基本介紹
- 中文名：褐斑貼花舞蹈人物瓷壺
- 年代：唐代
- 出土時間：1973年衡陽市司前街水井出土
- 高：16.4
基本信息,詳細情況,
基本信息
褐斑貼花舞蹈人物瓷壺
唐代（公元618—907年）
1973年衡陽市司前街水井出土
高16.4 口徑5.8厘米
詳細情況
水器。壺上有雙系，又有鋬（pàn）流，說明既可作執壺，又可繫繩攜帶。模印貼花是長沙窯釉彩之外的另一重要裝飾特徵，這件貼花壺是其中精美者。壺小口卷唇，鼓腹。肩部兩側各有一雙輪系，前有多棱短流，後有一雙輪執鋬（pàn）。兩系及流下分別飾以三塊模印貼花，流下為一女子袒胸披紗，扭動身體，站在蒲團上婆娑起舞，左為方形塔建築，右一立獅。
中國古代金銀主要用於首飾，而西亞廣泛用於飲食器皿，唐朝隨著中西交往的頻繁，薩珊波斯金銀器大量傳入中國，西域金銀器上的錘鍱、壓印和掐絲工藝不僅影響唐代的金銀製作業，同時也影響到陶瓷業，唐三彩對最早採用貼花工藝。長沙窯瓷上的模印貼花、印花工藝也是從金銀器的錘鍱和壓印移植過來，並成為長沙窯的裝飾特色，常出現於三個部位：一是貼於喇叭口壺的流下部，佛教題材較多，有飛鳥、奔龍、一朵花卉、童子坐蓮等，二是洗、罐等的系耳，以模印而制。三是壺、罐的腹部，這種類型最為常見，往往在流、雙系下飾三處貼花，題材多取於西亞、西南亞地區，有坐獅、人物、植物等，貼花紋處除施青釉外，還多塗一層褐斑，使其更為醒目。人物多為胡人，或吹奏，或持兵器，或舞蹈，一人一模，植物也是西亞南亞常見的菩提樹、桫欏樹、椰棗紋等，中心或書有作坊主姓氏，這種類型的紋飾具有濃郁的域外文化因素，被認為是為外銷而燒制的，國外發現的長沙窯瓷壺，多飾模印貼花也證明了這一點。貼花部分多塗褐斑，使飾紋更為醒目，有學者也提出是受唐代銀器鎏（liú ） 金的影響。唐西域風格的銀器常在紋飾部分鎏金，即史書所載的“金花銀器”，從陝西何家村出土金銀器即可看出，以使紋飾更為醒目。長沙窯瓷貼花上塗褐斑當是同一目的。
該壺的三個貼花中，中間舞蹈人物處於中心地位。這種舞蹈圖在中國傳統的“長袖折腰”舞明顯不同。舞蹈人物豐腴長頸，胳膊袒露，下著緊身短褲，上掛披巾，輕柔透明，紋褶飄逸流動，站在蒲團上，扭動身軀，婆娑起舞。首先衣著過於開放，圖案人物袒胸露肩，舞蹈表達的方式迥然不同，它是直接通過人體的曲線和肌肉的不斷變化給人以美感。這種舞被稱為“胡騰舞”或“胡旋舞”。隋唐時由西域傳入內地，後幾乎遍及中國。其舞姿粗獷，要在鋪設的小地毯上旋轉、踏跳、騰躍。唐詩中對這種舞蹈也有描述，“左轉右轉不知疲，千匝萬周無已時”（白居易《胡旋女》），“回裾轉袖若飛雪，左鋌右鋌生旋風”（岑參《田使君美人舞如蓮花北鋋（chán ）歌》）。長沙窯貼花壺上的舞蹈人物在唐詩中也得到極好的印證。據說，安祿山儘管體態極肥胖，但在宮廷中能自稱“小兒”，跳胡騰舞“乃疾如風”，深得唐明皇與楊貴妃的歡心。這件貼花壺也是中亞文化融入中土的見證。
