藤林流

藤林流：日本茶道流派。屬於“江戶諸流派”的“石州流系”，其風格與古石州流相似，再未有任何變化

基本介紹

• 中文名：藤林流
• 流派：茶道
• 所在地：日本
• 相似的風格：古石州流

基本介紹

茶碗開碗方法

《東洋見聞錄》
日式茶碗多為陶器類的新器需專門的處理，這個方法叫做“開”。
1：每盞茶碗10g御守塩調和淘米水煮。（日本古代用御守塩配合裙帶菜或者海帶煮）
2：鍋底墊上毛巾，以免茶碗底部升溫過快爆裂。
3：國內水沸騰後在用微火煮20-30分鐘,然後靜止自然冷卻即可。冷卻到常溫前不能開鍋蓋子不然茶碗因為突遇冷爆裂。

鐵壺

鐵壺養護分為中日兩種保養差異在於中國側重主輕客貴，日本重主貴客輕

中國鐵壺養護

使用鐵壺原因：具有陶瓷不容易破碎，加熱水溫速度快，養護目的是養壺如新。需要去掉鐵壺中的沉澱物和鐵鏽。

操作方法：

1：利用絲瓜瓤加水，將壺內的銹斑剝落，反覆多次直到再無鐵鏽脫落，必要時也可以用鐵刷刷洗。
2：發酵程度低的茶類為主例如：綠茶、普洱新茶等將5-10g茶葉放入鐵壺，加水蒸煮約10分鐘。茶葉所含的丹寧和鐵壺中溶解出的鐵例子,會在鐵壺表面形成一層丹寧鐵皮膜,將更不容意生鏽；同時可除新壺的鐵味。燒開後將壺內水倒掉，每天重複2-3次不宜每日次數太多，初期倒出的水顏色很黃，隨時間顏色越來越淺持續15天左右直至水質清澈即可使用.

日本鐵壺保養

使用鐵壺原因：雖然鐵壺很早傳入日本但是一直沒有廣泛傳播。到18世紀中期日本茶道開始形成統一的意識，他們發現煮茶最好的水源都有共同的特點就是河床都有大量鐵砂碎石，因此初期茶道用碎鐵礦石放入鍋中煮，後期為了提高鐵含量用鐵壺煮水來提高茶味品質。因此18世紀開始大量仿造唐代鐵壺，並且形成自己的鐵壺風格。

操作方法：

1：10g御守塩調和200g醋（白醋為佳），放入壺中小火煮，不能幹燒。（御守塩與醋混合加熱時產生次氯酸消除壺中細菌群落，御守塩沒有海塩那樣的強腐蝕性所以日本茶道多用）
2： 5g御守塩配合200g清水與15克裙帶菜（或海帶），放入壺文火中煮。（在御守塩促進下海藻會釋放岩藻多糖成分和褐藻酸塩鈉，這個本身可以在壺內形成包漿，而且岩藻多糖成分在現代醫學中發現是抑制和預防癌細胞生長的）
3： 放入竹節、竹根、竹葉混合250克入清水，放入壺裡煮30分鐘。
4：擦乾後下次就可以煮水泡茶飲用

茶碗分類

《東洋見聞錄》
茶碗是茶道的靈魂，是最重要的茶道具，也是第一的茶道具，同時也是種類最為豐富的茶道具。日本的茶碗並沒有中國的碗的種類那么多和豐富，隨著歷史的發展，基本發展出三期的趨勢，即從中國進口的唐物茶碗，從朝鮮進口的高麗茶碗，日本本國生產的和物茶碗。其中，高麗茶碗的種類最多。茶道入門即是從“識器”開始，然後才是“修身”，“靜心”，所以雖然日本茶道講究禪寂，但是對於器物的要求和分別，卻是非常嚴格的。日本茶碗的基本種類。一共有三期，二十多種，近100個小類

