南昌畫院畫家范立禮，從事國畫創作幾十年，尤其在中國山水畫創作上取得了可喜的成績。他的作品參加國內外各種美展，近作《暮歸圖》在今年三月於北京中國軍事博物館展出的全國書畫院作品聯展中獲優秀獎及“全國書畫院百佳書畫家獎”；《月落誰家》入選中國美協舉辦的《保護世界遺產國際中國畫作品展》。
基本介紹
- 中文名：范立禮
- 國籍：中國
- 職業：畫家
- 性別：男
范立禮每年都要去省內外採風寫生，他的足跡踏遍長城內外、雪域高原、邊寨山村、東南水鄉，飽覽名山大川。從自然的感受中，體悟現實情懷，從而逐步提高了山水畫創作藝術表現力和創作的豐富性，是真實性的表達，可又不是對景寫生之作，是畫家在寫生對象的激發下，充分調動想像力，注入了畫家情感的激情陳述。他的山水畫很具有獨特的藝術個性。如一些反映田園風光的《秋水無聲》《山鄉秋紅》《靜謐的山村》《載月歸》《故鄉月》等等，那種山村小景，坦蕩的田野，春綠秋色一番景色，不同季節、不同視覺表現了不同的意境以及人文精神，透出濃郁的生活氣息與時代感，給人博大寧靜之美感。
范立禮的山水畫，看不到當今有些畫家在不斷地重複古人、重複今人固守某種程度造成的頑症，他很好地運用傳統筆墨功能，又不固守程式，而是創造了富有新意的藝術語言。如《家住廬山松林間》《春雨盈勇》等，以中國畫的點線渲染很好地表現了獨特的情境。把繁雜的自然，藝術地處理得簡括而富有活力及詩意。“惟有淡泊寧靜，不趕時髦，從自然感受出發，才能賦予山水畫悠遠的境界。”范立禮道出的藝術追求與實踐經驗是誠摯的，他定會在新的生活和大自然的激發下，不斷更新觀念，創造更多的新山水畫精品。
寧靜淡泊 意蘊深遠 ———范立禮筆下的中國山水畫
□首席記者 毛江凡 遠山含黛，近水微瀾；桑竹搖曳，樹影婆娑；村舍阡陌，雞犬相聞；秋雁競翔，斜陽唱晚。看到記者的這番描述，你一定會以為這不是陶淵明筆下的那個和諧恬淡的世外桃源嗎？其實不然，這是記者日前在一次名家畫展上欣賞畫家范立禮筆下的中國山水畫油然而生的意境。 范立禮，中國山水畫家，高級美術師，南昌畫院創作部主任。其筆下的山水畫作品以意蘊灑脫空靈，情境寧靜悠遠而別具一格。看范立禮的畫，如讀冰心的散文、徐志摩的詩，又如一曲悠揚的牧笛，讓人感受到的是一種輕鬆、寧靜與和諧的美。其作品近年來頗受關注，不僅頻頻在國內外展出、獲獎，並被不少機構與有識之士收藏。 范立禮先生是畫山水的，他卻較少表現山的險峻與水的洶湧，更多的是渲染山水的蒼鬱陰柔之美。在他的筆墨之下，即便是崇山峻岭，層層點染中顯露出的卻是山的含蓄包容，水的幽幽柔情。他特別喜歡畫月光下的山水，如《靜謐的山村》、《載月歸》、《清風朗月》等作品，就體現了這種取向。月光下的湖光山色，山寨農居以其特有的寧靜平和，透出人與自然的親和。 范立禮作品的另一個特點是沒有晦澀難解的符號，也沒有強烈的誇張變形，而追求簡練、質樸、自然。在表現江南山水的氤氳潤澤和月光、春雨、秋陽時，筆墨變化，墨色點染，意到筆隨，色彩清新淡雅，恰到好處。在表現手法上他還融入了不同流派繪畫的技法，如《秋水無聲》中用留白的手法簡練而自然地表現了水的潺緩寧靜，而畫面主體的幾棵大樹葉片色彩的濃淡變化有如一抹秋陽。 人們常說，風格即人，范立禮作品寧靜平和中透出的意蘊深遠，似乎是他自身個性的寫照。厚積而薄發，在幾十年的藝術積累中，范立禮的這種繪畫風格以日臻成熟。多年來，范立禮先生一直堅持外出寫生。除到名山大川寫生外，范立禮對人跡罕至的山野農鄉似乎更情有獨鐘，他認為在那裡更容易找到人們還沒有發現的旖旎風光。近年來，他由此而創作的一系列田園山水畫作品格外受人青睞。由於作品的靈感源於生活，源於自然，有一種返璞歸真的美，因此其筆下的山水與現實生活貼得很近，生活氣息與現代感也更為濃郁。 