重建藝術形式法則和幾乎是強迫世界接受其嶄新觀念，且使之將此觀念推至一切可能推至的領域，這，才是其蓋世奇功實質。或將其比之愛因斯坦，此亦有識之見。
倫勃郎
一束輝煌神奇之光，於沉重的黑暗中凸現出一位飽經滄桑的永恆老者，此便是倫勃郎的藝術。人生起落導致畫作不朽，舊說有理終近陳詞；真正值得玩味的，仍是其藝本身。造型簡樸概括，感覺深沉紮實，色彩“土”卻燦爛，整個風格雄渾有力而又壯麗無比。海國風情籍以物化永存，歐陸畫道在此發揚光大！以“絢爛至極復歸平淡”論此老畫藝堪稱得當。藝高若此，舉世傳仿自在常理之中。然而畢竟其時已過，其境已遷，斯人已逝，先師之藝，合當遺世獨立。
梵谷
四海為君長哭百年，君身世大作撼人心魄之深，竟至於此！堪嘆天道果不可測——百千藝聖痴迷瘋狂，終歸尚能回復常態，何獨凡君，一去不返？噫，或許唯其如此，方能真正掙脫枷鎖，高揚個性，袒腹捧心，一路呼嘯撲向太陽！因作品整個就是人性掙扎、靈魂直白和生命吶喊，純裸精赤，全無半點世俗的掩飾，所以絕不可以慣常方式予以繩測，只當亦以熾心熱腸兩相感應。可怪者：此君雖癲癲放放，了無拘束，卻絕不信手塗鴉，運筆點彩全踏宇宙節律，僅此一點，也足見其得道之深！
魯本斯
達官貴人之作亦未必盡然從容不迫、雍容大雅如馮延巳、晏同叔長短句。魯長官挾文藝復興餘緒，乘巴羅克驟起狂飈，以滿腹躊躕之志，幻化作大批熱切奔放、倒海翻江畫圖。作品題材至寬，主題舒捲自如，造型精嚴雄強，尤以色彩的表現力取勝。其承上啟下，是為提香至德拉克羅瓦及莫奈諸家這一色彩世系中強有力的一環。而本身雖不知“羅曼蒂克”一說為何物，亦於客觀上為其奠下了基石。因有此功績，故不能不列之本品。
安格爾
敢於在新潮迭起之際固守古法者，亦必屬有異乎尋常之力的偉岸超人。安格爾大師對希臘、羅馬、義大利一系、尤其是拉斐爾傳統情有獨鐘，並大有悵怨自家生不逢時之概。然而守舊也並非總與缺乏創造精神相等。安大師便以自家孜孜不倦、近乎瘋狂的勞作，苦鬥一生一世，終於將古典主義藝術推至一個嶄新的高峰。在繪畫中體現完美的雕刻效果、使對客觀現實之概括再現達於極致，且忠實地傳承百世一系的古典文化精魄神髓，當是大師對人類的主要貢獻。故理應據此極品之位。
柯羅
讀先師之畫，品先師畫中之味，胸中不能不泛起一縷縷綿綿不盡之情。和煦的陽光溫存地照亮大地，淡淡光斑閃耀在樹枝間和草地上；小河彎彎，薄霧朦朦，平陸山阿，芳洲素島，時而點綴上一二村婦或林妖……這便是法蘭西——文藝女神用青春乳汁哺育和以豐滿羽翼全力呵護的國度！在這兒，畫中技法分明已屬多餘，有的只是瀰漫蕩漾在畫幅間通體瑩潔而又若隱若逝的華光氤氳，一種令異國他鄉、千秋遊子思之不盡的家園輕愁；它足以使人牽腸掛肚、感極而泣！
然而先師又是謙和的，正如先師筆下的暴風雨也顯得那么含蓄。
德拉克羅瓦
大郎性喜鬥狠，人稱雄獅。是獅，自不當與貓鼠斗。所以咬定大虎安格爾毫不鬆口。此形形色色的爭鬥，是負氣，也為理想與主義。爭鬥的結果，便是法國乃至世界藝壇上，平添了兩大並峙高岳。
大郎之藝全與安虎背道馳之。重色，就抹它個天濃地艷，如火如荼；浪漫，亦玩它個黑地昏天，顛今倒古。對異域風情的追求，展示出其深心仍藏柔情蜜意；執著於真理與正義，則哪管它滿世刀風劍雨！赤子心聲終於上達天聽；其長嘯狂歌，足令百代千秋熱血男兒忠憤填膺，鬚髮倒指。責罵其不啻是“對繪畫的屠殺”的叫囂久已銷聲匿跡，盧浮聖殿中，“自由”依然引導著人民，大抵直到永遠。
莫奈
廟堂諸公，畫壇巧匠，世間俗子，其奈我何！——莫公其人，感覺至敏而胸懷異志，藝初成則離經叛道，背天負日，我行我素，屢敗屢戰於人世，七彩光下修成不壞金身，終至成為畫史上絕後空前的色光大師。其畫作不似人為，若有神助，揮抹點厾間，異彩紛呈，陽光普照，朦朧萬物欣欣向榮，使人心目俱眩而了無形影，直幻化作玄音天籟！技藝高妙至此，世人盡皆皈依。自家正果既成於遲暮，“印象”奇勳必延至永垂！
塞尚
毛驢尾巴，慢搖慢掃，經年累月，終磨出堅實永恆的形體。名利場外，窮鄉僻壤，默默無聞，又弄成一位開山斷代的畫師。任他花花世界裡紅袖裊娜，金線描抹，我只玩我洋蔥土豆，瓦罐瓷盤，細品其超然物外之“形體構成”。幾何及物未必起始於此，立體概括則終究濫觴自茲。人間偏偏有此趣事：19世紀外省鄉村老爹，竟是20世紀萬國“繪畫之父”！
高更
