致青年電影人的信

《致青年電影人的信》 是北京聯合出版公司出版的圖書， ISBN是978-7-5502-1330-2

基本介紹

• 書名：致青年電影人的信
• 作者：（美）霍華德·蘇伯
• ISBN：978-7-5502-1330-2
• 頁數：224頁
• 定價：25.00
• 出版社：北京聯合出版公司
• 出版時間：2013年3月

圖書信息

著者：（美）霍華德·蘇伯（Howard Suber）

譯者：趙晶

書號：978-7-5502-1330-2

出版：後浪出版諮詢（北京）有限責任公司、北京聯合出版公司

開本：889毫米×1194毫米 1/32

印張：7 插頁 4

頁數：224頁

字數：158千

版次：2013年3月第1版

印次：2013年3月第1次印刷

定價：25.00

本書特點

作者是全美電影專業最好的三所院校之一——加利福尼亞大學洛杉磯分校（UCLA）電影學院前任院長，是該學院極其重要的學科帶頭人和革新者。該作者是資深電影教授，執教四十餘年，曾榮獲傑出教師獎，他的另一本書《電影的力量》在國內電影書市場上已經有大量讀者群，具備較好的認知度，有市場基礎。

本書是作者四十餘年執教與擔任業內顧問參與一線決策的經驗總結，對於剛剛離開校園的電影專業畢業生或渴望入行的新手而言，作者坦白的業內規則解答了他們最迫切需要了解的從學生、業餘新手轉變為專業創作者的關鍵問題。

作者語言活潑生動，引用幕後案例，以書信體的親切方式解惑答疑，十分具有可讀性。

作者人脈廣闊，地位很高，帶出過大批優秀學生，眾多知名電影人聯名推薦。

蔡康永的《LA流浪記》講的就是他在UCLA讀電影碩士的故事，可參考提及。以及其他UCLA畢業的知名電影人，奧遜·威爾斯、弗朗西斯·科波拉、蒂姆·羅賓斯。

內容簡介

坦誠，殘忍，卻鼓舞人心

《電影的力量》作者、UCLA資深電影教授告訴你

如何在電影圈摸爬滾打，成為一名專業電影人

本書是UCLA電影學院教授霍華德·蘇伯為初入行的青年電影人答疑解惑的一本書信集，精選自5000多封向他求助的往來電子郵件，涉及了導演、製片、編劇等各領域。作為電影教學領域的帶頭人和電影製作行業的資深顧問，霍華德對電影工業有著十分深刻的理解，他在信中直率而友善地解答了關於創造力、人脈、靈感、觀眾需求、談判能力、著作權等各方面的問題，強調在個人職業生涯中，電影人不僅要具備專業技能，更要懂得處理創作過程中必然面臨的現實問題，培養這方面的應對能力。

對剛剛畢業的學生和等待拍片機會的新手而言，書中風趣而冷靜的建議是一貼“苦口良藥”，幫助你了解業內規則，拋開偏見，正視現實和理想的差距，從新手成長為一名專業電影人。

相關推薦

《致青年電影人的信》富有智慧，洞察深刻，具有知識性和趣味性，是作者歷經數年個人積累、與人相處和深思熟慮後提煉的結晶。書中關於電影業運作方式的真知灼見對於青年電影人來說合理可靠、富於啟發，最重要的是，切實有效。　——傑弗里·吉爾摩（Geoffrey Gilmore），聖丹斯電影節主席，翠貝卡公司首席創意官

睿智、友善、直率。霍華德·蘇伯的建議正如唐·科萊奧內告訴麥可誰也別信一樣，深刻銳利，至關重要。我愛這本書！——大衛·凱普（David Koepp），編劇，代表作有《侏羅紀公園》、《碟中諜》

這位電影宗師為我們奉送了眾多精彩的見解和明智可靠的建議。他曾用自己對電影藝術和工業的智慧和激情培養出了好幾代編劇、導演和製片人，而這種智慧和激情有時正是電影藝術與工業努力創作的目標。　——湯姆·謝拉克（Tom Sherak），美國電影藝術與科學學院院長

我們有幸從事電影行業，而電影不僅時常被困於藝術與商業的交叉路口，電影人也同樣要面臨在創作性與可實現性、理想主義與實用主義、靈感一現與不屈不撓之間的選擇。《致青年電影人的信》一書詳盡探究了我們在製作電影時所面臨的令人惱火的衝突矛盾。霍華德·蘇伯是我在洛杉磯加大電影學院讀書時接觸到的最具影響力的教授。這本書有時誠實得讓人難以接受，但從始至終都充滿了智慧之言，作者將數十年電影和生活的經歷融入到影業人員必須處理的問題之中，給行業新人或專家老手以啟發。——拉塔·卡洛格里迪斯（Laeta Kalogridis），為馬丁·斯科塞斯、詹姆斯·卡梅隆、奧利弗·斯通等擔任編劇或執行製片人，代表作包括《阿凡達》、《禁閉島》和《亞歷山大大帝》

