個人簡介
蘇春梅是
紅線女老師的得意弟子,蘇春梅於1992年在
廣東粵劇學校畢業,進入由紅線女老師親手創辦的
廣州紅豆粵劇團當演員,有了很好的學習機會,紅線女老師對蘇春梅很關心,可以說是悉心栽培。她還親筆給蘇春梅題詞"根本固者華實必茂,源流深者光瀾必章",給予鼓勵,得到名師指點,這些年來,又主演過
紅線女老師的許多首本戲,唱"紅腔"十分出色。唱《
打神》這首曲十分抒情,被廣為傳唱,膾炙人口,是紅腔最具代表性的曲目之一。《打神》是紅腔的一首名曲。它主要描述焦桂英被高中狀元入贅相府的丈夫
王魁所休棄,哭訴無門,想起當日兩人曾在海神面前盟誓,永不負心,因而向海神禱告求助,最後憤怒
打神,自溢身亡。蘇春梅在這段唱腔中充分運用了紅腔以情帶聲的演唱特點,用飽和著怨恨哀婉動人的歌聲,恰切地宣洩了焦桂英對王魁負義忘情的那種悲憤心情。蘇春梅的精彩演唱,一曲《
打神》唱出了紅腔的韻味,令人陶醉。
紅腔的誕生
紅線女老師從小開始做
粵劇,經過千百次的磨練,1951年她終於在《一代天驕》這個戲的主題曲中,以情帶聲,唱出了甜、脆、圓、潤、嬌特色的唱腔,逐步形成了獨特的"紅腔"。中國戲曲流派藝術甚為發達,但不是每一個演員都能創造流派的。有的名演員可以稱之為表演藝術家,但是不一定能夠獨創流派。可以稱為"一派"需要一定的條件,最起碼的是在藝術上有獨到之處,有自己的代表劇目,為觀眾所認可,有繼承、師法者,所以說
紅線女創立的紅腔自成一派是當之無愧的。紅線女在南國擁有大批的觀眾,在香港、東南亞,甚至美國一帶都有很多"紅迷"。紅腔在海內外都有大批繼承人和學唱者,都喜歡聽、喜歡唱紅線女老師的名曲:《昭君出塞》、《柴房自嘆》、《
打神》、《一代天驕》、《荔枝頌》等,還有許多,紅線女老師的名曲深入人心。
藝術特色
紅線女老師有十分優越的嗓音條件,又勇於革新,結合她音域寬廣,清脆中見圓潤,明亮中帶醇厚的嗓音特點,行腔婉轉,高低音、真假音都結合得十分巧妙自然。在繼承
粵劇傳統唱腔的基礎上又吸收了其他劇種的演唱技巧,形成了獨樹一幟的紅腔。她尤其善於抓住最關鍵的段落,運用精細獨特的長腔,顯得韻味特別濃郁。紅線女老師還善於用唱腔刻畫人物,她演唱過的人物角色身份、性格和經歷都不同。她能唱得十分細膩傳神,尤其深刻表現出各種人物不同的內心世界。學唱"紅腔"就要準確理解
紅線女老師紅腔的藝術特色,一定要從人物出發,多唱多實踐,就會逐漸學到手。
"紅腔"是多么有吸引力,不但中老年人喜歡,大學生年輕群體都越來越喜歡學,喜歡唱,這種現象真是可喜。紅腔藝術展示了紅線女的藝術天才和獨特風采,它紅遍國內外,傾倒萬千炎黃子孫。紅腔不僅豐富了
粵劇旦角的唱腔藝術,而且還影響了粵劇各個行當唱腔的發展。紅線女老師創造的紅腔,桃李滿天下,一代粵劇新秀在成長。
個人作品
1、《情寄桃花扇》蘇春梅
2、寒關別怨—蘇春梅、何華棧
3、《血染桃花扇》蘇春梅
4、風雨梅花魂—蘇春梅
8、《貂蟬怨》蘇春梅
10、黛玉離魂(蘇春梅.王戈丹)
11、燕歸人未歸--蘇春梅
13、《朱賣臣之寫分書》-鄧志駒.蘇春梅
14、搶傘(精選)何華棧蘇春梅