錦繡叢中有此一人，牛奶麵包食之無味，為尋胸中夢想，乃遠涉重洋，萬里投荒，幾至披髮紋身廝混於叢莽野寨，最終竟病歿孤島。有此獨立特行之士，從藝不臻至高極境，豈非咄咄怪事！高士之作，全朴純野，梵淨神明，毫無人文污染，幅幅畫作，盡皆生命本體歡歌，及性靈與造物竊竊私語。原始裝飾畫風一反沙龍藝術世代積習，“神秘”、“象徵”手法，正可詮釋永恆宇宙來來去去。超凡正身反襯出一切追隨摹仿者的“東施效顰”；太上品位，捨我其誰！
馬蒂斯
文質彬彬老爺，竟被呼作“野獸”，顛黑倒白，何至乃爾！
馬爺窮究宇宙乾坤美之奧秘，叵耐其煩，遂刪繁就簡，剔出朗朗三秋之樹；結果居然領異標新，綻開灼灼二月春花。然後於花樹下置一安樂椅，斜欹其上，或描或抹，亦剪亦刻，作出幾多絕美畫圖！其刀筆下麗人芳草，鮮果新葩，及至塵世種種瑣物，莫不濾形存質，質隱見神，甚而神散為影，飄飄浮浮依和本心節奏旋律，於粉碎虛空間慢搖輕颺……據此高標畫格，無怪竟於畢氏炎光之外辟一幽徑，溫和清涼，永留後人。
列賓
北國威名嘹若天神，西方史家公然輕慢，也屬異哉。平心而論，列公大作雖不致若本土所稱已壓倒西方古往今來一切畫聖，也真堪稱登峰造極、雄視萬古。其所循“批判現實主義”平實之路，全無花樣，亦少艷色，但畢竟獨具慧眼，洞悉社會，穿透人生，把玩國民心理，掌握時代精神，尤因兼具通天徹地寫實手段，故爾鐵腕之下，終現入骨三分、形神畢顯、庸庸俗子斷難望其項背之俄羅斯系列眾生群像。巨匠偉制盡存，試觀“縴夫”、“雷帝”、“酋長”，當信斯言不謬。
蘇里柯夫
蘇師與列公同究人物，而獨回眸反觀歷史，苦心孤詣，瀝血嘔膽，以筆作纛而斥咤風雲，身後終留幅幅駭世驚俗鴻篇巨製。其畫中人物靈動鮮活，冷峻深沉，觀之若同置於霜晨雪暮，覺其體溫，聞其呼吸。畫面構圖廣闊宏偉，井然有序；畫境悲涼悽愴，色彩迷朦清艷，整個確乎具有驚天地、泣鬼神的偉力。通觀各國歷史畫家之作，以綜合實力論，似難有出乎其上者，因之備列本品。
蒙克
高緯之地時有神奇極光撩擾，世紀末葉亦依稀似見新世紀迷茫曙光，童年留下的陰鬱揮之不去，周遭且有眾多“新說”推波助瀾，於是便有了先生奇異的畫。先生之畫，源自極度壓抑和扭曲，固如融岩地火需覓出路終至沖天一嘯；又何嘗非是氣沉腸底、百轉千回，竟化為表里澄徹的生命歡歌？其餘或哀傷，淒婉，落寞，彷徨，乃至描寫恐懼和欲望，莫不懇情切切，充滿臆想，配以極其流動誇張且又與之吻合的獨特形式，因而具有高度的象徵和表現力。正因作品有此奇異魅力，稱先生為表現主義運動的“精神領袖”或“燈塔”都不為過；甚至可說：後世注重精神表現的畫家雖眾，但在此領域，先生至今依然至高無上。
B 上上神品
靈感充沛，激情飛揚。愛琴海碎浪微波所漾習習清風，千載下仍撫拂歐美平陸；義大利三百年寫實傳統，幾經曲折，竟掀起摧枯拉朽一世狂飈。其品無論具體表現手法如何，也無論所循理念和所發宣言怎樣，均已各各達到訪微探幽、出神入化的境地，雖是撼天動地之力稍遜於A品，也應全無愧色地摘取繆斯手中高舉的月桂花環。
各國入本品者共28人：
義大利：1、提香 2、莫迪利阿尼
德國：1、丟勒 2、門采爾 3、柯勒惠支
西班牙：1、格列柯 2、米羅 3、達利
荷蘭：1、維米爾 2、蒙德里安
法國：1、達維特 2、籍里柯 3、米勒 4、庫爾貝 5、畢沙羅 6、德加
7、雷諾瓦 8、亨利·盧梭 9、波納爾 10、勃拉克
英國；1、透納 2、康斯太勃爾
俄國：1、弗魯貝爾 2、列維坦 3、賽羅夫 4、康定斯基
奧地利：克里姆特
美國：魏斯
提香
舉世詡之色彩始祖大師，香翁也合當享此寶座。滿城春水漾起粼粼清波，水面時時幻映七彩光環；光環間人文匯萃，街市上偶爾飄過縷縷紅塵煙火、學術氣息。此中孕育出藝術，則哪能乏文少彩、清素寡淡！翁藝筆勢雄放精緻，氣度華美雍容，色澤濃郁赤艷，天上人間、神仙俗子、聖使奸徒、貞女妖姬無所不包；謳歌情愛，頌揚善美，篾視虛偽教義，釋放人性本真。畢生勞作，於意國三傑之外，更成巍峨大山。望重德高，年又最長，巧當為此上上神品之首。
莫迪利阿尼
小哥懷才不遇，心常戚戚。酒入愁腸，滿腹塊壘愈發化作鬱勃之氣，掙扎於三屍五內，從七竅擠出，眼中世界，遂已變形。偏好美女，帶八分酒意，必欲於扭曲之下，亦掘出其令我銷魂盪魄之實。天公不與小哥爵祿，卻也不吝賦其偉姿，兩兩合一，匯作奇兀大才，終成崢嶸凌眾、迥異於俗之獨特藝術，在畫壇上脫穎而出，舉世矚目。惜哉鬼神也嫉小哥大才，竟將其福壽全收，遂在人間畫史上，又留下一段令人扼腕的悲歌哀語。
