草根元素

在追求時尚和潮流的同時，春晚也刻意加重了草根明星的戲份，突出“草根元素”的主題，“旭日陽剛”西單女孩、深圳民工街舞、女孩金琳琳轉呼啦圈三個節目登上兔年春晚的舞台。這使得央視兔年春晚成為歷年春晚中草根選手比例最多的一屆，而這些流淌著新鮮血液的“草根明星”登上兔年央視春晚將激勵更多懷揣夢想的年輕人鍥而不捨、奮勇向前。

基本介紹

• 中文名：草根元素
• 外文名：無
• 簡介：春晚 的主題
• 動力：年輕人鍥而不捨、奮勇向前

辭彙來源

草根元素2011年春晚大放光芒 在群星薈萃的2011年央視春晚，“旭日陽剛”組合、“西單女孩”、深圳民工街舞團登上大雅之堂並廣受觀眾的喜愛。近年來，隨著觀眾的多元化需求和參與欲求越來越受重視，春晚的草根化日益蔓延，草根明星們也成了一。

草根元素2011年春晚大放光芒

在“星二代”大行其道的當下，“旭日陽剛”等草根明星的崛起，拉近了春晚與圍坐在電視機旁的億萬觀眾的距離。與那些專業的表演者削尖腦袋想在春晚上露個臉不同的是，這些來自建築工地、地下通道、保全崗位的草根明星們能上春晚多少有些“偶然”，雖然他們很質樸甚至很原生態，卻成為春晚上的亮點，讓觀眾覺得春晚這道年夜飯不再是山珍海味，而是一桌親切的家常菜。央視春晚為了滿足億萬觀眾的需求也是絞盡腦汁，單靠專業明星們已經無法填補觀眾的公共娛樂饑渴。很多觀眾更愛看身邊的普通人表演，這甚至催生了《我要上春晚》這樣一個節目。

草根元素在春晚上大放光芒，也是觀眾公共娛樂取向發生轉變的體現：必須給觀眾一個體現公共參與性的娛樂舞台，這樣春晚才能更給力。草根明星走紅央視春晚，作為一種獨特的文化現象，肯定會有不少人不可避免曇花一現。一些草根明星們在接受媒體採訪時說，“感覺來得太快，像坐火箭一樣，很怕失去自己”。農民工組合“旭日陽剛”在紅遍中國後依然堅持在地下通道自由地歌唱，很多觀眾在網上發帖希望他們能夠保持本色和草根。祝願他們：不要迷失在春天裡，也不要太狂妄，要成為有責任的“優質偶像”。

草根挑戰者的勝利 他們是來自中國捷運、建築工地里的民間草根藝人，是近兩三年新興的文藝新秀；它是國家電視台舉辦的春節晚會，是在過去二十幾年的除夕夜裡橫亘在中國人心中象徵“團圓”的標誌。2011年2月2日的夜晚，春節晚會為草根藝人提供了展示自己的舞台，讓他們代表中國最普通的百姓，為同樣是普通人的觀眾們上台表演。

草根挑戰者的勝利

“這是我們這些老百姓原來想都不敢想的事情。”這位曾在北京西單地下通道賣唱而被網民們稱為“西單女孩”的民間歌手任月麗沒想到自己會在“春晚”舞台上亮相。

由中央電視台舉辦的春節聯歡晚會最早開始於1983年，至今已有28年的歷史，這台晚會每年都在除夕夜裡上演，節目包括歌唱、舞蹈、雜技、相聲、小品等多種藝術方式。能夠參加到這台晚會裡的人往往都是中國文藝界的明星大腕，偶爾也有幾名外國人參與其中，但幾乎草根元素。

“這台晚會之所以能舉辦這么多年，除了主辦方的推廣外，另一個重要的原因就是中國人心中的團圓情節。”北京大學社會學教授夏學鑾說。“除夕夜裡，一家人坐在一起，觀看一台妙趣橫生的文藝晚會，這對於中國人來說是一種家庭幸福的象徵。”“之前我們已經參加了五次彩排。當然，如果沒有通過，能夠參加彩排心裡就很滿足。”由9個來自深圳的小伙子組成的“民工街舞團”因為《中國達人秀》而被廣大觀眾所熟知。他們沒有接受過專業的舞蹈訓練，建築工人、保全和洗車工是他們白天的職業，他們有個共同的身份——“農民工”。與他們身份相同的，還有以一首歌曲《春天裡》而紅透大江南北的“旭日陽剛”組合，兩位農民工在網際網路上受到了中國網民們的熱捧。

