色彩的中國繪畫是第一部中國色彩繪畫的通史。它以“色彩”為視點觀照古典中國畫，在“水墨”視野外重現中國繪畫史的色彩因素，從色彩和繪畫樣式與風格的角度闡述中國繪畫發展的歷史及中國畫特有的氣質。
基本介紹
- 書名：色彩的中國繪畫
- 頁數：66頁
- 出版社：湖南美術出版社
- 出版時間：2005年5月1日
- 裝幀：精裝
- 開本：16
內容簡介,作品目錄,作品影響,
內容簡介
此書是第一部中國色彩繪畫的通史。它以“色彩”為視點觀照古典中國畫，在“水墨”視野外重現中國繪畫史的色彩因素，從色彩和繪畫樣式與風格的角度闡述中國繪畫發展的歷史及中國畫特有的氣質。
作品目錄
上卷
中國色彩繪畫的原生時期
第一章中國色彩繪畫體制的初創（魏晉南北朝）
第一節魏晉南北朝“漢畫”及其變遷
一、漢畫的蛻變（魏晉十六國時期）
1魏晉“漢畫”：對兩漢時期的承續與變異
2十六國“漢畫”：從漢畫向晉畫的轉型
二、晉畫風的出現（南北朝時期）
第二節西域畫風的展開
一、域外重彩畫風的傳入
l笈多樣式與漢畫
2克孜爾石窟壁畫中的外來語彙
二、西域畫風與中土畫風
第三節晉畫及其演進
一、關於“晉畫”
1畫史家的“晉畫”說
2“晉畫”之“筆彩”
（1）晉畫之“筆”
（2）晉畫之“彩”
二、晉畫的形成
（一）佛畫的傳入與晉畫的初現
（二）晉畫的完備
1顧愷之
2陸探微
（三）晉畫樣式
1積色體與敷色體
2晉畫敷色體
3晉畫積色體
三、晉畫的流變
（一）晉畫“密體”
（二）張僧繇與晉畫“疏體”
（三）凹凸花
（四）北朝畫家
四、晉畫：作為歷史存在
第二章中國色彩繪畫體制的完備與色彩中心的失落（隋唐）引言
第一節中國色彩繪畫的體制完備
一、隋唐色彩繪畫的工具、媒材
二、山水畫積色體與敷色體的分野
（一）積色體山水與敷色體山水
（二）隋唐積色體山水
1積色體山水的“晉唐樣式”
2展子虔的積色體山水
3李思訓的積色體山水
4李昭道的積色體山水
（三）吳裝山水——唐代的敷色體山水
三、隋唐人物畫的積色體與敷色體
（一）積色體人物畫的發展
1閻立本的積色體人物畫
2積色體人物畫語言表現的豐富化
（1）張萱的積色體人物畫
（2）周日方的積色體人物畫
3西域畫派
尉遲乙僧的積色體人物畫
（二）唐代敷色體人物
1吳裝人物
吳道子
吳道子傳派
王維
梁令瓚
李真
2“重色”的敷色體人物畫
四、積色體花鳥畫的趨於成熟及畜獸畫
（一）唐代積色體花鳥畫
薛稷
邊鸞
邊鸞一派
殷仲容
（二）唐代畜獸畫
曹霸
韓斡
韓混
韋偃
第二節中國畫色彩中心的失落（上）
一、水墨之變
（一）水墨之變的歷史文化背景
1水墨之變的實相
2“安史之亂”與水翠畫家
3“色彩”、“水墨”與中國的文化氣候
（二）水墨畫發生的基本過程
1盛唐的水翠畫家
2“逸品”山水與“水墨”之稱
3理論家的態度
二、破墨：色彩失落的方向之一
（一）關於“破墨”
（二）王維的破墨與渲淡
（三）張躁的破墨與渲淡
三、描法與勾斫：色彩失落的方向之二
四、“工人成色”：色彩流落民間
1古代壁畫的繪製
（1）“描”與“成”
（2）“白畫”
（3）“布色”、“成色”等
2“工人成色”：線與色的分離
中卷
中國色彩繪畫的轉承時期
第三章中國色彩繪畫體制的分化與轉型（五代兩宋）
引言：中國古代繪畫史的分期
第一節中國畫色彩中心的失落（下）
一、皴法：色彩失落的方向之三
1“勾斫”與“皴”
2皴法的趣味化
二、描法：色彩失落的方向之四
1貫休、石恪的寫意化描法
2梁楷的寫意化描法
三、墨戲：色彩失落的方向之五
1墨法
2景戲
3墨戲與中國繪畫的書法化
四、重墨輕色：五代北宋理論家的態
第二節宋畫及其工具媒材
