本書是普通高等教育“十五”國家級規劃教材。與同類書相比,本書充分結合了培養對象的特點和編舞工作需求,具有很強的針對性和實用性。本書可供普通高校舞蹈專業師生使用,也可供社會舞蹈教學和舞蹈愛好者使用。
本書系統講述了舞蹈創作基礎、舞蹈結構樣式、舞蹈表現、舞台空間、舞蹈時間、舞蹈於其他藝術的合作、舞蹈作品範例等內容。
第一章 舞蹈編導的職責
第一節 舞蹈編導的培養
第二節 舞蹈編導的工作步驟
第二章 舞蹈結構
第一節 戲劇式舞蹈結構
第二節 心理式舞蹈結構
第三節 舞蹈詩式結構
第四節 改編式舞蹈結構
第五節 交響式舞蹈結構
第六節 單、雙、二人舞和群舞結構
第七節 西方現代舞蹈結構
第三章 編舞技法
第一節 編舞的基本方法
第二節 編舞技法種類
第三節 編舞中的形式感
第四節 動作元素編舞訓練
第五節 獨舞編舞技法訓練
第六節 雙人舞編舞技法訓練
第七節 三人舞編舞技法訓練
第八節 群舞編舞技法訓練
第九節 即興編舞技法訓練
第四章 舞台空間
第一節 舞台空間
第二節 舞台空間分割
第三節 舞台空間位置的情感內涵
第四節 舞蹈的構圖與造型
第五章 舞蹈時間
第一節 舞蹈時間
第二節 時間要素——節 奏
第三節 舞蹈時間的技巧表現
第四節 戲劇舞蹈的時問構成
第五節 現代舞的時問構成
第六章 舞蹈表現
第一節 情節性的舞蹈表現
第二節 情緒化的舞蹈表現
第三節 抽象式的舞蹈表現
第七章 舞蹈與其他藝術的合作
第一節 從文學到舞蹈的轉化
第二節 舞蹈與音樂、舞台美術的合作
第八章 舞蹈創作作品分析
第一節 以“點”貫穿的創作技法
第二節 充分挖掘民問舞表現運動
第三節 對原生態舞蹈的繼承與發展
第四節 情節 與情緒在舞蹈動作設計中的統一呈現
第五節 舞蹈意識創新
第六節 舞踽編導創舉
第七節 舞蹈之創見
附錄:中國民族民間舞蹈常見隊形