與此同時，民眾對“春晚”早已出現了“審美疲勞”。不管主辦方如何努力，最後結果是眾口難調。近些年，全國各地的綜藝節目都開始走起了平民路線，《中國達人秀》的高收視率在一定程度上反映了民眾開始關注來自自身的娛樂力量。“春晚”的主辦方自然不會忽視這一現象。2011年的晚會導演陳臨春也曾公開表示，兔年春晚要真正地做到“百姓聯歡”和“年輕化”，將在“春晚”上增加更多草根紅人以及跨界流行元素。

似乎主辦方想通過這種方式把部分流失的觀眾們重新吸引回來。“每年我都會看春晚的，但近幾年總是一成不變的表演方式讓人厭倦，不過我很期待看網路紅人們的演出，我感覺他們這些普通人是真正代表老百姓的。”29歲的石家莊市民張婷婷說。無論是“西單女孩”“民工街舞團”還是“旭日陽剛”組合，他們對於上春節晚會的態度，都是受寵若驚的。“不管怎樣，主辦方能夠放下身段與網路紅人們握手，這是春晚的一種平民化回歸。”夏學鑾說。

發展歷程

“草根元素”的大熱 得益於各個行當從業者的大力支持，當然包括時裝設計師在內。他們紛紛將一些草根元素運用在設計中，先是LOUISVUITTON的設計師MarcJacobs推出了一款“蛇皮袋”，接著是CALVINKLEIN推出黑布鞋，再就是PRADA推出男式健美褲。大品牌對於中國草根元素的熱愛，在時尚界引起了強烈的反響。在中國，蛇皮袋、黑布鞋和健美褲是徹徹底底的草根物件，但是當這些東西被貼上時尚的標籤，成為大牌設計新品的“時尚元素”時，還真有點讓人丈二和尚摸不著頭腦了。在很多普通人的概念里，國際大品牌推出來的東西總是帶有一種神秘的光環，高高在上的價格，說明它所代表的是全球最好、最流行、最時尚的。可是設計師與如此草根元素的這一“親密接觸”，讓不少人感到了迷茫，不知道這些東西在國外受歡迎的程度是怎樣的，最主要的是在各大品牌都看好的消費潛力巨大的中國，會有人花大價錢去買個一個貌似“蛇皮袋”的LOUISVUITTON包么?

“草根元素”的大熱

有一家媒體曾經專門就這一疑問做了調查，採訪了數十位能夠消費得起奢侈品的白領，調查的結果是：她們不能接受LOUISVUITYON的新款“蛇皮袋”。原因是這一款包袋很容易讓人們聯想到小商販運貨用的“倒爺袋”，或者是春節前後的火車站，農民兄弟進城或者返鄉時手裡提的“蛇皮袋”。LOUISVUITTON的新款包袋無論是從外觀還是造型上，都與“蛇皮袋”太相似了，因此，花一筆數目可觀的金錢去購買這款包沒有多大意義，它很難賦予使用者優雅高貴的氣質，甚至還有可能帶來反效果。但是，也有對這款包表現出濃厚興趣的消費者，因為有的人已經開始掏腰包了。在中國，LOUISVUITYON這款身價兩萬元人民幣的“蛇皮袋”沒有實物銷售，只能先交一半的錢作為定金向總部預定。在杭州大廈LOUISVUITTON專賣店，有一張印有所有新款包圖片的小冊子，“蛇皮袋”的顏色有兩款，一款的圖案是大家熟悉的紅白藍條紋，另一款的圖案是淺灰色和白色交織的條紋。

但是最受歡迎的還是那款“經典”的紅白藍條紋包，已經被營業員畫了好幾個圈，營業員解釋說，定的人不少，畫圈的都是交了定金等著拿貨的，她們非常喜歡這款“蛇皮袋”，認為非常有個性。有的人甚至還發出“不愧是LOUISVUlTFON啊，總能給人驚喜”的感嘆。雖然CALVINKLEIN的黑布鞋與PRADA的男式健美褲的價格還沒具體公布，但是相信也不是兩三百元錢就能搞定的，所以消費者對它們的褒貶評價與喜好程度肯定也會如LOUISVUITTON的“蛇皮袋”一樣，存在很大的不同。

