美國電影美國文化(第二版)

美國電影美國文化(第二版)

《美國電影美國文化(第二版)》是上海人民出版社出版的圖書,作者是約翰·貝爾頓。

基本介紹

  • 中文名:美國電影美國文化(第二版)
  • 作者:約翰·貝爾頓
  • 出版社:上海人民出版社
  • ISBN:2010-04-01
內容簡介,作者簡介,作品目錄,

內容簡介

是什麼使美國電影一次次刷新全球票房紀錄。
是什麼使美國電影開啟電影史上一個個新紀元。
美國古根海姆學者獲得者——約翰·貝爾頓教授精選了自19世紀末到21世紀初的經典美國影片作為分析案例,通過好萊塢敘事結構、商業行銷策劃、電影科技發展等方面,講述了美國電影文化的積澱、傳承與創新,以此展開一幅全新的美國電影疆域圖。

作者簡介

約翰·貝爾頓,羅格斯大學電影學教授,曾獲得2005-2006年度古根海姆學者獎,主要研究領域為電影技術和美學,文化和電影,美國電影歷史、理論和經典電影等。著有《電影聲音》、《寬銀幕影院》、《電影造型師》、《電影和大眾文化》、《阿爾弗雷德·希區柯克的後窗》、《希區柯克可以挽救希區柯克研究?》等。

作品目錄

前言
致謝
導論
第一部分製作模式
第一章電影做為一種機制的出現
電影的教堂
體制的發展:社會與技術
愛迪生與電影視鏡
大量生產,大量消費
奇觀和敘述:從鮑特到格里菲斯
呈現……電影宮
演變的機構
參考影片
參考文獻
第二章經典好萊塢電影:敘事
一種國家風格
均衡和混亂
角色和目標
高超的技巧,看不見的藝術
電影敘事手法分析:分解
環形模式:卓別林的《淘金記》
前往新地方的旅行:《熱情如火》
非連貫敘事:《穆赫蘭道》
現代敘事:《公民凱恩》
參考影片
參考文獻
第三章經典好萊塢電影:風格
電影形式和人物發展
場面調度
攝影機
照明
聲響
場景間的剪輯
場景內的剪輯
參考影片
參考文獻
第四章製片廠體制
造夢
大公司與小公司
製片廠流程:從故事創意到廣告大戰
製片廠風格
崩塌:製片廠時代的終結
相關製片廠作品
參考影片
參考文獻
第五章明星制度
明星機制
明星和文化:歷史概覽
參考影片
參考文獻
第二部分:類型和類型體系
第六章:默片情節劇
情節劇的起源
情節劇類型
社會景象
兩個情節劇導演:格里菲斯和維多
逃離/超越
聲音和情節劇
參考影片
參考文獻
第七章歌舞片
從敘事到歌舞
敘事與歌舞:融合程度
歌舞片的形式
空間變化:表演者,道具,觀眾
風格劃分
從黑白到彩色
從聲響到音樂
輕歌劇式歌舞片
阿斯泰爾-羅傑斯的歌舞片
融合式歌舞片
意識形態與歌舞片
一個時代的結束
新時代的開始
參考影片
參考文獻
第八章美國喜劇
笑與文化
美國喜劇電影簡史
參考影片
參考文獻
第九章戰爭和電影
一個極端的世界
破壞規則
性別戰鬥:戰爭電影中的男性
交叉:戰爭和類型
為民意而戰:宣傳和戰鬥電影
民族、種族和戰爭電影
衝突:戰爭的精神暴力
1991年的海灣戰爭和“二戰”的重新上演
反思和呈現
參考影片
參考文獻
第十章黑色電影:黑夜下的某個地方
美國製造
黑色電影:類型,系列還是模式?
黑色美學、主題和角色類型
黑色風格:視角的轉換
黑色和製作法典
純潔的丟失:黑色電影的文學起源
黑色電影中的女性
民粹主義的批評
黑色電影:主流中的潛流
參考影片
參考文獻
第十一章製造西部片
優秀的美國電影類型
拓荒:歷史和電影
文學中的西部
改編:當東西部相遇
在土著土地上:自然景色和衝突
當代審視,持久的神話
太空:最後的邊疆
參考影片
參考文獻
第三部分戰後歷史
第十二章好萊塢與冷戰
起源:共產主義、好萊塢與美國方式
調查:“非美活動委員會”、麥卡錫與“好萊塢十君子”
銀幕中的冷戰
結果
參考影片
參考文獻
第十三章電視時代的好萊塢
大衰落:好萊塢失去觀眾
閒暇:戰後美國的娛樂
更少、更大、更廣、更深
與電視交戰、與利益言和
重磅炸彈片
參考影片
參考文獻
第十四章1960年代:反傳統文化的反擊
年輕與挑戰
甘迺迪時期
銀幕投射:銀幕上的女性
青年電影:激進主義的生活方式
“解決”種族問題
進攻:金錢、電影和變化的道德
轉變:反文化成為主流
利用黑人興趣和超越
分裂的銀幕:兩個1960年代
復興
參考影片
參考文獻
第十五章電影學院派一代
“新浪潮”
作者論:導演如明星
金錢本色:青年導演與票房
借鑑,寓意和後現代主義
重新確立:舒適,連環漫畫和懷舊
“新鼠黨”
里根時代
另一代
人員名單:學院派一代及其作品
參考影片
參考文獻
第十六章進入21世紀
矛盾:從吉普到《藍絲絨》
里根電影:“美國的清晨”
空中樓閣:重塑傳統機構
反潮流
進入21世紀
參考影片
參考文獻
術語表
影片譯名對照表
譯者後記

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