15、人月兩團圓--鄧志駒蘇春梅
16、普天同慶賀新年--蘇春梅鄧志駒
17、[幾度悔情慳]-----姚志強.蘇春梅
18、《一曲琵琶動漢皇》黃偉坤、蘇春梅
獲獎記錄
2017年5月22日,榮獲第28屆中國戲劇梅花獎。
相關演出
廣州紅豆粵劇團由著名粵劇藝術家紅線女創建於一九九○年。劇團人才輩出,除了歐凱明及曾慧外,還有
國家二級演員、紅派傳人蘇春梅,馬派傳人
張雄平,其它國家二級演員尚有
楊小秋、
梁玉城、韋超明,優秀青年演員陸建強、
陳敏紅、
馮麗郎等亦參與演出。
高山劇場劇院開鑼
劇團肩負著繼承和發展馬(
師曾)、紅(線女)流派藝術的重要任務,歷年來排演一批馬紅代表劇目如《
刁蠻公主戇駙馬》、《苦鳳鶯憐》、《佳偶兵戎》等,歷演不衰;二○○五年排演的《關漢卿》更廣獲好評。該團九月十一日在高山劇場劇院開鑼演《關漢卿》,十二日演折子戲《苦鳳鶯憐》之〈廟遇〉、《
打神》、《
刁蠻公主》之〈三步一拜一叩首〉及〈洞房〉、《佳偶兵戎》之〈試妻釋疑〉、《一把存忠劍》之〈斬經堂〉,九月十三日移師荃灣大會堂演奏廳公演《花槍奇緣》。
作品簡介
《駝哥的旗》
省文聯、省戲劇家協會等主辦的“廣東省慶祝中國共產黨建黨80周年戲劇晚會”,廣州友誼劇院舉行。推出深圳
粵劇團的力作《駝哥的旗》。
馮剛毅、蘇春梅(右)主演《駝哥的旗》。
《駝哥的旗》的編劇、安徽劇協副主席
劉雲程感慨道:在廣東,粵劇的發展與經濟的發展不同步是一個不爭的事實。不少業內人士認為,隨著文化娛樂形式的日益多元化,傳統粵劇的生存空間日益狹窄。除了客觀因素的制約外,粵劇自身固守傳統、缺少更新、與現代生活脫節,是導致粵劇衰落的主要原因。“粵劇要在深圳這個現代化都市中繼續生存和發展,就必須加快改革、創新的步伐。而《駝哥的旗》就是深圳
粵劇團進行深層次粵劇藝術改革的一次嘗試。”
《駝》劇在保留傳統粵劇的特點的同時,考慮到了深圳獨有的“移民文化”的特點,融入現代特色,從而不僅在思想上和藝術上都達到了一定水平,而且觀賞性強。它通過一個小人物———駝哥的遭遇來反映波瀾壯闊的抗日戰爭,真實自然地表現出普通中國人在這場戰爭中的生存狀態,反映了人們在中國共產黨的感召下,由畏縮到奮起再到自覺抗爭的思想演變過程。全劇充滿戰爭的殘酷、生活的辛酸、情愛的喜悅以及世態的幽默。
《駝哥的旗》顯示了演員的不凡實力。粵劇界首位
梅花獎獲得者
馮剛毅,在劇中首次以文丑應工,扮演駝哥這一直接關係到能否成功揭示主題的角色。他本是擅演
文武生的,這回改演醜生,挑戰性極強。用團長鄭繼鋒的話來說,“如果把握不好,就會變成小丑。”但正是這一冒險性的挑戰,令劇作大為出彩。以喜劇的手法來表現嚴肅的題材,在笑聲中發人深思,這正是《駝》劇一大精妙。
在運作方式上,《駝》劇兼容並蓄,跨劇種選擇主創人員,吸收其他劇種的精華。其編劇
劉雲程是安徽黃梅戲著名劇作家,曾創作獲得國家戲劇文學創作大獎的《徽州女人》;其導演胡克明是屢獲導演大獎的重慶川劇院藝術指導;其音樂設計朱立熹是上海越劇院的著名作曲家,擔任舞美設計的則是
中央戲劇學院教授張抗美。這樣的創作班子,在
粵劇史上尚屬首次。