一、畫史家的“宋畫”說
1作為院畫的“宋畫”
2作為墨畫的“宋畫”
3“丹青”的衍變
二、宋畫的工具、媒材
1虛散化的毛筆與疏放的畫風
2植物色與文入敷色
3宋畫的紙、絹。
第三節五代兩宋的積色體山水
一、五代兩宋山水畫體制的分化
1“積色勾皴體”、“積色勾染體”與“五代北宋樣式”、“南宋樣式”
2再論“積色體”與“敷色體”
二、五代兩宋的積色體山水
（一）積色勾皴體山水
1 山水畫的南北二派與積色勾皴體
2董源的積色勾皴體山水
3王詵的積色勾皴體山水
4王希盂的積色勾皴體山水
5《江山秋色圖》的積色勾皴體山水
6李唐的積色勾皴體山水
7趙伯駒、趙伯騙的積色體山水
（1）“二趙”
（2）趙伯騙的積色勾皴體山水
（3）趙伯駒的積色體山水
（二）積色勾染體山水
1阮郜、王洗、勾龍爽的積色勾染體山水
2趙們駒的積色勾染體山水
3南宋時期積色勾染體山水畫家
第四節五代兩宋的敷色體山水
一、“五代北宋樣式”與“南宋樣式”：敷色體山水的分
二、五代北宋樣式”的敷色體山水
1董源的敷色體山水
2李成的敷色體山水
3王詵的敷色體山水
4“二米”的敷色體山水
5趙令穰的敷色體山水
三、“南宋樣式”的敷色體山水
l李唐的敷色體山水
2馬遠、劉松年、夏圭的敷色體山水
（1）馬遠
（2）夏圭
（3）劉松年
第五節五代兩宋的積色體花鳥
一、“黃體”積色花鳥及其語言特徵
二、“黃體”傳派
1黃氏後人
2北宋時期的“黃體”花鳥畫
趙昌
3南宋時期的“黃體”花鳥畫
李迪
林椿
吳炳
第六節五代兩宋的敷色體花鳥
一、“黃徐體異”
二、“徐體”敷色花鳥的語言特徵
1略施丹粉
2落墨法
三、“徐體”畫家及作品
第七節“沒骨體”花鳥
一、“沒骨”源於“黃體”
二、“沒骨”的初始樣態
1“沒骨”與“芍藥花”
2“沒骨”的語言特徵
3工筆積色：“沒骨”的初始樣態
4從積色到敷色：“沒骨”的變異
第八節五代兩宋的積色體人物
一、顧閎中的積色體人物畫
二、北宋時期的積色體人物畫
三、南宋時期的積色體人物畫
四、積色體人物畫的疏簡化
第九節五代兩宋的敷色體人物
一、吳裝人物
二、南宋時期的敷色體人物畫
第十節畫院與院體
一、中國古代畫院沿革
1唐代的翰林院與畫院
2五代時期的畫院
3北宋畫院
4南宋畫院
二、院畫的語言與風格
（一）五代時期
（二）北宋前期
1“黃體”積色花鳥
2高文進的敷色體人物
（三）北宋中期
1崔（白）、吳（元瑜）變格
2“黃體”積色花鳥
（四）北宋後期
1宣和體
2宋徽宗的繪畫創作
3積色體水的盛行
（五）南宋時期
三、“院畫”與“院體”
（一）“院畫”
（二）“院體”及其流變
（三）來自文人的責難
下卷
中國色彩繪畫的再生時期
第四章中國色彩繪畫的疏淡化（元代）
引言
第一節元畫及其語言風格
一、元畫與宋畫
二、元畫之“疏”
1“疏”與“士氣”
2“疏”與“寫”
3元畫的“乾筆”
三、元畫之“淡”
1“淡”：元畫的基調
2“淡”：元畫的歸宿
3水墨：“淡”的極致
王淵的水墨花鳥
第二節元代積色體山水
一、元代積色勾染體山水
1錢選的積色勾染體山水
2趙孟煩的積色勾染體山水
3胡廷暉的積色勾染體山水
二、元代積色勾皴體山水
l趙孟煩及其積色勾皴體山水
2高克恭的積色勾皴體山水
3倪瓚的積色勾皴體山水
第三節元代敷色體山水
一、董（源）巨（然）系敷色體山水
1高克恭的敷色體山水
2趙孟煩的敷色體山水
3黃公望的敷色體山水
4王蒙的敷色體山水
5盛懋的敷色體山水
二、李（成）郭（熙）系敷色體山水
商琦
曹知白
朱德潤
唐棣
第四節元代的積色體花鳥
（1）錢選的積色體花鳥
（2）李衍、陳仲仁、王淵等人的積色體花鳥