在過去近十五年的時間裡，我與霍華德·蘇伯在洛杉磯加大電影與電視學院聯合教授一門課程，致力於幫助學生們為迎接將要面臨的影視行業內現有的和持續性的職業問題做好準備。數十年來，霍華德在如何獲得認可、如何與合作者和工作人員相處以及如何完成影片製作等現實問題為學生們提供了寶貴的建議。聽他的課時間越長，我越發認識到我更像是他的學生而非聯合講師。　——肯尼斯·薩德爾森（Kenneth Suddleson），派拉蒙影業前執行副總裁，《好萊塢報導》形容他是“娛樂行業律師學院院長”

簡潔、樸實，過於殘忍的坦誠，但十分鼓舞人心。霍華德·蘇伯鋒利機智的電子郵件和文章剖析了電影藝術與電影商業之間的瘋狂聯姻，並對此進行了精彩的闡明。對於那些渴望製作電影的人來說，書中有太多深刻的見解值得學習……而在我們這種有幸製作電影的人看來，這其中又包含了略帶殘酷的現實。——丹·派恩（Dan Pyne），編劇，代表作有《世界之戰》、《恐懼的總和》和《挑戰星期天》

蘇伯對電影深刻的認知無人能及。他以風趣、精準、冷靜而簡潔的方式傳達出他近五十年來積攢的電影學方面的智慧。他是好萊塢真正的傳奇宗師，而且至今仍是好萊塢最優秀的教師之一。書中匯集了蘇伯的畢生秘籍。這是一本人手一冊、啟發人心的寶典。千萬不要錯過！——薩沙·格爾瓦西（Sacha Gervasi），導演，編劇，代表作有《幸福終點站》

著者簡介

（美）霍華德·蘇伯（Howard Suber），UCLA（洛杉磯加大）資深電影教授，執教四十餘年，曾榮獲傑出教師獎，學生遍及整個美國電影業界。他曾擔任UCLA電影學院副院長，組織創辦了UCLA電影資料館並擔任館長，發起電影評論研究計畫，同時還是UCLA影視製片人項目創始人。此外，霍華德在業內受聘擔任各大電影公司的顧問和專業見證人，長期參與一線決策，在著作權、創作控制事務等方面進行把關，為員工進行電影業務知識培訓，是無數作品背後的重要推手。如今，他繼續在教授影片結構和電影創作的戰略性思考方面的課程，著有《電影的力量》（The Power of Film）一書。

霍華德·蘇伯

譯者簡介

趙晶，先後獲得外交學院英語系學士學位和中國電影藝術中心電影學系碩士學位。現任職於中國電影資料館，主要從事國際電影文化交流和推廣工作，另譯有《簡明世界電影史》。

目錄

推薦語
推薦序
作者簡介
致中國讀者
前言
01宿命 VS.天意
02戰　爭
03人　脈
04“天賦創造力”？
05最重要的創造力原理
06靈　感
07原創性
08思　想
09宣　講
10這是講什麼的？
11如果劇本真那么重要，為什麼編劇經常被貶得一文不值？
12情感故事板
13寫你所知道的
14創作可辨識的角色
15發展你的寫作內容
16觀　眾
17觀眾需求
18戰略和藝術自由
19運籌帷幄
20理出優先順序
21好萊塢
22你現在生活在哪部影片中？
23做決定
24活躍 VS.有效
25談　判
26進　攻
27動機 VS.目標
28規則 VS.原則
29什麼是最重要的？
30故事大綱
31劇本審讀和審讀意見
32研　發
33期　權
34第一個劇本的市場價值？
35演職員名單
36編劇 VS.製片人
37製片人 VS.其他人
38沖　突
39合夥關係
40導師和典範
41分享你的激情
42一部影片的成本是多少？
43大製片廠怎么了？
44獨立電影的黃金時代
45製作一部獨立電影
46代理人
47經紀人
48備　選
49學做一名導演
50學做一名製片人
51做一些有利於影片的事
52放映和發行
53市場行銷
54行業中的少數族裔和女性們
55對老年和青年的歧視
56著作權及其他權利
57傳記改編權和影射小說
58被騙了
59其他機會
60行業末日
61成功的決定因素？
62為何一試？
後　記
出版後記