丟勒
與其說是翁之作，不如說是翁之法奠定翁之地位。翁略似芬奇，以多才多藝之身，於萬馬齊喑後的文藝復興之際窮究畫道，拂拭心目，探索原理，整治技法，伴以鮮明之藝術口號，終將教義鐵蹄下的繪畫創作規納入世俗人文之軌道。畫風本身亦深沉有力，精確嚴肅，足以代表德國國民富於哲學思辯的特性連同整個時代的最高認識水準。然而畢竟未能如芬奇般留下曠世傑作，故在本錄中品位自當退而居其次。
門采爾
三百年黑潭般的沉寂，德意志至此重新崛起。門采爾大師以天縱之才，縱橫捭闔，將速寫性的寫實素描升至無以復加的巔峰境地。其畫作簡練、生動、精確，現實社會、歷史風俗無所不包，且具有極高的力度感和趣味性，堪稱畫種之典範。油畫作品亦深沉絢爛、雄強剛勁，不愧為德國油畫界翹楚。綜觀整體，當列本品無疑。
柯勒惠支
蒼涼、勁健、沉厚、悲憫，黑寂中隱隱地總有一個聖者般的老婦面影。是地母有靈？如晦幽暗間，巾幗隊里，竟湧出稀世奇才若柯嫗者！男兒般有力的刀筆，男兒般剛烈的肝膽，男兒般的穩沉和大氣！配以女性的細膩、寬愛和仇嫉，全化作一系列入木三分、犀利如劍的畫作，露圭脫穎，豪氣沖天，直欲與皓月北鬥爭光競燦。精湛技藝已屬末事，柯嫗單憑自身氣概，即已合當登此神壇。
格列柯
天賦格氏詭譎怪才，居然身為古人，分明已具現代超脫現實色彩。度其本當為希臘廢墟間遊魂，虛幻，蒼白，陰冷，飄飄浮浮逸出，潛行於拜占庭與西羅馬荒野，采其山川人物精華，偶得陽氣，遂投生西班牙，還形為人。從藝，神韻意境不離本身質性，畫幅間每每瀰漫神秘陰慘氣氛，所寫人形亦瘦削修長、眼神迷惘，似應為其自我寫照。整體之勢凜凜然攝人心魄。——其超妙之藝既恍忽游離於人世，格氏堪稱西方上上鬼才！
米羅
冥渺之間，每有光怪陸離、奇形異狀之生命浮游潛行。人皆不見，叟獨見之，叟目何慧！米叟之藝，高度變形與精緻刻寫奇妙結合，有物而遠離現實，若夢亦遠非常人所夢，微帶可視世界之印象，超然為未可捉摸之幻覺經驗，徉徜恍忽，惕怵迷離，委實整體釋放了潛意識中絕對非邏輯能量，創造出了一個籠罩著神秘莫測氣氛的純精神世界。有此特出成就，合當稱之上上神品！
達利
同操“超現實主義”戈矛，且武藝同樣精熟，達、米二老先生藝道，意趣相違又何可以里計！西土因何靈怪，接踵又生達老先兒這等怪傑？老先兒形若頑童，稟性不羈，奇思迭出，異想天開，常於形形色色之世界東摸西搞，倒倒顛顛置放毫不相干之物，亂布噩噩渾渾糊塗迷陣。然終究乃是遮天蔽地宏大手筆，狂野荒誕之外，現實歷史，政治宗教，理想人心，居然一一活現在似是而非之境，且其“逼真”程度，竟時而徘徊於寫實主義大師之間。超妙至此，非神而何？
維米爾
無聲無息沉寂史海數百年，是真金，終將大放異彩。是己身確具前瞻性，抑或是世風潮流聽憑不可知的手指引，旋旋地終轉向了這邊？靜靜地觀察體驗尋常人生，將見慣不驚的瑣屑化作其味無窮的永恆。畫意既屬雋永，手法亦乃簡樸清新；淡淡光影，照亮幾多溫和清涼普通房舍，幾多喜怒哀樂平凡之人！這便是復活於現代的古代大師維米爾。——平淡是真，亦是神。
蒙得里安
滿世界的曲線、細形，我看煩了。連細微的色階我都很煩。其實我哪是不善曲線，不諳細形，細微的形色我照樣處理得很好。但我生性冷峻簡明，喜歡把活兒幹得巴實妥貼而且井井有條。世界在我心中原本便是這般秩序井然的！不獨黑格爾那廝，我也有我的絕對理念。我的方法如投足甩手般瞭然利索，我的意志如井架般的穩沉堅定。世界在我眼中真的已經明淨如窗。也許你們覺得我有點過於簡單，不過你們都已拜倒在了我的腳下。
達維特
英雄的時代，英雄的史詩，也許這樣的英雄的確是只能屬於古典。革命畫師達維特當然不甘跟在普桑、布歇、格瑞茲們身後亦步亦趨，而是歷史必然地將自身的藝術生命與雄傑波拿巴聯繫在了一起。畫如其人：堅毅，豪邁，恣肆縱橫而不失古君子風，莊嚴靜穆間每激發山呼海嘯。功利意識雖強，但目的本身不失高尚。鐵臂穩穩把住了時代藝術航船的舵盤。端的是一面革命旗幟。共和政治未能久長終究在史冊上重重地劃上了一筆；達師之藝，雖不足稱登峰造極，畢竟崇高而神聖。
籍里柯
籍郎短壽，畫亦寥寥。然而僅“梅杜薩”一筏，便足以使其永浮於藝海。生死之間，大起大落，近旁殍屍已趨腐朽，天外希望依然長存，此等畫境，何其悲壯！偏偏形體色澤又至為逼真，細微末節皆入骨傳神，所以難怪會刺激安格爾先生敏感的神經，卻又深深震撼後世億萬靈魂……
