肖曰富

肖曰富(1936.9—2013.6.27) 湖北谷城人。擅長版畫。1955年畢業於華鋼技術學校。曾先後擔任《一冶工人報》美編，《野笛》美編、副主編。中國一冶版畫研究創作院研究員。中國版畫家協會會員，中國美術家協會會員。長期從事職工業餘美術的組織、輔導工作。作品參加全國美展、全國版畫展。

基本介紹

• 中文名：肖曰富
• 出生地：湖北谷城
• 出生日期：1936.9
• 逝世日期：2013.6.27
• 職業：編輯

版畫家肖曰富

版畫作品《這裡要蓋起大工廠》編入《第三屆全國版畫展覽作品選》；版畫作品《早》、《樂在其中》編入《中國版畫家新作選》；他1978年與一冶版畫作者13人赴上海參觀法國畫展。·《編網》入選全國第八屆版畫作品展覽並編入《中國新興版畫六十周年選集》；版畫《春曉》入選建國三十周年全國美術作品展覽；版畫作品《樂在其中》獲首屆“湖北工人畫廊”金獎。1996年獲我國版畫界最高榮譽--魯迅版畫獎。

2010年又參加湖北最重要的版畫展--《回顧與展望—湖北版畫藝術展》。

從藝經歷

左手按住木板、右手拿著圓刀，沿著木板的紋理，左一刀、右一刀，不到一分鐘，一隻小鳥就在肖曰富的手下展翅欲飛。在青山區八大家社區，記者見識了這位民間版畫大師的精湛技藝。

肖曰富今年已七十高齡。他從小就夢想成為畫家，由於家庭等原因，報考中專時，他選擇了機械專業。但兒時的愛好卻揮之不去，出板報、畫刊頭……從讀書到參加工作，肖曰富都因繪畫特長一直從事宣傳工作。

有一次，肖曰富在武鋼工人文化宮玩時，看到幾個工人在木板上作畫。經打聽，他才知道，這種畫叫版畫，做好後可以重複使用。這不是對自己的宣傳工作很有幫助嗎？從此，只要有空，肖曰富就會繞道工人文化宮，偷偷站在別人身後看，回來後就琢磨著畫，但畫出來的效果卻不好。

1960年夏天，武鋼請來湖北美院的版畫老師講課，肖曰富得知後偷偷跑去聽，回家再自學。那個夏天，武漢高溫，沒有電扇、沒有滅蚊片，肖曰富將全身塗滿清涼油，自己窩在帳子裡，弓著背，畫出圖案，複印在木板上，再用刀刻出，最後用油印出來。半個月時間裡，肖曰富每天一畫就是幾個小時，由於不熟練，刻刀一不小心就會傷了自己的手指，但全神貫注的肖曰富根本沒注意。半個月後，肖曰富的第一幅版畫作品“多煉鋼、煉好鋼、支援農業保國防”完成，受到了工友們的一致好評。

從此，肖曰富沉迷於版畫中，《編網》、《春曉》、《陽光燦爛》、《毛毛雨》等作品獲得版畫界好評，多次參加各種版畫展覽。

1985年，肖曰富應邀參加日本巡迴展出，日本女版畫家大中五江非常喜歡他的版畫，並和他留影、結交成了朋友。

退休後，肖曰富仍專注版畫，只要是廢棄的木板，他都會拿回家進行創作。“遺憾的是，由於版畫程式複雜，很多年輕人包括我的孫子們都不想學。我還是希望能收幾個徒弟，讓這種藝術發揚光大。”肖曰富對記者說。

創作故事

　 刻刀一拿起，半個世紀也沒能放下

蹲在一個巨大而斑駁的木頭箱子旁邊，百幅版畫作品像翻書一樣翻過，如果非要說是一本什麼書，那么肯定是一部鮮活的、浪漫主義的工人歷史：沸騰的工地、挺拔的工人、高懸的口號。“那就是我們的時代”。每一幅作品的右下角，都署上了作者的身份：電焊工、鉗工、油漆工、木工……脫離一線許多年以後，這個習慣仍然沒有改變。

看到一組創作於1974年的關於高爐女電焊工的作品時，我問老爹爹們這個叫做宋禹肖的作者是否在場，他們都笑了，原來宋禹肖並非一個人，而是宋恩厚、禹季凱、肖曰富三個名字相加的結果。老人們說，在那個年代，不提倡個人主義，每個作品都是以集體創作的面目出現。

一張版解決了為卡斯楚畫肖像的難題

宋恩厚和肖曰富是一對老搭檔，也是一冶最早的一批工人，一個從東北重工業基地千里迢迢地趕赴內地支援建設，一個從黃石技校畢業，上世紀50年代相聚一冶。兩個人都是電焊工，因為對畫畫的熱情，聚集到了一起。工人木刻組剛剛成立的時候，兩個人都是隊伍當中的骨幹。

1958年，木刻還沒有在這群年輕人當中盛行，一次，一冶工人要舉行一次“要古巴不要美國佬”的遊行，需要十張卡斯楚的肖像畫，幾個年輕人一天下來，畫出了十個不一樣的卡斯楚，要么胖了，要么瘦了，要么全無神采，正在發愁第二天如何交差的時候，來了兩個在武漢“深入生活”的浙江美院的版畫老師，給他們出了個主意，只給他們刻了一張版，就解決了全部難題。這讓工人們格外興奮。他們也發現，版畫的優勢還有很多，比如說，工地上需要很多諸如“為生產服務”、“防火防盜”、“勤儉節約”、“注意安全”的標示，用木刻印刷就比較方便；再比如，工人們創作常常是在工作的間隙，這一次沒有刻完，可以留到下次，如果是國畫，就不能夠保證色彩上的統一了。

“刻意創新有點不倫不類”

1965年，宋老和肖老（肖曰富）共同創作了“鋼鐵裁縫”，是一群電焊工為了修建高爐拼裝大鐵板時的工作場景。肖老說，當年創作的時候，也有寫生一說，常常都是隨身揣一個小本，午間休息的時候拿出來勾畫幾筆，晚上回宿舍以後刻到木板上，“我們長期在一線工作，工地上的釘釘鉚鉚，任何時候都可以信手拈來。”比如《晨讀》，藍黑色調，在一個散落著電焊機和電線的工具間，幾個電焊工正在學習毛主席著作，牆上掛著電焊帽，畫面當中唯一突出的顏色，就是工人們手中的“毛選”。那是他最熟悉的生活場景。

宋老和肖老在一線工作了20多年以後，紛紛調離崗位，宋老去了文聯，肖老則當了美術編輯。“做工人的時候，從來沒有想過自己會走上這條路。”肖老考了八級電焊工，後來又成為了一級美術師，“都到了頂”。

老人們後來的作品都偏抽象，原以為是記憶褪色的關係，但是老人們非常堅決地告訴我說，絕對不是這樣，工地在他們的頭腦當中是根深蒂固的東西，不管過去了多久，都牢牢地紮根在記憶里，之所以抽象，也是他們在刻意尋求創新。但是肖老同時表示了自己的無奈，“可能真的是老了，本來想跟著年輕藝術家學一學，吸收一些他們的東西，但是思路畢竟不太一樣，怎么畫都是不倫不類。”

代表作品

肖老作為中國一冶版畫研究院元老級創作研究員，又是中國版畫家協會、中國美術家協會早期會員。其在我國版畫界的特殊地位無可改變，代表作品被中國美術館收藏，被中國美術館收藏的代表作品，特別是印製少的，目前市場追捧價已上萬元。這正是肖老作品價值回歸的具體體現。