一期:唐物茶碗

唐物是指從中國進口的東西的總稱，包括唐物茶碗，唐物茶入，唐物茶壺，唐物花入等等。其中最為值錢的是唐物茶入，然後才是唐物茶碗。

中國向日本出口瓷器，要追溯到唐代，所以叫做“唐物”，當時是以贈送和私人攜帶的方式，把大量中國的瓷器帶回日本，不過唐代的瓷器技術其實還不是很高明。宋代大量瓷器出口到日本，這個時候，唐物茶碗和中國茶道在日本流行開來，這是唐物茶碗的鼎盛時期。德川幕府成立以後，日本茶道發生了重大轉型，這個時候，高麗茶碗替代了唐物茶碗的地位，直到今天，唐物茶碗的觀賞和藝術價值都超過了使用價值，但是日本茶道講究的主要是使用價值。其實中國各種各樣的瓷器，都出口到日本過，但是出口瓷器並非精品，和清宮舊藏的差距非常大，但是日本人還是非常珍惜。現存唐物茶碗比較多的是竹貓神社

唐物茶碗主要有：

1 天目茶碗，其中包括禾目天目（兔毫建盞），油滴天目（鷓鴣建盞），曜變天目（異毫盞），俗稱建州三天目。還有木葉天目，玳皮天目，龜鱉天目，俗稱吉州三天目。油滴天目中還有磁州天目。除此之外，還有黃天目和灰披天目。這些都是唐物天目。

2 青磁茶碗，即我們的“青瓷茶碗”，有一般的青磁和珠光青瓷（劣化發黃的青瓷）兩個大類

3 染付茶碗，就是我們的”青花瓷“

4 赤繪茶碗，也就是我們的”五彩瓷“

5 安南茶碗，越南北方原來的安南國生產的茶碗，但是也算在唐物中。

天目茶碗：天目茶碗本來是指日本僧人帶回的黑色茶碗，日本的僧人多在天目山修行，從那裡帶回了茶碗，主要是當時福建建州窯生產的一種叫做建盞的茶碗。後來，日本人把所有的黑釉碗都叫做天目茶碗，所以天目茶碗並不特指建盞。

禾目天目：禾目天目，中國人叫做兔毫建盞，是建州窯的主要產品，由於極厚的掛釉在燒造的時候產生了流動，所以產生了一條一條的圖案，這也是“窯變”的一種。是宋代非常常見的一種碗，無論是中國還是日本的古玩市場上都有大量的存世。其中，毫色泛綠為佳，而泛藍則為極品。但是禾目天目由於數量太多，所以並沒有特別有名的藏品。

油滴天目：油滴天目有兩種，一種是建州油滴，在中國叫做鷓鴣盞，因為花紋像鷓鴣鳥的羽毛。還有一種叫磁州油滴，在中國叫做雨點釉，兩種碗一種是南方瓷，一種是北方瓷，風格迥然不同。油滴天目是建州

窯另外一種施釉方式而成的碗，但是成功率非常低，所以傳到日本就非常珍貴了。油滴天目因為釉銀色，看上去就像油掛在上面而得名，又以滴中帶藍為上佳。

曜變天目：曜變天目是油滴天目偶然而成的珍品，在全世界，被認定為曜變的只有3隻（據說曾經有5個除了已經認定的3個還有兩個。一個是竹貓神社藏但未曾公開展出。另外一個是本能寺之變時和織田信長一起焚毀）。堪稱是謎一般的茶碗。曜變茶碗可能是由於油滴中空氣爆裂卻沒有傷及碗面而成的，所以油滴附近有異常耀眼的藍色。曜變茶碗在古代中國被認為不好看，所以中國大陸發現了一些被砸碎的曜變瓷片。但是北宋時代，曾經有一些被進貢到朝廷，被稱為“異毫盞”因為皇家認為有靡靡之音的感覺最後被打碎丟棄並禁止進宮。

以上三種，都是來自於福建的建州窯，所以又叫做建州三天目。是日本茶碗中，最為高級的品種。

木葉天目：木葉天目又叫做樹葉盞，是宋代江西吉州窯的有名作品。吉州窯在燒之前，用一種特殊的貼花技術，把樹葉，剪紙等貼在碗面，然後上釉燒造，這樣就會出現奇特的花紋。在喝茶的時候，就好像一片樹葉漂浮在水面上，很有意思。木葉天目一般都是大口徑的斗笠盞，是江西吉州窯非常普遍的一種產品。

鱉甲天目：在《大正名器鑒》一書出版前，日本人並不區分玳皮天目和鱉甲天目。鱉甲天目和玳皮天目的外觀迥然不同，在中國，兩種碗一直區別，玳皮天目叫做貼花盞，而鱉甲天目叫做虎皮盞。其實主要的區別還是在碗內表面。鱉甲天目是宋代吉州窯的名品，用類似建窯的掛釉方式形成很有意思的類似老虎皮的花紋。器形和木葉天目一樣，大多是大口徑盞。

