歷史淵源
萍鄉春鑼的起源,春鑼產生於
春天,早先的
農民對季節變化模糊不清,為不延誤農民播種,每年春季,朝廷就派人到鄉間鳴鑼告示,提醒農民耕種。隨著
日曆的普及,春鑼已失去了原有的意義,成為一種傳統民俗文化流傳至今。
春鑼的一般認為由民間“報春”演變而來。舊時曆書未普及,報春人就身背鑼鼓,把
二十四個節氣編成歌,挨門串戶提醒人們及時播種。曆書普及後,春鑼逐漸演變成祝賀新年、傳吉報喜、說唱人物故事的一種曲藝形式。藝人的流動演唱還把春鑼傳到了
宜春、
萬載和湖南
醴陵、
瀏陽等地。
1956年,春鑼藝人榮孝善在北京舉行的中國首屆民間藝術節上表演,開創了春鑼登大雅之堂的先例。1998年、2002年,作為江西惟一的代表曲種,萍鄉春鑼先後在內蒙古呼和浩特和
北京長安大戲院參加了第三、四屆
中國曲藝節。春鑼儼然成為萍鄉的一張“文化名片”。從單人唱發展到兩人或多人唱,單純的鑼鼓伴奏到增加二胡、
琵琶、
嗩吶等樂器伴奏,萍鄉春鑼從內容到形式都進行了創新。但沒有專項經費,缺乏活動場地、設施,專業創作人員和演出人才青黃不接,這也是春鑼這一民間珍品當前的現狀
春鑼在萍鄉有近200年的歷史。因為當時的農民對季節變化模糊不清,為了不耽誤農民播種春耕,朝廷每年春季就派員到鄉間地頭鳴鑼告示,動員農民耕作。隨著日曆的出現和普及,春鑼失去了存在的實際意義。於是,從解放前開始,每年的正月一些略懂說唱藝術的民間藝人就以手裡敲著鑼鼓、口裡用萍鄉方言唱讚歌的形式走村串戶,以求得主人賞賜的少許錢幣。春鑼,當時成為了窮人謀生的一種手段。
新中國成立後,萍鄉一批民間說唱藝術的活躍分子將萍鄉春鑼進行藝術加工,在唱腔上作了較大的修改。在50年代,當地著名的鄉間藝人榮某將萍鄉春鑼敲到了北京天安門,唱進了
人民大會堂。為了提高萍鄉春鑼的藝術品味,萍鄉市
採茶戲團原副
團長雍開全將清唱的萍鄉春鑼進行了配曲,在唱腔上將
萍鄉採茶戲的反情調融合在萍鄉春鑼里。克服了該曲種原先唱腔低調,吐字不清等弱點和缺陷,使表演者的唱腔時而低沉、時而高亢;克服了原先樂器單一,一個人獨自“作戰”的局面,使一些大型的樂器也為這門獨特的說唱藝術服務。
春鑼用萍鄉方言演唱,它的基本唱法是七字句,有時為了增加節奏的變化,它也採取戲曲中的垛板滾唱,這些音調與萍鄉方言結合很緊,有濃厚的地方特色。
相傳一般藝人唯獨不大敢進中藥鋪,儘管店主報酬豐厚,那數以百計的中藥名稱往往令藝人們怯而止步,望著這令人唾涎的豐厚償賜而不敢問津,誠然也有敢吃這個肥?的“大師”,只不過是鳳毛麟角罷了。
表現形式
它以明快的節奏、詼諧的語言和簡便靈活的演唱形式而深受當地民眾的歡迎。演唱者身披一黃色綢或布袋,將一面直徑約200公分的
小鼓系在左腹部,鼓邊掛一同樣大小的小銅鑼,左手持鼓簽,右手持鑼槌,敲打出“咚咚咚嗆|咚咚咚嗆|咚嗆咚嗆|咚咚咚嗆”的節奏,作為曲首的過門和段落之間的間奏音樂。
傳統春鑼演唱的最大特徵是“見贊”;三皇五帝、文武百官、九流三教、平民百姓、男女老少,見人贊人;煙茶酒果、綢緞絲棉、竹禾藥材、桌椅搖籃,見物贊物;起屋造船、修橋補路、蒸酒熬糖、紡紗織布,見事贊事。一個才藝高超的老藝人,往往記下了數以百計的小段子,對人對物對事都能應對如流。
主要特點
採用萍鄉當地的方言,走村串戶,經過改良,克服了樂器單一、獨人演出的缺點,成為獨特的地方說唱藝
術。紅綢系小
鼓,鼓邊掛小
鑼,左手持鼓簽,右手拿鑼槌,一邊敲來一邊唱。這便是為萍鄉人喜愛的春鑼。
表演特色
表演形式
春鑼由一人演唱,演唱者用
紅綢系一面直徑為15公分的小
鼓,鼓邊掛一面小
鑼,左手持鼓簽,右手持鑼槌。在演唱之前或間歇之中,演唱者揮動鼓簽、鑼槌,敲打出|倉冬冬倉|倉冬冬倉|倉冬冬倉冬冬倉冬冬倉的鑼鼓
節奏,然後左手用鼓簽擊鼓沿為板,開始演唱。
演唱方法