米勒
上流社會的沙龍中擁滿紅男綠女，米勒大叔卻定定地盯著咱貧下中農。鄉間的日子，艱難、平淡卻又其味悠長。大叔經年累月廝混在田夫野老陣中，亦耕亦繪，苦樂參差，哪會沒將村樂社酒玩深品透！因之畫作意趣自底而出，如水清而似釀醇，質若岩而韌勝綿，習習平和，坦坦真率，銷融瑣俗以入詩韻，發酵泥土竟騰芬芳，將“下等人”生涯已升華至永恆神聖之境。故爾在世之際雖求一二株白菜而時有不得，歸天之後，世人由鬼使神差而心智陡開，紛紛為其爭塑不壞金身……
庫爾貝
德獅與安虎爭鬥所攪起的滿天塵埃尚未落定，庫爾貝老爹如識途之馬，自尋蹊徑，信心十足地揚起四蹄，灑脫無羈地馳向了法蘭西廣闊的原野。同取現實，與米叔比，庫老爹少了幾分朦朦朧朧的詩意，卻更雄豪，剛健，精湛和爽朗。主義與路子的合轍、目的和手段的配套可謂老爹與生俱來的特色；將客觀真實的描繪方法明確無誤地體現於作品，則是老爹對畫界後世各家各派留傳下的一筆小有爭議的遺產。交付繆斯裁決，定言：老爹居B綽綽有餘，入A卻似小有不足。
畢沙羅
敦厚長者，為畫，畫風亦平實渾樸。畢翁一如自家筆下穩穩地推著獨輪車的農婦，靜靜地沿著牆外的甬道踽踽獨行，迎著陽光，走出陰影，穿越開滿白花的蘋果園，駛向冬天的紅屋頂下……為藝者貴在能理解各種思潮藝路，但終與各流派團體組織若即若離。我行我素乃是藝術家首要品質！畢翁即有此品質。因此，他終以自己個性鮮明的畫作——絢麗而樸素的色彩、豪放而收斂的筆觸——在近代畫史上建起了一座豐碑，這豐碑也可以說是印象派的，但毫無疑義首先是他個人的。
德加
骨中本已生成一股不合潮流的拗氣，雖有沿襲甚至迎合“古典”的願望，又豈能真正合轍？不過因此反倒有了一副個性的面孔。先生是有教養的紳士，即使非驢非馬，也決不致成騾。於是謙謙束束，倏忽一變，竟化作翩翩舞姿，輕輕颺颺，撲騰在巴黎的紅燈綠酒之間，有形有影，綺麗而透明……先生也算是未將印象派原則貫徹至底者，但他筆下的形色線條，確實已玩到了出神入化的境地，尤其是在先生的晚年。
雷諾瓦
羽毛般輕柔的畫筆不停地在畫布上掃呀掃，掃它一生一世，掃出了多少嬌艷的孩童和靚女！藝徒出身的雷哥兒終生都未放棄對細緻和漂亮的追求。哥兒的畫，不論是鮮麗的花朵還是豐美的少女連同旖旎明艷的風景，全都是那般的活潑溫暖，五彩繽紛，春意撩人。整個就是一曲洋溢著法蘭西民族精神的歡樂頌歌。獨到之藝原也可謂前無古人、後無來者了，然而豐腴與臃肥，嬌麗與俗艷之間有時確實難以斷然界定，所以細掂之下，哥兒的畫，似乎真的不能升入A品。
亨利·盧梭
哎呀我去收它什麼稅呦！我想畫畫兒。我該畫畫兒。我伏向畫布，嗅著油彩的味兒，就象從前趴在地上，聞著泥巴的味兒那么舒服。我抹呀抹，塗呀塗，每天都塗抹出了多少叫我快活的東西！瞧那頭獅子，那隻虎虎，那憨頭憨腦的象和鬼頭鬼腦的狼；還有人和綠的葉，紅的花，枯黃的草叢，藍天裡的白月亮……這花花綠綠的世界真的很有趣。我永遠都畫不厭它們。我發現我有些象那個與我同名的思想家筆下的愛彌兒，但我比他會畫畫兒。我畫畫兒的才能是上帝給我的，只給我一個人的，你們學都學不會！
波納爾
印象派之後，色光之美好象已到盡頭了。其實不然。波納爾猶如一位魔術師，倏忽顯現於新世紀畫壇，以自己迷幻般的畫作，向世界宣稱藝無止境。其畫作排開獨具魅力的形與形式不論，純就色光效果而言，爛漫至極而又細緻入微，源於客觀分析卻又始終保留著高度的主觀感覺性，其渾然天成、於混沌模糊中見精緻對比的意趣，唯東方彩墨大師傅抱石先生畫作之綿長韻味，方可與之相匹。有此出類拔萃優長，理當登之上上神壇。
勃拉克
“尚父”感召，遠“野獸”群而與畢氏共創“立體”，功不可沒。且性較畢氏“痴情”，一經入道，終生不悔，又小似棄“暗”投“明”之姜伯約哉……其“綜合立方主義”偶假質材、透析三維、重構時空，將變形世界倒去顛來作面面觀，確乎堪當一面堂堂正正現代主義大旗。把玩入畫質材也不似末流狂濫，明顯帶有嚴肅藝術必應具備的分寸感。因之審視之下，當居此位。
透納
長於建築而精通透視的透納院士，透過倫敦上空的重重迷霧，看到了遠方未來一抹明麗的色光。然而島國的空氣畢竟太濕潤，因而不論是大英帝國的工業文明還是蘇格蘭的遼闊荒原，時常都籠罩著煙靄。透院士感知於此，慧心了悟，創意蒸騰，遂成一派迷朦華麗而又不失樸素精微的畫風。英倫三島的工業文明畢竟日漸落伍了。不列顛荒原野海的神奇魅力卻萬世永存。透院士的藝術依傍並撐持著地域之美，久遠地輝映在人間。