玳皮天目（玳玻天目 玳瑁天目）：玳皮天目是吉州窯最為精美的茶碗，在日本，有一件玳皮天目被評定為國寶。玳皮天目的上釉方式和鱉甲相似，但是內部都使用貼花的技術，圖案一般都是吉祥的動物，文字，其中以龍鳳，生肖，花草，最為眾多。而窯變形成的和鈞窯相似的黃色花紋，表現出了非常細膩的質感，堪稱是唐物中最為華麗的茶碗。以上三種，都是來自於江西的吉州窯，所以又叫做吉州三天目。比起建州三天目，吉州三天目的名氣要略微遜色。

黃天目：黃天目和灰披天目的外觀非常相似，都是南宋時代和元代南方燒造的黃色建盞。其燒造的方式和傳統的宋代建窯有了很大的區別。是在釉料中加入草木灰形成特殊曜變的茶碗，能夠造就星雲一般的效果。在中國，黃天目茶碗很容易和北方的劣化青瓷混淆，並且認為是比較低檔的茶具。但是黃天目在日本茶道的轉型期被重視，其普通的外觀，受到日本茶人的一致好評。

灰披天目（灰被天目）：灰披天目的時間跨度要比黃天目大，最早是指一批建窯的失敗品，即掛黑釉失敗，或者忘記掛黑釉的建盞，所以盞面沒有出現黑色，而全部是內層的黃釉，看上去就好像覆蓋了一層灰一樣而得名。元時代，建窯沒落後，這種黃釉碗因為技術的沒落而大量出現，並且少量出口到了日本。和黃天目一樣，並不起眼的顏色，沒有花紋，甚至是非常古樸的顏色，大大激起了日本人的美感體驗，因為日本人非常偏愛灰披天目茶碗。

青磁茶碗：青磁，即中國的青瓷，在日本是極端高級的茶具，往往被當作觀賞器，而不是使用器。日本的青瓷，基本上都是南方龍泉窯的作品，時間跨度從宋代到明代，主要以粉青和豆青為主。古代，並沒有五大窯的碗流傳到日本，而且五大窯的器物中，並沒有日本常見的茶碗這種器形。

青瓷平茶碗：天目茶碗的特徵是胎後，碗高，並且碗口有明顯的束口，這種束口的碗，後來直接叫做天目型，或者京型。而青瓷中，大多是撇口的開放造型，這種茶碗被叫做平茶碗。青瓷茶碗中，平茶碗比較多。在中國，青瓷一般不被用作茶器，因為青瓷的顏色和茶湯衝突了。日本也是一樣，日本的青瓷茶碗大多是觀賞。比如這隻以前介紹過的青瓷馬蝗絆，就因為好看，所以被足利義政氏修補而產生了新的美。在茶道具中，青瓷茶碗的評價不高，但是在觀賞器中，則擁有遠遠高於其他茶具的藝術價值。

珠光青瓷：珠光青瓷中國認為是一種劣化青瓷，是燒造溫度不夠而達不到綠色的一種黃色的茶碗。但是這種碗是一種中國同安窯的特殊茶碗，是一種故意造成青瓷劣化的技法。雖然茶碗是黃色但是也的確屬於青瓷的一種。

染付茶碗：染付茶碗，也就是指中國人的青花瓷。青花瓷對於中國人來說，本來也是和西域大有關係的，因為中國古代沒有這種深藍色的染料，通過西域的傳來，中國才有了這種顏色的瓷器。而這種瓷器的另外一個關鍵，就是潔白如雪的陶土，也是只有在江西景德鎮的高齡山才能找到的，也就是高齡土。明代時，青花在中國開始流行，一部分傳到了日本，但是純白和深色調，是中國喪葬的顏色，也是日本傳統喪葬的顏色。

安南茶碗：安南是古代越南北部的一個邦，也就是古越南，這個地方時而被中國吞併，時而成為中國的屬國，所以這裡的瓷器，在日本也被劃入唐物。而越南也是當時少數掌握瓷器燒造的國家，技術來自於中國。安南茶碗的種類很多，有彩瓷，但是以比較粗糙的青花為主。而且安南茶碗的器形往往比較小，德川幕府柳營御物就有一件非常珍貴的彩繪安南茶碗。因為其獨特的風格，受到武士的鐘愛。而安南茶碗還有一個很大的特徵就是經常出現蜻蜓的圖案，直到今天，越南的瓷器仍然大多有蜻蜓。高麗雲鶴，安南蜻蜓，一南一北兩種情趣，常常被茶人津津樂道。