第五節元代的敷色體花鳥第六節元代的積色體人物
趙孟煩
任仁發
趙雍
第七節元代的敷色體人物
第五章中國色彩繪畫的全面復興（明代）
第一節明畫的“模古”與“寫意”
一、明畫的“模古”及其樣式
（一）明畫的“模古”
（二）明畫的樣式
二、明畫的“寫意”
第二節明代積色體山水
一、“晉唐樣式”的復興
（一）明代“晉唐樣式”山水之一積色勾染體山水
1仇英的積色勾染體山水
（1）仇英的“晉唐樣式”創作
（2）仇英的積色勾染體山水
2明代積色勾染體山水的其他畫家及作品
（1）郭純、石銳的積色勾染體山水
（2）周臣、唐寅的積色勾染體山水
（3）崔子忠、陳洪綬的積色勾染體山水
（二）明代“晉唐樣式”山水之二——積色沒骨體山水
1“沒骨lIJ水”的歷史
2董其昌的沒骨體山水
（1）董其昌對於“精工”的態度
（2）董其昌與色彩
（3）理解董其昌
（4）董其昌的沒骨體山水
3藍瑛的沒骨體山水
4明代沒骨體山水的兩種樣式
（1）明代沒骨山水之本質特徵及其兩種樣式
（2）畫史上的張僧繇與楊升
二、明代積色勾皴體山水
l沈周的積色勾皴體山水
2文徵明的積色勾皴山水
3董其昌的積色勾皴體山水
4明代積色勾皴體山水的其他畫家及作品
戴進
石銳
仇英
朱朗
第三節明代敷色體山水
一、與“吳派”“浙派”等概念的瓜葛
二、明代“五代北宋樣式”敷色體山水
1明代前期的“五代北宋樣式”山水
王紱
趙原
徐賁
謝縉
劉珏
沈貞
杜瓊
姚綬
2明代中期的“五代北宋樣式”山水
沈周
文徵明
文嘉
文伯仁
錢毅
居節
3明代晚期的“五代北宋樣式”山水
董其昌
藍瑛
宋旭
趙左
邵彌
文從簡
陳煥
關思
張宏
顧懿德
盛茂燁
顧正誼
吳彬
三、明代“南宋樣式”敷色體山水
1“馬夏系”與“劉李系”：明代“南宋樣式”的：
2明代“南宋樣式”山水的“馬夏系”
戴進
吳偉
王諤
夏芷
王世昌
蔣嵩
3明代“南宋樣式”山水的“劉李系”
周臣
唐寅
仇英
陸治
藍瑛
四、明代敷色體山水的進一步水墨化
第四節明代積色體花鳥
一、院畫家的雙重性格
二、明代積色體花鳥畫家及其作品
1邊文進與呂紀的積色體花鳥
邊文進
呂紀
2明代積色體花鳥畫的其他畫家及其作品
第五節明代敷色體花鳥
一、“點染”與“點寫”：明代“沒骨”花鳥的兩種體式
1“點染”
2“點寫”
3“點染”與“點寫”
4色彩的“點染”、“點寫”對水墨“點染”、“點寫”的援引
二、水墨花鳥的“點染體”與“點寫體”
1水墨“點染體”花鳥
2水墨“點寫體”花鳥
（1）林良的水墨“點寫體”花鳥
‘（2）沈周、文徵明的水墨“點寫體”花鳥
（3）陳淳的水墨“點寫體”花鳥
（4）徐渭的水墨“點寫體”花鳥
（5）周之冕的水墨“點寫體”花鳥
三、明代敷色“點染體”花鳥
（1）沈周的敷色“點染體”花鳥
（2）孫艾的敷色“點染體”花鳥
（3）陳淳、項聖謨的敷色“點染體”花鳥
四、明代敷色“點寫體”花鳥
l“點寫體”花鳥與生紙
2敷色點寫體花鳥畫家及作品
（1）孫龍的敷色點寫體花鳥
（2）周之冕的敷色點寫體花鳥
（3）明代敷色點寫體花鳥的其他畫家及作品
朱瞻基
郭詡
陳淳
陸治
第六節明代積色體人物畫
一、院畫家的積色體人物畫
（1）謝環的積色體人物畫
（2）商喜的積色體人物畫
（3）呂文英的積色體人物畫
（4）劉俊的積色體人物畫
二、文人畫家和準文人畫家的積色體人物畫
（1）文徵明的積色體人物畫
（2）唐寅的積色體人物畫
（3）仇英的積色體人物畫
（4）丁雲鵬的積色體人物畫
（5）陳洪綬的積色體人物畫
三、人物寫真的“江南傳派”與“波臣派”
第七節明代敷色體人物
第六章中國古典繪畫的終結及近代繪畫曙光初現（清代）