《夏風飄荷香》（縱136cm，橫68cm）是范立禮山水畫作品中比較有代表性的一幅。作品取材於中國最美的鄉村——婺源，畫面構圖上以傳統的山水、民居為主體，為渲染夏日荷花綻放的意境，畫中山水、民居只占布局的三分之一，而著力用寫意筆墨來表現夏荷，作品中墨色濃淡相宜，結構疏密有致，構思清新悠遠。黛色的遠山、淡泊的雲朵、粉牆灰瓦的民居、晚歸的大雁、繞村而過的潺潺溪流，加上徐徐輕風下滿池的荷花或艷若紅雲、或含苞欲放，整個畫面的意境被襯托地猶如一首悠遠寧靜淡泊祥和田園詩，給人一種身臨其境般的賞心悅目。唯有心中意，方有筆下景，這正是范立禮山水畫一貫的藝術追求，也是其作為一個美術家淡然心境的寫照。
□首席記者 毛江凡 遠山含黛，近水微瀾；桑竹搖曳，樹影婆娑；村舍阡陌，雞犬相聞；秋雁競翔，斜陽唱晚。看到記者的這番描述，你一定會以為這不是陶淵明筆下的那個和諧恬淡的世外桃源嗎？其實不然，這是記者日前在一次名家畫展上欣賞畫家范立禮筆下的中國山水畫油然而生的意境。 范立禮，中國山水畫家，高級美術師，南昌畫院創作部主任。其筆下的山水畫作品以意蘊灑脫空靈，情境寧靜悠遠而別具一格。看范立禮的畫，如讀冰心的散文、徐志摩的詩，又如一曲悠揚的牧笛，讓人感受到的是一種輕鬆、寧靜與和諧的美。其作品近年來頗受關注，不僅頻頻在國內外展出、獲獎，並被不少機構與有識之士收藏。 范立禮先生是畫山水的，他卻較少表現山的險峻與水的洶湧，更多的是渲染山水的蒼鬱陰柔之美。在他的筆墨之下，即便是崇山峻岭，層層點染中顯露出的卻是山的含蓄包容，水的幽幽柔情。他特別喜歡畫月光下的山水，如《靜謐的山村》、《載月歸》、《清風朗月》等作品，就體現了這種取向。月光下的湖光山色，山寨農居以其特有的寧靜平和，透出人與自然的親和。 范立禮作品的另一個特點是沒有晦澀難解的符號，也沒有強烈的誇張變形，而追求簡練、質樸、自然。在表現江南山水的氤氳潤澤和月光、春雨、秋陽時，筆墨變化，墨色點染，意到筆隨，色彩清新淡雅，恰到好處。在表現手法上他還融入了不同流派繪畫的技法，如《秋水無聲》中用留白的手法簡練而自然地表現了水的潺緩寧靜，而畫面主體的幾棵大樹葉片色彩的濃淡變化有如一抹秋陽。 人們常說，風格即人，范立禮作品寧靜平和中透出的意蘊深遠，似乎是他自身個性的寫照。厚積而薄發，在幾十年的藝術積累中，范立禮的這種繪畫風格以日臻成熟。多年來，范立禮先生一直堅持外出寫生。除到名山大川寫生外，范立禮對人跡罕至的山野農鄉似乎更情有獨鐘，他認為在那裡更容易找到人們還沒有發現的旖旎風光。近年來，他由此而創作的一系列田園山水畫作品格外受人青睞。由於作品的靈感源於生活，源於自然，有一種返璞歸真的美，因此其筆下的山水與現實生活貼得很近，生活氣息與現代感也更為濃郁。 《夏風飄荷香》（縱136cm，橫68cm）是范立禮山水畫作品中比較有代表性的一幅。作品取材於中國最美的鄉村——婺源，畫面構圖上以傳統的山水、民居為主體，為渲染夏日荷花綻放的意境，畫中山水、民居只占布局的三分之一，而著力用寫意筆墨來表現夏荷，作品中墨色濃淡相宜，結構疏密有致，構思清新悠遠。黛色的遠山、淡泊的雲朵、粉牆灰瓦的民居、晚歸的大雁、繞村而過的潺潺溪流，加上徐徐輕風下滿池的荷花或艷若紅雲、或含苞欲放，整個畫面的意境被襯托地猶如一首悠遠寧靜淡泊祥和田園詩，給人一種身臨其境般的賞心悅目。唯有心中意，方有筆下景，這正是范立禮山水畫一貫的藝術追求，也是其作為一個美術家淡然心境的寫照。
范立禮 時間 2008-9-7
估價 RMB:6,000-10,000
成交價
公司
拍賣會天麒閣2008仲秋藝術品拍賣會
預展地點
預展時間
簡介 成交價：
范立禮鈐印：范、立禮
款識：江作青羅帶，山如碧玉簪。癸未年秋十月，立禮寫。