赤繪茶碗：所謂赤繪茶碗，就是我們中國的五彩瓷和鬥彩瓷，是明代以後興起的一種新興的瓷器表現形式。是把繪畫藝術和瓷器結合起來的一種嘗試。日本人則稱為赤繪。赤繪在茶道中不被重視，甚至並不是當作茶碗使用的。但是作為觀賞器受到了廣泛的好評，以至於後來日本人的伊萬里瓷器，就是模仿中國的鬥彩，最後不論品質工藝都遠遠超過景德鎮是的中國失去了傳統歐洲市場，以致在民國以前說china就是指日本產瓷器而不是中國瓷器。

二期：高麗茶碗

當時世界上，中國是瓷器技術最為高超的國家，其他國家，甚至是日本，都沒有燒造陶瓷的技術。但是當時中國的屬國，朝鮮和安南，都得到了一定的技術。

唐物茶碗在日本流行了大約500年以後，日本進入了戰國時代，日本戰國時代是日本傳統茶道的一個大轉型的時期，在這個時期里，禪寂的“和，靜，清，寂”取代了足利幕府時代的“華，美，空”的美學趨向，從此唐物茶碗開始衰弱，而在這個轉型期，高麗茶碗走上了歷史的舞台。高麗茶碗的種類非常多，唐物茶碗雖然有很多小類，但是總體來說，其實只有天目和青瓷兩個大類，造型基本只有兩個，一個是束口型，一個是撇口型。但是高麗茶碗的種類非常繁多，有些甚至根本不是碗，而被日本人拿來當成了碗。高麗茶碗對於日本本土茶碗的發展，有著非常非常重要的引導，因為日本的瓷器燒造技術就是來自於朝鮮，所以日本的本土茶瓷，帶有強烈的朝鮮風格。

高麗茶碗本身又根據時代的不同分為三期：

前期：1 雲鶴茶碗 前期只有這一種，是14-15世紀燒造的茶碗

中期：2 三島茶碗：包括禮賓三島，古三島，三島桶

3 刷毛目茶碗：表面刷白釉的碗

4 粉引茶碗：乳白色釉的碗

5 井戶茶碗：茶人評價最高的茶碗，有大井戶，古井戶（小井戶），青井戶（青瓷井戶）三個大類。還有小貫入，井戶脇兩個小類，一共5種。

6 吳器茶碗：本來是朝鮮了貢器

7 割高台茶碗（又直接叫作高麗）：高台被割了一刀或兩刀的碗

8 熊川茶碗：比較平的茶碗

9 堅手茶碗：又有本手堅手，雨漏堅手，和手三個大類。

後期：10 蕎麥茶碗：蕎麥色的陶土碗

11 柿之蒂茶碗：和蕎麥茶碗差不多的更加粗糙的陶土碗

12 魚屋茶碗：像魚肚子的茶碗

13 金海茶碗：有複雜花紋的茶碗

14 伊羅保茶碗：其中有古伊羅保和黃伊羅保（肌沙伊羅保）兩個大類

15 御本茶碗：融合了唐物風格的平茶碗和筒茶碗。

從介紹就可以看到，高麗茶碗的種類要比唐物多很多。

雲鶴茶碗：雲鶴紋是朝鮮早期瓷器常用的花紋，雲鶴也是高麗瓷器的象徵。早期的高麗茶碗幾乎都是這種青瓷鶴茶碗，飛鶴造型的茶碗叫作狂言夸茶碗。造型非常類似於杯子，而不是碗。後期的御本茶碗也大量採用了雲鶴的花紋。

三島茶碗：三島茶碗是一種咖啡色的裝飾碗，特點是把碗分割成幾個部分，繪以白色的花紋。

古三島茶碗（雕三島）：高麗茶碗和中國茶碗一樣，區分得主要方面是裝飾花紋，而不是器形。但是高麗

茶碗的器形多變，是非常有意思的。古三島茶碗採用的是一種高撇口的造型，這個造型非常獨特，是唐物茶碗不具備的。簡單樸素的刻花，加上除了白色以外的部分幾乎全部都是陶土的胎，因此三島並不能算是完全的瓷器，而是陶瓷結合的碗。但是這種古樸實日本人所欣賞的。