康斯太勃爾
如雪的光斑激發出活躍的德性，瞬息萬變的自然奇景交織成博大的胸襟，太勃不滿於陳腐僵化的古典風景畫模式，師法造化，銳意創新，終難容於保守的國民性，因而架起他的乾草車，過河越海，乃綻出牆外香花，至令異國獅虎嗅之動容。其畫風激越磅礴，灑脫大氣，活現出時代地域特色和個人神采，在西方風景畫歷史上確有結前起後重要作用，故列位本品。
弗魯貝爾
是天使還是魔鬼？是智者還是狂人？似都在兩可之間。藝壇天魔弗氏在世紀之交幻形凡世，注定要給紅塵中帶來一股非人的氣息。其作品陰鬱，晦澀，幽艷，邪而不惡，真卻古怪。畫中人似盡在人妖之間。額際依稀反射天庭祥光，眼底灼灼閃映地獄鬼火。構形塊面堅實，落幅節奏緊湊。確為攫攝人心的絕奇至異之作！尊之為神，當無不可。
列維坦
北國有幸，生此出色抒情詩人。列維坦君姿質高雅而生性憂鬱善感，慣於體察自然界中極隱秘極細微情致，從藝勤奮忘我且又不屑步人後轍。坦坦至誠，苦心孤詣，在風景畫領域獨樹一幟，庶幾可與先輩大師柯羅爭輝。其畫作鋪寫適度，長於構思，每每能從表達精當的不同景物中體現出深沉的社會人生內容。畫技本身亦穩健從容，灑脫優美，不顯山露水而足令道中人嘆服。細細思之，即使列於上上神品，也當在出類拔萃之屬。
賽羅夫
賽郎生具一雙出奇敏銳之目和一隻至為靈巧之畫手。銳目巧手之外，心亦極慧。心慧，則接受本國及世界優秀藝術傳統並予以發揚光大；目銳，則洞悉自然社會，民俗人生；手巧，則摶轉所學，自出心裁，揮寫萬千神妙畫作。大筆之下，不論上流男士，名媛淑女，還是牧兒販夫，村姑農婦，連同陽光普照下的北國河流山川，花草樹木，莫不活靈活現，優美絕倫。實為天才橫溢之畫界聖手。故爾當然列居本品。
康定斯基
出自具象寫實國度而生具反骨，康公何偉！胸懷無形有意林林總總萬物，腹蘊玄黃幻紫蓬蓬勃勃生機，目中僅見顯象原素點線面體，筆下因有超凡脫俗奇異構成。摒斥造化，自發心源。“青騎士”寂然馳騁在子虛之境，抽象表現終風行於四海五洲。巨毫化椽，偉構飛甍，決絕老屋，奠定新基，有此開宗創派功績，康公合當居之上上！
克里姆特
既與時尚潮流不合，何妨與之分道揚鑣。雖如此，並無赫赫反叛宣言，卻回眸細觀東西傳統，悉心拾起遺落在荒原野灘上的粒粒五色貝殼。把玩之下，遂重作鋪排，再行鑲嵌，乃新裝飾出百千金碧輝煌、華美富貴的不群之畫。意境抑鬱濃烈，沉靜中常掀起躁動旋律；風格平實明快，鮮麗間咋每帶神秘象徵？唔：舊法委實已翻出新意，品位確乎可歸之上上一族。
魏斯
賓夕法尼亞的秋風，喚醒了深切的鄉土情懷。冬天，雪意迷茫的暮色里，飄過來一縷縷烤粟的香氣。仲夏的驕陽尚未隱去，遠雷卻隆隆地傳來了，狗兒在倦睡的主人身旁，警惕地抬起了頭來。孤獨的瘸腿姑娘正艱難而頑強地朝著草山頂子爬去，據說那兒有她長眠的祖先……這就是“文明的土著人”魏斯的世界！宏偉廣闊的社會固然值得探索表現，但倘能將人間一隅的情味品透玩深，又何嘗不可貫道通神！
C 上品
歐美文明所孕育出的滿園五色鬱金香，西方藝壇上一員員馳騁縱橫的驍將。異彩紛呈，各懷絕技。寫景狀物絲絲入扣，足以令舉世作拭目觀；傳情達意至細至微，真可謂性靈中佼佼者！臆想冥冥，構出渺茫間重重奇境；心胸蕩蕩，映托起塵世上一片蔚藍的天。
各國入本品者共30人：
德國；1、賀爾拜因 2、勃克林
荷蘭：霍貝瑪
西班牙：穆立羅
法國：1、拉圖爾 2、普桑 3、夏爾丹 4、莫羅 5、馬奈 6、雷東
7 、修 拉 8、勞特累克 9、維亞爾
俄國：1、特羅平寧 2、薩伏拉索夫 3、希什金 4、克拉姆斯柯依 5、庫
因芝 6、阿爾希波夫 7、夏加爾
英國：1、羅賽蒂 2、米萊斯 3、沃特豪斯
美國：1、惠斯勒 2、卡薩特 3、薩金特 4、波洛克
匈牙利：蒙卡奇
瑞士：克利
羅馬尼亞：巴巴
賀爾拜因
“兩賀”只為“小”，品位則居上。生逢其時，風雲際會，乘時代大潮直達藝海浪尖。注目世俗，採擷精英，稔熟形體，擅善傳神，筆下活現國門內外、朝野上下幾多眾生！作品風格概括完整，厚實莊重，精緻不失於瑣屑，典雅而未涉造作，堪稱彼時彼地毋容爭議之代表。納於整體畫史縱觀，亦當躋身上品。
勃克林