僅僅是設計師創作時運用的元素 不管消費者如何評價，單從設計師創作的角度來講，其實無論是蛇皮袋、黑布鞋還是健美褲，只是設計師在設計時所運用到的靈感來源，就如同“龍、鳳以及中國紅”等元素一樣。大牌設計師在創作之前都會到世界各地尋找靈感，包括中國、非洲、拉丁美洲以及亞洲的其他國家。當他們發現一個國家或者一個民族最能夠引發創作激情的“元素”時，便會融入到作品的設計理念之中。設計師在創作的時候並不會對所運用元素的“出身”問題進行研究，比如JohnGalliano是比較喜歡中國元素的設計師，京劇、武術、鳥籠子、斗笠等等都是他所喜歡的，相信，他在運用這些元素之前，不會先去考證一下這些元素在中國到底意味著什麼，只是覺得這些東西很有意思，很新鮮，便將其運用到設計中去了。有人認為，對中國草根元素的運用也是大牌表達對中國親近的一種方式，這些品牌並不指望這一款能實現多少銷量，只是告訴大家，它正在關注中國。之所以能夠引起褒貶不一的大討論，可能是設計師對中國的文化還不夠了解。他們的作品中出現龍、鳳這樣的圖案，沒人會感到驚訝，因為這本來就是高貴、富貴的象徵，但是，如果出現的是在人們印象里比較草根的東西，比如蛇皮袋、健美褲之類，很多人就不能接受。也許，人們對於這種另類現象的接受總需要一個過程，牛仔的發展演變就是一個很好的例子。1850年，當LeviStrauss將自己的第一條牛仔褲出售給加利福尼亞的礦工時，牛仔褲還僅僅是勞動人民穿的褲子，1980年，設計師將牛仔元素運用到設計中，使牛仔登上了大雅之堂。1998年10月，牛仔的身份發生了質的變化，起推動作用的是TomFord，他在1999年春夏GUCCI的時裝展上，首次將一條牛仔褲綴滿了非洲釘珠，在搖滾粗獷紅”等元素一樣。大牌設計師在創作之前都會到世界各地尋找靈感，包括中國、非洲、拉丁美洲以及亞洲的其他國家。當他們發現一個國家或者一個民族最能夠引發創作激情的“元素”時，便會融人到作品的設計理念之中。

僅僅是設計師創作時運用的元素

對中國親近的一種方式 有人認為，對中國草根元素的運用也是大牌表達對中國親近的一種方式，這些品牌並不指望這一款能實現多少銷量，只是告訴大家，它正在關注中國。之所以能夠引起褒貶不一的大討論，可能是設計師對中國的文化還不夠了解。他們的作品中出現龍、鳳這樣的圖案，沒人會感到驚訝，因為這本來就是高貴、富貴的象徵，但是，如果出現的是在人們印象里比較草根的東西，比如蛇皮袋、健美褲之類，很多人就不能接受。也許，人們對於這種另類現象的接受總需要一個過程，牛仔的發展演變就是一個很好的例子。1850年，當LeviStrauss將自己的第一條牛仔褲出售給加利福尼亞的礦工時，牛仔褲還僅僅是勞動人民穿的褲子，1980年，設計師將牛仔元素運用到設計中，使牛仔登上了大雅之堂。

對中國親近的一種方式

1998年10月，牛仔的身份發生了質的變化，起推動作用的是TomFord，他在1999年春夏GUCCI的時裝展上，首次將一條牛仔褲綴滿了非洲釘珠，在搖滾粗獷與精緻華麗間，撞擊出驚艷的火花。限量發售時，每條3134美元的價格入選了吉尼斯紀錄。當時，整個時尚界為之譁然，經過了100多年，曾經是勞動人民才穿著的牛仔褲竟然賣出如此天價，確實不可思議。後來，CHANEL、DOLCE&GABBANA等高級成衣品牌的時裝秀中也經常能看到牛仔的“身影”，2007年春夏，JohnGalliano還把牛仔用在了高級時裝設計中，使其擁有了更高的附加值。當牛仔發生這些變化，從草根早走向康莊大道時，也曾經引起了時尚界的一番討論，甚至有人評價這是時尚的倒退，可是事實證明，這種改變在經過了一些新工藝和新設計之後，依然得到了普遍認可。比如，一些牛仔裝品牌結合高科技鐳射剪裁，使邊角的接縫平滑光整，通過做舊和打磨技術，可以讓牛仔呈現一種自然自在的狀態，而通過鑲嵌白金或者鑽石，則呈現出華麗逼人的姿態。從這種意義上講，草根元素經過設計師的妙手回春之後，身價會突飛猛漲，並不是一件奇怪的事情。

類似牛仔這樣的草根元素 在被設計師帶到大雅之堂時，都會經歷一個從不解到逐漸接受的過程，而這也是時尚的一個發展過程。對於一個設計師來說，全世界各地的元素都可以成為他設計的靈感來源，雖說靈感來源於幾塊錢一隻的蛇皮袋，或者是大家司空見慣的黑布鞋和健美褲，但是設計師在運用這些元素時不會直接“拿來主義”，即便是外觀相同，在具體的細節運作中，設計師也會做出大量的調整。看得出，MarcJacobs在設計“蛇皮袋”時，將整個包的線型和細節都做了充分的考慮和改變，包括將整個工藝做到極致，不然，這款包也不會擁有兩萬元人民幣的身價。

類似牛仔這樣的草根元素