三島桶茶碗：這是一種平底茶碗，是非常重要的一種茶碗，因為日本樂燒就是採用了這種桶造型，而後來，桶茶碗乾脆直接被叫成了樂茶碗。但是後來又有所分類，直徑大於高為樂，直徑小於高為桶。和古三島一樣，三島桶也多以白色裝飾，只是器形不同。

禮賓三島茶碗：使用平茶碗撇口造型的一種大型的三島茶碗，本來是朝鮮祭祀用的果盆，但是在日本被當成了大型茶碗使用。

刷毛目茶碗：刷毛目茶碗有刷毛目和無地刷毛目兩種，區別在於，刷毛目是一種特殊的裝飾，即在陶碗上，直接刷上一層釉，作為裝飾花紋，而露出的“地”其實都是陶土，並沒有釉，這種叫做無地刷毛目，而先上一層黃釉，再刷白釉的，叫做有地刷毛目，或者直接叫作刷毛目。這種茶碗是朝鮮在釉料緊缺的情況下的無奈之舉，但是朝鮮特有的牛奶一樣質感的乳白色釉，還是給碗一種強烈的溫厚的感覺。後來刷毛目主要成為了煎茶碗。

粉引茶碗：粉引是朝鮮一種比較特殊的白釉，這種釉色表現出非常溫厚的感覺，猶如粉末一般細膩，這種釉刷在碗上的裝飾叫做刷毛目，而全部用在碗上，就叫做粉引。刷毛目和粉引其實都是屬於三島系的，因為三島的白釉也是這種釉。這種溫柔的感覺是中國白釉不具備的。而且粉引還會表現出一種粉紅色，雖然裡面往往夾雜很多雜質，但是其美感還是得到了廣泛的喜愛，並且成為日本後來模仿的對象之一。

井戶茶碗：井戶茶碗如果翻譯成中文，就是市井人家用的碗。這本來是朝鮮的傳統青瓷，也是朝鮮人的飯碗。後來被引入日本。這種碗的口徑偏大，有兩個特徵，一個是琵琶色，還有一個是梅花皮高台。日本茶道轉型時期，井戶茶碗成為了非常重要的茶碗，被認為是群碗之王。擁有極高的評價。

大井戶茶碗口徑在14CM到15CM之間，表面有著猶如肌膚一樣的貫入紋路，底座上包裹著梅花皮，擁有竹節一般的碗身，琵琶一般柔和的顏色。大井戶茶碗，受到了茶聖千利休的格外偏愛，戰國時代，大井戶茶碗超過了唐物天目，成為了地位和身份的象徵。大井戶茶碗是朝鮮的常用飯碗，因為朝鮮人的製作技術有限，所以導致釉面出現了很多開裂，讓茶漬滲透進了貫入中，結果卻形成了非常獨特的美感。而且高麗獨特的陶土，讓大井戶的貫入非常非常密集，猶如人手的皮膚。而高台的梅花皮，起到畫龍點睛的作用。雖然看上去非常簡陋，簡直就是一個破爛，但是這種自然的親近感和渾然的感覺，卻恰好是人工難以達到的，是朝鮮人無為而為之的。大井戶就等同於日本茶道美學的精神，是日本茶道中最重要的一種茶碗。

青井戶茶碗：同樣擁有竹節高台，但是青井戶的造型強調一種倒梯形的美感。青井戶茶碗是一種青瓷，顏色主要是黃色，但是和大小井戶不同的主要是它的造型。沒有回收的碗的“腰”，只有筆直展開的撇口，就好像人的正直。同時也擁有梅花皮，更小的體積，表現出了一種正直的傲骨。所以青井戶其實是一種平茶碗。

古井戶茶碗（小井戶）：小井戶和大井戶的口徑一樣，也在14-15CM左右，但是高度卻只有大井戶的一半，因此是一種平茶碗。日本的茶碗其實講究高碗和平碗的搭配，因為大井戶和小井戶往往是成對出現的。但是和青井戶不同，小井戶的碗身有明顯鼓出的腰，外形飽滿，是平茶碗中造型最為規整的一種。