藝術家每易贊奉“伊壁鳩魯”，獨勃郎何痴迷於“終極關懷”？眼內視人，網膜上每布冥獄幽影；鏡中觀己，耳鬢邊竟有骷髏獰笑。遂棄絕浮生腐土，素衣扁舟，飄越沉沉死海，直抵荒冢累累之彼岸。畫作形色臆想而逼真，境界神秘而浪漫。主題避生就死固然可容藝圈內外探討爭議，然其藝本身確乎震攝人心，卻乃舉世有眼俱見之事實。故置諸上品。
霍貝瑪
荷蘭畫家每以自然樸素格調與他國同代日漸盛行的矯飾豪華之風抗衡。霍氏之作，又堪稱彼時荷蘭畫界同科之冠。其風景畫作品，靜謐內見生動，昏冥中顯光輝，草樹搖曳，屋宇依稀，恰如其分地展示出低濕海國鄉間溫和恬淡風情。尤以《林間村道》一畫名聞四海。此道是十七世紀荷蘭實實在在的鄉村小道，更乃西方後世現實主義風景畫大道的肇始。
穆立羅
委、戈兩代大師之間有此一人，西國畫藝方不致中斷。穆畫包容教俗，兼寫貴賤，聖母與村姑俱美，使徒及浪兒偕真。寫實中崇尚舉止優雅；表現上偏重性情純善。整體效果厚重凝結。細節生動有趣。技法似在神妙之間。“拉斐爾”之譽固嫌溢美，遠在平庸凡俗之上，當屬客觀。
喬治·拉圖爾
出奇清亮的燭光，驚醒了世人的惺松睡眼，使之透過塵封的歲月，見到了一位久已不為人知的上品畫師。圖師日間題材畫作，精確明朗，細緻複雜，雖不失完善美妙然尚不見特出於眾；唯夜間題材作品，簡約概括，超妙神奇，將尋尋常常為人見慣不驚場景，置於誇張而又極具真實感的燭火光源下，因之取得異常強烈的視覺感知效果。畫趣特出，是以居上。
普桑
拉斐爾的細柔明艷與丟勒的精確雄沉，造就了普師博大恬靜的藝術。古典之美的確是有魅力的，不然，哪能使一代又一代的藝術家夢寐以求。然而仿古者雖眾，踏其脈絡而自成氣候者則有限。普師便是這有限者中突出之人。其畫尺幅每小而氣魄每大，熔冶宗教、歷史、神話，兼涉臆想風景，既為拉丁、日爾曼先民理想社會縮影，又是古希伯萊人一闕闕田園生活牧歌。駐足流連之餘，心儀首肯，尊之為上。
夏爾丹
起自下層，胸襟袖口隱約尚帶絲絲木香。欣然從藝，目光留注民俗風情，庖廚器皿。小善吊撥墨線，構圖每具黃金分割；長於調配色光，畫作不唯極具質感，尤往往瀰漫一股柔和溫暖氣息。風格平淡樸實，效果統一完整，在“羅可可”甜媚之風遍拂法蘭西之際，竟鶴立雞群般地惹目與特出。藝文高雅寧有種乎！底層下士，品味偏偏發乎其上。
莫羅
內外滲透情調，畫風自當迥異眾人。莫羅公生具虛幻荒誕氣質，擯斥理性，偏好啟示直覺，因而作畫總於神話、《聖經》中搜尋題材加以圖解發揮，致成一家玄玄奇奇、怪怪異異格局。立意既已拒絕自然現實，風格必屬悖反矯飾；造型雖未脫離“具象”一路，主旨卻早為“象徵”。唯面目尚毫無狂野意味，倒是一派溫情脈脈、文質彬彬。綜而觀之，可為上品。
馬奈
好個馬大！身出豪門，心蓄反志。青春作伴，遊學於先賢遺作間；老大為人，扯旗在後輩陣營里。不崇古典，不玩浪漫，不屑描真寫實，單單喜好光影實驗。勤勤懇懇，孤孤寂寂二十年，師未全捷，身先病倒，且喜已喚醒“印象”一派七彩斑斑！己身之作，謹嚴與奔放並行，素靜與燦爛同在。多變風格竟已導致水準參差；平心而論：納入B品似小有不足，居此C位，則略嫌委屈。
雷東
寫實主義長於再現世界未免缺乏想像，印象主義敏於色光感覺似乎少欠激情。另開一路亦毋需脫離具象。形剔透明徹，看似平實，曲折開合間已具化外深意；色濃艷精純，稍近裝飾，赤橙紫白內早藏啟示象徵。畫面簡潔明淨有助幻想。意境鬱勃豐美耐人尋味。可昭後世，無愧上品。
修拉
是繪畫，還是科學實驗？短命修郎一己所為，竟為後世開出一片全新的認知領域。“羅漫蒂克”在此是真正被根除了。剩下的只是冷靜得近乎刻板的科學分析：乍觀原色點彩，臆想光影下更無半個鮮鮮活活自然之物；細審簡形構象，虛假空間內乃有一夥標本也似芸芸眾生！畫作本身奇特至極，雖全無靈秀生動可言，然有板有眼自成格局；認識方式透徹入微，實皆有幽數玄理任尋，乃無窮無盡影響深遠。即使納之藝域定品論位，亦不失其上。
勞特累克
身世浮沉，肢體傷殘，勞伯爵心靈創痛身後不乏同情，當時唯有己知。“伯爵”而“勞”，命運亦合當苦辛。然桀驁不馴，遂放浪形骸，終生混跡於紅燈黃酒影里，舞場馬隊陣中。不料畫藝倒因之蓬蓬勃勃，多姿多彩。筆形恣肆放縱一如其人，七彩沉鬱溫艷宛若酒色。細節簡約，盛氣難抑。雖中年夭亡，而其藝已至此上品。
維亞爾