引言
第一節古典繪畫語言的“集大成”一清代繪畫特徵之一
一、畫壇正統
二、“四王”的集大成
三、色彩繪畫理論的集大成
l色彩“結構”的理論
2色彩理論的全方面總結
3以“淡”為尚的色彩理論
第二節古典繪畫的大結局一清代繪畫特徵之二
一、以“筆墨”為結局
二、以“寫意”為結局
1生紙與熟紙；大筆闊墨
2“工筆”、“工筆畫”等概念的沿革
3積色勾染體花鳥、人物畫的寫意化
（1）積色勾染體花鳥的寫意化
（2）積色勾染體人物的寫意化
（3）山水畫的寫意化
三、以“書法性”為結局
1中國畫的“書法化”
2書法的結構與山水畫的結構
（1）書法與山水畫的空間結構
（2）書法與山水畫的圖式演繹
3書法的結構與花鳥畫的結構
第三節近代繪畫的曙光一清代繪畫特徵之三
一、中西融合的新畫體
1西洋畫的傳入
2傳教士供奉內廷
3浸染西風的中國畫家
4吳歷的“好用洋法”
5中國文人的“西畫觀”
6“西體中用”與“中體西用”：新派繪畫的兩種體式
（1）西體中用
（2）中體西用
二、市民審美意識的滲入
1“海派”及其與“揚州八怪”等的區別
2海派繪畫的新語彙
3“撞水”、“撞粉”法：難捨文人趣味
第四節清代的積色體山水
一、清代積色勾染體山水一晉唐樣式之一
二、清代沒骨體山水一晉唐樣式之二
三、清代積色勾皴體山水
（一）“四王”的積色勾皴體lIJ水
l王鑑的積色勾皴體山水
2王翠的積色勾皴體山水
3王時敏、王原祁的積色勾皴體LLl水
（二）“金陵八家”的積色勾皴體山水
（三）清代積色勾皴體山水的其他畫家及作品
錢杜
二袁
早聲
李寅
蔡嘉
倪璨
劉彥沖
第五節清代敷色體山水
一、“體制化”畫家與“脫體制”畫家
二、“體制化”的敷色體山水
（一）四王的敷色體山水
1王時敏的敷色體山水
2王鑑的敷色體山水
3王原祁的敷色體山水
4王暈的敷色體山水
（二）金陵八家的敷色體山水
（三）武林畫派的敷色體山水
劉度
藍孟
藍深
（四）二袁的敷色體山水
三、“脫體制”的敷色體山水
（一）“四王”與“四僧”：兩個不對等的概念
（二）“四僧”的敷色體山水
1石濤及其敷色體山水
2八大山人的敷色體山水
3髡殘的敷色體山水
4弘仁及新安派的敷色體山水
（三）清代後期的敷色體山水
1方、奚、湯、戴的敷色體山水
方薰
奚岡
湯貽汾
戴熙
2“京江畫派”的敷色體山水
潘恭壽
張崟
3晚清的“體制化”山水畫家
顧沄
姜筠
陸恢
第六節清代積色體花鳥
一、積色勾染體花鳥
l沈銓的積色勾染體花鳥
2清前期的積色勾染體花鳥
王武
余省
徐玟
奄塏
藍濤
蔣廷錫
3晚清的勾染積色體花鳥
二、積色沒骨體花鳥
惲壽平
三、清代積色體花鳥的其他畫家
第七節清代敷色體花鳥
一、中國古典花鳥畫的四種樣式
二、清代敷色“點染體”沒骨花鳥
（一）惲壽平的點染體沒骨花嗎
（二）常州畫派的點染體沒骨花鳥
1唐芡、馬元馭、蔣廷錫、鄒一桂
2常州畫派的其他畫家
三、清代敷色“點寫體”沒骨花鳥
（一）“揚州八怪”的“點寫體”沒骨花鳥
（二）“海派”畫家的“點寫體”花鳥
1再說“海派”畫家與“揚州八怪”
2趙之謙的點寫體花卉
3吳昌碩的點寫體花卉
4任頤的點寫體花鳥
5虛谷的點寫體花鳥
6“海派”其他畫家的點寫體花鳥
張熊
朱熊
朱偁
任熊
任薰
王禮
蒲華
（二）居巢、屆廉的“點寫體”花鳥
第八節清代積色體人物畫
一、清代人物畫總觀
二、清代積色體人物畫
1畫院積色體人物畫家
2“改費”的積色體人物畫
改琦
費丹旭
3“海派”畫家的積色體人物畫
4清代積色體人物畫的其他畫家
第九節清代敷色體人物
羅聘
閔貞
黃慎
作品影響
該書獲得“第六屆國家圖書獎”提名獎。