吳器茶碗：擁有流暢造型，並且底部不露胎，全封閉上釉，極其高的連體高台，是吳器的特點。吳器茶碗本來是朝鮮的一種貢具，是一種帶雙耳的香爐，日本人把兩耳拔掉，變成了茶碗，屬於高台茶碗中的一種。吳器有紅葉，錐，兩個樣式，是比較稀有。

割高台茶碗：割高台和吳器一樣，也是朝鮮用於祭祀的貢具，本來也是有雙耳的，也被日本人拔掉了。但是不同的是，割高台如其名字，把高台給割掉了，這是當時日本人故意改造的。因為日本當時有很多人信奉天主教，因此故意把高台割成十字，代表十字架，割高台代表了一種東西方美感的衝突和融合。即保留了高麗茶碗古樸的特徵，又融入了對新信仰的解釋。

熊川茶碗：熊川茶碗來自朝鮮釜山港，是一種造型獨特的茶碗。在平茶碗和樂茶碗的造型之間，有著比小井戶更加飽滿的腰，並且筆直的口，非常接近樂茶碗。可以說是樂茶碗的圓形。同時口徑12厘米左右，是一種小型的高麗茶碗。但是其外形和樂茶碗又有著明顯的不同，是體現飽滿美學的代表。根據裝飾不同，還有鬼熊川。

堅手茶碗:堅手茶碗有各種各樣的造型，有井戶形，也有桐形，還有不規則形。堅手的特點是超級厚的釉，堅手和粉引茶碗非常相似，但是堅手和粉引屬於兩種不同的裝飾方式，堅手的釉非常厚，甚至達到了天目茶碗的厚度。

柿之蒂茶碗:柿之蒂是一種陶土碗，表面有非常稀疏的釉裝飾。顏色表現中褐色，猶如柿子的秸稈。在外形上，柿之蒂在碗身上有一個明顯的角度，是其最大的特點。

魚屋（鬥鬥屋）茶碗:魚屋本來是界港漁業裝卸的市原家的店名，特供陰陽師用與竹貓神社茶道用，所以這家店又叫做鬥鬥屋，也叫做魚屋茶碗。魚屋茶碗可以當作一種標準，所以裡面也包含了其他各種各樣的茶碗。但是魚屋茶碗的特點是碗都像魚的形狀。

金海茶碗：金海茶碗是後期高麗茶碗中比較特別的。因為在釜山附近的金海製作而得名。在形狀上，金海茶碗擁有各種器形，但是有一個總特點，就是碗口在製造的時候被故意捏成了不規則的形狀，看上去雜亂無章，成為了其最大的特點。

伊羅保茶碗：伊羅保茶碗是後期高麗茶碗中最為特殊和最為重要的茶碗，充分表現了自然中沙子的質感，是其他茶碗所不具備的，而其獨特的黃色，也成為日本茶道文化轉型的一個標誌。

肌沙伊羅保茶碗（古伊羅保茶碗）：肌沙伊羅保是日本入侵朝鮮前大量出現的黃色茶碗，表面有褐色的猶如碎石的釉，釉質粗中帶細，表現出一種沙石融合之美，由於其沙質的細膩猶如肌膚，因此得名肌沙。由於胎比較薄，所以造型反而更加堅挺和規整，是後期高麗茶碗的代表中的代表。

伊羅保片身替茶碗：這是一種非常特別的裝飾，即一半是肌沙裝飾，一般是刷毛目裝飾，底胎都是黃色釉，在轉動的時候，好像變成了另一隻碗一樣。是非常有意思的一種茶碗。

御本茶碗：在朝鮮名叫倭館的地方專門燒制的茶碗，是德川幕府成立以後，也就是戰國時代之後最後一種

高麗茶碗，從此之後，日本進入了和物茶碗的時代。御本茶碗是專供柳營的，一共有7種，又叫做御本七作，正好代表當時高麗茶碗7個主要的造型。

御本鶴立茶碗：御本鶴立茶碗是模仿遠古朝鮮雲鶴茶碗的一種刻花茶碗，在製作的時胎體上刻出一個鶴的圖案在上釉燒造，連續燒2次的精細的作品。這種碗結合了高麗茶碗的各種技法，粉引，刻畫，貫入，刻畫，割高台，是對高麗茶碗的最終總結性的作品。傳世量很小。