“納比”主帥，弓馬嫻熟。然目光既已瞄準布爾喬亞日常生活，則理當只在深深庭院間溜達演藝。幸活動範圍有限而投足舉手並無拘謹。色承“印象”餘緒，輕“再現”而重“抒寫”；形傳“浪漫”微波，情致勃發，意趣洋洋。暖簾晴窗、花光樹影、淡淡伊人因以升華入格至為存世經典。品啜其藝，頷首尊之曰上。
特羅平寧
上帝的遺棄，命運的播弄，比起求生存、謀發展的奮鬥來，又算得了什麼！賣來賣去的農奴，不也成了美術學院終生研究員、堂堂一代傑出肖像畫師？平寧的畫作，樸素、細緻、生動、傳神，光照精確分明，真實感覺極其強烈。《花邊女工》一畫，較之西歐各國寫實大師之作可謂毫不遜色；於內觀之，泱泱大國質樸精嚴畫風形成，亦實由此處可覓濫觴。綜觀總體成就，欣然列之上品。
薩伏拉索夫
凍土在春風的撫拂下甦醒，白嘴鴉歸來了。繆斯的使者也來到了北國。薩師傳世之作有限，而在俄國畫史上卻影響無窮：一如法國籍郎《梅杜薩之筏》，其亦僅以《白嘴鴉歸巢》一畫，便足以在藝壇立於不敗之地。精湛畫藝開一國“抒情寫實風景”之途，此功之外，更直接引出列維坦這等畫界聖手。兩相權量，薩師焉得不居上位？
希什金
寫實風景畫到先生這等精確、細緻、完美且雄偉壯闊的，全世界恐怕再無一人。這是何等樣的功力！需要何等樣的耐心和付出何等樣的勞動！它使“巡展”更加蔚為壯觀，它使俄羅斯藝術寶庫有了一笸不可或缺的珍貴珠子，——世界也因此多了一份永具魅力的文化遺產。固然可以“色彩”、“幻想”挑剔先生的藝術，然而以先生的藝路論，那似乎確實難以兩全。而且任何藝路也都不可能面面俱到。由此可言：人間畫史，先生絕對不應失卻上品之位。
克拉姆斯柯依
論壇利口，畫界高手，“巡展”領袖，三角集於一身，克師英偉如是！純以畫論：深沉的內涵，敏銳的觀察，有力的表現，三位一體，亦鑄就克師畫藝外平內雄特質。然而大作亦並非盡皆苦難深重，試觀《月夜》，其柔美輕鬆優雅之境，舉世能有幾許？尋常間蘊含不凡，剛骨內藏存柔髓，小小題材中勃發浩然大氣，如此品位，非上而何！
庫英芝
血紅的夏日夕陽，濃重的籬樹暗影，迷人的清涼月夜，構成了藝境中永恆的烏克蘭。庫公英芝概括裝飾卻又極具表現力的畫風，的確在光榮的俄國畫壇獨樹一幟。特有的魅力是深遠長存的。它永遠難以被人重複取代。庫公的畫，便猶如一首首浪漫抒情的詠嘆調，一代一代，久久地在世人胸中低低徘徊……
阿爾希波夫
“巡展”後期，強弩難免亦成末勢。其時阿爾希波夫教授若殿軍主將，與賽大帥一道，牢牢地穩住了全軍陣腳。阿教授作品，筆力雄放，有光有影，有形有色，尤以表現俄羅斯下層生活及風俗見長。堪稱該國現實主義傳統得力之繼承人。不過，儘管其晚年以眾多佳作榮膺“蘇維埃人民藝術家”稱號，但足以使其在此“上品”中穩立腳根的，仍是其於沙俄時代所作的那幅不朽傑作——變體《洗衣婦》。
夏加爾
北國隆冬，聖誕燭火，寒夜中溫暖如春的故鄉小屋，還有那依稀難辨的牧犬奶牛、青梅竹馬……這一切都成了僑居南國的老兒童夏加爾永遠不斷的夢。世界在老童那唯有愛心堅如磐石的胸中是全然顛倒無序了。種種有形之物都在流水般的意識內歡樂而靜寂地滑向筆底，然後橫七豎八地布向了時空交錯的畫面；銀紅艷藍，明黃麗紫，夢幻五彩在假想的境界中歷久彌新，終至表里澄徹。絕世超凡、至真純美是為夏畫基本特色及優長。平心論之，亦應居上。
羅賽蒂
世風的沉悶與畫風的因循，於詩人氣質的畫家，無異禁閉徒刑。去它的吧拉斐爾！你這尊大神壓迫我們也太久了。英國需要清新健康的生活與無拘無束的繪畫。然派系宗旨統一，個人發展則各異。羅氏終以其沈厚的文學底蘊，常在軋軋呀呀的機器社會中，做起了伊甸園的“白日夢”。以風格論，誠樸、細緻、清麗之派系特點羅氏亦自當具備，同時則更以憂鬱哀愁的獨立個性坎坎打動人心。“前派”三巨頭中，總體成就，其應在米氏之下，亨氏之上。擬錄於本品。
米萊斯
少年神童，慧心早開，未及弱冠即弄潮於藝海浪尖，至成一派主將。畫作慎約工致，清麗神奇，每將人道主義思想與感傷的浪漫情調和諧統一，因而具有震撼人心的藝術感染力，可謂忠實而有效地體現了畫派“寓宗教道德教育於藝術”之宗旨。“拉前”一派三首領，其年齒最次而藝最高，顯赫聲名終導致其“上格”為“院部”之神，安享供奉。然以其畢生得失論，入本錄當此品位，則實賴其中歲業績。
沃特豪斯