春鑼用萍鄉方言演唱。曲詞多屬於詠贊體,都是一事一贊的小段子,即見事贊事、見物贊物、見人贊人。這些贊語上及三皇五帝、忠臣良將,下至三教九流、七十二行,各有曲詞。老藝人多能背誦上百段的春鑼曲詞。過去常演唱的有《贊炭棚》、《贊茶》、《贊五穀》、《贊新店開張》、《贊新婚大喜》等。
曲詞語言通俗流暢,生動形象,演唱常用誇張手法。曲詞句數不拘,一般是兩句一韻,有時也四句、八句一韻,換韻靈活。
表演曲目
傳統的春鑼曲目,多為短篇,小段,除《大春頭》、《小春頭》屬中篇外,近代春鑼藝人開始演唱《香山記》、《許真君斬孽龍》之類的中篇故事,上個世紀二十年代安源工人中流傳的春鑼曲目《勞工記》應該是中國共產黨領導下的革命文藝(曲藝曲目)創作的開篇之作。已發行了5萬多張。
傳承意義
萍鄉春鑼是中國曲壇的一朵奇葩。用萍鄉方言詠唱極具鄉土氣息和地方特色的春鑼,似說似唱,其明快的節奏、活潑的語言和靈活的表演形式,是吸引觀眾的制勝法寶。曲詞多屬詠贊體,一事一贊,上至三皇五帝、忠臣良將,下至三教九流、七十二行,各有曲詞。
傳承保護
萍鄉春鑼曾於1998年代表江西省參加在內蒙古舉行的中國第三屆曲藝節;2002年萍鄉春鑼又一次代表江西省參加在北京舉行的中國第四屆曲藝節,進入了著名的長安大劇院表演。幾年前,因為市民們對萍鄉春鑼頗為喜愛,有關部門第一次將萍鄉春鑼錄製成磁帶推廣,不到幾天就被市民搶購一空。當時在萍鄉的大街小巷到處都是春鑼聲,由此可知民眾對萍鄉春鑼的喜愛程度。
人稱春鑼大王的雍開全說,萍鄉春鑼在春天產生,屬於民間曲種,是一種典型的說唱藝術,它用萍鄉方言歌唱黨的豐功偉績、歌唱
祖國的繁榮昌盛、歌唱人民的幸福生活,內容積極向上,唱腔和音調振奮人心,極具鄉土氣息和地方藝術特色,是不可多得的民間藝術瑰寶。
雍開全(
中國曲藝家協會會員):萍鄉春鑼是
萍鄉的“土特產”,萍鄉春鑼缺少專業人員進行挖掘和創新、研究和發展,專業的創作人員和專業的說唱表演人員為數不多,已出現了青黃不接的局面。長此以往,這一藝術珍品極有可能流失。此種現象希望引起有關部門的重視,並對萍鄉春鑼藝術進行扶持,培養專業人才,將民間藝術珍寶發揚光大!
萍鄉春鑼的起源,還沒有發現歷史文獻中的確切記載,從
南唐後主李煜書寫
桃符以志迎春,到明大祖
朱元璋倡導百姓貼
春聯以慶迎新春。雖然涉及到迎春接福的主旨,但是不是與萍鄉春鑼有緣則無法斷定。根據萍鄉春鑼傳統唱本中的敘述和民間傳說,萍鄉春鑼起源有三種說法,一是“報春”說。二是“迎春接福”說。三是“周吳”
二姓說。
民間相傳較多的是由“報春”演變而來。舊時,每逢春節過後,報春人身背鑼鼓,挨門串戶去告訴人們當年的農事季節,提醒人們及時播種耕田。隨著時代向前推進,曆書逐漸普及,春鑼的演唱內容開始改變,成為向人們祝賀新年,傳吉報喜,並逐步發展到說唱人物故事的一種曲藝形式。同時,由於藝人的流動演唱,春鑼也由萍鄉的市區、農村而流傳到宜春、萬載等縣和鄰近
萍鄉的湖南
醴陵、
瀏陽等地。
中華人民共和國成立後,春鑼藝人和業餘演員進行了一些改革嘗試,創造了集體演唱的形式,增加了伴奏樂器和舞蹈動作。同時編寫了許多新曲詞,讚美英雄模範人物,諷刺批判人民內部的舊思想、舊習俗,使萍鄉春鑼得到了新的發展。
傳承現狀
春鑼極具鄉土氣息和地方藝術特色,是不可多得的江西省傳統
民間藝術魅寶。春鑼曾於1998年代表江西省參加在內蒙古舉行的中國第三屆曲藝節;2002年又一次代表江西省參加在北京舉行的中國第四界曲藝節。幾年前,有關部門第一次將萍鄉春鑼錄製成
磁帶推廣,受到市民們的熱烈歡迎。
這玩意從小看到大,還真是喜聞樂見啊!不過學這個的人已經不多了。希望此玩意能申請下來以後,能有更多的人從事這個曲藝工作。
2005年,
萍鄉市啟動申報“萍鄉春鑼”為國家級非物質文化遺產保護項目。
2008年,萍鄉春鑼被列入第二批國家級非物質文化遺產曲藝類名錄。