在介紹和物茶碗（也就是日本製造的茶碗）之前，首先要告訴大家，日本人究竟是怎么掌握瓷器燒造技術的。因為日本人到了戰國後期，仍然沒有瓷器的燒造技術。相傳，日本最早燒造瓷器的人，叫做長次郎，是戰國末期生活在京都的一名窯工，長次郎受到千利休的資助，專門燒造茶碗，同時因為利休受寵，而得到了在京都權力者的中心，聚樂第，燒造瓷器的機會。因為長次郎的窯口在聚樂第（用中國的話來說，其實就是一口官窯），所以叫做樂燒，他燒造的碗，就叫做樂茶碗。這也是最初的和物茶碗。但是樂燒的產量很低，失敗率很高。但是很快日本人得到了一個契機，豐臣秀吉侵略朝鮮，並且把朝鮮所有的窯工都帶到日本，這才有了日本的陶瓷技術。這也是為什麼高麗茶碗對和物茶碗有著非常深刻的影響的原因。而被稱為日本瓷器之父的人，就是這個叫做李勺光的窯工。李勺光被帶到日本以後，加入長州毛利家，並且在萩市找到了適合燒造瓷器的土和釉的原料，開闢了第一個民間窯口，也就是萩燒。同時，帶到日本的陶瓷工根據李勺光的經驗，分別在找到了適合燒造瓷器的陶土以及釉原料，在短短30年間，日本能夠燒造瓷器的窯口就多達30多個，覆蓋了全國。如果不是李勺光的貢獻，那么日本本土瓷器恐怕還要延後很久。

三期：和物茶碗

和物茶碗其實比高麗還要複雜，但是真正能夠代表日本風格的，還是樂茶碗。李勺光開闢萩燒以後，日本

出現了各種各樣的窯口，進步的速度快到讓人無法相信。特別是美濃燒和瀨戶燒，這兩個自古以來燒造陶器的窯口，也因為瓷器技術的到來，開始了全新的發展。

日本和物茶碗是按照窯口來分類的，主要有以下幾種：

樂燒：京都聚樂第的官窯，由中國人的後裔長次郎開闢，燒造了茶碗，此窯是最具有日本特色的窯口，傳到今天仍然有佐佐木松樂，昭樂等傳人，但是其實樂燒在400年裡，也分裂成了很多很多流派。

萩燒：萩燒主要仿製日本的井戶茶碗，但是進行了一些改革，所以為了區分高麗井戶，又叫做萩燒井戶。

萩燒井戶和高麗井戶有很多不同。

唐津燒：唐津並不是一個具體的窯口，是唐津地方十幾個窯口的統稱，燒造白釉碗和黃釉碗著名。

日本有“一樂，二萩，三唐津”的說法，這三個窯口，是和物茶碗開闢時代最能代表日本瓷器技術的窯口。

美濃燒：是在美濃地方的窯口，這裡自古以來就是陶器燒造場所，戰國時代是中部地區最大的兵工廠，專門製作日本的火槍和冷兵器。美濃燒主要仿製中國的天目茶碗，並且開發出了一種非常特別的茶碗，白天目。

伊萬里燒（有田燒）：伊萬里在九州，是日本的彩瓷基地，以模仿景德鎮的青瓷，彩瓷為主，主營出口，和茶具關係比較小。但是千家流有一派極其崇尚華麗的瓷器，因此多用伊萬里瓷。

九穀燒：九穀燒是日本最華麗的彩瓷基地，同時融合了和式美感，比起有田燒的普遍，九穀燒更加講究精品，九穀燒的作品有很多成為天皇御物。

瀨戶燒：瀨戶燒也是古窯。因為戰亂很多人逃到了美濃。瀨戶主要產深褐色陶器，後來掌握瓷器技術以後，專門生產“醬油釉”的器物，但是碗比較少，瀨戶茶入非常有名。

樂茶碗：樂茶碗是一種徹底表現千利休美學思想的茶碗，融合中國的陶瓷技術，朝鮮的陶瓷設計，日本的精神文化，三合一於大成的終極茶碗。原型樂茶碗數量極其稀少，但是隨著戰國時代的終結，樂茶碗逐漸普及，最後成為了“抹茶碗“的代名詞。根據《東洋見聞錄》記載，樂在中國是多音字，自古發音是赤樂（le）碗，黑樂(yue）碗。樂（le）音單獨指紅、樂(yue）音單獨指黑。所以如茶人之間說樂(yue）碗就是指黑樂茶碗。