“前派”方將式微之際，沃氏挾帶著一股逼人豪氣，熠熠生輝閃現於英國畫壇。這是近東中古散魂游魄欣喜的復生，是希臘羅馬美艷神靈不甘死滅如燈遂回光再現。豪哥之作，悽美，清艷，女兒鮮麗若花，男子孔武有力；神話傳說注滿人間情味，真切寫實洋溢浪漫彩色。妙想翩躚，哀思動人。於流派縱觀，使無江河日下之感，反將其波瀾推向又一高峰。整體成就直追先輩米氏。藝既至此，排列上位，理應無疑。
惠斯勒
四海為家，廣取博採，學無定宗，恃天資亦賴人力，識見迥異於俗，反任何外物強加於藝術而獨尊藝術本身形式風格，然所具風格後世竟莫可歸門入類甚至連其人自身國別歸屬亦存爭議……這便是惠斯勒先生。“為藝術而藝術”為批判之的久矣！于思想性社會性作品言，批判本身成立；於本以形式美為目的之作品言，其便為笑話。惠先生作品既存焉，此並不妄置一語，謹予茲位。
卡薩特
富家閨秀描描繪繪本不足奇，然而因恃才眼空無物、為愛好終生不嫁則奇了。卡小姐生性獨立、明朗，畫風亦因之簡潔、爽快。或屬天性使然，母子相偎景象竟乃是其畢生不解情結。通幅瀰漫脈脈溫情、形色線條清朗而個性化，構圖造境每有出人意表之趣，是為小姐作品基本面目。客觀上已形象生動地反映出世紀之交歐美常人生活情景，並且無意間將印象主義藝術與美利堅民族精神嫁接，實乃小姐對西方畫史以至世界文化的直接貢獻。因以尊為上品。
薩金特
也算“舊瓶裝新酒”吧，現成的油繪與水彩技術，同樣現成的業已定型的印象主義理論與方法，卻創造出了截然不同於舊世界、完全是屬於新大陸的嶄新感覺。薩師亦曾飄零歐洲，但確乎生具美洲風骨。作品爽利勁健，光影明朗；意態高傲矜持，色澤嘹亮華麗。尤以形神兼備之上流人士肖像名世。論位定品，可居乎上。
波洛克
意識有潛明，抽象有“冷熱”。曾幾何時，冷靜蒙公之外，抽象表現領域，倏忽冒出波大畫師一位，了無顧忌，熱辣辣地便在那廂“滴”起畫來。其“行動”所產作品，鋪天蓋地，無岸無邊，色層重重疊疊，點線錯綜複雜。似“混天八卦”何處可覓六十四象，曰“迷茫渾沌”卻頗具節奏韻律。萬眾齊呼前無古人，一時聲望如日中天。構成效果極具美感，料稍有時代意識者皆不至視而不見；於“熱風”勢頭過後靜思斯人功績，位居茲品，方稱公允。
蒙卡奇
質樸的褐調鋪開分明的光影，紮實穩沉的筆觸砌造出厚重有力的物形。眉目間濃暗的陰霾揮之不去，手足的每一道關節都似緊縮著，顯然就要從中迸發出決死的抗爭。這是苦難民族無聲的吶喊；這是自由靈魂壓抑、掙扎終至沖天一怒的復仇舉動前奏。畫技本身大抵不離歐洲寫實傳統，所蘊內涵則全然盡現國魂民意、壯采雄姿。大作雖是有限，上品確鑿無疑。
克利
既有伯氏的直覺主義與弗氏的精神分析，繪畫又何妨也發掘出一種介於夢、醒之間的東西！盡情發揮個性的想像吧，狂悖至極的確反倒可以展示獨特而玄妙的性靈。萬物會繞魚旋轉，步行蟲挺美麗，死與火也不知是相生還是相剋，登高當真便於鳥瞰這不可理喻的世界！呈象儘管古怪異常，構成亦謂遠離傳統，然而細審之下，卻不得不承認其確有內容。且雖違背慣常觀賞心理，卻真能自成美之體系。因以確認其為藝中上品。
巴巴
一張不可一世的傲慢的臉，與歷盡苦難終成正果的藝道兩相吻合。然眼中卻頗有悲天憫人的意味，表明其並非以自我為中心，而對黎民百姓、天下蒼生都相當關注。這便是新社會的現實主義者巴巴大師。巴巴之畫，雄強剛硬至極，大刀闊斧，立地頂天，一統色調中每有微妙色階變化，簡約形體內隱含豐富傳神細節。事可有無，一任全泯；象外意蘊，匪夷所思。堪稱一國一地一族藝界首席代表，即於世界歷史範圍觀之，亦在上等之屬。
D 次上品
不儘是天之驕子，也堪稱歷史的寵兒。以赤誠之心對待自身藝術，無論是紹述傳統還是張揚個性，展示民族風俗或者發掘人物內心；也無論是追尋英雄夢想或是表現平庸凡世，淡淡生活，甚至只為挑明一種審美或道德理念，均苦心孤詣，孜孜以求，終至成就一番轟轟烈烈之業績。雖於是否達“登峰造極”之境尚可商榷，畢竟為各時代、各地域、各民族偉大輝煌畫手，定將在人間藝術史上永存。
各國入本品者共23人：
佛蘭德斯：凡·代克
尼德蘭：勃魯蓋爾
荷蘭：哈爾斯
法國：1、布歇 2、格瑞茲 3、夏凡納 4、西斯萊 5、德蘭
英國：1、庚斯博羅 2、勞倫斯 3、亨特 4、萊頓
俄國：1、布留洛夫 2、別羅夫 3、蓋拉西莫夫
義大利：塞岡提尼
波蘭：1、馬特義科 2、謝米拉斯基
羅馬尼亞：格里高萊斯庫
德國：萊勃爾
瑞典：佐恩
美國：羅克威爾
比利時：弗拉芒克
（系統嫌此文過長，故略去“D 次上品 ”正文。有意者可於《五品錄》中觀看。——搜尋其名可得。）