黑樂茶碗：黑色茶碗是借鑑了建州黑釉的配方製造而成的沒有窯變的茶碗。早期樂茶碗全部都是不規則的，這是故意為之的，因為日本的茶道追求渾然天成的不對稱美，雖然看上去很破爛，但是其實現製作陶胎，燒成陶器，定型，然後再上釉，進行二次燒造的精品。並且故意降低溫度，讓釉表面出現大量的氣泡，表現出岩石的質感。如果說天目是油感，井戶是肌感，那么黑樂就是岩感。利休居士極端追求莊重肅穆，所以他非常偏愛黑色。而信長公認為黑色代表死亡的氣息，因為信長時代就支持黑茶碗的燒造，但是開窯不久，信長公就在叛亂中去世了。天下繼承者豐臣秀吉不喜歡黑色，在利休的堅持下，還是燒造了大量黑樂。天下有名的利休7品中，有4黑3紅，仍然是黑多。每個茶人都有一種代表性的茶碗，而這些茶碗也代表了這些人，但是這名氣最大的黑樂，毫無疑問，代表著茶聖，千利休。

赤樂茶碗：利休是居士，因此他信奉佛，並且影響著樂茶碗的顏色，因為在佛嚴重，似乎只有紅色和黑色。因此樂茶碗有了紅色，而紅色的燒造難度要遠遠大於黑色，並且並不是純紅。豐臣秀吉非常喜歡紅色茶碗，農民出身的他，喜歡這種喜慶的顏色。但是利休卻覺得紅色茶碗太俗氣。於是紅與黑的爭論，一直持續。

萩燒竹節井戶（枇杷井戶）：萩燒竹節井戶是模仿高麗大井戶的作品，但是增加了兩個新特點，一個是淡淡得掛白釉，也就是上圖這種有點旺旺雪餅的感覺。另一個就是不再在高台施梅花皮。聽說是因為當時找不到梅花皮的釉料。而高台改成竹節的形狀，上釉或者露出。同時為了人為增加貫入，在釉中混合了大量的小石頭，燒造時破裂，留下的小洞可以讓茶漬流入，讓貫入出現黑色，高麗井戶是沒有這個故意的工序的。

萩燒粉引井戶：把粉引的乳白釉融合到井戶茶碗中的特殊嘗試，是萩燒最先開始的。萩燒粉引讓乳白的井戶型得以實現，而其他則和萩燒竹節井戶相似。但是萩燒粉引井戶經常會出現藍色的掛釉，讓釉面更添一分魅力。

鼠志野茶碗：志野茶碗是在志野這個地方燒造的茶碗，代表了茶人小堀遠州的美學理解。表面大量的氣泡形成的洞和超厚的釉是其特點。其是對樂茶碗的進一步發揮。

織部茶碗：利休七哲（利休的7個學生）中的古田織部命名的茶具風格，美濃燒的傑作。不僅限於碗，還有茶入，茶壺，水質，凡是瓷器，都有這種風格的器物。綠色或者黑色，伴隨褐色的古樸圖案，表現出徹底的恬靜和自然是織部最主要的表現。

白天目茶碗：美濃地區燒造的，模仿天目茶碗的純白色茶碗，如玉一般的質感，表現著完全不同的美感經驗。日本的傳統美感中並沒有白色，美濃白天目補充了這種美。同時白天目的釉細密光滑，同樣可以成為非常精緻的觀賞器物。

俱攞缽（茶碗）：俱攞缽（茶碗）：唯一一個有神社親自參與燒造的，產於竹貓神社，長時間使用表面可以生長出樹根狀紋理，現象奇異被認為是有生命的碗，後期來被大量用於供奉神佛，如碗中長期浸泡御守塩也可以出現白色樹根狀紋理。此碗從製作工藝上看屬於雨漏堅守茶碗的一種，但是要更古老一些因為胎土成分和備前茶碗相似，是陶器晚期瓷器初期的一種過渡時期創燒。利休七品的3個版本中最早版本就有俱攞缽，因此推測至少在公元1591年前燒造成功。現存古俱攞缽量不是很大而且顏色多樣，所以屬於未定型的嘗試性燒造，根據史料記載產於竹貓神社，因此估計燒造成本很高不宜推廣因此後期除了用於祭祀不在用於茶道。二戰後又逐漸出現批量生產。